Frida Kahlo: Önemini anlamak için kaçırılmayacak 15 eser

Frida Kahlo, 20. yüzyılın ilk yarısında kültürel bir sembol haline gelen Meksikalı bir ressamdı. Gerçekten de, Hilda Trujillo, sanatçı hakkında bir biyografide şunları söylüyor: “Kişiliği benimsendi. feminizm, engellilik, cinsel özgürlük ve kültürün bayraklarından biri olarak Meksikalı ".

Gerçeküstü olarak nitelendirilen Kahlo, kendini gerçekliğini temsil eden biri olarak düşünmeyi tercih etti. sonuncusu, onu bilinçdışına yönelik endişelerden çok uzak hissettirdi, sürrealizm.

Çalışmalarına damgasını vuran birkaç unsur vardır: bir yanda Meksika popüler ve yerli sanatının araştırılması; diğer yandan, ciddi sağlık sorunlarından ve Meksikalı muralist Diego Rivera ile yaşadığı fırtınalı hayatından kaynaklanan hem fiziksel hem de duygusal acılarının keşfi. Bakışlarını daha iyi anlamak için en sembolik eserlerinden bazılarını tanıyalım.

kendi portre, 1926

1926'da Frida Kahlo ilk otoportresini yaptı. O zamana kadar 19 yaşında olacaktı ve onu uzun süre yatalak bırakan ciddi kazanın sonuçlarını yaşayacaktı. Bu süre zarfında Frida sadece odasının tavanını görebiliyordu. Annesi hareket etti, onun için yatarak resim yapmasına izin verecek özel bir şövale tasarladı. Şövalenin bir yanına, Frida'nın en azından kendini görebilmesi için bir ayna tuttu. Frida Kahlo kendini böyle tasvir etmeye başladı. Bu, kişisel sorgunuzu başlatacak tablo olacaktır.

Yanlış bilgilendirilmiş görüşün aksine, Frida kendisine haraç ödemedi. Aksine, çirkin ve çok zayıf olarak algılandı ve bu onun hiçbir özelliğini süslemiyordu, aksine Birleştirilmiş ve kavisli kaşları gibi "çirkin" olarak kabul edilen unsurları vurguladı. kalp. Bu "samimiyet"te kendine özgü bir işaret bulacağını ve uluslararası toplumun ilgisini çekeceğini asla fark etmedi.

Frida ve Diego Rivera, 1931

Frida, aşktan öte, kocası Diego Rivera'nın gerçek bir adananıydı. Diego'yu her zaman üstün bir yetenek olarak algılarken, kendi işi "kesinlikle korkunç" olarak algılandı.

Bu zihniyetle, kocasına destek olan ve ona hizmet eden eş rolünü üstlenmekte hiçbir sakınca görmemiştir. Servando Ortoll ve Annette B. Ramírez de Arellano başlıklı bir makalesinde Frida Kahlo Sanatçının bir iş kadını olarak portresi, bu kadının sadece kocasının bakımını üstlenmediğini, aynı zamanda gerçek bir sanat girişimcisi olarak uluslararası kariyeriyle de ilgilendiğini söyledi.

Rivera'nın Frida'da uyandırdığı putperestlik, 1931 tarihli bu portrede ifade edilmektedir. Frida ve Diego Rivera. Diego sağ elinde ressamın özelliklerini taşır: palet ve fırçaları. Ufak tefek ve zar zor geleneksel bir Meksika elbisesi giymiş olan Frida, Diego'yu destekliyormuş gibi elini Diego'nun üzerine koyuyor. Yüzü zarif bir şekilde kocasına doğru eğiliyor.

Üstlerinde, bir kuş tarafından tutulan yazıtlı veya filakterili bir şerit. Filakteri şöyle diyor: “İşte beni görüyorsun Frida Kahlo, sevgili kocam Diego Rivera ile birlikte bu portreleri güzel şehir San Francisco, California, arkadaşımız Bay Albert Bender için ve yılın Nisan ayıydı. 1931”.

Frida ve sezaryen, 1931

1930'da, evlendikten bir yıl sonra, Frida üç kürtajın ilkiyle yüzleşmek zorunda kaldı. 1930'lardan biri, annenin sağlık komplikasyonları nedeniyle anne karnındaki bebeğin gelişimi kesinlikle imkansız olduğundan cerrahi müdahale gerektirdi.

