Caspar David Friedrich: Bu Romantik ressamın biyografisi

Norbert Wolf, Friedrich'e ithaf ettiği kitabında, romantik ressamın ziyaretçilerinden biri olan Rus şair Vasili üzerindeki izlenimini toplar. Andreyevich Shukowski, manzaraları melankolik bir insanı ele veriyor gibi görünse de, bu görüntünün onunkiyle uyuşmadığını söyledi. gerçeklik.

Caspar David Friedrich'in her zaman tipik bir romantik karamsarlık içinde olmadığına inansak da, Shukowski'nin görüşüne tam olarak güvenemeyiz. çünkü bazı çağdaşlarından ressamın bazı durumlarda intihara teşebbüs ettiğini ve karakterinin (ve her şeyden önce son yıllarında) depresyona eğilimli olduğunu ve izolasyon. Romantizmin gerçek bir karakteri.

Caspar David'in bu biyografisinde, bu karizmatik sanatçının hayatı ve eserlerinin bir portresini çizmeye çalışacağız.resimdeki romantik akımın en büyük temsilcilerinden biri.

Alman Romantizminin büyük ressamı Caspar David Friedrich'in kısa biyografisi

Friedrich Eylül 1774'te doğduğunda memleketi Greisfwald, Otuz Yıl Savaşları nedeniyle İsveç krallığına ait olsa da, bölge kültürel olarak Almandı. O zamanlar Alman topraklarının, o zamanlar ve romantik öncesi hareketler sayesinde bir devletler mozaiği olduğunu hatırlayalım.

Sturm ve DrangUlusal kimliklerinin farkına varmaya başladılar.

Caspar David Friedrich, resim alanında romantik hareketin en büyük standart taşıyıcılarından biriydi.manzara resmini daha önce hiç görülmemiş sembolizm ve maneviyat seviyelerine götüren. Ancak, her zaman olduğu gibi, işi sıfırdan başlamadı. Sanatçının, Hollandalı ve İngiliz manzara ressamlarından, özellikle İngiliz manzara resminin büyük lideri John Constable'dan (1775-1837) etkilendiği açıktır.

• İlgili makale: "Sanat Tarihi: nedir ve bu disiplin neyi inceler?"

Erken ölüm deneyimi

Romantizm ölüm olmadan anlaşılmaz. Romantikler ona karşı korkuyla karışık bir tür hayranlık beslediler; bu, neredeyse tüm eserlerini noktalayan hastalıklı bir duyguydu. Friedrich bir istisna değildi; özellikle geç dönem çalışmalarında, zaten çok hastayken, ana ifadesi rahatsız edici olan konuya karşı belirgin bir takıntı görüyoruz. Mezar, tabut ve baykuş ile manzara, 1836 civarında, ölümünden sadece dört yıl önce idam edildi.

Ancak Friedrich sadece romantik akıma bağlılığı nedeniyle ölümüne sevişmedi.. İlk çocukluğundan beri onu çok yakın hissetmişti: 1781'de, henüz yedi yaşındayken annesi Sophie Dorothea öldü ve o ve beş kardeşi, Friedrich'in her zaman büyük bir sevgi besleyeceği sevecen Heiden Ana olan bir hizmetçinin bakımına geçti.

Ölümler burada bitmedi. Annenin ölümünden bir yıl sonra kız kardeşlerden Elizabeth çiçek hastalığı sonucu öldü. Daha sonra, 1791'de kızlardan biri olan Maria tifusa yenik düşecekti. Ama küçüğün hassas ruhunu en çok etkileyen ölüm muhtemelen kardeşi Johann'ın ölümüydü. 1787 kışında karaya düşen Friedrich'i kurtarmaya çalışırken hayatını kaybeden Christoffer, buz. Sanatçının hayatı boyunca taşıyacağı suçluluk duygusu, onun sürekli melankolik nöbetlerine az da olsa katkıda bulunmuştur. ve büyük olasılıkla intihar girişimlerine.

• İlginizi çekebilir: "7 Güzel Sanat nedir?"

Sanat dünyasında başarının gelişi

Friedrich'in ilk başarıları 1810'larda geldi. Ancak daha önce Greifswald Üniversitesi'nde ünlü profesör Johann'dan çizim eğitimi almıştı. Gottfried Quistorp ve daha sonra kendi okulunda okumaya devam etmek için Kopenhag'a taşındı. akademi İlk sulu boyasını yaptığı Danimarka şehrinde, Çardaklı manzara (1797), İngiliz bahçelerinden ilham alan ve uzak bir Rokoko stilinin yankılarının hâlâ yankılandığı.

