En belirgin ve popüler 30 müzik türü

Müzik, neredeyse doğduğumuzdan beri hayatımızın bir parçası olmuştur ve birçokları için ruhun gıdası olarak kabul edilir.. Farklı müzik türleri vardır ve her insan zevklerine göre değişebilir. Araştırma sonuçları, müziğin klişeleri güçlendirebilen ve kendini ifade etmeyi teşvik edebilen güçlü bir sosyal ifade biçimi olduğunu göstermektedir.

Ancak müzik zevklerinin ötesinde, kendi zevkimize göre müzik dinleme hissinin eşsiz ve hatta tarif edilemez olduğu açıktır. Müzik bize inanılmaz duygular hissettirir ve farklı duygular hissetmemizi sağlar: neşe, coşku, mutluluk, üzüntü, Aşk...

• İlgili makale: "En sevdiğiniz müziği dinlerken beyninizde neler oluyor?”

Farklı müzik türleri ve müzik türleri

Müzik zaman içinde geliştiğinden ve her kültür kendi müzik stillerini geliştirdiğinden çok çeşitli müzik türleri vardır. Ama… ne tür müzikler var? En önemlileri hangileri?

Aşağıda bulabilirsiniz en alakalı ve popüler müzik türlerinin listesi bizim toplumumuzda.

1. Klasik müzik

Klasik müzik, 1750 civarında başlayan ve 1820 civarında biten bir akımdır.

, Avrupa'da. Bugün bu tür müzik, çok resmi, rafine ve seçkin bir ortamın tipik bir örneği olan kültürlü bir tarz olduğu için ciddi insanlarla ilişkilendirilir.

Birisi bu tür bir müziği hayal ettiğinde, bir şef figürü tarafından yönetilen birçok enstrümana sahip büyük orkestraların görüntüsü hemen akla gelir. Elbise, saygı ve ciddiyet imajıyla resmidir. Klasik müzik, konserlerde (orkestraya eşlik eden solist) ve senfonilerde (sesler ve enstrümanlardan oluşan bir koro) ifade edilir.

• Ana yazarlarından bazıları Wagner, Bach, Mozart, Beethoven, Chopin ve benzerleridir.

2. maviler

Blues, son zamanların en önemli ve etkili müzik türlerinden biridir.. Afrikalı kölelerin Amerika Birleşik Devletleri'ne nakledildiği 19. yüzyılın sonlarında ortaya çıktı. Sözleri, kişisel ıstırabın veya sosyal sorunların takdir edilebileceği melankolik bir havaya sahiptir. "Blues" olarak bildiğimiz türe yol açan Afrika ve Batı müziğinin birleşimidir.

Yıllar boyunca, bazıları Amerika Birleşik Devletleri'nin güneyindeki küçük kasabalarda ve diğerleri Chicago ve New Orleans gibi şehirlerde olmak üzere çeşitli blues stilleri geliştirildi. Bu tarz, o dönemde gelecek olan hemen hemen her tür popüler müziği etkiledi: caz, ruh, hip hop, vb.

• B.B. King, Eric Clapton, Duke Ellington veya Stevie Ray Vaughn, ana üslerinden bazılarıdır.

3. Caz

s sonunda. XIX, çoğu Afrikalı-Amerikalı müzisyen sadece blues çaldı, ancak bazıları klasik müzik de çaldı ve Avrupa armonisini öğrendi. Hatta bazıları Avrupa armonisini blues'un ritimleri ve ölçekleriyle karıştırdı ve bu karışım sayesinde "caz" ortaya çıktı.

Caz bir dizi unsurla karakterize edilir: doğaçlama, ritmin işlenmesi (swing), karşı vuruşlu notaların kullanımı ve senkoplar., sesleri (örneğin, scat), orkestraları (Big Bang), vb. En büyük caz müzisyenlerinden biri trompetçi Louis Armstrong'du, ancak Frank Sinatra gibi sanatçılar da dünya çapında biliniyor. Cazın farklı türleri vardır: Latin caz, bebop, swing... ama hepsi bu tarzın özünü koruyor.

