Frida Kahlo'nun göz kamaştıran 10 eseri daha

Frida Kahlo, 6 Temmuz 1907'de Coyoacán'da doğan impar Meksikalı Magdalena Carmen Frida Kahlo y Calderón'un (1907-1954) sanatsal adıdır.

İki kayda rağmen, Frida'nın 1907'de doğduğunu gösterecek, ressam 1910'da dünyaya geldiğini çünkü o yıl ona gurur veren Meksika Devrimi'nin olduğunu doğruladı.

Tartışmalı, tartışmalı, güçlü ve ön cephe tarzı resimlerin yazarı Frida, güçlü kumaşlarıyla Meksika'ya ve ganhou logosuna veya dünyasına döndü.

1. Duas Fridas olarak (1939)

Temsil olarak, Fridalar tek bir basit bankta, yeşil, maliyetle mevcuttur. İki kişi birbiriyle ve tamamen farklı elbiselerle birbirine bağlı olduğundan: içlerinden biri takım elbise giydiğinde tehuana, geleneksel Meksika (mavi gömlekli), yüksek yakalı ve ayrıntılı kollu, Avrupa tarzında görkemli beyaz elbiseli başka bir elbise. Her ikisi de temsil eder Frida'nın yaşadığı farklı kişilikler.

Tahmin edildiği gibi yazılışları yok, her iki Frida da tarihli, düşünceli ve kasvetli bir çehre taşıyor. Bu çifte otoportre foi feito logosu, Diego Rivera'dan boşanmış bir ressama işaret ediyor.

Sos dolu, duas deixam olarak göstermek veya kalp. Avrupa'da giyinen Frida, sangue ile cerrahi bir hazine sergiliyor. Eşsiz bir arter (e o sangue), iki Frida'yı 1939'da boyanmış tuval üzerine birleştirir.

Bir Frida, direita carrega nas mãos ya da bir muska gibi görünüyor, Rivera'nın çocukken ona atfedilen bir portre. Ressamın saçlarının üstünden bir parça para cezası verdiğini gördüm ve kalbiyle iç içe geçmiş, eski kocanın hayatındaki hayati önemini ortaya koyuyordu.

Ao, bir fırtına öngören yoğun bulutları gördüğümüz görüntüyü kurdu.

Derin bir analizini öğrenin Quadro As Duas Fridas, Frida Kahlo tarafından.

2. Coluna Partida'ya (1944)

1944'te boyanmış bir üst tuval, ressamın hayatıyla derinden bağlantılıdır ve omurgaya batırılan bir ameliyatın sonucu olarak resim yapar veya hizmet eder.

Resimde Frida'nın bölünmüş, kırık gibi görünen bir grega coluna tarafından desteklendiğini ve başın coluna tarafından desteklenmediğini görüyoruz. Na tablosu Frida, ameliyattan iyileşme döneminde kullanılan kaderin bir spartilho'sunu sunar.

Hiçbir rosto da artist lemos a ekspresão de dor e sofrimento, embora içerdiği, soyulduğu anda gözyaşlarının varlığını kabul etti. Frida mantém um olhar sert ve perseverança. Ao buldum, doğal bir manzarada, bir ressam gibi kendini kanıtlamış bir şekilde hissedilen kuru bir alan, sem yaşam görüyoruz.

Frida'nın her şeyi veya bedeni, hissettiği kalıcı rahatlamanın bir temsili olan pregos tarafından özetlenir.

Vücut kıllarıyla geri dönmelerine rağmen, bazı pregolar daha yaşlıdır ve Frida'nın en duyarlı yıllarını ima eder. Örneğin, büyük bir prego - ya da hepsinden önemlisi - konumlandırılmış bem perto do coração varlığında üzerini aramaya değer.

3. Henry Ford Hastanesi (1932)

Son derece karamsar ve son derece karamsar bir tablo, Frida Kahlo'nun hayatındaki acılı bir dönemi tasvir ediyor. Hep benim olmayı düşleyen ya da hayal eden bir ressam, sofreuum spontan kürtaj Amerika Birleşik Devletleri'ndeyken.

