Paul Gauguin'in en önemli 7 eseri
Paul Gauguin Bu harikalardan biridir post-empresyonizm temsilcileriArkadaşı Vicen Van Gogh gibi zamanının diğer sanatçılarınınkine çok benzeyen yaşam yörüngesi: tanınmadan yaşamak ve eleştirmenlerin övgüsünü almak ve eserlerinin fiyatlarına ulaşmak kayıt. 1848'de Paris'te doğan ve 1903'te Marquesas Adaları'nda ölen Gauguin, Empresyonizm'de başladı. sentez ve sembolizme doğru evrilir ve bu tür hareketler için büyük etkilerden biri olur. Fovizm (1998-1908)
unPROFESOR.com'dan alınan bu derste, Paul Gauguin'in en önemli eserleri hayatı ve resimsel tarzının anahtarlarını öğrenmek için.
dizin
- Paul Gauguin'in eserlerinin özellikleri
- Vaugirard'ın Pazar Bahçeleri, 1897
- Van Gogh'un ayçiçeklerini boyaması, 1888
- Gece Kafesi, Arles, 1888
- Vaazdan sonraki görüntü, 1888
- Sarı İsa, 1889
- Tahiti Kadınları, 1891
- Nereden geliyoruz? Hakkımızda? Nereye gidiyoruz?, 1897
Paul Gauguin'in eserlerinin özellikleri.
Paul Gauguin'in en önemli eserlerine tam olarak girmeden önce, onun üslubunun ana anahtarlarını öğreneceğiz. Ve Gauguin, dünyanın en büyük figürlerinden biriydi.
Pont-Avens Okulu, ilkel sanatta ve Japon baskılarında sentez, renklerin keyfi ve yoğun uygulaması, sembolist temalar ve ilham ile karakterize bir okul.Gauguin bir harika gezginFransa'dan Lima, Fransız Brittany, Panama, Fransa'ya giderek, çalışmalarının çok önemli bir bölümünü gerçekleştirdiği Tahiti'deki günlerini noktaladı. Seyahatleri, çalışmalarının çoğuna ilham kaynağı oldu. eserlerinin büyük kadın kahramanları.
Gauguin kendi stilini geliştirdi. renklerin etkileyici kullanımı büyük kontrast ve siyah veya ana hatların kullanımı ile emaye işi. Gauguin'in kompozisyon sadeliği zevkini yansıtan bazı eserler. Böylece Gauguin, manzaraları ve nüleri sadelikle dolu ve sembolizm, 20. yüzyılın modern sanatını büyük ölçüde etkileyen özellikler.
Vaugirard'ın Bahçe Pazarı, 1897.
Vaugirard Pazarının Bahçeleri Paul Gauguin'in en önemli eserlerinden biridir.
Burada bir görüyoruz Gauguin'in ilk aşamasının manzarası, bu sırada yazar Camille Pissarro'nun eserlerinin etkisi altındaydı ve Paul Cezanne.
Çalışma, Paris'te Seine Nehri'nin güneyinde bulunan bu bahçelerin görüntülerini yeniden üreten evinden yapıldı.
Van Gogh'un ayçiçeklerini boyaması, 1888.
ile ilişkisi olmasına rağmen Van Gogh Birbirlerine duydukları karşılıklı hayranlıkla başladı, bir arada yaşadıklarında kavgalı bir şekilde sona erdi. Arles'ın Sarı Evi kendilerini boyamaya ve işbirliğine adadıkları yer.
O dönemden çıkan tablolardan biri de bize Hollandalı ressam tablosunu gösterdiği bu resimdir.
Gece Kafesi, Arles, 1888.
Van Gogh'un evine yerleştirildiği aynı dönemden bu arles bar boyama gecelerini sarhoşlar ve fahişelerle geçirdikleri yer.
Van Gogh bu kafeyi çoktan boyamıştı ama Gauguin Madam Ginoux, arka planda bilardo masasını ve kafenin bazı olağan karakterlerini gösteriyor.
Ön planda ve kadının önünde, Gauguin basit bir natürmort çiziyor. Van Gogh, kadının aldığı pozu takıntı haline getirdi.
