ศิลปะโรมาเนสก์ในยุคกลาง
![ศิลปะโรมาเนสก์ในยุคกลาง](/f/45083d4371088817bcb3ee5219b0f04e.jpg)
ภาพ: EncicloArte.com
ในช่วง S XI-XIII เราจะพบงานศิลปะใหม่ๆ ทั่วยุโรป เราต้องจำไว้ว่ามันคือ ศิลปะคริสเตียนล้วนๆกล่าวคือ เราจะพบว่ามันหลอมรวมเข้ากับอาคารโบสถ์แม้ว่าคุณลักษณะของมันจะหลอมรวมเข้ากับอาคารพลเรือนอื่นๆ ในยุคนั้นก็ตาม สิ่งที่น่าสนใจที่สุดเกี่ยวกับศิลปะดังกล่าวคือแต่ละประเทศหรืออาณาจักรต่างสร้างกระแสศิลปะนี้เป็นของตนเอง ดังนั้นเราจึงไม่สามารถกล่าวถึงประเทศใดเหนือกว่ากัน ดังนั้นอาณาจักรที่สำคัญที่สุดที่งานศิลปะนี้เกิดขึ้นคือ: สเปน, อิตาลี, ฝรั่งเศสและเยอรมนี ในบทเรียนนี้จากครู เราจะเน้นที่คุณลักษณะหลัก กรอบเวลา และตัวอย่างบางส่วนของ ศิลปะโรมาเนสก์ในยุคกลาง.
ดัชนี
- จุดเริ่มต้นของศิลปะโรมาเนสก์
- ลักษณะของสถาปัตยกรรมโรมาเนสก์
- ประติมากรรมในยุคโรมาเนสก์
- จิตรกรรมในยุคโรมาเนสก์
จุดเริ่มต้นของศิลปะโรมาเนสก์
การปรากฏตัวของกระแสศิลปะใหม่นี้มีการเชื่อมโยงอย่างใกล้ชิดกับชุดของการปฏิรูปศาสนา ที่เพิ่งดำเนินการภายในคริสตจักรคาทอลิกจึงปรากฏคำสั่งทางศาสนาของ Cluny และ Cistercian ว่า ในช่วงยุคกลาง พวกเขาเป็นผู้สร้างอารามที่ยิ่งใหญ่ ล้อมรอบที่ซึ่งความรู้และความมั่งคั่งมากมายของ อาณาจักร
โครงสร้างแรกจะพบในลอมบาร์เดีย เบอร์กันดี และนอร์มังดี จากนั้นจึงกระจายไปทั่วยุโรปอย่างรวดเร็วด้วยองค์ประกอบต่างๆ ดังนี้:
- คำสั่งทางศาสนา (ที่กล่าวไว้ข้างต้น) เป็นหนึ่งในองค์ประกอบที่ใหญ่ที่สุดสำหรับการขยายตัว เนื่องจากพวกเขาเป็นผู้สร้างอาคารทางศาสนาที่ยิ่งใหญ่
- แสวงบุญ: ตั้งแต่ศตวรรษที่ 11 เป็นต้นไป เราจะพบความสนใจอย่างมากในการขยายไปสู่สถานที่ศักดิ์สิทธิ์ เช่น กรุงเยรูซาเลม ด้วยวิธีนี้ สามเส้นทางของการขยายตัวโดยตรงของศิลปะดังกล่าว ได้แก่ Santiago de Compostela, Rome และ Jerusalem ดังนั้นจึงหลีกเลี่ยงไม่ได้ที่จะเห็นว่ารอบๆ จุดโฟกัสอันยิ่งใหญ่เหล่านี้และตามถนนสายหลักทั้งหมดนั้น มีอาคารจำนวนมากที่มีลักษณะเหล่านี้