Bir gestação já komplikasyonlar sunar ve bu nedenle doktorlar mutlak istirahat tavsiye eder. Her şeye ve çabaya rağmen Frida hamile olmasa da bebeğini kaybetmiş olsa da. Ya da kürtaj evde başladı, ama Henry Ford Hastanesi'nde (bana bir oda veren ve uzun süredir kayıtlı olan) yapılmadı.

derinden depresif Ressamdan onu eve ya da cenin götürmesini istedim ama izin verilmedi.. Kocanın arzularından ve iki doktorun tarifinden, 1932'de boyanmış Frida eternizou veya filho morto na kumaş.

Ao redor da ressam, yatakta büzülmüş, kanıyor, flutuam altı element. Ölü doğan fetüsün yanı sıra, kumaşın merkezi değil, bir salyangoz (ressamın kendisinden ikinci, kürtajın yavaşlığının sembolü) ve ortopedik bir gesso buluyoruz. Altta bir makine sembolü görüyoruz (bir buhar sterilizatörünüz olduğunu varsayalım). provavelmente hastane değil), bir osso da bacia ve tarafından sunulacak bir lilás orkide Diego Rivera.

4. Veya Veado Ferido (1946)

1946'da boyanmış veya O Veado Ferido tablosu başkalaşmış yaratık, Frida'nın başı ile bir hayvanın vücudu arasında bir karışım. Ressamın ifadesinde birbirimizi umutsuzluk içinde görmüyoruz, Frida dingin ve empatik görünüyor.

A escolha do animal não é fortuita: o veado é um aynı zamanda temsil eden bir varlık, zarafete, kırılganlığa ve inceliğe.

Yeni mantarlar veya hayvanlar tarafından kokulandırılmış, hareket halinde sebat etmeye devam ediyor. Çiftliklerden beşi veya arka ve dördü bulundu, ama bir sonraki kafayı yakalayamıyorum. Derinden feridoya rağmen (bir caçador tarafından saldırıya uğrar mıydınız?), Veya veado segue veya seu caminho.

Hayvanın duruşunu, fiziksel ve psikolojik sorunlar karşısında devam eden Frida'nın davranışı olarak bir tanımlama olarak okuyoruz.

Ayrıca ilginizi çekebilir: Sürrealizmin içgüdüsel eserleri.

5. Veludo Elbiseli Otoportre (1926)

Meksikalı bir ressamın yapımında otoportreler oldukça sık görülür. Bu gerçekten özel çünkü Frida Kahlo'nun ilk eseri, 1926'da eski Alejandro Gómez Arias için boyandı.

1925'te Frida'nın bir dizi ameliyata tabi tutulduğunu ve Beira da Morte'deki bir hastane yatağında hapsedildiğini gördüğü zaman, Bonde'nin bir kazası sonrasında bir fissür saç otoportreleri ortaya çıktı.

Sınırlı hareketlerle, yatak üzerine uyarlanmış bir cavalet ve boyama için izleme malzemesi takma fikrine sahip olacaksınız. Ayrıca Frida'nın kendini çeşitli açılardan görebilmesi için aynalar veya odalar kuracaklar.

Bir passava muito tempo sozinha olarak, Frida onun konusu olduğunu ya da olduğunu hissetti ve dai, otoportre resmine yatırım yapma fikrini ortaya attı. Ressamın ünlü bir sözü şudur:

"Kendimi çiziyorum çünkü sozinhayım ve olduğum için ya da önemli olduğum için conheço melhor"

Ao'nun kurduğu Otoportre ile Veludo Elbise ile gördüğümüz deniz, hayatın simgesi ve eşsiz bir nüvem ile yollarda zorluklar yaratıyor.

6. Meu Nascimento (1932)

1932'de boyanmış Na Meu Nascimento tuvalinde, Frida Kahlo'nun doğmamış bir tasvirini ya da doğumunu görüyoruz. Çok güçlü bir imajda, benim coberta by um lençol branco'yu estivesse morta olarak sunuyor.

Belirli bir hayat ressamın hayatını verir: doğum sonrası bir mãe de Frida sofreu de depressão. Emziremesem bile Matilde Calderón, Frida'yı doğurduktan iki ay sonra logonuzu kazıdı. Bu nedenlerle, Matilde menina'yı leite'nin bir metresine verdi.