Greifswald Üniversitesi'nde Edebiyat ve Estetik kürsüsünü elinde bulunduran İsveçli Thomas Thorild, genç Friedrich'e aralarındaki farkı ayırt etmeyi öğretti. bir dış vizyon (yani, bir manzaranın gerçek biçimlerini yakalayan) ve daha çok kişinin psişik ve ruhsal durumuyla ilgili olan içsel bir vizyon. gözlemci. Bu önemlidir, çünkü Friedrich'in manzaraları hiç de geleneksel manzaralar olmayacak; ressam, görüşlerini bütün bir semboloji ve salt görünüşün ötesine geçen bir anlamla doldurur..

1808'de sanatçı, en büyük eserlerinden biri olacak şeyi gerçekleştirir: dağdaki haç, Ayrıca şöyle bilinir Tetschen sunağı. Çalışmayı Friedrich'in stüdyosunda gören Baron von Ramdohr, perspektif ve derinlik eksikliğinin yanı sıra aşırı stilizasyonunu eleştirerek ona sert bir şekilde saldırdı. Von Ramdohr'un eleştirdiği şey, tam da bu tabloyu yeni Alman romantik resminin yüceltilmesi yapan şeydi. Tetschen sunağı kaçınılmaz olarak Gotik bir sunağı hatırlatır.

Napolyon istilaları, Almanlar arasında Fransız karşıtı ve klasik karşıtı duyguları körüklemişti ve Friedrich de bir istisna değildi. Aslında ve Norbert Wolf'un da belirttiği gibi, Tetschen sunağı İlk başta vatansever ve din dışı bir işti ve ancak belirli iniş çıkışlardan sonra bir kilisenin sunağını süslemeye başladı.

Ne olursa olsun, o yıl Friedrich için başarının başlangıcı oldu. Birincisi, çünkü dağdaki haç adını herkesin ağzına koydu; ikincisi, çünkü aynı yıl başyapıtlarından birini seslendiriyor, ünlü deniz kenarındaki keşiş, romantik maneviyat ve yüce tefekkür için otantik bir ilahi.

Daha sonraki resmine benzer bir şekilde Bir bulut denizini düşünen gezgin (1818), Friedrich burada insanı, önünde karakterin kaçınılmaz olarak cüce kaldığı doğanın enginliğiyle karşı karşıya getirir. Bununla birlikte, iki resim arasında açık farklar vardır: ikincisinde adam, tablonun büyük bir bölümünü işgal eder. Resimde, ilkinde keşiş, denizin genişlemesiyle denizin genişlemesi arasında zar zor görülebilen küçücük bir noktadır. Canım.

• İlgili makale: "Yaratıcılık ve yaratıcı düşünme psikolojisi"

Caroline Bommer, ilham perisi ve sevgili arkadaşı

Belki de bulutlar denizinde yürüteç tarafından sunulan çok daha büyük boyut, ressamın yaşam yörüngesinde meydana gelen değişiklikten kaynaklanmaktadır.

Aynı yıl, 1818, yirmi beş yaşındaki gülümseyen Caroline Bommer ile evlendi. (Friedrich zaten kırk dört yaşında) bu, işkence görenlerin varlığına sakin bir ışık tutuyor gibi görünüyor. sanatçı.

Bu, tuvallerin daha fazla olduğu bu dönemin çalışmalarına bakıldığında doğrulanabilir. parlak ve neşeli ve her şeyden önce insan figürleri çoğalmaya başlar, özellikle de kadınsı. Eleştirmenler, bu değişikliği ressamın Caroline ile mutlu birlikteliğine bağlıyor. "hayatını alt üst etmesine" rağmen (Friedrich bir münzevi hayatının nasıl değiştiğini yazdığı bir mektupta) varlığına olumlu bir yön verdiğini.

Caroline, Friedrich'in 1810'lar ve 1820'lerden kalma çok sayıda eserinde yer alır. Örneğin, ünlülerde görüyoruz. Çıkıştan önce kadın (veya) 1820 civarında yapılan gün batımı. Caroline arkadan, şafağa mı yoksa alacakaranlığa mı ait oldukları ayırt edilemeyen sıcak güneş ışınlarıyla yıkanmış olarak tuvalde belirir. Her iki versiyon da makul; figürü Hıristiyanlık döneminden kalma bir tür dua olarak düşünürsek, gün doğumu mantıklı olacaktır. ilkel, ancak gün batımı versiyonu, ölüm fikrine mükemmel bir şekilde karşılık gelir, bu nedenle sabittir. Friedrich. Genç kadın bu son hipotezi sağlamlaştıramadan yol aniden kesildi.

