Filmi: özet, analiz ve karakterler

Ona, Ayrıca şöyle bilinir Ona, Spike Jonze'nin yazıp yönettiği bir film.

Romantik türü bilim kurgu ile harmanlayan film 2013 yılında vizyona girmiştir. Boşanmak üzere olan ve bir işletim sisteminde aşkı yeniden bulan bir adamı oynayan Joaquin Phoenix'i canlandırıyor.

Bu film, diğer temaların yanı sıra, makinelerin giderek daha insancıllaştığı gelecek bir zamanda ilişkilerin karmaşıklığını ve yalnızlığı araştırıyor. Hiper bağlantı zamanlarında izolasyon.

Şimdi bu filmin bize bıraktığı farklı yansımaları bir analizle görelim.

Filmin özeti

Theodore, kendisini tanımadığı kişiler tarafından sevdiklerine göndermesi için görevlendirilen aşk mektupları yazmaya adamış bir adamdır. Boşanma sürecinin ortasında olan yalnız bir bireydir.

Kısa süre sonra içinde bulunduğu durumu ortadan kaldırmak için hüzünlü hayatına çözüm gibi görünen bir işletim sistemi edinir. Theodore, bu yapay zekanın Samantha adına katılmış bir kadın sesiyle olduğuna karar verir.

Kahraman, yavaş yavaş işletim sistemiyle bir dostluk ilişkisi kurar ve iki insanınkine benzer bir ilişkiye başlar.

Bu dostluk, Catherine ile geçirdiği zamanı ve bunun bir yazar olarak kariyerini geliştirmesine nasıl yardımcı olduğunu nostaljiyle hatırlayan kahramanın boşanma sürecini hızlandırır.

Catherine ve Theodore boşanma kağıtlarını imzalamaya karar verdikleri gün, bir işletim sistemiyle ilişkisi olduğunu kabul eder. Catherine onu duygularla nasıl başa çıkacağını bilmemekle suçluyor ve baş karakter üzgün ve düşünceli olmaya devam ediyor.

Bu andan itibaren Theodore, Samantha ile olan ilişkisini sorgular, ancak bir işletim sistemi ile başka bir ilişkisi olan bir arkadaşı olan Amy, onu seçtiği şekilde mutlu olmaya davet eder. Birkaç gün sonra Theodore, işletim sistemiyle olan ilişkisini bir kez daha denemeye ve Samantha ile bir tatil geçirmeye karar verir.

Kaldığı süre boyunca, Samantha başka bir işletim sistemiyle tanıştığını itiraf ediyor. Ancak kahramanı ile ilişkisi daha sonra, seyahatinden döndükten sonra Samantha itiraf ettiğinde bükülür. daha fazla insana aşık olduğunu ve ayrıca başka bir işletim sistemiyle olan ilişkisinin Daha.

Sonunda, Samantha Theodore'u terk eder ve eski karısı Catherine'e bir teşekkür mektubu yazar.

Film analizi

Film, insanlar arasındaki ilişkilerin koptuğu fütüristik bir dünya sunuyor.

Kahraman gibi bireyler, zorluklarını çözme veya duygularını ifade etme yeteneğine sahip değildir. başkalarıyla duygularını paylaşıyorlar, bu yüzden içinde bir ideali somutlaştırdıkları işletim sistemlerine başvuruyorlar. yok. Sonuç olarak film, insanları Theodore gibi yalnız ve çevrelerindeki dünyadan izole edilmiş olarak gösteriyor.

Bu filmi harika yapan sebeplerden biri sadece anlattığı hikaye değil, aynı zamanda görsel-işitsel dil unsurlarıyla tam bir anlam kazanmasıdır.

İnsan ilişkilerinin kırılganlığı

Filmin ana teması, başkalarıyla ilişkiler ve ortaya çıkan karakterlerin başkalarıyla nasıl bağ kuramadıkları etrafında döner.

