Müzikal SERENATA nedir?

Eğlence, akşam, gece... "Serenat" kelimesini duyduğunuzda ilişkilendirmiş olabileceğiniz bazı kelimeler var mı ama bu kelimenin gerçekten nereden geldiğini ve müzik alanında ne anlama geldiğini hiç merak ettiniz mi? Bu derste bir ÖĞRETMENden bahsedeceğiz müzikal serenat nedir ve popülaritesi on sekizinci yüzyıla kadar uzanan bu formun özellikleri nelerdir?

dizin

1. Müzikte serenat nedir
2. Serenatın kökeni ve mirası
3. Serenatın özellikleri
4. En popüler serenat bestecileri

Serenat müzikal bir formdur, yani, belirli özellikleriyle tanıdığımız bir müzik türü. Sırasında on sekizinci yüzyıl Bu müzikal form, ev sahiplerinin evlerine sosyal bir etkinlik olarak gelen konukları memnun etmenin ve eğlendirmenin bir yolu olan bir "oyalama" olarak çok popüler oldu.

Serenat gerçekleştiğinden beri eğlenmenin ana işleviBu şekildeki eserler sakin ve çok tuhaf değil, bu nedenle adı sakin veya dinlenmiş anlamına gelen "sakin" den türetilmiştir.

Serenatlar gelenekten gelir. sevdiğinin penceresine müzik getir öğleden sonra veya akşam, genellikle önceki bir anlaşmazlık için bir özür biçimi olarak. Serenat, ilişkiler, gece ve aşkla ilgili olduğu için, Latin Amerika'nın birçok ülkesinde bu belirli bir şekilde sürdürülür. popüler yol özel Romantik bir ilgi duyan kişinin evine gece müzikal bir topluluk getirmek, canlı müzik yapmaktır. Genellikle bu durumlarda geleneksel müzik grupları kullanılır; mariachi (Meksika'da tellerin ve pirinç rüzgarların gruplandırılması) veya ton balığı. Bu yorumlar şükran, sevgi veya uzlaşma mesajlarını ifade eder.

Klasik müzik alanına dönersek, terimin M.Ö. Barok dönem müziğiile ilgili kantatlar ve opera. Şimdi, daha resmi bir ifadeyle, birkaç ünlü bestecinin serenat bestelemek için görevlendirildiği 18. yüzyılın bir formu olarak kabul edilmektedir. Ludwig van Beethoven (flüt, keman ve viyola için Op. 25 / yaylı çalgılar üçlüsü için Op. 8) ve Wolfgang Amadeus Mozart için Örneğin, genellikle düğün veya parti gibi sosyal kutlamalarda kullanılan 13 serenatı kim besteledi? cariyeler.

Bu zamanlarda küçük enstrüman toplulukları için serenatlar yazılmasına rağmen, 19. yüzyılda serenatlar kullanıldı orkestralar gibi daha büyük oluşumlar için bu, Johannes Brahms ve Antonin Dvorak gibi besteciler için geçerliydi. Ayrıca Franz Schubert veya Richard Straus'ta olduğu gibi şarkıyla ilgili olabilir veya yalan söyleyebilirler ve son olarak, Empresyonist besteciler Claude Debussy ve Maurice örneğinde olduğu gibi, özellikle piyanoda çalınacak Ravel.

Konseptin doğası gereği ve klasik müzik söz konusu olduğunda, serenat orta tempo, zarife ve sakin veya parlak hissetmek. Bu nedenle enstrümantasyon hoş armoniler, ünsüzler, dengeli yapılar ve fazla kontrast veya ani dinamizm olmadan gerektirir.

Eğitim açısından, serenat çok değişiyor çünkü halk dilinde konuşursak bir enstrüman solisti tarafından bile kendi sesiyle yorumlanabiliyor. Daha önce de belirttiğimiz gibi popüler anlamda, yaylı topluluklar veya tipik enstrümanlar için yazılabilir. Son olarak, klasik bağlam söz konusu olduğunda, serenat oda topluluğu için yazılmıştır, yaylı çalgılar ve rüzgarların baskın olduğu orkestra, sese eşlik eden bir enstrüman olarak solist piyano ve piyano.

Benzer yapısı, şekli de büyük ölçüde değişir. 18. yüzyılda, serenat en fazla 10 hareketten oluşabilirdi. Örneğin Mozart'ın serenatlarında, bir yürüyüşle başlarlar, ardından yavaş hareketler gelirdi. minuets ile dönüşümlü, ardından bir rondo ve bitiş tonda parlak, bazen bir yürüyüş yeni.

• Barok Dönem: Alessandro Stradella, Alessandro Scarlatti, Johann Joseph Eux, Johann Mattheson, Antonio Caldara ve diğerleri.
• Klasik ve romantik dönem: Wolfgang Amadeus Mozart, Ludwig van Beethoven, Johannes Brahms, Hector Berlioz, Franz Schubert, Richard Strauss, Antonin Dvorak, Piotr Tchaikovsky, Edward Elgar, Jean Sibelious ve diğerleri.
• Yirminci yüzyıl: Benjamin Britten, Igor Stravinsky, Arnold Schönberg, Dimitri Shostakovich ve Leonard Bernstein, diğerleri arasında.

En seçkin eserler

• Serenat No.13 “Eine Kleine Nachtmusik” - Wolfgang Amadeus Mozart
• Yaylılar için Serenat Op.8 - Ludwig Van Beethoven
• Ständchen D.957 - Franz Schubert
• D majör Op.11'de Serenat No.11 - Johannes Brahms
• Piyano için Sérénade Grotesque (1893) - Maurice Ravel
• Platon'un Ziyafetine Dayalı Serenat - Leonard Bernstein

Artık müzikal serenatın ne olduğunu bildiğinize göre, bir PROFESÖR tarafından yazılan bu makale sayesinde, bu makaleyi bulmanız ilginç olacaktır. Sahip olduğunuz bilgileri daha iyi anlamak için kendinizi bu şekilde bazı eserleri dinlemeye adamanız için bir dakika öğrendi.

Buna benzer daha fazla makale okumak istiyorsanız müzikal serenat nedir, kategorimize girmenizi tavsiye ederiz. müzik geçmişi.