• Louis Armstrong, Les Paul, Ray Charles veya Tito Puente dünyaca ünlü caz oyuncularıdır.

4. Ritim ve Blues (R&B)

1930'larda ve 1940'larda caz giderek daha popüler hale gelirken, yeni bir tür daha gelişmeye başlıyordu. Birçok Afrikalı Amerikalı profesyonel blues müzisyeniydi, ancak müzikte profesyonel bir gelecek yaratmak ve para kazanmak kolay değildi. Pek çoğu küçük gruplar kurdu ve barlarda ve barlarda iş aradı.

Çalışmak istiyorlarsa, müzisyenlerin seyirciyi nasıl çekeceklerini bulmaları gerekiyordu ve buralara uğrayan zamanın birçok genç insanı blues'un eski moda olduğunu düşündü **. Gruplar, "ritim ve blues" veya "R & B **" olarak adlandırılacak yeni bir stil yaratmaya zorlandı. İlk günlerinde, R&B grupları, güçlerini davul, kontrbas ve elektro gitara dayandıran yüksek sesli ve canlıydı. Şarkıcılar harika sesli erkek ya da kadındı ve seyirciler onu sevdi. Bugün R&B hala geçerlidir, ancak daha sonra göreceğimiz başka bir tarzın büyük etkisi vardır, ruh.

• Günümüzün en önde gelen sanatçıları Usher, Beyoncé, Chris Brown veya R. Kelly.

5. Rock'n Roll

1950'lerin başında, "rock and roll" adlı başka bir müzisyen çok popülerdi.. Bu tarz, hem R&B hem de popüler bir country dans müziği tarzı olan Western Swing'i icra edebilen müzisyenler tarafından yaratıldı. O dönemde R&B ile aynı enstrümanları (elektro gitar, kontrbas ve davullar) ve blues ve R&B dokunuşları vardı, ancak melodiler müziğe daha çok benziyordu. ülke.

• Elvis Presley ve Chuck Berry, en klasik Rock and Roll'un temsilcileridir.
• Elvis Presley bu türün kralı olarak kabul edilir. Bu videoda bu stilin bir örneğini görebilirsiniz:

7. Müjde

İncil müziği, yirminci yüzyılın ortalarında Afrikalı-Amerikalı kiliselerde doğmuş bir müzik türüdür.Hıristiyan inancını benimseyen siyah kölelerin manevi şarkılarının ve beyaz müziğin geleneksel ilahilerinin birleşimi sayesinde. Müjde müziği, basit müzikle ancak belirgin ritimlerle cemaat kullanımına yönelik bir müzik türüdür.

Basit bir melodi ile büyük bir armonik zenginliğe sahiptir. Kalabalık korolarla karakterize edilen, hafif bir alkış dokunuşu ve koronun solistin söylediği cümleleri geri verdiği tuhaf bir kant ile karakterize edilen bir müziktir.

• Aretha Franklin, Whitney Houston ve Andraé Crouch, yaygın olarak tanınan bazı müjde müzisyenleridir.

8. ruh

Soul müzik, daha sonraki birçok türü önemli ölçüde etkileyen bir Afrikalı-Amerikalı popüler müzik türüdür.. Örneğin: funk müzik. dans, hip hop ve çağdaş R&B.

ABD'de geliştirildi. 1950'lerin sonlarında, gospel müziğinden ve diğer tarzlardan. Müjde daha iyimser bir müzik türüyken, bir koronun el çırpmasıyla, ruh daha yavaş, daha derin bir müzikti. "Ruh" İngilizce'de ruh anlamına gelir.

• James Brown, Sam Cooke, Mavin Gaye ve Amy Whinehouse bu müzik türünün değerli temsilcileriydi.

9. Kaya

1960'larda rock and roll en iyi sanatçılarını kaybediyordu. Elvis Presley askerdeydi, Little Richard rock and roll'u bırakmıştı ve Buddy Holly ve Ritchie Valens bir uçak kazasında ölmüştü. Ancak birçok genç onun kayıtlarını dinlemeye devam etti ve bazıları müziğin kökenlerini keşfetmeye başladı.

