Candido Portinari: วิเคราะห์ผลงาน 10 อันดับแรก
Candido Portinari (1903-1962) เป็นหนึ่งในสองจิตรกรชาวบราซิลที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในทุกวัย
หรือศิลปินสมัยใหม่ได้รับรางวัลและภาพเหมือนระดับชาติและระดับนานาชาติที่ไม่เหมือนที่อื่นใดมากมายจากความเป็นจริงของบราซิลที่รุนแรงทำให้ภาพที่คงอยู่ชั่วนิรันดร์ตามที่ปรากฏ ผู้เกษียณอายุ และ สงครามและสันติภาพ
1. ผู้เกษียณอายุ (1944)
ผืนผ้าใบที่มีชื่อเสียงที่สุดจาก Portinari พรรณนาถึงครอบครัวที่ยากจนและนิรนาม แต่งโดย ผู้ประสบภัยจากสภาพอากาศแห้งในภาคตะวันออกเฉียงเหนือของบราซิล. O prio nome escolhido สำหรับ o quadro - ผู้เกษียณอายุ - ร้องเรียน condição e fala ที่ไม่เปิดเผยตัวตนของครอบครัวที่เป็นตัวแทนของผู้อื่นมากมาย
ตัวละครพบว่าตัวเองอยู่ในการต่อสู้และแบกรับความมืดมิดจากดวงอาทิตย์ frágeis เหยื่อของความแห้งแล้งของภาคตะวันออกเฉียงเหนือ Um dos meninos mais novos มีอาการท้องอืดที่เกิดจากขนวุ้นเส้น (เรียกอีกอย่างว่าท้องน้ำ)
มีบรรยากาศของงานศพในภาพของผมที่เน้นสี (cinza, สีน้ำตาลและ preto) เราไม่ได้สังเกตคาร์คาซัส ภูมิประเทศแบบทะเลทราย กึ่งพืชพันธุ์ โดยมีอูรูบัสบินอยู่เหนือฟาร์มที่ดูเหมือนรอความตายของครอบครัว
หรือ ภาพแห่งความทุกข์ยาก
ภาพนี้วาดโดย Portinari ในเมือง Petropolis และทำให้ผู้ที่อาศัยอยู่ในสภาพที่อยู่ใต้มนุษย์และจำเป็นต้องอพยพไปอยู่ชั่วนิรันดร์ผืนผ้าใบซึ่งไม่มีการแสดง MASP ถูกทาสีด้วยน้ำมันและมีขนาด 190 x 180 ซม.
หากคุณต้องการการวิเคราะห์เชิงลึกเกี่ยวกับผลงานที่มีชื่อเสียงที่สุดของ Portinari เราขอแนะนำ หรือ artigo Quadro Retirantes โดย Candido Portinari.
2. สงครามและสันติภาพ (1955)
เอม สงครามและสันติภาพ หรือช่างทาสีใบหน้า การใช้รูปทรงและเส้นเรขาคณิต การสวมทับตัวบุคคลและโพโวอันโดเป็นผ้าที่มีคนจำนวนมาก
การอ่านภาพเกี่ยวกับสันติภาพและภาพเกี่ยวกับสงครามสามารถเป็น feita pela expressão das บุคคล ที่ฉันมาจากหรือครึ่งหนึ่ง (ในสงคราม) ผูกหรือบรรเทา (ในความสงบ) ตันที่ใช้ในสองการแสดงก็แตกต่างกันเช่นกัน
ในสงคราม Portinari ตัดสินใจที่จะคิดค้นและแทนที่จะใช้สัญลักษณ์หรือต่อสู้ผ่านการเป็นตัวแทนของ ทหารในสนามรบตามธรรมเนียมคือ feito escolheu วาดภาพชุดของภาพ ซอส.
