Eller vad är romantisk konst? 6 verk för att förstå eller utforma

Eller att vi kommer från romansk konstforum då konstnärliga skapelser utvecklades mellan de två ändarna av elfte och tolfte århundradet. Eller termo romansk konst med en hänvisning till det romerska riket, som fungerade som inspiration trots att ha föregåtts eller stil på ungefär tusen år.

En românica art reuniu i grund och botten religiösa produktioner, kopplade till kristendomen. Under denna period deltog vi i en enfraquecimento av nedskärningar av isso en unik saga för art foi ockupera religiösa utrymmen, passera till serem som anförtrotts till igreja och förstås som ett erbjudande till Deus.

Igreja de São Martinho de Mouros (Portugal)

Romansk arkitektur kan ses särskilt i religiösa byggnader - kyrkor, mosteiros, kloster, kapell - embora också fosse som används i slott, torn och pontor.

När det gäller struktur var stenarna grundläggande för byggnaderna som var uppförda som tjocka väggar solida hållbarhetspelare. Många dessas tinham fungerar i närvaro av kloster.

Kyrkorna kallas helt enkelt "Deus-fästningar". Dessa enorma romanska verk var som regel försenade och varade i flera gerações.

I Portugal manifesterades den romanska stilen under Alfonso Henriques regeringstid, inte i slutet av XI-talet. Till Igreja de São Martinho de Mouros finns det två så många exempel att vi kan ge denna byggstil. Det finns andra helgade romanska konstruktioner i landet som Sés de Lisboa, do Porto, Coimbra och eller Mosteiro de Santa Cruz.

Na Igreja de São Martinho de Mouros ser vi uma längsgående plan, i korsformat, med knappa janelas estreitas - Dessa få vertikala janelor är några av de mest slående egenskaperna hos romansk arkitektur.

En annan aspekt som ska belysas är närvaro av valv Perfekt horisonter vid 180 grader (chamados halvcirklar eller fulla bågar). På ett fotografi kan vi se bågarna i ingångsportalen (som romerska pelare) i sinaleiratornet.

Saint-Sernins basilika (França)

En basilika av Saint-Sernin é a Stor kyrka i fransk romansk stil e ligger i Toulouse. Vigdes i maj 1096 och byggdes mellan elfte och trettonde århundradet, var kyrkan en stoppplats för pilgrimer som tog sig till Santiago de Compostela. Hon anses därför vara en pilgrimsfärdskyrka.

Det var mycket vanligt under Idade Media som religiösa resor, av isso som pilgrimsfärd kyrkor också tinham av särskild betydelse och Vi kommer att få en större uppmärksamhet med differentierade arkitektoniska projekt som basilikan i Saint-Sernin.

Som ett typiskt exempel på romansk arkitektur, en basilikatema anläggning i tvärformat. En byggnad med huvudstäder och trumhinnor skulpterade i sten och abóbada och uppdelade i 12 hålrum med dubbla bågar. Essa konstruktion i sektorer Det är ganska karakteristiskt för romansk arkitektur när det en gång var ett sätt att fördela den tunga belastningen på byggnaden byggd med tjocka väggar.

Na Basilica har ett unikt åttkantigt sinaleira-torn och de små janelas och portas são semper em bågformat, imiterande eller romersk stil.

En igreja har många målningar och skulpturer inom och utanför för att kommunicera till dig att jag, mestadels, var analfabeter. Inget tympanum, till exempel feito em marmore, middagen för Kristi uppstigning omgiven av snygga och gamla hårstrån.

Frontaltare för Igreja Santa Maria de Mosoll (Spanien)

Romansk målning vände särskilt för produktion av murais, som var fakto med tekniken afresco, embora eller period också tivesse a farta produção de illumination och tapeçarias.

Tavlorna var stora målningar som illustrerar de stora abbotarna i igrejas eller sidoväggarna i konstruktionen.

Förutom den dekorativa funktionen fungerar de romanska målningarna som en slags religiös läskunnighet. Elas eram essenciais num sammanhang där hela samhället var analfabeter och tinha um didaktiskt värde, av överföring av två kristna värden.

Som målningar reproduziam alltid religiösa temanDe vanligaste var skapandet av världen, middagarna i Kristi liv eller två apostlar och de viktigaste bibliska avsnitt som Noas ark. Det fanns inte under denna period en reproduktionskultur av profana bilder.

Ytterligare två viktiga aspekter av romansk målning är kolorism och en deformation, båda närvarande i bilden av främre altaret av Igreja Santa Maria de Mosoll, i Spanien.

