Diego de Velásquez'in Las meninas tablosu: analiz ve anlam

Resim Las Meninas Diego de Velázquez tarafından 1656'da boyanmış ve Madrid'deki Kraliyet Alcázar Sarayı'nda bulunan ressamın atölyesinde Kral IV. Felipe'nin kızı İnfanta Margarita'yı canlandırıyor. Şu anda İspanya'nın Madrid kentindeki Prado Müzesi'ndedir.

Parça, kraliyet ailesi ve çevresinin formalitesini, herkesin ortak günlük yaşamıyla karşılaştıran barok tarzın bir parçasıdır. Başlangıçta başlıklıydı Leydileri ve bir Cüce ile Lady İmparatoriçe'nin Portresi. 18. yüzyılda bir yangından sonra yeniden adlandırıldı. Lord King Phelipe Quarto'nun ailesi. Daha sonra başlıklı Aile.

Bugün bildiğimiz isim ilk defa 1843 yılında tescil edilmiştir. Las Meninas, Prado Müzesi'nin bir kataloğunda. "Menina" kelimesi Portekizce "kız" anlamına gelir ve daha sonra İspanya'da kraliyet ailesinin çocuklarının bakıcılarına atıfta bulunmak için kullanıldı.

Işığın ve gölgenin karşıtlığı, dünyanın aynası aracılığıyla elde edilen perspektif oyunlarıyla birlikte. doğal ölçekte boyanmış karakterlerin arka planı ve bakışları, resim. Ancak, kutunun anlamı nedir?

Las Meninas? Eserin bu karakteristik yönleri nasıl yorumlanır?

Çerçeve analizi Las Meninas

Resim Las Meninas Merkezi, küçük avlusuyla çevrili Infanta Margarita'nın portresi olan aile, ev ve kraliyetin samimi atmosferini temsil ediyor. Bu nedenle günümüzde İspanyol resminin en önemli eserlerinden biridir.

Yenilikçi konsepti, teknikte mükemmel uygulaması, perspektifin özel kullanımı, ışık ve gölge arasındaki kontrast, çekimlerin ve karakterlerin dağılımı ve ortamın yeniden yaratılması aile.

Resmin açıklaması Las Meninas

açık Las MeninasVelázquez, yağlı boya tekniğini 3.18 metre genişliğinde ve 2.76 metre yüksekliğinde bir tuval yüzeyine uyguladı. O zamanlar bu kadar büyük kumaşlar yoktu, bu yüzden zaman geçtikçe resmin tuvallerini birleştiren dikişler öne çıktı.

Resmin yenilikçi karakteri türden bile başlar: Prado Müzesi'nin dijital kataloğunda bildirildiği gibi, kurumsal portre ve konuşma sahneleri arasında gidip gelir.

Şimdi kendimize soruyoruz: Resimde hangi karakterler görünüyor? Las Meninas? Bu resmin anlamı nedir? Eser, yüzeysel olarak ayrılmış sonsuz alanlardan şu şekilde analiz edilebilir:

karakterler

Çerçevede Las Meninas Diego de Velázquez için, sahnede zemin seviyesinde bulunan mastiff'e ek olarak 11 karakter ayırt edilebilir:

1. Diego de Velázquez: ressam kendini büyük bir tuvalin arkasına gizlenmiş olarak resmeder. Askıdaki fırçayla duruşu, resmin yaratılan zihinsel görüntünün tasvir edildiği entelektüel bir süreç olduğunu gösterme niyetini ifade eder. Yaptığı resmin motifinin gizemi Las Meninas karmaşıklığını artırır.

2. Maria Agustina Sarmiento: meninalardan biridir ve bu nedenle infanta'nın nedimesidir. İnfanta Margarita'nın sağ tarafında veya izleyicinin bakış açısından sol tarafında bulunur. Dizlerinin üzerinde, gümüş bir tepsi üzerinde İnfanta'ya yenilebilir kırmızı kil içeren bir kap sunuyor.

3. Avusturya konumundan Mariana: Kral IV. Felipe'nin ikinci eşidir ve resmin son düzlemindeki aynanın gizemini tamamlamaya yardımcı olur.

4. IV. Filip: arka plan düzleminde aynanın yansımasında temsil edilir. Velázquez'in izleyiciden gizli kalan büyük tuval üzerine yaptığı şey bu mu?

5. İnfanta Margarita: eserin ana figürü olarak, aynı zamanda gerçek kökenini ve bir çocuk olarak durumunu tezahür ettirerek tasvir edilir. Nedimeleri ya da meninaları ile çevrilidir.

6. Jose Nieto: kraliçe için döşeme şefi olarak görev yaptı. Resimdeki işlevi, ışığı odaya arkadan sokarak perspektifi ve derinliği arttırmaktır. Koridordan gelen ışığın girdiği açık bir kapının önünde duruyor.

7. Isabel de Velasco: İnfanta Margarita'nın sol tarafında veya izleyicinin bakış açısından sağ tarafındadır. Bakışları, resmin perspektifinin analizini karmaşıklaştıran halka yöneliktir.

8. Marcela de Ulloa: "küçük hanımlar muhafızı" pozisyonundaydı.

9. Gardiyan: modern uşak pozisyonudur. Marcela de Ulloa ile konuş.

10. Maribarbola: saray soytarıları grubuna ait bir Alman cüce.

11. Nicolasito Pertusato: Ayağıyla mastiff'i alay ederek çocuksu ve oyuncu havayı basan İtalyan sarayının bir soytarısıdır.