Derin bir acı içinde, Frida yoğun bir şekilde anne olmak istediğinden, ertesi yıl bu trajediyi adlı tablosunda resmetti. Frida ve sezaryen. Resim bitmediği için konu onun için büyük bir zorluğu temsil etmiş olmalı.

iki Frida, 1931

Bu resimde Frida, 6 yaşındayken sahip olduğu hayali bir arkadaşının anısından esinlenmiş gibi görünüyor. ego değiştirmek. Resimde iki kültürel mirasını temsil ediyor: solda, Avrupalı; sağda, yerli kadın.

İkisi kanla, açıkta kalan kalbin atardamarlarıyla birbirine bağlanır. Soldaki portrede kalp bir kesit gibi açık, diğerinde ise kalbin dış yüzeyini görüyoruz. Bir yanda Mesih'in kalbinin bir görüntüsü, diğer yanda Kolomb öncesi geçmişin dini fedakarlıklarının bir hatırlatıcısı.

“Fridalar”ın her biri farklı özellikler taşır: Avrupalı ​​Frida, sağ elinde beyaz bir takım elbise giymiş, kucağında damlayan bir atardamar kesen bir makas taşır. Yerli Frida sol elinde sevgili Diego Rivera'nın kalp atardamarlarından birine bağlı küçük bir portresini taşıyor.

Ayrıca bakınız Frida Kahlo'nun Las dos Fridas tablosunun analizi.

Doğumum, 1932

Diego Rivera'nın hayatının en eşsiz anlarını resmetmesi için cesaretlendirdiği Frida, doğumunu kendi kendini doğurmuş gibi göstermek istedi. Sahnede, yüzü çarşaflarla kaplı olan anne, ölümünü ima ediyor.

Frida başını annesinin bacaklarının arasına sokar ve altında bir kan gölü belirir, aynı zamanda en son düşük yaptığını da hatırlatır. Yatakta, duvarda asılı, tablonun içinde bir tablo durumu gözlemleyen Virgen de las Angustias'ı tasvir ediyor.

Çalışmanın dibinde Frida, hiç yazmadığı, bazı kelimelerin geçeceği açık bir parşömeni temsil etti. Bu nedenle resim, yarım bırakılmış bir adak sunusudur. Tarzının bir kısmı, aslında, popüler adak teklifleri sanatının bir revizyonuydu. görüntü ve kinayeli bir metin aracılığıyla anlatılan Tanrı'ya sunulan bir takdir edildi.

Şunlar da hoşunuza gidebilir Frida Kahlo: Biyografi, Resimler, Stil ve Deyimler.

Birkaç gözcü, 1935

Diego Rivera'nın sadakatsizlikleri, Frida'nın kız kardeşini sevgilisi olarak almaya karar verdiğinde doruğa ulaşmıştı. O sırada bir kadın cinayeti haberi Frida'yı şok etti: Bir adam karısını bıçaklayarak öldürmüştü. Yetkililer tarafından yakalandığında, "Ona sadece birkaç gözcük verdim" dedi.

Frida bu suçu, çifte ihanet karşısında yaşadığı duygusal acının bir alegorisi, manevi bir ölüm olarak sundu. Karakterlerin üzerinde, bir filakteri, suçlu ifadesini ölümsüzleştirir. Resmin önemli bir özelliği, kanın resimsel bağlamı terk etmesi ve sanki izleyicinin kendini içinde bulduğu gerçekliğe ulaşmaya çalışıyormuş gibi çerçeveye dağılmasıdır. Böylece Frida, kurgu ile gerçek arasındaki ayrımı kırmaya çalışır.

Dikenli kolye ile otoportre, 1940

1939'da Frida Diego Rivera'dan boşanmıştı. Eserde tasvir ettiği aşk deneyiminin başarısızlığıdır. Dikenli kolye ile otoportre. Bunun için doğal sembolleri kullanacak ve Hristiyan ve yerli değerleri birleştirecektir.

Dikenli kolye, Mesih'in tacı gibi, Rivera'nın ihanetinin neden olduğu boğulmayı ve yaraları temsil eder. Bu dallardan, Meksika geleneğine göre "aşkta şansın" sembolü veya savaş tanrısı Huitzilopochtli'nin sembolü olan bir sinek kuşunun cesedi asılıdır. Sinek kuşu aynı zamanda kara bir kedi tarafından takip edilir, kötü bir alâmettir ve Frida'nın sol omzuna konmuştur.

