Diego Rivera: 5 ภาพจิตรกรรมฝาผนังพื้นฐานของอัจฉริยะชาวเม็กซิกัน

ดิเอโก ริเวรา (1886-1957) เป็นหนึ่งในจิตรกรชาวเม็กซิกันที่มีชื่อเสียงที่สุด เป็นที่จดจำโดยเฉพาะอย่างยิ่งสำหรับอาชีพที่ยอดเยี่ยมที่เขาพัฒนาขึ้นในการเคลื่อนไหวของ จิตรกรรมฝาผนังเม็กซิกันร่วมกับ José Clemente Orozco และ David Alfaro Siqueiros

อย่างไรก็ตาม แม้ว่าหลายคนจะรู้จักชื่อของเขา แต่ก็ไม่ใช่ทุกคนที่รู้จักงานพื้นฐานของเขา ในบทความนี้เราจะรู้ถึงผลงานที่โดดเด่นที่สุดของเขาและเหตุผลสำคัญ

การสร้างสรรค์

จิตรกรรมฝาผนังที่เรียกว่า การสร้างสรรค์ จัดทำขึ้นในปี พ.ศ. 2465 ตามคำสั่งของรัฐมนตรีกระทรวงศึกษาธิการของเม็กซิโกในขณะนั้น José Vasconcelos เป็นสัญลักษณ์เพราะเป็นภาพจิตรกรรมฝาผนังชิ้นแรกที่พัฒนาโดยศิลปิน โดยได้รับแรงบันดาลใจจากองค์ประกอบด้านสุนทรียะที่นำมาจากประสบการณ์ของเขาในการเดินทางไป Tehuantepec

ศูนย์กลางขององค์ประกอบภาพคือจุดเริ่มต้น จากจุดที่ชายคนหนึ่งโผล่ออกมาจาก "เซลล์" ดั้งเดิมโดยกางแขนออก ครึ่งวงกลมสีน้ำเงินทำหน้าที่เป็นสัญลักษณ์แห่งพลังหรือหลักการสร้างสรรค์ที่แผ่ซ่านไปจนสุดปลายภาพวาด

ในแต่ละด้านมีสองฉาก ด้านซ้ายมือคือสัญลักษณ์ของ of

เพลงซึ่งสวมหนังแกะและขลุ่ย พร้อมกับตัวเลขนี้ เขายังมาพร้อมกับอุปมานิทัศน์ของ ร้องเพลงกับชุดสีแดง ตลก, ที่ถักเปีย, และ เต้นรำที่กำลังยืนยกแขนขึ้น นอกจากนี้ คุณธรรมทางเทววิทยายังปรากฏ ความหวัง, ที่ การกุศล และ ศรัทธา.

ในแผงด้านขวา อุปมานิทัศน์ของ นิทาน; ผู้ที่สวมสีน้ำเงินและสีทอง ประเพณี, ที่สวมชุดสีแดงเข้ม; บทกวีกาม และ โศกนาฏกรรม, หลังมีใบหน้าของเธอปกคลุมไปด้วยหน้ากาก; ถัดจากอุปมาอุปมัยเหล่านี้ปรากฏตัวตนของคุณธรรมสำคัญ: the ความรอบคอบ; ความยุติธรรม, ที่ ความต่อเนื่อง และ ความแข็งแกร่ง. ที่เท้าของแต่ละกลุ่ม ผู้ชาย (ขวา) และผู้หญิง (ซ้าย) นั่งและเปลือยเปล่า

ภาพจิตรกรรมฝาผนังของโบสถ์ Riveriana

ดิเอโก ริเวรา ยังรับผิดชอบการตกแต่งพื้นที่ต่างๆ ของมหาวิทยาลัยอิสระแห่งชาปิงโก ซึ่งเป็นกลุ่มที่ โดยเฉพาะอย่างยิ่งเน้นการตกแต่งของสิ่งที่เรียกว่าโบสถ์ Riveriana ในการพาดพิงถึง Sistine Chapel of Miguel อย่างชัดเจน นางฟ้า.