I bilden av altarmålningen observerar vi också eller Jag använder två bågar, som påminner om romersk estetik.

The Beam of Passion (Espanha)

En imagem acima och en sträcka av det omfattande verket The Beam of the Passion, skapade inte första terço do seculo XIII. Som ett typiskt exempel på romansk målning har den en religiös karaktär och illustrerar bibliska middagar av Kristi fördömande.

O väggmålningen är ganska färgstark (feito com pläterade kärnor) e, som kostym vid den tiden, spårar typiska långsträckta figurer. En annan viktig romansk egenskap som finns här är deformation.

I den här målningsgenren framträder vanligtvis Kristus som huvudpersonen och är alltid i centrum och / eller med högre dimensioner.

Passionsstrålen målades mellan 1192 och 1220 i katalansk ursprung. Som vi kan se i verket fanns det ingen ordentlig oro för att representera skuggor, ljuseffekter eller ett ideal att imitera naturen i perfektion.

En annan intressant traço av romanska peças som du arbetar mördades inte. Du anonyma artister De var hantverkare som lär sig eller handlar på ett informellt sätt, som gick från land till filhos.

Tímpano da Igreja de Santo Domingo (Spanien)

Romansk skulptur var nära kopplad till arkitektur och på grund av grekisk-romerskt inflytande började konstnärer pryda framsteg, trumhinnor, kolumner och huvudstäder.

En skulptur var inbäddad i romansk stil efter åratal av skulpturen av teve eller dess höjd på 1100-talet. Som peças skulle vi tjäna dig helig locais prydnad som kyrkor, mosteiros och kloster.

As criações ajudavam a avslöja som mensagens da igreja Och tinham, förutom en dekorativ funktion, också en social roll för diffusion av den ideala kristendomen. Liksom målningarna var skulpturerna också viktiga kommunikationsformer och ett analfabeter.

Ett skulpturellt verk acima är assente num tympanum. Tympanum är en halvcirkelformad vägg som ligger under två bågar och ovanför portalen, inte ovanför pilastrarna. Em geral, som skulpturer ficavam em locais förhöjd, av anmärkning, numa position som du litar på att läsa och tolka.

Många gånger visas de romanska skulpturerna deformerade figurer för att anpassa sig till de platser du har tillgängliga. Detta är fallet med den överdådiga trumhinnan i kyrkan Santo Domingo i Sória (Spanien). En kyrka byggdes i början av XII-talet och en skulptur i huvudporten.

Nesse tympanum vi ser Jesus i mitten sittande som barn, ao colo e ao seu redor är fyra vinklar (som två evangelistsymboler) för além da his mãe (till Jungfru Maria) och profeten Jesaja.

Året runt, inte båge, varje kull har specifika representationer. En första volta carrega, en bild av 24 apokalypsmusiker, en andra illustrerar slakt av oskyldiga, en tredje spårar bilder av Jungfru Marias liv och en fjärde är Kristi resa på jorden.

Portas de Bernward (Alemanha)

Som romanska skulpturer var full av symbolik och feitas i stora dimensioner, många gånger med stenblock (inte fallet med bronsfola).

Mycket ofta du bär oss igrejas eller sniderier på väggarna, skulpturerna var en form av sprida kristna värderingar för en till stor del analfabeter.

Vid ingången till templet var det vanligtvis två privilegierade platser att skulptera. De berömda portalerna i Bernward är de viktigaste romanska och foramskulpturerna som beställdes av bispo Bernward 1015.

De 4,72 meter höga bronsbladen ligger vid ingången till katedralen och 16 målningar med biblisk historia.

På andra sidan finns det middagar från det gamla testamentet (ingen mol är hemma för att höjas, sista året ser vi Abel mördad). Já na folha direita är middagar i det nya testamentet (inte tillkännagivandet till Maria och inte slutet på Jesu uppstigning till VD).

Skulptörerna från den perioden var kända som canteiros eller mestres de images. Skulptörerna som ansvarar för portarna i Bernward (och i allmänhet för andra romanska peças) äram anonyma uppfödare, isto é, as peças não eram assinada. Vanligtvis går mer av en skulptör till varandra och hantverkarna reser med kontor för att utföra arbete på olika platser.

Du gostou desse conteúdo, vi kommer också att vara intresserade av artigos för hår:

• Medeltida konst: målning och arkitektur av Idade Média förklarade
• Romersk konst förklarade: förstå hur konsten var i det antika Rom