Sağ omuzda, Diego Rivera'nın ona vereceği evcil maymun. Oynayan maymun tasmayı çeker ve dikenlerin göğsüne batmasına neden olur. Ana karakterlerin etrafında kelebekler ve yusufçuklardan oluşan bir evren dirilişi temsil ediyor.

Natürmort, 1942

Bu natürmort, o sırada Meksika'nın ilk hanımı olan Başkan Manuel Ávila Camacho'nun karısı Soledad Orozco tarafından görevlendirildi. Resim, anne rahmine atıfta bulunan bir çevre içinde çerçevelenmiştir. Bunun içinde erotik çağrışımlara sahip bitki ve meyvelere yer verildiği için eser reddedilmiştir.

Düşüncelerimde Diego, 1943

Olarak da adlandırılır Bir Tehuana olarak otoportre, Frida Kahlo'nun bu resmi, Diego Rivera'ya olan sevgiyi ve hayranlığı yeniden çağrıştırıyor. Ressamın geleneksel Meksika kıyafetlerine duyduğu hayranlığın farkında olan Frida, Zapotec kültürüne özgü Tehuana kostümü giyer. Alnında, gözlerinin hemen üstünde, Diego Rivera'nın bir portresini basıyor ve görüntüye belirli bir gerçeklik kazandırıyor.

Ayrıca bakınız Diego Rivera'nın temel eserleri.

kırık sütun, 1944

Bu resimde Frida Kahlo, yıllar geçmesine rağmen kendini hissettirmeye devam eden kazasının verdiği acıyı temsil ediyor. Arka planda ıssız bir çöl manzarası, yalnızlığının bir görüntüsü ile Frida, gövdesinde açık olarak temsil edilir ve kadınsı ile ilişkili, ancak kırık bir İyonik sütunu ortaya çıkarır. Bir bağ sistemi, bir Hıristiyan şehit (Saint Sebastian) gibi omurgasını bağlarken, tüm vücuduna ve yüzüne saldıran tırnakların ona uyguladığı deliği destekler. Ağlamasına rağmen ifadesi yılmadı.

Umutsuz, 1945

Frida Kahlo, hayatının bir döneminde aşırı derecede zayıflayana kadar iştahsızlık yaşadı. Bu nedenle, onu bir huni aracılığıyla beslemek zorunda kaldılar. Frida, acı çekenler için sonsuz ve farklılaşmamış bir döngü olarak güneş ve ayı, gündüz ve geceyi içeren steril bir manzarada bu dönemi temsil ediyor.

Huni harika boyutlar kazanıyor ve işlenmiş gıdaları taşımak yerine her türlü kırmızı et, kümes hayvanları ve balıkları topluyor. Üstlerinde Ölüler Günü motifleriyle süslenmiş bir şeker kafatası. Bu yemek işkencesi karşısında ölüm tatlı mı görünüyor? Kafatasında adı yazılıdır.

Resmin arkasına Frida şunları yazdı: “İçimde en ufak bir umut bile yok… Her şey midenin içeriğine göre hareket eder”.

yaralı geyik, 1946

1949 civarında Frida Kahlo, omurga problemini iyileştirmek için ameliyatlarından birini gerçekleştirdi. Hiçbir şey elde edilmedi. Sonuçlardan hayal kırıklığına uğrayarak kendini avda yaralı bir geyik olarak tasvir etti. Geyik gövdeli kendi kafasına boynuz takar. Vücut incitici tarihlerle delinir. Arka planda ufuk ışığının ayırt edilebildiği kurak ormanın ortasındaki geyik kendini kurtaramaz.

Evrenin sevgisinin kucaklaması, 1949

Toprak Ana, Diego Rivera'yı bir çocukmuş gibi uyuşturan Frida'yı karşılar. Rivera alnında tüm sahneyi gözlemleyen üçüncü bir göze ulaşır. Onları çevreleyen evren, gece ve gündüzün ikiliğini ifade eder. Yerin ve göğün yüzleri vardır ve onun beslediği süt annenin toprağının göğüslerinden damlar.

