Berömda spanska barockskulpturer
De Spansk barockskulptur är starkt besläktad med Motreformation, som är en konstnärlig stil av religiös karaktär som försöker flytta till de troendes hängivenhet både i det offentliga och privat. Altartavlorna, processionsstegen och bilderna kommer att vara några av de typer av skulpturer som översvämmer katedraler, kyrkor, kloster, kloster, äremiterier och privata altare. Till denna hängivna karaktär läggs avsikten att instruera folket och väcka känslor av medlidande, medkänsla och skuld.
I den här lektionen från unPROFESOR.com erbjuder vi dig ett urval av bästa spanska barockskulpturer.
Innan vi lära känna de mest framstående spanska barockskulpturerna är det viktigt att vi känner till de konstnärliga egenskaperna hos denna kulturella rörelse. Därefter lämnar vi dig en recension av egenskaper av barock skulptur viktigaste spanska:
- Spansk barockskulptur är från första hälften av 1600-talet, sticka ut i detta första ögonblick Castiliansk skola, medan det kommer att vara Andalusisk skola den som stod ut under andra hälften av seklet.
- Redan i hela barocken, under de sista ögonblicken av det århundradet, skiftades fokus till Andalusien och Levante-området.
- Förekomsten av ett första ögonblick av mer uttrycksfull enkelhet, att passera till större dynamik och teatralitet från andra hälften av 1600-talet.
- Inom typen av skulpturer är huvudpersonen Jungfru i sin ungdom eller som lidande mamma. En mariologisk skulptur, där det också finns bilder av Kristus som en man som lider, som ett av de mest representerade teman som passionens tema, till dem läggs skulpturer av änglar och Heliga.
- Skulpturen är av Rund bula, på polykromt trä. Realistiska figurer där hårbitar används, tyger för att göra kläderna och glasögonen.
- I altartavlorna visas både fristående figurer och basrelieffer, som också utför processsteg under Stilla veckan och basrelieffer i körbåsarna.
- Det mest använda materialet är trä, överge tekniken för stygning och polykrom. Träet täcktes också med guldblad för att öka ljusstyrkan i färgen som applicerades.
- Andra material som användes var marmor och sten, särskilt för gravar, och brons kommer att förbli som ett material för domstolskulptur.
Bild: Tom Art History
De barockkonst i Spanien Den hade skolan i Valladolid kännetecknad av den intensiva realismen av dess religiösa skulptur, skulpturer där smärta och patos visas. Skulptören var den högsta representanten Gregorio Fernández (1576 -1636).
Denna skulptör kännetecknas av kroppens anatomiska perfektion, hudens jämnhet och muskelspänningen. Det stod ut för sina polykromier. Bland hans verk:
- Ljusets Kristus. En perfekt storlek ur anatomisk synvinkel, förutom att återspegla Kristi lidande. Utan tvekan en av de bästa spanska barockskulpturerna.
- Pieta (1610-1612), Carmen-kyrkan (Burgos). Första kända "fromhet" av Gregorio Fernández, ett verk med tydligt maneristiskt inflytande. Det är en mycket hög lättnad av stor storlek gjord av polykromt trä.
- Liggande Kristus från kyrkan San Miguel och San Julián de Valladolid, arbete daterat runt 1634, runt, med mycket detaljer och patos, huggit i sin helhet, vilket gör det möjligt att se slöjan i gommen. Det är på en divan i ett av kyrkans kapell, vid vars fötter vilar törnekronan, flätad i hagtorn och de tre spikarna, på individuella kuddar.
I Andalusisk skola, är skulpturerna lugnare, med en mer klassisk realism och med en övervägande av grytekniken. Bland skaparna utmärker sig Martínez Montañés och Juan de Mesa, båda i Sevilla, och Alonso Cano och Pedro de Mena i Granada.
Verk av Martínez Montañés (1568 -1649)
- Kristus av Clemency. Detta är ett av de ämnen som täcks mest av Martínez Montañés, med betoning på Clemencia, bevarad i katedralen i Sevilla, och som utgör en av topparna för denna bildtillverkares konst. Denna bild är bättre känd som Cristo de los Cálices, för att ha varit i sakristin med det namnet på katedralen.
- Obefläckad. År 1631 avslutade han altartavlan i de obefläckade kapellen i den Sevillianska katedralen och betonade den centrala figuren i Immaculate Conception, populärt känd som «la Ciendecita», förutom bilderna av Johannes Döparen i Donatellos stil och Saint Gregory. Skulpturen av den obefläckade befruktningen har ett överflöd av kläder, med huvud och händer; skev.
Verk av Juan de Mesa (1583-1627)
Den stora maktens Jesus. Denna skulptur är ett exempel på realistisk barock, en skulptur som mäter 1,81 meter i höjd och är gjord av cederträ. Det är ett verk från barockens första fas och är tydligt i dramatiken och grovheten hos vissa element som törnekronan eller ansiktsintensiteten.
Verk av Alonso Cano (1601-1667)
- Den obefläckade befruktningen av katedralen i Granada. Arbete gjord 1655 i polykromt trä på cirka 50 cm i höjd, arbete med stor finess och virtuositet.
- Jungfruoljan
- Altertavlan i Lebrija
Verk av Pedro de Mena (1628 - 1688)
- Maria Magdalenas representation. La Magdalena de Mena är en ung kvinna som visar en fantastisk känsla med ett sorgligt utseende och bra hår som faller på hennes axlar. Dramat kan ses i den öppna högra handen på bröstet och krucifixet som han håller i sin vänstra hand. Det är en bit av stor realism som förmedlar en mystisk och andlig känsla.
- San Francisco de Asis
- Ecce hommo