De 7 mest kända ABSTRAKTA målningarna från 1900-talet

De abstrakt konst det är ett konstnärligt uttryck där idén eller konceptet råder framför den figurativa representationen av verkligheten. En modern stil som har sitt ursprung i slutet av artonhundratalet, men som vissa kritiker påpekar är abstrakt konst kopplad till bergkonst.

När det gäller målning inspirerades abstrakt konst också av avantgarde-rörelser som expressionism, Kubism eller fauvisme och att bekräfta känslor, det omedvetna och begreppen ovanför det figurativa och det akademism. Således materialiserades abstraktionen i fyra huvudströmmar: organisk abstrakt konst, lyrisk, geometrisk och abstrakt expressionism.

I den här lektionen från unPROFESOR.com erbjuder vi dig en urval av berömda abstrakta målningar som hjälper dig att bättre förstå abstrakt konst och dess utveckling genom hela 1900-talet.

Index

1. Lista över berömda abstrakta målningar
2. Chaos No. 2 av Hilma Af Klint (1906)
3. Untitled (Första abstrakta akvarell) av Wassily Kandinsky (1910)
instagram story viewer
4. Komposition II i rött, blått och gult av Piet Mondrian (1930)
5. Peinture (Etoile Bleue) av Joan Miró (1927)
6. 1934 (Relief) av Ben Nicholson (1934)
7. Jackson Pollocks konvergens (1952)
8. Berg och hav av Helen Frankenthaler (1952)
9. White Center (Yellow, Pink and Lavender on Rose) av Mark Rothko (1950)

De flesta av ikoniska och berömda abstrakta målningar från 1900-talet skapades av konstnärer som sökte och hittade nya sätt att skapa en typ av konst som reflekterades alla de grundläggande förändringar som västvärlden hade sett i teknik, vetenskap och filosofi. En mångsidig konst som sökte ett känslomässigt svar hos tittarna.

Som en konstnärlig trend, abstrakt konst börjar i början av 1900-talet, och även om vissa specialister övervägde Wassily Kandinsky Som författare till den första abstrakta målningen i världen har han idag erkänts som en pionjär för abstrakt konst till Hilma Af Klint. Så i vår lista över kända abstrakta målningar inkluderar vi:

Hilma af klint (Solna, 26 oktober 1862 - Danderyd, 21 oktober 1944) var en svensk konstnär som skapade sina första abstrakta verk 1906 med tanke på arbetet Kaos # 2 som den första abstrakt målningföre Kandinsky. Hans målningar är fulla av en Jag livlig färg och mycket djärvhet i dess former och sammansättning.

Hilma var själv medveten om att hon var före sin tid och att varken allmänheten eller kritikerna var beredda att uppskatta hennes konst. För att skydda sin konst och göra den uppskattad bestämde Hilma att hennes verk endast skulle visas för allmänheten fram till 20 år efter hans död, men det skulle inte vara förrän 1986 när den första utställningen av konstnär.

Efter henne, och även om abstrakt konstteoretiker påpekar att vissa element i abstrakt konst går tillbaka till slutet av artonhundratalet, tills inte så länge sedan detta berömda verk av Wassily Kandinsky, den första abstrakta akvarellen.

Med detta arbete bekräftade Kandinsky målningen som ett av de mest revolutionerande fälten för experiment och utveckling av nya tekniker och konstnärliga stilar.

Denna komposition markerade en vändpunkt i Piet Mondrians bildbana. I sin sökning efter fullständig abstraktion trodde Mondrian att universell renhet kunde uttryckas genom plastkonst, undersöker balans och kompositionsharmoni genom sina verk att sända stillhet.

Detta arbete blev en ikon för andra hälften av 1900-talet och en av symboler av cpopkultur. De breda linjerna står i kontrast till den stora röda fyrkanten, medan den lilla gula rektangeln dyker upp längst ner på verket, medan den röda möter den blå.

Denna målning utgör passage av Miró från figurativt till abstrakt. Denna blå stjärna är en av de viktigaste målningarna av Joan Miró, och framhäver den intensiva och livfulla blått som konstnären använde i flera fler verk och som kommer att påverka målare som Yves Klein och Mark Rothko.

Nicholson övergav sina figurativa och abstrakta verk nära kubismen och postimpressionismen för att försöka representera rymden genom att producera abstrakta lättnader. Målaren försöker visa hur måleri också kan representera rymden.

Således skapar han abstrakta geometriska skulpturrelieffer för hand för att senare måla dem i vitt. Hans verk påverkas av Piet mondrian och skulptören Barbara Hepworth, hans älskare vid den tiden, förutom abstraktionister som Joan Miro och Alexander Calder.

Pollock var en riktigt produktiv målare, kommer att måla upp till 363 målningar. Bland dem sticker Convergence ut för sin innovativa karaktär inom konsthistorien, särskilt måleriet, för sitt försvar av yttrandefriheten och för sina idéer om kalla kriget.

Detta arbete blev världens svåraste pussel när det släpptes som ett spel 1964.

Helen Frankenthaler är en konstnär som är känd för henne fläckteknik. Tekniken bestod av att späda sin färg med terpentin eller fotogen och absorbera den resulterande vätskan av den oförtryckta duken. Fläckarna genererade en slags aura som gav hans verk en känsla av kontinuerlig rörelse.

Berg och hav är ett steg längre från abstrakt expressionism. Frankenthalers arbete är utbytbar, genomskinlig och lätt.

Detta verk såldes 2007 för 72,84 miljoner dollar och blev det konst efter kriget dyraste säljs på auktion.

Rothko uppnådde berömmelse och berömmelse tack vare detta arbete, en arbetsdel av en serie dukar i horisontella färgband, lyckades förmedla en känsla av att färgerna svävde framför färgfältet som de placeras mot. Konstnären gjorde många variationer efter ett brett spektrum av rörelser och stämningar.

Om du vill läsa fler artiklar som liknar Berömda abstrakta målningarrekommenderar vi att du anger vår kategori av Berättelse.

• Straine, Stepanie (2020). Abstrakt konst (Art essentials). Blume
• Elger, Diermar (2008). Abstrakt konst. Taschen Beneditk