ในละครเรื่องนี้ ริเวร่าใช้หลักการหลายประการที่ศึกษาระหว่างที่เขาอยู่ที่อิตาลี ซึ่งเขามีโอกาสเรียนรู้เกี่ยวกับงานของปรมาจารย์ผู้ยิ่งใหญ่ ภายในโบสถ์ ริเวร่าหมายถึงความเป็นคู่ของธรรมชาติและวิทยาศาสตร์

ดังนั้นในงานนี้เขาจึงทำในสิ่งที่ผู้ชื่นชอบงานเรียกว่าเพลงเพื่อวงจรชีวิต แผงข้างด้านขวาแสดงถึงการเฉลิมฉลองของธรรมชาติ ซึ่งแสดงถึงหลักการของผู้หญิงที่เกี่ยวข้องกับภาวะเจริญพันธุ์ ในขณะเดียวกัน แผงด้านซ้ายทำให้เกิดความแข็งแกร่ง การทำงาน การต่อสู้ และการปฏิวัติทางประวัติศาสตร์ ซึ่งสัมพันธ์กันในเชิงสัญลักษณ์กับความเป็นชาย

ตรงกลาง หญิงตั้งครรภ์ยืนทางด้านขวา แผงนี้เรียกว่า ดินแดนอันอุดมสมบูรณ์. ในการตั้งครรภ์ของผู้หญิง ริเวร่าเป็นสัญลักษณ์ของช่วงเวลาเดียวในชีวิตมนุษย์ที่ผู้หญิงและผู้ชายอยู่ร่วมกันในร่างกายเดียว พลังแห่งธรรมชาติและการกระทำของประวัติศาสตร์มาบรรจบกันด้วย

สตรีมีครรภ์รายล้อมไปด้วยธาตุทั้งสี่ และในขณะเดียวกัน องค์ประกอบของวิทยาศาสตร์และเทคโนโลยี เช่น เขื่อนผลิตไฟฟ้าและอื่นๆ ก็ปรากฏขึ้น ภรรยาของเขาคือ Guadalupe Marín ซึ่งทำหน้าที่เป็นนางแบบของจิตรกร

มหากาพย์ของชาวเม็กซิกัน

งานนี้เป็นหนึ่งในผลงานชิ้นเอกของดิเอโก ริเวรา เป็นกลุ่มภาพจิตรกรรมฝาผนังขนาดมหึมาที่ครอบคลุมผนังบันไดของพระราชวังแห่งชาติเม็กซิโกทั้งหมด การประหารชีวิตเริ่มขึ้นในปี 2472 และสิ้นสุดในปี 2478 นอกจากนี้ยังได้รับมอบหมายจาก José Vasconcelos

ส่วนทางด้านขวาแสดงถึงประวัติศาสตร์ก่อนฮิสแปนิกของเม็กซิโก ส่วนส่วนกลางแสดงถึงกระบวนการพิชิตและการตั้งอาณานิคม ในขณะที่ส่วนที่สามแสดงถึงการกำหนดอุดมการณ์มาร์กซิสต์ตั้งแต่ต้นศตวรรษที่ 20

ดูสิ่งนี้ด้วย 5 กุญแจสู่ความเข้าใจถึงความสำคัญของจิตรกรรมฝาผนังเม็กซิกัน.

บุรุษผู้ควบคุมจักรวาล

จิตรกรรมฝาผนังนี้เรียกอีกอย่างว่า ผู้ชายที่ทางแยกเป็นภาพจิตรกรรมฝาผนังที่ถกเถียงกันมากที่สุดแห่งหนึ่งของดิเอโก ริเวรา เหตุผลก็คือว่าในตอนแรก มันถูกสร้างขึ้นและดำเนินการสำหรับ Rockefeller Center ในสหรัฐอเมริกา ซึ่งเป็นประเทศที่ Rivera ได้รับการยอมรับ

