Education, study and knowledge

Barok Müzik

Barok Müzik: kısa bir özet

Resim: Slayt paylaşımı

İnsanlık sürekli bir evrim içinde, yaşıyor, yaratıyor, hata yapıyor ve ilerlemeye devam etmeyi öğreniyor. Kolektif olarak, geleceğimiz için neyin gerçek değere sahip olduğuna karar vermek için birikmiş ve test edilmiş binlerce yıllık bilgi birikimine sahibiz.

Sanat bir istisna değildir, ancak ifade ihtiyacımızı ve arkasındaki motifleri temsil ettiği için aslında evrimin çok önemli bir parçasıdır. Dolayısıyla yaratıcılığın tarihi anlatmanın ve anlamanın bir yolu olduğunu kesinlikle söyleyebiliriz. Bir ÖĞRETMEN'den aldığımız bu derste, müzik sanatında bu aşamalardan biri hakkında konuşacağız. barok müzik: kısa özet ve farklı ifadeleri hakkında daha fazla şey anlayacağız.

İçinde müzik aşamaları Barok hakkında konuşmalıyız. Barok dönemini şurada buluyoruz: s sırasında Avrupa. XVII, yaklaşık olarak operanın doğumundan (1600 yılı) bestecinin ölümüne kadar uzanır. Johan Sebastian Bach (1750). Barok, İtalya, Almanya, İngiltere, Fransa ve İspanya'da daha fazla patlama ile gerçekleşti. Bu aşamada ideoloji sadece müziğe değil, genel olarak sanata da uygulandı. Özel takdir verildi

instagram story viewer
işçilik, uç noktalar ve kontrast, bazen "ağır" ve "bükülmüş" olarak bile tanımlanır.

Müzik için tarihin bu zamanı, reformların ve dini geçişlerin zamanı olduğu için ilginç görünüyor. Sonuç olarak, müzik, kilise ve soylular tarafından bir yayılma aracı olarak kullanıldı. Müzik bu şekilde güçlü bir unsur haline gelir. halka açık, belirleyici ve etkili gösteri ve müzisyen soyluların hizmetkarı olur.

işte bu sırada enstrümantal dil gelişimiorkestranın. Bu, büyük tiyatrolarda gerçekleştirilen ve enstrümantal grupların eşlik ettiği operanın popülaritesinin bir sonucu olarak gerçekleşir. Barok orkestrada hakim alan yaylı çalgılardı.

Bunlar karakteristik elemanlar barok müzikteki müzikaller:

  • Tonalite kavramının ortaya çıkışı.
  • Düşük sürekli kullanım.
  • Net ve basit vuruş ritimleri.
  • Eşzamanlı aşırı sesler (bipolar doku).
  • Fonksiyonel ilerlemelerin akorları.
  • Doğaçlama ve ustalık için geniş alanlar.
  • Güçlü ses kontrastları.
Barok'ta Müzik: kısa özet - Barok'ta müziğin özellikleri

Resim: Slayt paylaşımı

Bu sahnenin önemli müzisyenlerinden bazıları şunlardı: Georg Fredrich Händel, Georg Phillip Telemann, Antonio Vivaldi, Jean-Baptiste Lully, Henry Purcell, Domenico Scarlatti, Claudio Moteverdi ve belki de tarihin en etkili müzisyenlerinden biri: Johann Sebastian Bach.

bekar Büyük entelektüel değerleri ve yapısal dengeleri ile öne çıkan önemli sayıda beste katkıda bulunmuştur. Bach, kontrpuan ustası olarak kabul edilir ve eserleri, diğerleri arasında Mozart, Beethoven, Franz Liszt ve Wagner gibi tarihin geleceğin önemli müzisyenlerine ilham kaynağı olacaktır.

Barok Müzik: Kısa Özet - En Üstün Barok Besteciler

Resim: Slayt paylaşımı

Bu sırada, önemli müzik formları opera, oratoryo, kantat, konser, sonat ve süit gibi. Genel olarak formları ünlüler ve enstrümantaller olarak ikiye ayırabiliriz.

Sesli Harf Formları

En belirgin olanı ise Opera. Bu form tiyatro türündedir ve yaygın olarak popülerdi. Opera, bir librettoda somutlaşan ve esas olarak sahnede şarkıcılar tarafından enstrümantalistler eşliğinde icra edilen temel bir argümana sahiptir.

Bir diğer popüler vokal formu ise Hitabet, operaya çok benzeyen ama asıl odak noktası sahneleme olmaksızın korolara yöneliktir. Diğer formlarda biz kantat, ayinle ve müziksiz çok sesli ilahi, o zamanlar daha az popüler ve neredeyse modası geçmiş. Birkaç eşit ses için dini bestelerdi.

Enstrümantal Formlar

Enstrümantal formlar içinde buluruz: sonat, konserbrüt, suit oda ve doğaçlamaya adanmış bazı solo formlar giriş, toccata, fantezi ve sızıntı.

gibi bazı yollar suit oda özellikle, kendi adını ve özelliklerini taşıyan 4 hareketin bir eseri olarak yapısını kurar. Suitin bu hareketlere devam edebilmesi için belirli bir düzeni vardır ve bunlar arasında gerçekleştirilen kombinasyonlar vardır. Bunlar genel olarak allemande, cuorante, sarabande, giga, minuet ve rondo.

Sonat, bir veya iki enstrüman eşliğinde bir solist tarafından çalınmaya adanmış bir diğer önemli formdur. Olağan oluşum, solist, çello için keman, flüt veya obua ve arp, org, klavsen veya lavta gibi bazı akort enstrümanlarından oluşuyordu.

Artık barok hakkında daha fazla bilgi sahibi olduğunuza göre, belki de güncel eserlerde onun mirasının hatıralarını bulabilir ve varlık nedenlerini anlayabilirsiniz.

Barok'ta Müzik: kısa özet - Barok'un müzikal formları
ARS NOVA müziği: nedir ve özellikleri

ARS NOVA müziği: nedir ve özellikleri

Tarih bize tadını çıkarabileceğimiz ve çok çeşitli biçimlerde, tarzlarda ve motiflerde bulunan yü...

Devamını oku

NEOKLASİK müzik: özellikleri ve örnekleri

NEOKLASİK müzik: özellikleri ve örnekleri

İnsanlar, çevrelerindeki dünyayı ve onun disiplinlerini keşfetmeye çalışarak sürekli olarak geliş...

Devamını oku

Müzikal MODERNİZM'in 7 özelliği ve en önemli besteciler

Müzikal MODERNİZM'in 7 özelliği ve en önemli besteciler

Yaratıcılığın, zaten var olan kaynakları seçme ve onları benzeri görülmemiş şekillerde kullanma d...

Devamını oku