Işık

Çerçevede Las Meninas Diego de Velázquez'in ışık ve gölge oyunu, elde edilen en iyi yönlerden biridir. Üç ışık kaynağı ayırt edebiliriz: en önemlisi balkonlardan gelen ve ışığı bir araya getiren ışıktır. Bu çekimde izleyici, ikinci ışık koridorun arkasından gelir ve üçüncü ışık en loş ışıktır. ayna.

planlar

Çerçevede Las Meninas Üç tanımlanmış düzlem ayırt edilebilir:

• ön planda nedimeleri ile İnfanta Margarita: "las meninas"; mahkeme şakacıları ve masumiyeti ve çocukluğu temsil eden mastiff;
• Arka planda Velázquez'in kendisi infanta'nın sol tarafındadır ve en sağda gardiyan ve kadın muhafızdır, entelektüel tarafı yüzeysel tarafla karşılaştırır; Y
• üçüncü düzlemde İlk bakışta resimde en önemsiz gibi görünen ancak esere entelektüel ve teknik derinlik kazandıran ev sahibini ve kralları görebiliriz.

Atmosfer

Diego de Velázquez'in resminde aktarmayı başardığı atmosfer Las Meninas ailenin doğasına aykırıdır. Kraliyet ailesi ulaşılmaz kabul edilir ama Velázquez izleyiciye samimiyeti hissettirir. Yine de bunu nasıl yorumlamalı?

İlginizi çekebilir: Diego Velázquez: İspanyol Barok ustasının biyografisi, resimleri ve özellikleri.

Anlamı Las Meninas Velázquez tarafından

Bu güne kadar anlamı hakkında tek bir açıklama yoktur. Las Meninas Bilgiye sahip olduğumuzda Diego Velázquez tarafından. Araştırmacı Francisco Calvo Serraller'e göre, öne sürülen diğer birçok yorum arasında iki yorum veya hipotez baskındır.

İlk hipotez: tahtın ardışıklığı

Bir yorum politik karakterde ısrar ediyor, yani tablo aynı zamanda İspanyol tahtına geçme endişesini ve umudunu içeriyor. Diğeri ise bu tuvalin Resmin zaferinin, yani resmin mekanik sanatların ötesine geçtiği fikrinin bir alegorisi olduğunu öne sürüyor.

İnfanta Margarita'nın kompozisyondaki merkeziliğine dayanan bu hipotezle ilgili olarak, hanedanın kurtuluşunda umudu ifade ettiği varsayılmaktadır.

İkinci hipotez: resmin zaferinin alegorisi

Bununla birlikte, daha fazla merak ikinci tezi uyandırır. Aslında ikonograflar, arka plandaki tabloları, resimlerin kopyaları olarak tanımladılar. Apollon galip Ekmek Y Pallas Athena Y Arakne sırasıyla Jordaens ve Rubens tarafından, o sırada Juan Bautista Martínez del Mazo tarafından yapılmıştır. Bu eserler, Rönesans'ta başlayan sanat ve zanaat arasındaki ayrımı bir şekilde vurgulayan resmin ve asaletinin alegorileridir.

Muhtemelen, bu nedenle Velázquez kendini tuval üzerinde düşünmeyi değil, hareket etmeyi temsil ediyor. Bu şekilde, resmin mekanik, zanaatkar bir etkinlik olarak değil, entelektüel bir etkinlik olarak önemini vurgular.

Velázquez ayrıca Santiago düzeninin sembolünü de taşıyor. Bununla ressamın, emrin verilmesini savunan IV. Felipe ile yakın ilişkisine ve entelektüel sohbetlerine dolaylı olarak atıfta bulunur.

Aynalar: en uç noktada gerçeklik

Resmin en çok yorumlanan unsurlarından biri, arka plana yerleştirilmiş ayna ile ilgilidir. Bu ayna çeşitli işlevlere sahiptir. Bunlardan biri ışık sağlamaktır. Diğeri, derinlik katmak için. Ancak bunun yanında kavramsal bir boyut da getiriyor.

Ayna oyunu aracılığıyla Velázquez bir üç nokta tanıtıyor. İki karakteri temsilden çıkarmış ve onlara aynanın yansımaları, yani görüntü içindeki bir görüntü olarak atıfta bulunmuştur. Oyun, ressamın gerçekte ne olacağını işgal eden "izleyiciye" bakışıyla tamamlanır. ressamın çizdiği tuvalde resmedilecek olan yansıyan karakterlerin konumu gizli.

Bir resimde ayna ilk kez görünmüyordu. Tuval gibi önceki çalışmalarda da benzer alıştırmalar görüyoruz. Alnorfini evliliği sahnenin yansımalarını içeren bir ayna içeren Van Eyck tarafından. Velázquez'in kendisi de benzer bir şey yaptı. Aynalı Venüs, 1647 ve 1651 yılları arasında boyanmıştır. Ama içinde Las Meninas, Velázquez portresini de dahil ederek ve boyadığı tuvalin içeriğini atlayarak çok orijinal bir şey yapıyor.

Eliptik yapı Barok için tipik olsa da, Velázquez onu düzlem geometrisi açısından değil, "gerçekliğin" en uç noktası olan uzamsal açıdan ele alır. Etki ile oynadı ve gerçek ile kurgu arasındaki sınırlarla oynadı. Bu şekilde Velázquez, geometrik, edebi ve felsefi kavramları bünyesinde barındıran resmin büyüklüğünü ve asaletini doğrular.

Şunlar da hoşunuza gidebilir: Barok: özellikleri, temsilcileri ve eserleri.