Okuduğumuz na kumaş ya da ventre diyen bebeğin terk edilmesi ya da çaresizliği bana adeta sozinho veriyor. Bir menina, benim katılımımla kendi eyleminden meyve yetiştiriyor gibi görünüyor. veya dörtlü testemunha essa solidão ilkFrida Viria'nın saç dinlendirmesini yüklemesi hayat veriyor.

Yıl yatakta Virgem dos Lamentos'un dini bir görüntüsünü gözlemledik, Frida'nın benim için derinden Katolik olduğunu belirtmeye değer.

7. Minha Ama e Eu (1937)

Frida benim için doğduğunda, Matilde Calderón, hiçbir tinha leite para amamentá-la değil. Doğumdan sonra da zor bir depresyon döneminden geçtiğim ve bebeğim henüz 11 aylıkken Matildeteria'nın Cristina adında yeni bir bebek doğurduğu tahmin ediliyor. Bu nedenlerle Frida, yerli bir leite metresine teslim edildi. Pratik uygulama o zamanlar Meksika'da nispeten yaygındı.

Frida'nın 1937'de büyüdüğü bir tablosu, hayatının bu anını kaydeder. Rahatsız edici görüntü, ressamın kendi figürünü şu şekilde sunar: bir bebeğin vücudu ve bir yetişkinin başı. Bir ama, şimdilik, tanımlanmış bir feiçõe sahip değildir ve Kolombiya öncesi bir maske taşıyan anonim bir kişi olarak görünür. Yıl olarak tanımlanamayan bir yerin doğal manzarasını buldum.

Genç bir bayanın sevgisini veya küçük Frida'yı besleyen leit'i biliyor musunuz? Annenin yüzünün görüntüsünü görüyoruz, anne, anne, anne, Frida'nın olduğu yerde, daha teknik bir tasarım, annenin bezine giden iki yol gözlemliyoruz.

Fiziksel olarak yakın olmasına rağmen - bebek evde bulunamadı - her iki figür de birbirine benziyor. duygusal olarak uzak, elas kuru se olham.

8. Meus Avós, Meus Pais ve Eu (1936)

1936'da Frida Kahlo tarafından boyanmış bir tuval, yaratıcı bir resimli soy ağacı. Ortada küçük bir menininha ve iki yaşlarında olması gereken Frida'nın, ailenin geraçõ'larını gösteren bir fita vermelha'sı olduğundan emindi.

Bir menininha, nua, bir ağaca basmak, kökleriyle bağlantılı olduğunu kanıtlamak için muazzam bir orantısızdır. Resmin üzerinde ressamın ülkesinin logosu, evlilik fotoğrafından esinlenmiş gibi görünüyor. Frida, göbek bağıyla bağlı bir fetüsün yanında. Fetüsün altındaki logo, spermli bir yumurtanın bulunmasının bir örneğidir.

Frida'nın annesinin yanında siz anne bakımınız var, yoksa Antonio Calderón ve karısı Isabel González y González. Ülkenin yanında ebeveynler, Avrupalılar, Jakob Heinrich Kahlo ve Henriette Kaufmann Kahlo var.

Bir tuval, Frida'nın melez soykütüğünü gösterir ve onun aracılığıyla, örneğin ressamın fiziksel özelliklerinin izini sürebiliriz. Büyük ve birleşik hücrelerin özellikleriyle yaralanmış bir ressama baba sevgisi verir.

Arka planda, Meksika'nın orta bölgesinin tipik kaktüslerinin ve küçük bir kasabanın bulunduğu yeşil bir alan görüyoruz.

9. Frida ve Diego Rivera (1931)

Meksika plastik sanatlar evrenindeki en ünlü evi tutan tablo 1931'de yapıldı. Portre, Frida tarafından bir arkadaşı ve patronu Albert Bender'a teklif edildi.

Ressamın başının üzerinde asılı duran bir bombada şu sözler yazılı bir faixa taşıyor: "İşte beni görüyorsun Frieda Kahlo, sevgili kocam Diego Rivera ile. Bu portreyi güzel bir şehir olan São Francisco, California'da arkadaşımız veya Bay Albert Bender için 1931 Nisan'dan daha fazla değil ".

Frida, zaman zaman kocası veya duvar ressamı Diego Rivera'ya eşlik ediyordu. Kısa süre önce evlendiler ve ünlü Meksikalı ressam, São Francisco Menkul Kıymetler Borsası'ndaki Escola de Belas-Artes da Califórnia'da bir dizi muai yetiştirmeye davet edilmişti.