เขาได้รับมอบหมายให้เป็นจิตรกรในปี 2495 มีงานขนาดใหญ่ (แต่ละแผงสูง 14 เมตร ยาว 10 เมตร และหนักกว่า 1 ตัน) จากรัฐบาลบราซิลสำหรับสำนักงานใหญ่ของสหประชาชาติในโนวาไอออร์ก
สงครามและสันติภาพเป็นตัวแทนของงาน sem dúvida หรือ melhor ที่ já fiz ฉันอุทิศคุณเพื่อมนุษยชาติ
แคนดิโด ปอร์ตินารี (1957)
Portinari มีพื้นที่ 280 ตารางเมตรสำหรับการเพาะพันธุ์และการเริ่มต้นหรือการวางแผนของโครงการอาวุโสที่ทำการศึกษา 180 ด้วยการออกแบบและแบบจำลอง เมื่อวันที่ 6 กันยายน พ.ศ. 2500 caixotes ได้ส่งมอบงานอย่างเป็นทางการในพิธีอย่างเป็นทางการแก่สหประชาชาติ
สงครามและสันติภาพ สามารถชื่นชมได้ในห้องโถงของสำนักงานใหญ่ของสหประชาชาติใน Nova Iorque และสูง 14 เมตรยาว 20 เมตร
3. หรือเครื่องซักผ้ากาแฟ (1934)
หัวข้อที่พบบ่อยที่สุดของ Portinari คือคนงานในชนบทที่มีกิจกรรมประจำวัน และ หรือเครื่องซักผ้ากาแฟ คุณเป็นงานที่ศักดิ์สิทธิ์ที่สุดของสายการผลิต
ซ่อมเป็นหรือช่างทาสี เน้นลักษณะทางกายภาพ ความแข็งแกร่งของคนทำกาแฟผ่านการพิสูจน์คุณค่าของสมาชิกสองคน - แขนและขาแสดงให้เห็นโครงร่างของกล้ามเนื้อ ซึ่งพวกเขาทำงานภาคสนามทุกวัน
หรือตัวเอกนิรนามคือโอเปร่ากาแฟซึ่งไม่ใช่งานในท้องถิ่นของเขากับเฟอราเมนตา - เอนซาดา - นา เมา ไดเรอิตา ขณะที่เขาหยุดดื่มเหล้าลาวูร่า
อ่าวผกผันของ olhar สำหรับหรือนักวาดภาพคน porém หรือคนงานที่ไม่คุ้นเคยมองไปที่ paisagem ด้านหลังศพเราเห็นอ่าวพบไร่กาแฟ
ผืนผ้าใบที่ทาสีด้วยน้ำมันพบว่ามีที่กำบังไม่ใช่ MASP และ tem 100 x 81 ซม.
หากต้องการทราบข้อมูลเพิ่มเติมเกี่ยวกับงานนี้ โปรดอ่าน: วิเคราะห์ หรือเครื่องซักผ้ากาแฟโดย Candido Portinari
4. เมสติโซ (1934)
เมสติโซ นี่คือภาพเหมือนของโฮมมนิรนามที่สวยงามในหีบ Pela โหงวเฮ้งโหงวเฮ้ง เราเห็นว่าผลลัพธ์ทำให้เกิดการผสมผสานของสอง povos ที่แตกต่างกันที่ประกอบเป็นสังคมบราซิล O nome do quadro sublinha, นามแฝง, essa nossa origem ไฮบริด, ผลไม้ที่มีต้นกำเนิดต่างกัน (ยุโรป ดำ และอินเดีย)
หรือคนหนุ่มสาวที่ไม่ได้รับการระบุตัวตนอาจไม่ใช่ที่ทำงานในพื้นที่ของพวกเขา ที่ฟาร์ม เราสังเกตภูมิทัศน์ในชนบทที่ไม่มีคนอาศัยอยู่พร้อมสวนกล้วย หรือใบหน้าหรือจิตรกรและดังนั้นหรือผู้ชม เมื่อ feições ของเขาล้าสมัย เช่นเดียวกับท่าทางร่างกายอันโอ่อ่าของเขาด้วยไขว้แขน
Portinari teve ความสนใจเป็นพิเศษ nessa การวาดภาพเพื่อดูรายละเอียดการซ่อมแซมตามที่กล้ามเนื้อเป็น หมุนแล้วเหมือนสนใจเงาไม่เล่นไฟเลยเติมรายละเอียดเหมือนรอยย่นที่นิ้ว วันมากขึ้น
เมสติโซ เป็นภาพสีน้ำมันบนผ้าใบขนาด 81 x 65 ซม. และสามารถมองเห็นได้ใน Pinacoteca do Estado de São Paulo
5. หรือกาแฟ (1935)
Portinari เป็นกาแฟร่วมสมัยและ testemunhou หรือยุคทองของกาแฟในบราซิล ผ้าจำนวนมากขึ้นทะเบียน ดังนั้น ช่วงเวลานี้ของประวัติศาสตร์ของเรา