Theodore, ailesine, arkadaşlarına veya sevgililerine karşı duygularını ifade etmeye cesaret edemeyen veya duygularını nasıl ifade edeceğini bilemeyenler için yazmaya adanmış bir aşk mektubu yazarıdır.

Yükselen toplumda Ona, Theodore kendini yetenekli olmayanlar için yazmaya adamış bir aşk mektubu yazarıdır. ailelerine, arkadaşlarına veya sevgililerine karşı duygularını ifade etmek ve bunu yapmak için başkalarına ihtiyaç duymak onlar.

Bu gerçek sadece kahramanın danışanlarında mevcut değildir. Theodore ayrıca boşanma davasıyla da karşı karşıya değil. Çoğu zaman, karısıyla olan ilişkisini nostaljik bir şekilde hatırlıyor.

Sorunlarıyla ya da duygularıyla yüzleşmeyen ve Samantha'da, makinede, bir insandan ne beklediğini veya neye ihtiyaç duyduğunu yansıtmanın bir yolunu bulan bir adam görüyoruz.

Sonunda, aşkta olduğu gibi, diğerini idealleştirme süreci gerçekleştiği için işletim sistemine yönelik duyguları üretilir. Samantha, insanlarda olduğu gibi gelişmeyi arzuladığı için, bu "delicesine aşık olma" filmin sonunda da hüsrana uğrar.

Arka plan teması olarak film, teknolojinin bizi izole etme kapasitesi üzerine düşünme fırsatı sunuyor. Karşı tarafla yüz yüze ya da sadece mektup yoluyla etkileşime geçmemenin bir sonucu olarak ortaya çıkan bir gerçek. İnsanlar istedikleri gibi yapılandırabilecekleri bir işletim sistemine erişirler. Bu gerçek, gerçek dünyadan izolasyona neden olur.

Theodore kendini yalnız hisseder ve dünyadan ve çevresindeki insanlardan daha fazla izole olur. Bu sadece tarihe yansımakla kalmaz, fotoğraf ve kompozisyon aracılığıyla sinematografide de mevcuttur.

Fotoğraf ve kompozisyon: mutluluktan melankoliye

Fotoğraf sorusuna ve filmin türüne bakarsak, Ona oldukça atipik. Fütüristik bir filmde, genellikle sıcak tonlara kıyasla soğuk tonların bol olduğu, ayrıca sahnelerin çoğunda mavinin bulunduğu bir kromatik model beklenir.

Bu kaset, sıcak tonlar, pasteller ve kırmızılarla dolu bir dünya sunmak için tüm geleneklerden ayrılıyor. İkincisi, herhangi bir sahnede baskındır ve bizi fütüristten daha romantik bir atmosfere götürür.

Filmdeki sıcak renkler özellikle Theodore'un eşiyle geçmişi hatırladığı sahnelerde kendini gösteriyor, bu renk paleti mutlu zamanları çağrıştırıyor.

Theodore'un kendini yalnız hissettiği sahnelerde, kahramanın gardırobundaki sessiz renkler, işletim sistemini almadan önce ortaya çıkıyor.

Samantha ortaya çıktığı andan itibaren, kahraman daha tutkulu bir anlamla ortaya çıkan kırmızı giyer. Bu, Theodore'un kişisel krizinin ortasında "birisini" bulduğunu ve aniden sevgi verme veya alma arzusunun ortaya çıktığını gösterebilir.

En hüzünlü ya da melankolik sahnelerde karakterin çevresinde soğuk renkler de mevcuttur. Gardırobunda kırmızı kullanımı sayesinde çevresindeki dünyadan izole olan.

Yakın çekimlerin baskın kullanımı Ona oyuncuyla samimi bir mesafe yaratmaya katkıda bulunur ve izleyicinin karakterle empati kurmasını kolaylaştırır.

Sığ alan derinliği de çok önemlidir. Bu sayede karakter, etrafındaki dünyadan uzak durur ve bu yalnızlık ve izolasyon hissini uyandırır.

