นักประพันธ์เพลงหลักของศตวรรษที่ 18
การเปลี่ยนผ่านของเวลาในประวัติศาสตร์สะท้อนให้เราเห็นบริบทและวิถีชีวิตของผู้คนในสมัยนั้น การวิเคราะห์ปัจจัยของการเปลี่ยนแปลงทำให้เราทราบถึงแรงจูงใจของผู้คน โดยเฉพาะอย่างยิ่งในงานศิลปะ เนื่องจากเป็นวิธีการแสดงออกที่ยอดเยี่ยมที่สุด ในบทเรียนนี้จากครู เราจะพูดถึง นักแต่งเพลงของศตวรรษที่ 18, เวลาเปลี่ยน ตัดกันระหว่างบาร็อคและคลาสสิก
ตั้งแต่ศตวรรษที่ 18 มีช่วงระหว่างปี 1700 ถึง 1799 เราแค่หมายถึงยุคดนตรีของ การเปลี่ยนแปลง ระหว่าง เพลงบาร็อค(ปี 1600 ถึง 1750) และ to เพลงคลาสสิค(ค.ศ. 1750 ถึงปี ค.ศ. 1820) กรุงเวียนนาเป็นศูนย์กลางการพัฒนาที่ทรงอิทธิพลที่สุดในช่วงสุดท้ายนี้ สำหรับทั้งสองช่วงเวลา ดนตรีมีการเติบโตมากที่สุดในยุโรป โดยเฉพาะฝรั่งเศส เยอรมนี อังกฤษ อิตาลี สเปน และออสเตรีย
ระหว่างยุคบาโรก ดนตรีได้รับการพัฒนาโดยการปฏิรูปโครงสร้างและประสบความสำเร็จอย่างมากในแง่ของ ความนิยมทางสังคม ในที่สาธารณะ ไม่มากในสถานการณ์พิเศษเช่นสถาบันกษัตริย์และคริสตจักรอีกต่อไป ส่วนใหญ่เกิดจาก โอเปร่าที่มีการเติบโตสูงสุดในอิตาลี ในช่วงคลาสสิก ความนิยมของดนตรีที่เปิดกว้างต่อสาธารณชนยังคงเติบโต
ในแง่ของเสียง ดนตรีสไตล์บาโรกมีพื้นฐานมาจากฝีมือและความโอ่อ่า ในทางตรงกันข้าม ดนตรีคลาสสิกมีลักษณะที่โปร่งใสพร้อมพื้นผิวที่ชัดเจน มีความสมมาตรและความแข็งแกร่งในโทนเสียง
ตอนนี้เรากำลังจะค้นพบนักประพันธ์เพลงที่สำคัญที่สุดในศตวรรษที่ 18 เพื่อให้คุณสามารถเรียนรู้เกี่ยวกับผลงานของพวกเขาและการมีส่วนร่วมของพวกเขาในประวัติศาสตร์ดนตรี ศิลปินที่โดดเด่นที่สุดคือ:
โดเมนิโก สการ์ลัตติ (1685 - 1757, อิตาลี)
สการ์ลัทติเป็นที่รู้จักอย่างกว้างขวางสำหรับโซนาต้าฮาร์ปซิคอร์ดที่ยอดเยี่ยมของเขา (ประมาณว่าโซนาต้าประมาณ 555) เขายังเป็นที่นิยมสำหรับโอเปร่าของเขา สการ์ลัทติเป็นตัวอย่างที่ชัดเจนของการเปลี่ยนผ่านของนักดนตรีจากยุคบาโรกไปสู่ยุคก่อนคลาสสิก ผลงานเด่นบางส่วน: โซนาต้า เค. 9 ใน D minor, Amleto
Georg Fredrich Händel (1685 - 1759, เยอรมนี)
แน่นอนว่า Händel เป็นอีกหนึ่งนักประพันธ์เพลงที่สำคัญที่สุดในยุคศตวรรษที่ 18 Händel ถูกเรียกว่า "ปรมาจารย์โฮโมโฟนีคนแรก" (เทคนิคทางดนตรีของเสียงคู่ขนานที่สร้างคอร์ด) นอกเหนือจากการเป็นผู้บุกเบิกในด้านนี้แล้ว เขายังเป็นที่รู้จักในฐานะนักดนตรีคนแรกที่ปรับผลงานของเขาให้เข้ากับรสนิยมของสาธารณชน ไม่ใช่รสนิยมของสถาบันพระมหากษัตริย์ รูปแบบของคำปราศรัยและโอเปร่าโดดเด่นจากผลงานของเขา ผลงานเด่นบางส่วน: พระเมสสิยาห์, การแสดงดนตรี, ดนตรีสำหรับดอกไม้ไฟในหลวง.