อย่างไรก็ตาม ริเวร่ารวมใบหน้าของเลนินไว้ในภาพจิตรกรรมฝาผนัง ซึ่งถูกมองว่าเป็นการดูหมิ่นและท้าทาย ซึ่งพวกเขาสั่งให้ทำลายงาน หลายปีต่อมา ในปี 1934 ริเวร่าได้ทำซ้ำโครงการนี้ที่ Palacio de Bellas Artes ในเม็กซิโก

เป็นการพัฒนาที่เป็นรูปเป็นร่างในสามส่วน ตรงกลาง คนงานควบคุมจักรวาลผ่านเครื่องจักรและการผลิต ด้านซ้ายมือคือสังคมทุนนิยมและกองทัพ ทางด้านขวา คนงานของจัตุรัสแดง กองทัพรัสเซีย และกลุ่มอุดมการณ์หลักหรือผู้นำการปฏิวัติโซเวียต: Karl Marx, Friederich Engels, Vladimir Lenin และ Leon Trotsky

สำหรับริเวร่า จักรวาลเป็นตัวแทนของจักรวาลในขณะที่เขากำลังคิด: อุดมการณ์ วิทยาศาสตร์ การปฏิวัติ องค์ประกอบทั้งหมดที่ขัดแย้งกันผ่านการต่อสู้ทางชนชั้น

ดูสิ่งนี้ด้วย วิเคราะห์ภาพจิตรกรรมฝาผนัง ผู้ควบคุมจักรวาล.

ฝันถึงยามบ่ายที่ Alameda Central

ภาพจิตรกรรมฝาผนังนี้โดย Diego Rivera ตอบสนองต่อความคิดริเริ่มของสถาปนิกชาวเม็กซิกัน Carlos Obregón Santacilia ปัจจุบันตั้งอยู่ในพิพิธภัณฑ์ดิเอโก ริเวรา แม้ว่าเดิมจะตั้งอยู่ในโรงแรมเอลปราโด

ในภาพจิตรกรรมฝาผนังนี้ ดิเอโก ริเวราแสดงภาพตัวเองตอนเด็กๆ ขณะเดินเล่นในย่าน Alameda Central ในเม็กซิโกซิตี้ ตลอดการเดินทาง เขามีตัวละครพื้นฐานมากกว่าร้อยตัวในประวัติศาสตร์เม็กซิกัน

องค์ประกอบถูกครอบงำโดย Catrina หรือ Calavera Garbancera ซึ่งเป็นผลงานสร้างสรรค์ของศิลปินและนักเขียนการ์ตูนชื่อดัง José Guadalupe Posada ที่ปรากฏทางด้านขวา ทางด้านซ้าย ถัดจาก La Catrina ปรากฏ Frida Kahlo ภรรยาของ Rivera ในขณะนั้น

ขณะที่ด้านซ้ายกระตุ้นตัวละครของขบวนการครอบงำทางประวัติศาสตร์ที่เม็กซิโกต้องเผชิญ (พิชิต การล่าอาณานิคม เอกราช จักรวรรดินิยม และการแทรกแซง) ฝ่ายขวาจะปลุกผู้นำการต่อสู้ของมวลชนและ การปฏิวัติ

คุณอาจชอบ:

• Frida Kahlo: ชีวประวัติ, ภาพวาด, สไตล์และวลี.
• La Catrina โดย José Guadalupe Posada.

เกี่ยวกับ Diego Rivera

ดิเอโก ริเวรา เกิดที่เม็กซิโกในปี พ.ศ. 2429 เขาศึกษาการวาดภาพตั้งแต่ปี พ.ศ. 2439 กับนักจัดสวน José María Velasco ใน 1,907 เขาได้รับการสนับสนุนทางการเงินจากรัฐเพื่อศึกษาในสเปน. เขาเดินทางไปปารีสในปี 2452 ซึ่งเขาหมั้นกับจิตรกร Angelina Beloff

ไม่เหมือนกับเพื่อนร่วมงานของเขา Orozco และ Siqueiros ริเวร่าไม่ได้เกี่ยวข้องโดยตรงกับการปฏิวัติเม็กซิกัน อย่างที่มันเกิดขึ้นในปี 1910 หลังจากที่เขาเดินทางไปยุโรป ความสัมพันธ์ของพวกเขาจะเป็นแบบอุดมคติ

