เพลง ARS NOVA: มันคืออะไรและมีคุณสมบัติอย่างไร

ประวัติศาสตร์ได้ทิ้งมรดกทางดนตรีไว้ให้เรานับร้อยที่เราสามารถเพลิดเพลินได้ และมีอยู่ในรูปแบบ รูปแบบ และแรงจูงใจที่หลากหลาย บางสไตล์เป็นที่รู้จักกันดีในขณะที่บางสไตล์ไม่ค่อยพูดถึง ถึงกระนั้นก็ตาม ดนตรีแต่ละสไตล์ได้ทิ้งร่องรอยไว้ในการพัฒนาดนตรี และอาจเป็นเรื่องที่น่าสนใจมากที่จะทราบที่มาซึ่งแตกต่างจากสิ่งที่เรารู้จักในปัจจุบัน ในบทเรียนนี้จากครู เราจะพูดถึงรูปแบบใดรูปแบบหนึ่งต่อไปนี้ อะไรคือ เพลง Ars Nova และคุณสมบัติ เพื่อให้คุณสามารถเรียนรู้เพิ่มเติมเกี่ยวกับสไตล์ยุคกลางที่ทิ้งมรดกไว้ในดนตรี

ดัชนี

1. เพลง Ars Nova คืออะไร
2. ลักษณะของดนตรี Ars Nova
3. นักแต่งเพลงของ Ars Nova

คำว่า "อาร์สโนวา" มาจากภาษาละตินและหมายถึง "ศิลปะใหม่". Ars Nova เป็นสไตล์ดนตรีที่เจริญรุ่งเรืองส่วนใหญ่ใน mainly ฝรั่งเศสและอิตาลี ในช่วง วัยกลางคน ช่วงปลายเดือน ศตวรรษที่สิบสี่ (ประมาณปี ค.ศ. 1310 ถึง 1377) ดนตรีประเภทนี้ได้รับการพัฒนาขึ้นในสื่อที่มีชื่อเสียงเป็นหลัก เช่น มหาวิทยาลัย ศาลที่โอ่อ่า และในโบสถ์

เนื่องจาก Ars Nova เป็นวิชาที่มีลักษณะเป็นทรงกลมทางวิชาการ

ภาพ: Slideshare

The Ars Nova Music เน้นและฉายแววในด้านของพหุนาม กล่าวคือเมื่อเสียงต่างๆ หรือทำนองไพเราะส่งเสียงผ่านดนตรี ทำให้เกิดการเคลื่อนไหวเป็นจังหวะและไพเราะ

Ars Nova ได้รับอิทธิพลจากประเพณีของ นักร้องนักดนตรีในรูปแบบกวีนิพนธ์ที่อุทิศให้กับองค์ประกอบของงานเหล่านี้เพื่อตีความตัวเองหรือให้ตีความโดยนักดนตรีหรือนักดนตรีในศาลที่โอ่อ่า

มีสองสาขาหลักตามพื้นที่ของการพัฒนา: ฝรั่งเศส Ars Nova และอิตาลี Ars Nova, ซึ่งเรียกอีกอย่างว่า Trecento. รูปแบบดนตรีที่ได้รับความนิยมมากที่สุดในสไตล์ฝรั่งเศส Ars Nova คือ motet ซึ่งเป็นการประพันธ์แบบโพลีโฟนิกที่มี พระคัมภีร์ไบเบิลพร้อมสำหรับการแสดงในโบสถ์ บางครั้งก็เป็นคาเปลลา (ตามลำพัง .) เครื่องมือ). รูปแบบอื่นของ Ars Nova ได้แก่ rondeaux, the ballade และ virelay ของ Ars Nova Italiano เราสามารถพูดได้ว่า เน้นรูปทรงมาดริกาล ซึ่งเป็นแนวเพลงกวีที่มีเนื้อหาเกี่ยวกับความรักหรืออภิบาล