โยฮันน์ เซบาสเตียน บาค (1685 - 1750, เยอรมนี)
Bach ถือเป็นหนึ่งใน นักดนตรีที่สำคัญที่สุด จากทุกยุคทุกสมัย สร้างแรงบันดาลใจให้กับนักประพันธ์เพลงที่มีความสำคัญอื่นๆ เช่น Mozart, Beethoven, Liszt, Wagner และ Malher เป็นต้น Bach ถูกเรียกว่า เจ้าแห่งความแตกต่างขอบคุณสำหรับผลงานที่โดดเด่นในรูปแบบของ Fugue การมีส่วนร่วมที่สำคัญที่สุดอย่างหนึ่งของผู้แต่งคือ "El clave bien temperado" ซึ่งเป็นการรวบรวมผลงานสำหรับแป้นพิมพ์ซึ่งมีการกำหนดหลักการของการปรับเสียงเวลา 12 นาฬิกา โทนสีที่เรายังคงใช้อยู่ในปัจจุบัน (ในสมัยก่อนการปรับจูนเป็นเพียงแนวทางที่ไม่สมดุลซึ่งไม่อนุญาตให้ตีความงานในคีย์ใด ๆ ) บาคเป็นจุดสิ้นสุดของยุคบาโรกด้วยการเสียชีวิตของเขาในปี 1750 ผลงานเด่นบางส่วน: ฮาร์ปซิคอร์ดอารมณ์ดี The Art of the Fugue BWV 1080, Tocata and Fugue in D minor BWV 565
อันโตนิโอ วีวัลดี (1678 - 1741, อิตาลี)
นอกจากจะเป็นนักแต่งเพลงแล้ว เขายังเป็นนักบวช นักไวโอลิน และอาจารย์อีกด้วย วีวัลดีมีบทบาทสำคัญในฐานะ อิมเพรสซาริโอ, (บุคคลที่อุทิศให้กับการจัดกิจกรรมทางศิลปะในกรณีนี้คือดนตรีและการแสดงละคร) Vivaldi โดดเด่นจากคอนเสิร์ตมากมายของเขา (ประมาณ 400 คน) และโอเปร่าของเขา (ประมาณ 46 คน) Vivaldi ได้รับการยอมรับจากการมีส่วนร่วมในการพัฒนาโครงสร้างที่เป็นทางการและเป็นจังหวะสำหรับประเภทคอนเสิร์ตในรูปแบบดนตรี ผลงานเด่นบางส่วน: สี่ฤดูกาล Ercole su'l Thermodon
คริสตอฟ วิลลิบาลด์ กลัค (ค.ศ. 1714 - พ.ศ. 2330 ออสเตรีย)
Gluck เป็นอีกหนึ่งนักประพันธ์เพลงที่ดีที่สุดของศตวรรษที่ 18 เขามีหน้าที่รับผิดชอบในการปฏิรูปที่สำคัญในแง่ของรูปแบบดนตรีและโครงสร้างของโอเปร่า ผลงานที่ล้ำเลิศที่สุดของเขาอาจยืนกรานให้มุ่งเน้นไปที่โครงเรื่องโอเปร่า โดยเชื่อว่ากวีนิพนธ์มีความสำคัญมากกว่าการผลิตละครเวที ผลงานที่สำคัญ: Orpheus และ Eurydice, Alcestes, Iphigenia ใน Aulis, Iphigenia ใน Tauris Armida
คาร์ล ฟิลิปป์ เอ็มมานูเอล บาค (1714 - 1788 เยอรมนี)
มากมาย, ลูกชายที่อุดมสมบูรณ์ที่สุดของโยฮันน์ เซบาสเตียน บาค เขาเป็นหนึ่งในผู้ก่อตั้งดนตรีสไตล์คลาสสิกและเป็นหนึ่งในนักฮาร์ปซิคอร์ดที่สำคัญที่สุดในยุโรปในสมัยของเขา เขาเป็นเจ้าหนี้มากกว่า 800 บทประพันธ์ที่ส่วนใหญ่เป็นคีย์บอร์ด ผลงานที่สำคัญ: คอนแชร์โต้สำหรับฮาร์ปซิคอร์ด 2 ตัว, Magnificat ใน D major, Five Berlin Symphonies
โจเซฟ ไฮเดน (1732 - 1809, ออสเตรีย)
Haydn โดดเด่นด้วยการประพันธ์เพลงแชมเบอร์มิวสิคและเปียโนทรีโอ เขาใช้เวลาส่วนใหญ่ในชีวิตภายใต้การอุปถัมภ์ของครอบครัวเอสเธอร์ฮาซี ซึ่งเขามอบหมายงานส่วนใหญ่ให้กับเขา หลายคนคิดว่าไฮเดนเป็นบิดาของวงเครื่องสายและซิมโฟนี ตามข้อเท็จจริงที่น่าสงสัย Haydn เป็นผู้แต่งทำนองเพลงชาติของเยอรมนีในปัจจุบัน ("ไคเซอร์ลีด") ผลงานที่สำคัญ:ดนตรีน้ำ Symphony No. 100 และ 101 Deutschlandlied
ลุดวิก ฟาน เบโธเฟน (1770 - 1827, ออสเตรีย)
เบโธเฟนเป็นหนึ่งในนักประพันธ์เพลงที่มีชื่อเสียงที่สุดในศตวรรษที่ 18 อย่างไม่ต้องสงสัย เขาได้รับการยอมรับว่าเป็นหนึ่งในนักประพันธ์เพลงที่มีความเป็นเลิศมากที่สุดสำหรับ ซิมโฟนีโดยได้บรรเลงเพลงซิมโฟนีจำนวน 9 บทเพลงที่โด่งดังและได้รับการยกย่องในความงามทั้งในอดีตและปัจจุบัน เบโธเฟนเข้ามาเป็นส่วนหนึ่งของความคลาสสิค แต่ก็ถูกเน้นย้ำในภายหลังในช่วงแนวโรแมนติก ผลงานที่สำคัญ: ซิมโฟนีที่สาม "Heroic", Fifth Symphony และ Ninth Symphony ซึ่งการเคลื่อนไหวที่สี่มีพื้นฐานมาจาก "Ode to Joy"
นี่เป็นเพียงบางส่วนของ คีตกวีแห่งศตวรรษที่ 18 โดดเด่นกว่า แต่มีบุคคลสำคัญในวงการดนตรีอีกหลายท่านที่มีส่วนร่วมสร้างโลกด้วยแรงบันดาลใจด้านศิลปะ บางทีเมื่อคุณรู้มากขึ้นเกี่ยวกับเวลานี้แล้ว คุณอาจสนใจที่จะตรวจสอบต่อไป