ภาพเหมือนของคนงานแต่ละคนของ Além de fazer หรือจิตรกร criou composições เช่น acima, กลุ่ม, การแสดงช่วงเวลาที่แตกต่างกันอย่างชัดเจนของการผลิตกาแฟที่ไม่ใช่กาแฟ
ที่นี่มีคนงานมากกว่าสองคนที่ไม่สมส่วนเมื่อเทียบกับส่วนที่เหลือของร่างกาย isso เป็นจิตรกรที่ต้องการ เน้น questão da força da mão de obra braçal เกี่ยวข้องกับประเภทของการค้า
สู่ผ้า หรือกาแฟ ได้รับรางวัลระดับนานาชาติ (เป็นรางวัลจิตรกรระดับนานาชาติครั้งแรก) หลังจากจัดแสดงในนิทรรศการศิลปะสมัยใหม่ระดับนานาชาติใน Nova Iorque
งาน O เป็นสีน้ำมันบนผ้าใบขนาด 130 x 195 ซม. และเป็นส่วนหนึ่งของคอลเล็กชั่นพิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์แห่งชาติ ไม่ใช่เมืองริโอ เดอ จาเนโร
6. Criança morta (1944)
ด้วยธีมและสไตล์ที่คล้ายคลึงกันเช่น ผู้เกษียณอายุ, สู่ผ้า Criança morta มันถูกทาสีในปีเดียวกับงานที่มีชื่อเสียงที่สุดของ Candido Portinari
องค์ประกอบ Nessa หรือสาธารณะยังแนะนำให้รู้จักกับครอบครัวที่ต้องการ หน้าหมอง ทุกข์ แห้ง ไม่ใช่ภาคตะวันออกเฉียงเหนือ
เราเห็นศูนย์กลางของภาพหรือศพของสมาชิกในครอบครัวที่เสียชีวิต อาจเป็นเพราะสภาพสุดโต่งที่ร่างกายยอมจำนน อัตราการตายของทารกในระดับสูงที่เกิดขึ้นโดย Portinari ค่อนข้างบ่อยในช่วงเวลาที่ยาวนานในภาคเหนือของบราซิล
ไม่ใช่สี่เหลี่ยม Criança morta ทั้งหมด sofrem ที่จะสูญเสียและ choram, มากหรือผู้ใหญ่ที่วิ่งหรือร่างกาย nem แห้งบรรลุ olhar ที่จะเผชิญหน้าด้วยการแสดงออกทางร่างกายของเขาและความสิ้นหวังอย่างแท้จริง
Criança morta สามารถเยี่ยมชมผมสาธารณะหรือ MASP ได้ บนผ้าใบวาดด้วยหมึกน้ำมัน รายการที่ 182 x 190 ซม.
7. missa no Brasil ครั้งแรก (1948)
Candido Portinari รับเสรีภาพ de fazer uma ตีความ Missa แรกฟรีในภาษาบราซิลเท่านั้น และไม่ต้องกังวลกับการจำกัดบันทึกทางประวัติศาสตร์ให้เหลือเพียงงานเฉลิมฉลองครั้งแรกในประเทศเท่านั้น
เหตุการณ์ Na su leitura desse หรือจิตรกร escolheu ทำร้ายหัวใจที่มีชีวิตโดยใช้เส้นเรขาคณิต ผ้าถูกยกขึ้นเมื่อฉันไม่ใช่อุรุกวัย ถูกเนรเทศด้วยเหตุผลทางการเมือง (ปอร์ตินารีเป็นคอมมิวนิสต์และถูกรัฐบาลบราซิลข่มเหง)
คณะกรรมาธิการขนาดเล็กได้รับมอบหมายในปี 1946 โดย Thomaz Oscar Pinto da Cunha Saavedra สำหรับสำนักงานใหญ่ Banco Boavista (ธนาคารประธาน) หรือสี่เหลี่ยมขนาดใหญ่ ควรกำบังไว้บนชั้นลอยของที่พักซึ่งออกแบบโดย Niemeyer ซึ่งตั้งอยู่ในใจกลางเมืองรีโอเดจาเนโร
ในปี พ.ศ. 2556 หรืองานซึ่งผ่านพ้นช่วงหลายปีที่ผ่านมาของสาธารณชนผู้ยิ่งใหญ่ ฉันถูกซื้อผมของรัฐบาลและส่งต่อเพื่อดูส่วนหนึ่งของคอลเล็กชันของพิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์แห่งชาติ แผงกว้าง 2.71 x 5.01 ม. และทำด้วยหมึกน้ำมัน