Genç müzisyenler de R&B ile ilgilendiler, armonisini ve özelliklerini incelediler ve kısa sürede çalmayı öğrendiler. Çok geçmeden bu eski tarzları rock and roll ile birleştirerek "rock" adı verilen yeni bir tür yarattılar. Rock and roll dans edilebilir olsaydı, rock sona ererdi, ve saf enerji iletmeye ve kontrol eksikliğine odaklanır.

Zamanla, elektro gitara daha fazla ağırlık verilir ve hard rock, psychedelic rock, punk rock veya folk rock gibi diğer rock alt türleri ortaya çıkar.

• The Beatles, The Rolling Stones, Jimi Hendrix, Bob Dylan, David Bowie, Jim Morrison, Nirvana, Pink Floyd veya AC/DC rock'ı bir üst seviyeye taşıdı.

10. Metal

70'lerin on yılında sert kaya metal parçası ve 80'lerde Batı'nın tüm ülkeleri tarafından bir müzik grubu patlaması yaşar. Temel özelliği, elektro gitar ve davullara güçlü ve enerjik sesler üretmesine verilen önemdir.

Birçok kişi "ağır metal" ve "metal" kelimelerini eşanlamlı olarak kullansa da, diğerleri metali geniş bir kategori olarak ayırt eder. Son on yıllarda alt türleri kaybolan ilk grupların orijinal yörüngesi olarak ağır metal alternatif.

Öte yandan, sesli harflerin kullanımı, tizden sesi normalden daha ciddi ve acımasız hale getirmek için tekniklerin kullanımına kadar çok çeşitlidir. Özellikle İskandinav ülkelerinde öne çıkıyor black metal ve death metal gibi bilinen metal alt türlerinin popülaritesi, kullanılan bağırma şekli nedeniyle harflerin pratik olarak tanınmaz olduğu.

• Iron Maiden, Manowar, Opeth, Metallica, Pantera, Anthrax veya System of a Down, metalin iyi bilinen temsilcileridir.

11. serseri serseri

Hardcore punk rock'ın bir parçasıdır ve elektro gitarlara ve davullara büyük önem verir.; Bununla birlikte, çok güçlü ve pratik olarak yüksek sesle söylenen ayetlere dayanan vokal kısmı, genellikle öncekilerle öne çıkıyor. Müzik parçaları normalde kısa veya çok kısadır ve teknik karmaşıklık aranmaz ancak daha ziyade duygusal durumların (enerjik) ifadesi, politik nedenlerin ve sosyal.

• Bad Brains, Minor Threat, Dead Kennedys, Agnostic Front, Black Flag bu tür müziğin klasik örnekleridir.

12. ülke

Country müzik, modern Amerikan popüler müziğinin en eski türlerinden biriydi.. Amerika Birleşik Devletleri'nin güneydoğu eyaletlerinde Britanya Adaları halk müziği, kilise müziği ve Afro-Amerikan blues'unun bir karışımı olarak gelişti. Karakteristik enstrümantasyonu akustik gitar, mandolin, keman veya banjo içerir.

• Willie Nelson, Johnny Cash, Taylor Swift, Patsy Cline veya Garth Brooks country sanatçılarıdır.

13. funk

60'larda James Brown gibi bazı soul sanatçıları funk adı verilen daha ritmik bir tarz geliştirdiler.. Bu tür, disko müziği gibi birçok yeni dans müziği stilinin başlangıç ​​noktasıydı.Funk, çok güçlü bas hatları ve enerji verici bir ritim ile karakterizedir. Funk müziğin kendine özgü bir ritmi ve sizi ayağa kalkıp dans etmeye davet eden riffleri vardır.

• James Brown, George Clinton, Jamiroquai, Prince ve Maceo Parker bu müzik tarzını temsil ediyor.

14. Disk

1970'lerin başında, disko denilen gece kulüpleri, şarkıları döndürmek için DJ'leri kullanıyordu. dans pistleri için, çünkü bir bando kiralamaktan daha ucuzdu. Daha hareketli funk ve ruh şarkıları çalarak başladılar, ancak 70'lerin ortalarında bu kitleye yönelik dans etmesi daha kolay şarkılar ticarileştirilmeye başlandı.