เขามีส่วนสำคัญในการ important การพัฒนาโน้ตดนตรี ตัวเลขทางดนตรีมีความหลากหลายเพื่อให้แม่นยำยิ่งขึ้น ในเวลานั้นชื่อของตัวเลขต่างจากที่เรารู้จักในตอนนี้ (ดำ, ขาว, ตัวที่แปด, ตัวที่สิบหก, ฯลฯ ) ในทางตรงกันข้ามพวกเขามีชื่อเช่น semibreve ขั้นต่ำและกึ่งน้อยที่สุด การดัดแปลงครั้งสุดท้ายในการเขียนเพลงทำให้สามารถพัฒนาคุณภาพจังหวะได้ ดนตรี, สำรวจเทคนิคของโพลีโฟนี, ความแตกต่าง, ซิงโครไนซ์และแคนนอนระหว่างly คนอื่น ๆ

ภาพ: Slideshare

ตอนนี้เรารู้แล้วว่า Ars Nova คืออะไรและมีลักษณะเฉพาะ เราจะจบบทเรียนนี้โดยพูดถึง นักแต่งเพลงดีเด่น. ด้วยรูปแบบดนตรีที่เน้นวิชาการ นักประพันธ์เพลงและผู้พัฒนา Ars Nova จึงมีข้อจำกัด ในหมู่พวกเขาเรามีดังต่อไปนี้:

ฟิลิปป์ เดอ วิทรี (1291-1361)

เขาเป็นหนึ่งในนักดนตรีหลักของ Ars Nova หากไม่ใช่ผู้มีอิทธิพลมากที่สุดเนื่องจากเขาถือเป็นผู้รับผิดชอบในการตั้งชื่อให้กับสไตล์ เขายังให้เครดิตกับการพัฒนาแนวคิด "Isorhythmia", ประกอบด้วยรูปแบบจังหวะและระดับเสียง เขาเป็นนักแต่งเพลง นักทฤษฎีดนตรี และกวีที่ตั้งรกรากอยู่ในปารีส ผลงานประพันธ์ของเขาส่วนใหญ่เป็นเพลงและโมเท็ตที่มีเสียง 3 และ 4 เสียง

กีโยม เดอ มาโชต์ (1300-1377)

ชาวฝรั่งเศสอาจเป็นผู้จัดแสดงสินค้าสไตล์ Ars Nova ที่ใหญ่ที่สุด เขาเป็นนักบวชนักกวีและนักแต่งเพลง เช่นเดียวกับ Philippe de Vitry รูปแบบการประพันธ์หลักของเขาคือเพลงและ motet ทั้งทางศาสนาและฆราวาส ผลงานที่โดดเด่นที่สุดของเขาคือ "Messe de Nostre Dame" (พิธีมิสซาของพระแม่มารี) ซึ่งถือเป็นพิธีมิสซาแบบโพลีโฟนิกชุดแรกที่แต่งขึ้นโดยนักแต่งเพลง

เกราเดลโล ดา ฟิเรนเซ (1320-1363)

เกิดในฟลอเรนซ์ (อิตาลี) เขายังเป็นที่รู้จักในนาม นิโคโล ดิ ฟรานเชสโก หนึ่งในนักดนตรีหลักของ เตรเชนโต เขาเป็นที่รู้จักส่วนใหญ่จากการประพันธ์เพลงมวลชน เพลงมาดริกาล และดนตรีฆราวาสโดยทั่วไป

จาโคโป ดา โบโลญญา (1340-1386)

ภาษาอิตาลีซึ่งส่วนใหญ่รู้จักมาดริกาล ผลงานที่สำคัญที่สุดของเขา ได้แก่ Codex Squarcialupi, คนรักที่ไม่ใช่อัลซูโอและเฟนิซฟู นอกจากการแต่งเพลงแล้ว เขายังเขียนบทความเกี่ยวกับทฤษฎีดนตรีอีกด้วย

ด้วยความรู้ที่มากขึ้นเกี่ยวกับสไตล์ดนตรีนี้ บางทีตอนนี้คุณอาจรู้สึกซาบซึ้งในการมีส่วนร่วมที่แต่ละขั้นตอนใน ประวัติศาสตร์เสนอให้พัฒนาศิลปะและเหตุผลของสิ่งต่าง ๆ ที่เรารู้จักใน ปัจจุบัน.

ภาพ: Slideshare

หากคุณต้องการอ่านบทความเพิ่มเติมที่คล้ายกับ Music Ars Nova: มันคืออะไรและมีคุณสมบัติอย่างไรเราขอแนะนำให้คุณป้อนหมวดหมู่ของเรา ประวัติดนตรี.