Resimde Diego'yu na mão direita'nın seus aletleriyle görüyoruz - çimdikler ve paletlersiniz - Güvende olduğumdan eminim Frida, iş gezisine eşlik eden sadece bir fırsat koca.

Rivera resimde kahramanı olarak görünür, mulher'e göre ölçülü ve orantılı olarak onarmak yeterlidir. Gerçek hayatta ya da ressam gerçekten sağlam bir evdi ve Frida'dan daha yaşlıydı (tam olarak 30 santimetre), görüntüde gördüğümüz bu boyut farkının kanıtı.

10. O bağ (1929)

um iki bonde foi um kazası Frida'nın hayatına damgasını vuran büyük trajik olaylar. 17 Eylül 1925'te ressamın bir sevgili, Coyoacán'a bir söylenti ya da Frida'nın hayatına sonsuza dek taşınan ve 1929'da boyanmış tuval üzerine ebedileşen bir kaza olarak seyahat ettiği zaman meydana geldi.

Bir kazadan sonra bir ressamın bir dizi ameliyat geçirmesi ve aylarca bir hastane yatağına hapsedilmesi ya da yatağının üzerine yerleştirilmiş bir dolapta resim yapması gerekiyordu. Frida hayatını durdurmak zorunda kalsa da sizin bunları bir kaza olarak gördüğünüzü de söyledi.

Boyalı kayıt yok, beş yolcu ve bir çocuk bankta oturmuş, sakin, son varış yeri check-in için beklerken görüyoruz. Bir criança, bir manzara için fora olan tek şeydir. Manzaraya saygı duymanın yanı sıra, iki emsalin öne çıkması veya Portekizce'de O Riso anlamına gelen La Risa adının olması ilginç.

Ben size geçit vermiyorum, tamamen farklı pozisyonlara sahipler: Yerli kökenli bir kadın görüyoruz descalça ve Macacão enquanto'dan bir işçi, ev çöreği gibi görünen bir senhora gibi giyinmiş bir ev gözlemledik.

Frida'nın estetiği

Son derece yaratıcı, Meksikalı ressamın engin çalışmasında, canlı kalplerin kullanımı ve yetiştiricinin estetiğini hareket ettiren bazı temaların tekrarı gibi bazı desenler bulabiliriz.

En sık kullandığı konular arasında şunlar yer alır:

otoportreler

Frida bir gencin başına gelen bir kaza nedeniyle uzun süre yatakta kalmış ya da ülkesinin bir yatağa ve bazı odalara şövalye taktığını görmüş. Frida, görüntünün kendisini gözlemlemek için çok zaman harcayarak, kendi portrelerinin yaratılmasına yatırım yapmaya karar verdi. En ünlüleri arasında: Makaklı Otoportre, Pretty ile Otoportre, Tüylü elbiseli Otoportre ve Colar de Espinhos ve Beija-flor ile Otoportre

Aile Temsilleri

O berço de Frida, resminde sadece bir rahatlama kaynağı olarak değil, aynı zamanda ressamın soy ağacını ve kökenini algılamanın bir yolu olarak tescillendi. Bu tema - üretiminin en güçlü iki tanesi - Benim doğumum ve Meus avós, benim ülkem ve Amerika Birleşik Devletleri kumaşlarıyla temsil edilmesi gelenekseldir.

Aşk

Diego Rivera ya da Meksikalı muralist, tartışmasız Frida Kahlo'nun büyük aşkıydı. Ezici ilişkinin sonuçları da ressam tarafından birçok tuvalde resmedilmiştir. Evde kaydettiğim veya bulduğum başlıca resimler: Frieda e Diego Rivera, Diego e eu e Diego em meu pensamento.

Conheça ayrıca:

• Frida Kahlo: hayat ve iş
• Kadınlar tarafından işlenmemiş olarak boyanmış
• Dünyanın en ünlü tabloları
• Fernando Botero tarafından imperdíveis iş-primatları olarak
• Hieronymus Bosch'un en etkileyici fotoğrafları
• Tarsila do Amaral'ın bilmeniz gereken eserleri
• Jean-Michel Basquiat'ın eserleri olarak