Tekrarlayan dörtlü bir ritimle (genellikle 110 ile 136 bpm arasında), orkestral bir ses ve piyano ve elektronik gitarıyla (açıkça “korkak” dokunuşlarla) disko müziği ortaya çıkar.

• Michael Jackson, Madonna, Earth Wind & Fire ve Cher bu müzik türünü temsil ediyor.

15. ev

1980'lerin başında New York ve Chicago'nun "gey kulüplerinde" yeni bir dans müziği tarzı gelişti. Disko müziğinde olduğu gibi şarkılarda da eğlenmeyi veya sevişmeyi anlatan sözlerle akılda kalıcı melodiler vardı. house, disko müziğinin dörtlü ritimleriyle karakterize edilir, ancak davul makineleri sıklıkla kullanılır elektronik piyano çoğu house müziğin temel taşı olmaya devam etse de, klasik davullar ve diğer enstrümanlar yerine ve synthesizer'lar.

• Erick Morillo, Tina More, Tim Deluxe ve Mac Demetrius dünyaca ünlü house sanatçılarıdır.

16. tekno

Tekno adı verilen başka bir dans müziği türü, 1980'lerin başında Detroit'te geliştirildi. gece kulübü DJ'leri elektronik dans melodileri yapmaya başladığında. Akorlar ve melodiler eklemek için klavyeli elektronik davul makineleri ve sentezleyiciler kullandılar.

Ayrıca şarkılarına eklemek için diğer şarkılardan kısa örnekler (örnekler) almaya başladılar. Teknoda, oluk evdekinden daha koyu ve hatta sanrılı bir dokunuşa sahip. Tekno'nun 90'larda geliştirilen bir alt türü transtır.

• Gigi D'Agostino, Chris Korda, Basshunter ve Ellen Allien tekno müzisyenlerdir.

17. Pop

Pop müzik aslında herhangi bir müzik türü değildir.. "Pop müzik" popüler anlamına gelir ve adından da anlaşılacağı gibi kitleler için müziktir. Teknik olarak, pop müziğin dışında klasik müzik ve benzeri sanat formları bulurduk. Bununla birlikte, "pop müzik" terimi genellikle en popüler müzik türlerinden bahsetmek için ve müziğin ne olduğu hakkında sosyal sözleşmelere yakın olarak kullanılır. Neredeyse her durumda dünya çapında milyonlarca insan tarafından dinlenebilen başarılı müzik: diskolar, mağazalar, reklamlar, vb.

Bu nedenle pop, farklı müzik türleri içerir ve şarkıların hedeflendiği dinleyicilerle daha çok ilgisi vardır. Örneğin, Michael Jackson olarak bilinen Popun kralı, farklı türlerde şarkılar besteledi ve seslendirdi: ruh, funk, disko, rock, R&B, vb. "Thriller" adlı tarihin en çok satan albümü.

• Michael Jackson, Madonna, Britney Spears, Mariah Carey, Shakira, Elton John ve Justin Timberlake popüler sanatçılardır.
• Burada harika Michael Jackson klasiklerinden birini canlandırabilirsiniz: Billie Jean.

18. Ska

Ska, 1950'lerin sonlarında Jamaika'da ortaya çıktı., ve mento müziği, kalipso müziği, caz ve ritim ve blues unsurlarını içerir. 1960'ların başında Jamaika'da baskın müzik türüydü ve İngiltere'de büyük bir etkisi oldu.

Ska'nın müziği son derece dans edilebilir, iyimser, hızlı ve heyecan verici. Ska, rocksteady veya iyi bilinen reggae gibi Jamaika'da doğan diğer stilleri etkiledi. çok benzerdir, ancak ikincisi hızlandırılmış bir müzik türü olmamasıyla karakterize edilir. ska.

• Prince Buster, Ska-P, Desmond Dekker ve Tommy McCook çok saygı duyulan ska sanatçılarıdır.