Vaazdan sonra vizyon, 1888.
Vaazın arkasındaki vizyon veya Yakup'un melekle güreşi bu ilk sembolist çalışma Gauguin'in işaretlenmesi, Empresyonizm ile ilişkisinin sonu. Böylece Gauguin, düz fırça darbeleri için kalın fırça darbelerini terk eder ve sembolik temalar ve keyfi ve parlak renkler ile ilgilenmeye başlar.
işi Breton dönemi, üzerinde vaazdan sonra vizyon Gauguin ön planda birkaç Breton kadını geleneksel giysiler içinde ve bir vizyon görürken dua ederken, Jacob bir melekle güreşirken gösteriyor. Bunu yapmak için ressam geleneksel bakış açısını bir kenara bırakır ve düz figürler, düz renkler, konturları sınırlayan veya emaye işi veya kloisizm. Gauguin de ilham aldı japon baskısı.
Sarı İsa, 1889.
Paul Gauguin'in bu çalışması zaten Cloisonism, Japon baskılarından ilham alan bir teknik ve adı verilen bir ortaçağ emaye tekniğinde emaye işi. Bu teknik, düz renk alanları oluşturmayı, kenarları siyahla çizmeyi ve klasik perspektiften vazgeçmeyi içerir.
bu sarı mesih Pont-Aven'da resim yapıyor, dini temalı birkaç resimden biri ressamın yaptığı. Gauguin tipik Calvary modelini, bir Mesih ve üç Mary'yi yeniden üretir, ancak kadınlar köylüdür ve manzara Brittany bölgesinin kırsalına dönüşür.
Renk canlı, düz ve İsa'nın yüzü bir bir tür ilkel maske.
Tahitili Kadınlar, 1891.
biz daha önce Tahiti sahnesinden bir eser, özellikle Polinezya'daki ilk kalışı sırasında. Gauguin bize adanın kadınlarını, genç kadınların giyimlerini, yüzlerinin ilkelliğini ve güzelliğini gösteriyor.
Renk daha yoğun ve canlıdır, sıcak aralıklar ve düz fırça darbeleri tercih edilerek figürleri ana hatlarıyla vurgular. tekniği emaye işi.
Nereden geliyoruz? Hakkımızda? Nereye gidiyoruz?, 1897.
Paul Gauguin'in en önemli eserlerinin bu incelemesini bu eserle bitiriyoruz. Ve 1987'de kızlarından birinin borçlar ve sağlık sorunları nedeniyle çaresizce ölümünden sonra, Gauguin kendini bu büyük işi yapmaya adadı, otantik sanatsal vasiyet.
bu ilk büyük ölçekli çalışma ressamın resimsel ve felsefi ideolojisini yakalar. Ressam, soldan, kulaklarını kapatan bir mumyanın işgal ettiği bir ilerlemeyi, masumiyetin bir görüntüsü olarak bir bebeğin olduğu sağa doğru gösteriyor. Orta alanda bir meyve toplayan bir adam var. cazibeyi sembolize eder.
Buna benzer daha fazla makale okumak istiyorsanız Paul Gauguin: en önemli eserler, kategorimize girmenizi tavsiye ederiz. Tarih.
bibliyografya
- DE JUAN HERNÁNDEZ, Pilar María, et al. Gauguin: Kayıp Cennet. 2018.
- GAUGUIN, Paul. Bir Vahşinin Yazıları. Akal Basımları, 2008.
- PUIGBO, Juan Jose. Eugene-Henri-Paul Gauguin'in hayatı ve eseri.(1848-1903). Karakas Tıp Gazetesi, 2006, cilt. 114, no 3, s. 226-255.
- SANCHEZ DURA, Nicholas. Etnograf olarak sanatçı?: Gauguin vakası, şimdiye kadar, çok yakın. 1998.
- SARRIUGARTE GOMEZ, Iñigo. Lanetli Bir Ressamın Kara Efsanesi: Paul Gauguin. Sebep ve Söz, 2003, Sayı 36, s. 21.
- SOLANA, Guillermo (ed.). Gauguin ve sembolizmin kökenleri. Editoryal NEREA, 2004.