ในปี 1921 เขาได้รับเชิญจากรัฐมนตรีกระทรวงศึกษาธิการ José Vasconcelos ไปเม็กซิโก ดังนั้นในปี พ.ศ. 2465 ท่านจึงวาดภาพจิตรกรรมฝาผนัง painted การสร้างสรรค์. พร้อมด้วย David Alfaro Siqueiros และ José Clemente Orozco แล้ว Diego Rivera เป็นผู้ร่วมก่อตั้ง Sindicato de จิตรกรปฏิวัติ ประติมากร และศิลปินภาพพิมพ์ และพัฒนาโปรแกรมจิตรกรรมฝาผนัง เม็กซิกัน.

ริเวร่ายังอุทิศตนให้กับการศึกษาศิลปะยุคก่อนฮิสแปนิก ซึ่งเป็นหนึ่งในแหล่งแรงบันดาลใจของเขา และกลายเป็นนักสะสมคนสำคัญ

เขาแต่งงานกับ Guadalupe Martín ซึ่งเขามีลูกสาวสองคนคือ Lupe และ Ruth จากนั้นเขาก็แต่งงานกับ Frida Kahlo และ Emma Hurtado เสียชีวิต เขาเป็นสมาชิกพรรคคอมมิวนิสต์แห่งเม็กซิโกจนกระทั่งถูกไล่ออกในปี 2472

เขาทำงานหลายอย่างในสหรัฐอเมริกา หนึ่งในนั้นคือจิตรกรรมฝาผนังที่มีชื่อเสียง บุรุษผู้ควบคุมจักรวาลที่ตั้งใจจะจัดแสดงที่ร็อคกี้เฟลเลอร์เซ็นเตอร์ ภาพจิตรกรรมฝาผนังถูกทำลายเพราะเป็นตัวแทนของใบหน้าของเลนิน ริเวร่าวาดภาพจิตรกรรมฝาผนังเวอร์ชันใหม่เมื่อเดินทางกลับเม็กซิโก ตลอดจนผลงานที่มีชื่อเสียงของเขา ฝันถึงยามบ่ายที่ Alameda Central (1948).

ในปี พ.ศ. 2493 เขาได้แสดงหนังสือกวีนิพนธ์ ร้องเพลงทั่วไป โดย ปาโบล เนรูด้า. เขายังได้รับรางวัลวิทยาศาสตร์และศิลปะแห่งชาติของเม็กซิโกอีกด้วย

ในที่สุด ริเวร่าก็เสียชีวิตในเม็กซิโกซิตี้ในปี 2500

ผลงานสำคัญอื่นๆ ของ ดิเอโก ริเวร่า

• ภาพเหมือนของ Adolfo Best Maugard, 1913 สีน้ำมันบนผ้าใบ.
• ทางเข้าเหมือง พ.ศ. 2466 เย็น.
• เทศกาลดอกไม้ 2468 สีน้ำมันบนผ้าใบ.
• การเต้นรำของ Tehuantepec 2471 สีน้ำมันบนผ้าใบ.
• ซาปาตา ผู้นำเกษตรกรรม 2474 เย็น.
• การสร้างภาพเฟรสโก แสดงการสร้างเมือง ค.ศ. 1931 จิตรกรรมฝาผนัง
• อุตสาหกรรมดีทรอยต์ พ.ศ. 2476 เย็น.
• ผู้ให้บริการดอกไม้ 2478 อุบาทว์และน้ำมันบนมาโซไนต์
• หน่วยพารา-อเมริกัน พ.ศ. 2483 จิตรกรรมฝาผนัง
• ภาพเหมือนของ Natasha Zakólkowa Gelman, 1943 สีน้ำมันบนผ้าใบ.
• นู้ดกับแกนเน็ตส์ 2487 น้ำมันบนมาโซไนต์