19. Reggae

Reggae müziği Jamaika'da doğdu, esas olarak ska ve rocksteady'den etkilendi, ancak blues veya caz gibi diğer stiller için de geçerlidir. Genel olarak, bazı şarkılar farklı temalara hitap etse de, reggae şarkı sözleri sosyal eleştiriyle bağlantılıdır. Jamaikalı sanatçı Bob Marley onun en büyük temsilcisidir.

• Bob Marley, Los Cafres, Lee Perry, Jimmy Cliff ve Gregory Isaacs harika reggae müzisyenleridir.
• Bu harika sanatçıyı aşağıdaki videodan dinleyebilirsiniz:

20. Davul ve bas

Davul ve tabanın gerçek çevirisi "davul ve bas", çünkü hızlı davul ritimleri (genellikle 160 ve 180 bpm arasında) ve güçlü bas hatları ile karakterize edilir. Bugün, bu enerjik müzik tarzı "yeraltı" bir müzik tarzı olarak kabul edilir, ancak etkisi Birleşik Krallık gibi birçok ülkede pop kültüründe çok belirgindir.

• Pendulum, Noisia, Sub Focus, DJ Fresh ve High Contrast olağanüstü davul ve bas sanatçılarıdır.

21. Garaj

The Garage, Birleşik Krallık Garajı olarak da bilinir ve Birleşik Krallık menşeli bir elektronik müzik tarzıdır.. Çok dans edilebilir bir türdür ve davul ve bastan oldukça etkilenen, hip hop rap dışında bir tarzla söylenen veya rap yapılan seslere rastlamak mümkündür. Bu türdeki rapçilere Garaj MC'leri denir.

• Zed Bias, So Solid Crew, MJ Cole ve The Streets, UK Garage'ın harika temsilcileridir.
• İşte bir garaj örneği:

22. Flaman

Flamenko, İspanya'nın güneyinde doğan ve çingene kültürüyle yakından ilişkili olan geleneksel İspanyol müziğidir.. Bununla birlikte, flamenko'nun kökleri, yaratıldığı dönemde Endülüs'te meydana gelen kültürel melezleşmede bulunur: yerliler, Müslümanlar, çingeneler, Kastilyalılar ve Yahudiler; Sesin ve gitarın başrol oynadığı kendine özgü sesine yol açtılar.

Flamenko, yetenekli gitaristlere ("virtüözler") ve flamenko şarkı, en derin duyguları geliştiren bir cante tarzı.

• Paco de Lucía, Tomatito, Enrique Morente, Estrella Morente ve Diego el Cigala harika flamenko sanatçılarıdır.

23. Sos

Salsa, aynı adı taşıyan dansla yakından bağlantılı bir müzik tarzıdır.. Salsa kelimesinin kökeni New York Bronx'ta olmasına rağmen, etkileri tamamen Latince olsa da, Küba muhtemelen yaratılışında en fazla ağırlığa sahip ülkedir.

Mambo, guaracha, son, montuno, Afro-Küba cazı gibi Afro-Küba ritimleri, diğerleri arasında, Latin Amerika boyunca genişlediler ve ayrıca Küba nüfusunun kayda değer olduğu Amerika Birleşik Devletleri'ne ulaştılar. Salsa, Hispanik kültürler arasında en popüler müzik tarzlarından biridir.

• Héctor Lavoe, Tito Puente, Celia Cruz ve Ray Barreto bu tür müziği mükemmel bir şekilde temsil ediyor.

24. hip hop

Hip hop 70'lerin sonlarında gelişti ve New York şehrinin kenar mahallelerinde yaratıldı. Afrikalı Amerikalı gençler tarafından. Bu tarzla birlikte breakdance ve graffiti gibi diğer sanatsal akımlar da doğdu. Bu gençlerin çoğu işsizdi, ancak bazıları DJ olarak iş buldu.

Blok partilerde (bir grubun birçok üyesini bir araya getiren halka açık ve kitlesel partiler) aynı mahalle), müzikal temaları karıştırırken, diğer gençler tekrarlayan şarkılara rap yaptı ritimler. Günümüzde hip hop dikkate değer bir şekilde gelişti ve R&B ile birlikte dünya pop sahnesinde büyük öneme sahipler. Ayrıca "trap" olarak adlandırılan varyantında, genellikle kendi içinde müzikal olmayan birçok müzik türü ve ses efekti ile karıştırılır.

