ลัทธิแห่งอนาคต: ลักษณะตัวแทนและผลงาน

ลัทธิอนาคตนิยมเป็นขบวนการเปรี้ยวจี๊ดของอิตาลีซึ่งเป็นที่รู้จักเมื่อวันที่ 20 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2452 เมื่อหนังสือพิมพ์ เลอ ฟิกาโร ตีพิมพ์ในปารีสเมื่อ แถลงการณ์แห่งอนาคตซึ่งเขียนโดยกวี Filippo Tommaso Marinetti มันพยายามที่จะแสดงคุณค่าและประสบการณ์ของยุคเครื่องจักร—ความเร็ว พลังงาน และกำลัง—ปฏิวัติเทคนิคและภาษาของวรรณกรรมและศิลปะ. ด้วยเหตุนี้ จึงใช้ชื่อนี้ว่า ลัทธิแห่งอนาคต ซึ่งหมายถึง 'การเคลื่อนไหวที่มุ่งอนาคต'

มันถือกำเนิดเป็นขบวนการวรรณกรรม แต่หนึ่งปีหลังจากการตีพิมพ์แถลงการณ์ ลัทธิแห่งอนาคตคืบคลานเข้ามา ในหมู่ศิลปินชาวอิตาลีที่เลียนแบบผู้ก่อตั้งของพวกเขาแสดงออกในการตีพิมพ์รายการต่าง ๆ กล่าวคือ: ประกาศจิตรกรแห่งอนาคต (1910); แถลงการณ์ประติมากรรมแห่งอนาคต (1912); แถลงการณ์ ศิลปะระหว่างเสียงต่างๆ, อุทิศให้กับดนตรี (1912) และ แถลงการณ์สถาปัตยกรรมแห่งอนาคต (1914).

แม้ว่าลัทธิอนาคตนิยมเป็นขบวนการของอิตาลี แต่ก็ส่งผลกระทบระดับนานาชาติที่สำคัญด้วยความสามารถในการส่งเสริมตนเองและลัทธิหัวรุนแรง เขามีอิทธิพลต่อศิลปินเช่น Marcel Duchamp และ Joseph Stella ซึ่งอยู่ในนิวยอร์ก ในทำนองเดียวกันก็มีอิทธิพลต่อแนวโน้มเช่น Cubofuturism และ Rayonism ของรัสเซีย

ลักษณะเฉพาะ

แหวกแนวด้วยความงามตามประเพณี

การปฏิเสธประเพณีด้านสุนทรียศาสตร์ของศตวรรษที่ 19 เป็นองค์ประกอบทั่วไปของขบวนการเปรี้ยวจี๊ดทั้งหมด รวมทั้งลัทธิแห่งอนาคต คนรุ่นนั้นเบื่อหน่ายกับมาตรฐานของศิลปะ และตระหนักว่าโลกเปลี่ยนไปแล้ว ศิลปะก็ต้องเปลี่ยนเช่นกัน

ฉลองอายุเครื่องจักร

ลัทธิแห่งอนาคตเกิดขึ้นภายหลังจากรุ่นที่ทำเครื่องหมายโดยการปฏิวัติอุตสาหกรรมครั้งที่สอง (พ.ศ. 2413-2457) ซึ่งสององค์ความรู้และเทคโนโลยีทางวิทยาศาสตร์มีส่วนทำให้เกิดความลึกซึ้ง การเปลี่ยนแปลง มีพวกที่มองเรื่องนี้ด้วยความไม่ไว้วางใจ แต่พวกฟิวเจอร์ริสต์เห็นลางบอกเหตุของเวลาอันรุ่งโรจน์ที่ถูกครอบงำโดยเครื่องจักร

ยูโทเปียแห่งอนาคตยังไปถึงความคิดของมนุษย์ผู้ปรารถนาที่จะเป็นซูเปอร์แมน รถยนต์ โทรเลข และเครื่องบินมองว่าพวกอนาคตนิยมเป็นก้าวกระโดดเชิงคุณภาพอย่างแท้จริงในอารยธรรม เป็นสัญญาแห่งวิวัฒนาการสากลที่ไม่มีวันหมดสิ้น

ความกระสับกระส่ายเกี่ยวกับมิติที่สี่ (เวลา)

เวลามีบทบาทสำคัญในศิลปะแห่งอนาคต ไม่สามารถเป็นอย่างอื่นได้หากการเคลื่อนไหวพบชื่อของมันในภาษาถิ่นของเวลา สมมติว่าคำว่า "อนาคต" เป็นชื่อแสดงถึงการสะท้อนในอดีตและปัจจุบัน