- อิทธิพลของคริสตจักร ภายในสังคมเป็นองค์ประกอบที่สำคัญอีกอย่างหนึ่งสำหรับการขยายตัวของแนวโน้มทางศิลปะ
ในบทเรียนอื่นนี้จากครู เราจะค้นพบ ยุคประวัติศาสตร์ เพื่อให้คุณสามารถเข้าใจว่าประวัติศาสตร์ของเราถูกแบ่งแยกตามประเพณีอย่างไร
ลักษณะของสถาปัตยกรรมโรมาเนสก์
ภายในศิลปะโรมาเนสก์ในยุคกลาง การเพาะปลูกสถาปัตยกรรมโดดเด่น หนึ่งในสมบัติล้ำค่าที่สุดแห่งยุคนี้ นี่คือลักษณะเด่นบางประการของขบวนการศิลปะนี้:
- การใช้โค้งครึ่งวงกลม
- พื้น ผนัง ตัวพิมพ์ใหญ่ และเพดานทำด้วยหิน
- หัวเตียงประดับด้วยคันธนูและสายรัด
- Barrel vault (นวัตกรรมที่ยอดเยี่ยม)
- โถงกลางกว้างมีเสาหลายต้นและกำแพงหนาสำหรับรองรับ
- ประติมากรรมที่ด้านหน้าและบนเมืองหลวงซึ่งมีการแสดงธีมจากคัมภีร์ของศาสนาคริสต์หรือ Pantocrator ท่ามกลางองค์ประกอบอื่น ๆ
- หน้าต่างบานเกล็ดครึ่งจุด ซึ่งให้แสงเข้าได้น้อยมาก (มักมีจานเศวตศิลา) สิ่งนี้ทำให้ ว่าพวกเขาเป็นอาคารที่มืดมากซึ่งทำให้ทุกคนที่เข้าไปประหลาดใจเนื่องจากประติมากรรมและภาพเขียนที่อยู่ใน ข้างใน.
![ศิลปะโรมาเนสก์ในยุคกลาง - ลักษณะของสถาปัตยกรรมโรมาเนสก์](/f/2790d90f3349f3fdf87aa4c71bc0ef60.jpg)
ภาพ: Totenart
ประติมากรรมในแบบโรมาเนสก์
วัตถุประสงค์หลักประการหนึ่งที่พระศาสนจักรกำหนดไว้สำหรับตนเองในช่วงเวลานี้คือการปลูกฝังผู้ศรัทธา ต้องคำนึงว่าในเวลานี้ประชากรส่วนใหญ่ (แม้ในหมู่ขุนนาง) นั้นไม่รู้หนังสือ ปล่อยให้ศูนย์กลางความรู้อันยิ่งใหญ่อยู่ในมือของพระสงฆ์
เป็นเพราะเหตุนี้เอง ทางหนึ่งถูกคิดค้นขึ้นเพื่อนำพระไตรปิฎกมาสู่ผู้คน ที่เหมาะสมที่สุดคือประติมากรรม ซึ่งมีลักษณะเฉพาะที่เคยเป็นสีโพลิโครม (แม้แต่ด้านหน้าของโบสถ์ เช่น ท่าเทียบเรือแห่งความรุ่งโรจน์ของ Santiago de Compostela). ด้วยวิธีนี้ก็จะประดับประดาคริสตจักรด้วย
เราจะเห็นวิวัฒนาการภายในนี้ (เช่นที่เกิดขึ้นในประติมากรรมกรีก) และได้รับอิทธิพลอย่างมากจากไบแซนไทน์วัฒนธรรมเปอร์เซีย และโรมัน ซึ่งเราสามารถเห็นได้ใน codices, เมืองหลวง, หน้าอาคาร, โลงศพหรือพระธาตุและแม้แต่รูปทรงกลม
วัสดุที่ใช้มากที่สุดสำหรับช่วงเวลานี้คือ:
- หิน.
- ไม้.