Friedrich'in eşinin yer aldığı ünlü eserlerinden bir diğeri de Rügen'de Kretase kayalar (1818), tam olarak balayından esinlenmiştir. Üç karakter (ressamın işlerinde olduğu gibi sırtları dönük), güzel beyaz bir uçurumun kenarındaymış gibi önlerinde açılan boşluğa bakıyorlar. Ötesinde, deniz ebedi ve değişmez bir şekilde gözler önüne seriliyor, aynı zamanda Friedrich'in yaşamın ve ölüme doğru yolculuğun bir sembolü olarak çalışmasında önemli bir ana motif. Üç karakter, sanatçı Caroline ve gezide onlara eşlik eden kardeşi Christian olacaktı.

Ayrıca bu zamanda erkek figürleri, en yakın arkadaşlıklarını yansıtan bir çift olarak çoğalmaya başlar. (özellikle Carus ve Dresden'de komşusu olan ve varlığını sempatisi ve akşam sohbetleriyle renklendiren Norveç doğumlu ressam Johann Christian Clausen Dahl ile). gibi resimlerin zamanı Ayı izleyen iki adam (1819-20), Ayı düşünen erkek ve kadın (1824) ve İki adamla gün batımı manzarası (1830-35).

Viyana Kongresi'nden (1814-15) ve Eski Rejimin restorasyonundan bu yana, Friedrich'in çalışmaları bir bakıma daha içine kapanık ve samimi hale geldi. Caroline ile evliliğinin ilk yıllarının "parlak" yıllarından sonra, sanatçının karakteri ekşimeye başladı ve 1830 civarında yeniden melankoliye düştü. Çalışmaları artık çevresi dışında kimseyi ilgilendirmiyor.

Son yıllar ve ölüm

1824'te, birkaç yıl yağlı boya resim yapmasını engelleyen ve durumunu iyileştirmeye yardımcı olmayan bir hastalık onu geride bıraktı. 1835'te bir felç onu kollarında ve bacaklarında geçici olarak hareket kabiliyetinden mahrum bıraktı ve bu da işini büyük ölçüde etkiledi. Hastalık, depresyonunu ve ölüm saplantısını vurguluyor, ona küçüklüğünden beri eşlik eden ve onu mezarlıklar üzerine sayısız çalışma yapmaya iten o eski dostu: karda mezarlık, 1826'dan, ön planda kendi ayrılışına dair hastalıklı takıntısıyla bağlantılı açık bir mezarla; mezarlığın kapısı (1825-1830) ve her şeyden önce, mezarlığın girişi (1825), üzerinde kanatlı figürlerin uçtuğu ve ilk başta zar zor algılanabilen oğullarının küçük mezarına bakan bir çifti görebildiğimiz yer.

Aynı yıl hastalık hayatını vurdu, pratikte başyapıtı sayılan, ancak ressamın yaşamı boyunca satılamayacak kadar başarısız olan bir eser yaptı. hakkında buzlu okyanusşaşırtıcı modernliği bizi tamamen hayrete düşüren. Buzdaki bir geminin enkazından esinlenilen tuval, devasa katı buz blokları arasında kamufle edilmiş geminin yalnızca küçük omurgasını ortaya koyuyor. Bu yapıtın, Friedrich'in varoluşunun büyük ıstırabıyla kurduğu bağlantıyı fark etmek için çok zeki olmaya gerek yok: kardeşinin ölümü, tam da buzda boğulması. buzlu okyanus Bu nedenle, bir tür canlı vasiyet, ressamın yaşamı boyunca biriktirdiği acıyı ortadan kaldırmayı amaçladığı bir şeytan çıkarmadır.

Friedrich'in zihinsel durumu hızla kötüleşir. Bazı tanıklar, sadakatsizlikle suçladığı karısına kötü davranıldığından bahsediyor. Daha önce bahsettiğimiz arkadaşı Shukowski, ölmeden birkaç ay önce onu ziyaret eder ve durumunun içler acısı olduğunu ve ressamın onun yanında ağlamaya başladığını doğrular. Friedrich nihayet 7 Mayıs 1840'ta öldü; çalışmaları neredeyse bir asır sonrasına kadar tekrar tanınmayacak.