อย่างไรก็ตาม ยังไม่เป็นที่แน่ชัดว่าทัศนะของลัทธิอนาคตนิยมจะอยู่ในอนาคตหรืออยู่ในตำแหน่งที่เกี่ยวกับอดีต อย่างน้อยในแง่ของการวาดภาพนักประวัติศาสตร์ Eric Hosbbamw ชี้ให้เห็นว่าสิ่งนี้และเปรี้ยวจี๊ดอื่น ๆ ได้รับความเดือดร้อนจาก a great paradox: ตีความยุคของเครื่องจักรด้วยวิธีการทางภาพในศตวรรษที่สิบเก้า เช่น ขาตั้ง

ยกย่องความรักชาติ ความรุนแรง และความเป็นลูกผู้ชาย

ลัทธิแห่งอนาคตถูกระบุด้วยลัทธิชาตินิยมสุดโต่ง ดังนั้นพวกเขาจึงพิจารณาหลายปีต่อมาว่าเป็นบรรพบุรุษของลัทธิฟาสซิสต์ นักเขียนและศิลปินได้กลายเป็นผู้สนับสนุนการทหารและสงครามอย่างเปิดเผย จนถึงจุดที่หลายคนเข้าร่วมในสงครามโลกครั้งที่หนึ่ง ส่วนใหญ่เสียชีวิตในแนวหน้า ส่วนคนอื่นๆ ได้รับบาดเจ็บสาหัส สิ่งนี้ทำให้เกิดจุดสิ้นสุดของการเคลื่อนไหวแม้ว่าจะไม่ใช่ความสวยงามก็ตาม Richard Humphreys ให้เหตุผลว่า:

สำหรับพวกเขาแล้ว ลัทธิแห่งอนาคตคือปรัชญาของชีวิต มีความห่วงใยทางการเมืองอย่างมาก และมีรากฐานมาจาก การปฏิเสธกองกำลังซึ่งพวกเขาเชื่อว่าเป็นปฏิปักษ์ต่อการเติบโตและความทันสมัยของ อิตาลี. การยืนกรานที่จะทำลายมรดกของอิตาลีเป็นส่วนหนึ่งของการปฏิเสธนั้น การกระทำที่รุนแรง ไม่ว่าในชีวิตหรือในงานศิลปะ ถือเป็นยาแก้พิษของความเกียจคร้านทางการเมือง วัฒนธรรม และจิตใจ

แรงขับระหว่างเพศและกลไกยังรู้สึกได้ในลัทธิแห่งอนาคตซึ่งต่อต้านความคิดริเริ่มหรือมุมมองของสตรีนิยมอย่างเปิดเผย

ความสูงส่งของความเร็วเป็นความงาม

จะแสดงอายุเครื่องจักรในงานศิลปะได้อย่างไร? เครื่องจักรนี้มีไว้สำหรับขบวนการแห่งอนาคต โดยปฏิวัติในแง่เทคนิคและทางสังคมไปพร้อม ๆ กัน ด้วยเหตุนี้ พวกเขาจึงพยายามตีความการเคลื่อนไหวและความเร็วในงานศิลปะ ไม่ว่าจะบนผ้าใบ เนื้อหาหรือคำพูด มันเหมือนกันกับพลังงานและการแสดงออกของพลัง เป้าหมายคือการจับภาพรูปร่างของความเร็วที่อธิบายไว้ในอวกาศ จังหวะ และความมีชีวิตชีวา

อย่างไรก็ตาม ตามที่นักวิจัย Richard Humphreys ในหนังสือของเขา ลัทธิแห่งอนาคต: การเคลื่อนไหวในศิลปะสมัยใหม่ลัทธิแห่งอนาคตต้องการแสดงความเร็วและการเคลื่อนไหว แต่เครื่องจักรมักไม่ค่อยแสดงในงานของเขา

สนทนากับสุนทรียศาสตร์และเปรี้ยวจี๊ดอื่นๆ

ลัทธิแห่งอนาคตไม่ได้รับผลกระทบจากอิทธิพลของศิลปะร่วมสมัยและสุนทรียศาสตร์ ใน พจนานุกรมศิลปะศตวรรษที่ 20Ian Chilvers ให้เหตุผลว่าสำหรับทัศนศิลป์ Futurism ได้รับอิทธิพลจากการแบ่งแยก ตามการสลายตัวของภาพเป็นจุดสี และ cubism ซึ่งรวมระนาบหลายระนาบเข้าไว้ด้วยกัน เท่านั้น

คุณอาจสนใจ: จลนศาสตร์: ลักษณะเฉพาะและศิลปินที่สำคัญที่สุด

วรรณกรรมแห่งอนาคต

จากมุมมองที่เป็นทางการ ลักษณะของวรรณคดีแห่งอนาคตมีดังนี้:

• เสรีภาพในการพูดเป็นแนวทาง
• การประเมินค่าการเขียนเป็นปรากฏการณ์ทางภาพ กล่าวคือ ภาพ
• การปฏิวัติการพิมพ์: การใช้ฟอนต์ สี และเกณฑ์การจัดวางที่แตกต่างกัน
• การทำลายไวยากรณ์เป็นหลักการพื้นฐาน
• ทำลายด้วยเมตริก
• การใช้ความป่าเถื่อนและ infinitives
• อุทานซ้ำและอุทานเพื่อเพิ่มพลัง
• การใช้เครื่องหมายวรรคตอนโดยพลการ

คุณอาจชอบ:

• แนวหน้าวรรณกรรม
• 15 บทกวีเปรี้ยวจี๊ด

ภาพวาดแห่งอนาคต

สำหรับทัศนศิลป์ ลัทธิแห่งอนาคตมีความกระตือรือร้นและอุดมสมบูรณ์ในการวาดภาพมากกว่าในงานประติมากรรม อย่างไรก็ตาม ทั้งสองมีหลักการคล้ายกัน ในบรรดาลักษณะของภาพวาดแห่งอนาคต ในระดับที่เป็นทางการ เรามีดังต่อไปนี้:

• หลักการของ "เส้นแรง" ซึ่งสนับสนุนความสัมพันธ์และการหลอมรวมระหว่างวัตถุกับสิ่งแวดล้อม
• หลักความต่อเนื่องของพื้นที่พลาสติก
• จังหวะและพลวัต
• สีที่สดใสและมีพลังในสี
• มุมบ่อย.
• การสลายตัวทางเรขาคณิต
• ข้ามระนาบต่าง ๆ ในระนาบเดียว
• การใช้เทคนิคการเปิดรับแสงภาพถ่ายหลายภาพ (ลำดับของภาพที่ต่อเนื่องกันในหนึ่งวินาทีที่เมื่อซ้อนทับ จะสร้างการรับรู้ของการกระจัดกระจาย) ที่สร้างขึ้นโดย Giacomo Balla

ตัวแทนและผลงานแห่งอนาคต

ผู้เขียน

• ฟิลิปโป ทอมมาโซ มาริเน็ตติ (2418-2487) นักเขียน กวี นักเขียนบทละคร อุดมการณ์ และบรรณาธิการ ผู้ก่อตั้งแห่งอนาคต แถลงการณ์แห่งอนาคต; Mafarka the Futurist; ผู้ไม่ย่อท้อ.
• มาริโอ คาร์ลี (2431-2478) นักประพันธ์ นักเขียนเรียงความ กวี นักข่าว และนักการทูต พระเจ้าของฉัน; ภาวะสมองเสื่อม.
• จูเลียส เอโวลา (2441-2517) ปราชญ์ อุดมการณ์ ผู้ลึกลับ และจิตรกร กบฏต่อโลกสมัยใหม่; ขี่เสือ.

ศิลปินพลาสติก

• จาโกโม บัลลา (1871-1957) จิตรกรและประติมากร ความเร็วรถ; โคมไฟอาร์ค; ไดนามิกของสุนัขบนสายจูง.
• อุมแบร์โต บอชโชนี (2425-2459) จิตรกรและประติมากร ผู้เขียน แถลงการณ์ประติมากรรมแห่งอนาคต. ประติมากรรม: รูปแบบเฉพาะของความต่อเนื่องในอวกาศ. จิตรกรรม: พลวัตของนักปั่นจักรยาน.
• คาร์โล คาร์รา (2424-2509) จิตรกร. งานศพของผู้นิยมอนาธิปไตย Galli
• จีโน่ เซเวรินี (1883 - 1966) จิตรกร. แดนเซอร์สุดหลอน บลู แดนเซอร์ เหนือ-ใต้
• ลุยจิ รุสโซโล (2428-2490) จิตรกรและนักแต่งเพลง ผู้เขียนแถลงการณ์ ศิลปะแห่งเสียงรบกวน. ท่ามกลางภาพวาดของเขา: ไดนามิกของรถยนต์. ใส่เพลงของคุณ: อิล รีสเวกลิโอ ดิ อูนา ชิตตา.
• อันโตนิโอ ซานเตเลีย (2431-2459) สถาปนิก. ผู้เขียน แถลงการณ์สถาปัตยกรรมแห่งอนาคต. โครงการ จิตตา นูวา.

ดูสิ่งนี้ด้วย ขบวนการทางศิลปะแห่งศตวรรษที่ 20