Kökler toprağı aramak için yayıldı. Frida'nın geleneksel kıyafeti gibi Meksika sembolleri sahneye katılıyor. Bu yoğun Meksika manzaralarına özgü bir bitki örtüsü ortaya çıkıyor: nopales, kaktüsler ve magueyler. Bu sevgi dolu ve sarmalayıcı evrenin dibinde, Meksika zihniyetine göre ölümün simgesi olan xoloitzcuintle ırkından bir köpek yatar, bu durumda uykuda olan ölümdür.

Ailem, 1949

Frida, kimliğini inşa etme çabasıyla ailesini bir tür soy ağacı olarak resmeder. 1949'dan gelen tek kişi olmayacak, ancak aile grubundan daha fazla karakter içeren kişi olacak.

Merkezde babası ve annesi Guillermo Kahlo ve Matilde Calderón. Üst grupta, baba tarafından büyükanne ve büyükbaba Jacob Heinrich Kahlo ve Henriette Kaufmann Kahlo ve anne tarafından büyükanne ve büyükbaba Antonio Calderón ve Isabel González ve González. Alt şeritte kız kardeşleri Matilde, Adriana, Frida'nın kendisi, Cristina.

Eksik oldukları için tam olarak kim oldukları bilinmese de bazı çocuklar da ortaya çıkıyor. Bazıları bunun Cristina'nın çocukları hakkında olduğunu düşünüyor; Diğerleri, babalarının önceki evliliğinden olan çocukları ve doğumdan kısa bir süre sonra ölen bir erkek kardeş. Bu şeridin ortasında bir bebek var. Muhtemelen kürtajda kaybettiği çocuklara bir göndermedir.

Hayatı yaşa, 1954

Bu, Frida'nın ölmeden önce imzaladığı son tabloydu, ancak yaptığı son tablo olup olmadığı kesin olarak bilinmiyor. o döneme ait diğer resimler, bacağının kesilmesinden sonra, diğer resimlere kıyasla kaba ve kaba görünüyor. bu.

Resim hayatın bir kutlamasıdır. Bazı ülkelerde patilla olarak bilinen karpuz, ölü günlerinin iskeletleriyle ilişkilendirilen bir meyvedir. Böylece Frida Khalo'nun bir tablosunda yaşam ve ölüm bir kez daha dans ediyor. Ancak ton, hayatında yaşadığı tüm şoklara rağmen iyimser, canlı olacak. Frida "Yaşasın hayat" diyerek veda ediyor.

Frida Kahlo Hakkında

Tam adı Magdalena Carmen Frida Kahlo Calderón'dur. 6 Temmuz 1907'de Mexico City'de, ailesinin her zaman ikametgahı olan ünlü Mavi Ev'de doğdu. Hayatı boyunca Diego Rivera'nın San Ángel'deki stüdyosu ve şehrin içindeki ve dışındaki diğer yerler gibi başka alternatif konaklamaları oldu. ülke. Frida, Macar Alman asıllı Wilhelm (Guillermo) kahlo'nun ve Oaxaca'lı Matilde Calderón'un kızıydı.

Hayatı boyunca Frida, resim kariyerinin gelişiminde belirleyici olan çeşitli sağlık sorunları yaşadı. Bunlardan ilki, 6 yaşındayken yaşadığı ve bir bacağını diğerinden daha kısa yapan çocuk felciydi.

1925'te, 18 yaşındayken, Frida'nın seyahat ettiği otobüse bir tramvay çarptı ve onun sırasında farklı zamanlarda hareketsiz kalmasına neden olan omurgada çeşitli kırıklar ve yaralanmalar ömür. Bu dönemlerde Frida resim yapmaya başladı.

Frida Kahlo, 1929'da Meksikalı muralist Diego Rivera ile evlendi ve yakında hamile kalacaktı, ancak 1930'da kürtaj oldu. Bu acıya, bir yıl sonra yeniden evlenmelerine rağmen, 1939'da boşanmasına neden olan Rivera'nın sürekli sadakatsizlikleri eklendi.

Frida Kahlo'nun komünist partiye bağlılığı iyi biliniyor, bu yüzden Leon Troçki ve karısına, Rus liderin 1940'ta öldürüleceği Mavi Saray'a sığınma hakkı verdi.

Frida, sağlık sorunları nedeniyle 1950'den 1951'e kadar İngiliz Hastanesine yatırıldı. 1953'te sağ bacağı kesildi.

13 Temmuz 1954'te Frida Kahlo, doğduğu yer olan Mavi Saray'da pulmoner emboliden öldü.