- โลหะ
จิตรกรรมในยุคโรมาเนสก์
ภายในศิลปะโรมาเนสก์ในยุคกลาง การฝึกฝนการวาดภาพก็มีความโดดเด่นเช่นกัน. ดังที่เราได้กล่าวไปแล้ว หน้าที่หลักของคริสตจักรในช่วงเวลานี้คือการนำ พระวจนะของพระเจ้าต่อผู้คนด้วยเหตุนี้ฉากในพระคัมภีร์จึงเป็นตัวแทนของรูปปั้นหรือ จิตรกรรม
คุณสมบัติหลักของมันคือ สีที่ยอดเยี่ยมที่พวกเขาจะมีและรูปแบบการเป็นตัวแทนซึ่งจะเตือนคุณถึงศิลปะไบแซนไทน์ (ซึ่งเขาดื่มมาก) แม้ว่าในกรณีส่วนใหญ่เราจะมีตัวอย่างไม่มากนัก แต่ต้องบอกว่าในสมัยโรมาเนสก์มีห้องผีสิงสยองขวัญ กล่าวคือ ความกลัวความว่างเปล่า จึงเป็นเหตุให้พระศาสนจักรถูกประดับประดาด้วยภาพเขียน แสดงถึงแก่นของพระคัมภีร์หรือ ผัก.
แต่สิ่งที่จะนำเสนอมากที่สุดตลอดช่วงเวลาทั้งหมดคือ Pantocrator o พระเจ้าในพระบาทสมเด็จพระเจ้าอยู่หัวและพระแม่มารีประทับกับพระกุมาร o Theotokosoko.
ลักษณะสำคัญคือ:
- ตัวเลขตามลำดับชั้น
- แสดงออกทางด้านหน้าและด้านข้าง
- ทำกลางแจ้ง
เราสามารถค้นหาภาพวาดบนการสนับสนุนที่แตกต่างกัน:
- จิตรกรรมฝาผนัง: ดังที่เราได้กล่าวไว้ก่อนหน้านี้ โบสถ์ที่ตกแต่งอย่างหรูหราเหล่านี้มีไม่มากนัก แต่เราจะพบตัวอย่างที่ชัดเจนในเรื่องนี้ วิหารแพนธีออนแห่งราชาเลออน.
- ในต้นฉบับหรือ codices: หนังสือเหล่านี้มีความสำคัญมาก เนื่องจากมีการปฏิรูปในคณะสงฆ์ ซึ่งเห็นความจำเป็นในการเขียนกฎเกณฑ์เป็นลายลักษณ์อักษร ด้วยวิธีนี้ เราจะพบรหัสที่วิจิตรงดงาม ซึ่งบอกเล่าชีวิตของนักบุญ นอกเหนือไปจากการเป็นตัวแทนของธีมในพระคัมภีร์ไบเบิลหรือแม้แต่เรื่องผัก
- บนกระดานหรือไม้: ที่นี่เราสามารถพบหน้าแท่นบูชา, ไม้กางเขนหรือตัวแทนของ Theotokosokoทั้งหมดนี้ประดับประดาอย่างหรูหรา
- หน้าต่างกระจกสี: เป็นช่วงเวลาที่งานศิลปะประเภทนี้เริ่มทำงานมากขึ้น แม้ว่าจะมีน้อย ตัวอย่างที่หลงเหลืออยู่ เพราะการมาถึงของกอธิคก็ถูกเปลี่ยนโดยลัทธิใหม่ รูปร่าง
![ศิลปะโรมาเนสก์ในยุคกลาง - ภาพวาดในสมัยโรมาเนสก์](/f/e96a5b1992e6e1477e239e5687b4feff.jpg)
ภาพ: artelibertador
หากคุณต้องการอ่านบทความเพิ่มเติมที่คล้ายกับ ศิลปะโรมาเนสก์ในยุคกลางเราขอแนะนำให้คุณป้อนหมวดหมู่ของเรา เรื่อง.