• 2Pac, Notorious BIG, Violadores del Vero, Eminem, 50Cent, Vanilla Ice, Wu-Tang Clan ve Snoop Dogg rap'in bazı temsilcileridir.

25. Reggaeton

Reggaeton (aynı zamanda reggaeton olarak da bilinir), 1990'ların sonlarında Porto Riko'da ortaya çıkan bir müzik türüdür.. Hip hop ve Latin Amerika ve Karayip müziğinden etkilenir. Ses, rap ve şarkı söylemeyi içerir ve çok dans edilebilir bir müzik tarzıdır. Hip hop ile birlikte genellikle "şehir müziği" kategorisinde sınıflandırılır.

• Daddy Yankee, Don Omar, Arcángel, De La Ghetto veya Zorman, Reggaeton'un büyük temsilcileridir.
• Aşağıda gösterilen görsel-işitsel içerikte bu tarzın bir kısmını duyabilirsiniz.

Kullandığınız enstrümana bağlı olarak müzik türleri

Yukarıda bahsedilen müzik türlerine ek olarak, müzik enstrümantasyona göre de sınıflandırılabilir.

26. Vokal veya “a capella” müziği

Vokal müziğin özelliği, yalnızca sesi kullanmasıdır ve akapella olarak bilinen şeydir.. Bireysel veya koro halinde olabilir. Enstrümantasyonu sesle de yapmak mümkündür, genellikle "beatbox" olarak bilinir. perküsyon içerir, ancak bazı kişiler gitar veya gitar gibi diğer enstrümanları taklit edebilirler. saksafon.

27. Enstrümantal müzik

Enstrümantal müzik, sesin değil, sadece enstrümanların kullanıldığı müziktir.. İki çeşidi vardır: bir orkestra tarafından çalınan senfonik; veya elektronik aletler tarafından oluşturulduğunda elektronik. Filmlerde veya karaokede kullanılabilir.

Öte yandan, enstrümantal müzik ile enstrümantal olmayan müzik arasında net bir sınır yoktur. Örneğin, bazen bir kişinin sesi, bir enstrüman tarafından çalınan nota gibi ses çıkarmak için dijitalleştirilebilir.

Diğer müzik türleri

Yukarıdakilere ek olarak, başka müzik türleri de vardır.

28. Pragmatik müzik

Pragmatik müzik, bir hikaye veya olay anlatırken kullanılan şeydir.. Açıklayıcı ve müzik dışı bir müzik türüdür. Örneğin, bir manzarayı betimleyen müzik: önemli olan müziğin kendisi değil, müziğin anlatı unsuru olarak sahip olduğu etkidir.

29. Mobilya müziği

Adından da anlaşılacağı gibi mobilya müziği ambiyanstır. Böylece, oldukça gizlidir ve düşük ses seviyesinde duyulur, böylece hoş bağlamların yaratılmasına eşlik eder. Ağırlıklı olarak konaklama ve turizm sektöründe kullanılmaktadır.

30. Film müziği

Film müziği, müzikal açıdan filmlerde kullanılan vokal ve enstrümantal müziktir., ve izleyicinin duygularını geliştirmeyi amaçlar. Bu tür müziğe bir örnek, “Rocky” film koleksiyonundan “Eye of the Tiger”dır.

Ancak, bir film müziğinin kullanılabileceği farklı şekillerde farklı nüanslar vardır. Örneğin, bazen bir yerin uyandırdığı duyguları ifade ederken, bazen de havanın tonunu ifade eder. Anlatının gerçekleştiği an, anlatının geçtiği yerden neredeyse bağımsız bir şekilde aksiyon.

• İlgili makale: "20 film türü ve özellikleri”

Bibliyografik referanslar:

• Michels, U. (1985). Müzik Atlası. Barselona: Editoryal İttifak.
• Nils, L.W.; Merker, B.; Kahverengi, S. (2000). Müziğin Kökenleri. Cambridge: MIT Basını.
• Deniz kıyısı, C.E. (1938). Müzik Psikolojisi: New York: Dover Yayınları.