8. Paisagem com bananeiras (1927)
ด้วยภาษาที่ต่างออกไปและไม่ค่อยมีใครรู้จัก Paisagem com bananeiras ในที่สุดเขาก็พังทลายเพราะเขาทำตัวเหินห่างจากงานที่เหลือของจิตรกรชาวบราซิลอย่างงดงาม
Portinari pintou essa ainda no princípio da carreira fabric ใช้ ง่าย traços เพื่อแสดงภาพภูมิทัศน์ชนบทของบราซิลโดยทั่วไปที่มีต้นกล้วย
หากต้องการให้ผ้า fez ของคุณมีชีวิตชีวา ให้ใช้สีที่มีข้อจำกัดมากขึ้น (เปลี่ยนจากสีน้ำเงินเป็นสีเขียวแล้วตามด้วยหรือลงสีพื้น) โดยเลือกใช้องค์ประกอบที่เรียบและเรียบยิ่งขึ้น
ผ้านาไม่มีสิ่งมีชีวิตที่เคลื่อนไหว - nem homens, nem animais - ปล่อยให้ผู้ชมเห็นเพียงภูมิทัศน์ธรรมชาติของชาวบ้านที่ว่างเปล่า
หรือภาพเขียนสีน้ำมันขนาด 27 x 22 ซม. ที่ส่วนหน้าของสะสมส่วนตัว
9. เต้นรำ na roça (1923)
เต้นรำ na roça เป็นสิ่งสำคัญอย่างยิ่งต่องานของจิตรกรเพราะเป็นผืนผ้าใบผืนแรกที่มีธีมประจำชาติ เธอถูกเลี้ยงดูมาเมื่อ Portinari อายุเพียง 20 ปีและกำลังศึกษาอยู่ที่ Escola Nacional de Belas Artes do Rio de Janeiro
พื้นหลังเรียบๆ และสีเข้มเน้นตัวละคร - นักเต้นที่มีสีสันเป็นคู่และสมาชิกในวง
ในภาพ เราพบการเต้นรำยอดนิยมทั่วไปโดย Campesinos จากเมือง Brodósqui ไม่ใช่ภายในเซาเปาโล ในการสร้างผ้า restou เรื่องราวที่พบในจดหมายโต้ตอบของจิตรกร:
“เมื่อฉันเริ่มวาดภาพ ฉันรู้สึกว่าฉันกำลังจะทำสักสองสามคนและเชอเกยฟาเซอร์หรือ” baile na Roça ""
งานที่ Portinari ยกย่อง Chegou ให้ถูกท้าทายใน Hall of the School of Belas Artes อย่างเป็นทางการในปี 1924 เพราะมันเข้ากันไม่ได้กับความสวยงามของจังหวะ seu ด้วยความผิดหวังหรือเป็นเด็ก ฉันตัดสินใจออกไปวาดภาพประเภทอื่น โดยเน้นไปที่การวาดภาพบุคคลทางวิชาการมากกว่า
หรืองานหายไปกว่าห้าสิบปีเพื่อความโศกเศร้าของจิตรกร เต้นรำ na roça เป็นสีน้ำมันบนผ้าใบขนาด 97 x 134 ซม. และเป็นของสะสมส่วนตัว
10. Meninos ปล่อยท่อ (1947)
เอม Meninos ปล่อยท่อ เราเห็นลูกสี่คน ฉลองอิสรภาพกระโดด jump de um passatempo ดั้งเดิมเหนือกาลเวลา - ท่อปล่อย
ในเนื้อผ้าเราไม่เห็น Expressões das crianças แต่โดย Expressão corporal เราแทบจะไม่สังเกตเห็นว่าเด็ก ๆ วิ่งเอาเปรียบเล็กน้อยหรือบ่ายแก่ ๆ
ภูมิทัศน์ที่ราบเรียบและไม่โฟกัสถูกทำให้เสื่อมโทรมด้วยตันที่แห้งแล้งทำให้เด็กโตมีสีสันเหมือนท่อของพวกเขา
Portinari มีรูปภาพอื่น ๆ ที่มีชื่อเดียวกันและรูปภาพที่คล้ายกันและมีการเน้นย้ำในการวาดภาพเด็ก ๆ กระโดดสองหรือจิตรกร:
“คุณรู้ไหมว่าทำไมเขาถึงวาด Menino em gangorra e balanço มากมายขนาดนี้? สำหรับ botá-los no ar, feito anjos "
สู่ผ้า Meninos ปล่อยท่อ ส่วนหน้าของสะสมส่วนตัว ทำด้วยหมึกน้ำมัน ขนาด 60 x 74 ซม.
หากคุณเป็นจิตรกรก็ใช้ประโยชน์จากความรู้หรืออาร์ติโกด้วย ชีวิตและผลงานของ Candido Portinari.