Joaquin Phoenix'in yorumlanması

Her sahnede tek gördüğümüz tek bir adamsa, Samantha ve Theodore arasındaki bir aşk ilişkisi bizim için nasıl inandırıcı olabilir?

Bu anlamda, anlatılan çağrışıma katkıda bulunan sinematografik teknikten ayrı olarak, Daha önce, Joaquin Phoenix'in yorumu, başarının anahtarlarından biri olarak kabul edilebilirdi. bu hikaye.

Phoenix, bu rolde, muhtemelen kafasında yarattığı görüntülerle ortaya çıkan melankoli dolu bu atmosferi yeniden yaratma yeteneğiyle öne çıkıyor. Onlar sayesinde izleyiciyi bu "duygusal sahneye" aktarmayı başarıyor.

Bu atmosfer olmadan, eylemleri ve sözleri, özellikle Samantha ile konuşurken monologları anlamsız olurdu.

Film müziği: müzik, konuşma ve sessizlik

Filmin neredeyse tamamına musallat olan karakterin yalnızlık duygusu, melankoli, film müziği sayesinde tamamlanıyor.

Bu anlamda, bu filmin müziklerinin unsurları içinde müziğin, sözlerin ve özellikle sessizliklerin önemini vurgulayabiliriz.

Müziğe, Jonze'nin filmle iletmek istediği hisleri mükemmel bir şekilde yeniden oluşturan yaylılar ve piyano parçaları hakimdir. Müzik bir arka plan öğesi değildir, ruh halini yaratır. Arcade Fire ve Owen Pallet grubunun “Song on The Beach” gibi konular öne çıkıyor.

Sözcük, Theodore'un bu yalnızlığı ve melankolisi ile bizi tanıştırmak için kamera hareketlerinin yavaş ritmine katkıda bulunuyor. Bu anlamda karakterin dış sesini öne çıkarmak önemlidir. Ayrıca ekranda fiziksel olarak hiç görünmeyen bir karakter olan Samantha ile tanışmak da önemlidir.

Son olarak, yorumcunun yüzünün her şeyi söylediği bazı sahnelerde sessizlik çok mevcuttur ve aynı zamanda anlatımdaki bu yavaş temponun korunmasına yardımcı olur.

karakterler

Theodore Twombly (Joaquin Phoenix)

İnsanlarla dolu bir dünyada kendini yalnız hisseden sıradan bir adam. Bir ayrılıkla karşı karşıya ve varoluşsal bir kriz gibi görünen bir şeye dalmış durumda. Kısa süre sonra, kendisini günlük yaşamla yüzleştirecek ve sonunda aşık olacağı kadın sesine sahip bir işletim sistemi olan Samantha'yı satın alır.

Samantha (Scarlett Johansson tarafından seslendirildi)

Samantha, yalnızca sesle tanımlanan filmde görünen devrim niteliğinde bir işletim sistemidir (OS1). İnsan niteliklerine sahip sezgisel bir sistemdir ve kahraman için harika bir danışman olur.

Catherine (Rooney Mara)

O bir yazar ve Theodore'un geçmişte bir hayatı paylaştığı karısıdır. Ancak, Catherine bundan kaçınmaya çalışsa da kocasından boşanmak istiyor.

Amy (Amy Adams)

Amy, üniversite yıllarında Theodore ile bir ilişki yaşadı ve ardından iyi arkadaş oldular. Sonunda ayrıldığı Charles ile evlidir. Daha sonra genç kadının bir işletim sistemi ile ilişkisi vardır.

Paul (Chris Pratt)

Theodore ile aşk mektubu yazarı olarak çalışıyor. Bir gün partnerine kendi partnerleriyle çıkma teklif eder.

anımsatan görsel-işitsel referanslar Ona

Bu bilim kurgu hikayesi, insan ve makine arasındaki aşk tipi bir bağ olan ilişkiyi ortaya koyuyor. Yeni bir şey değil ve diğer filmlerde ve dizilerde zaten keşfedilmiş bir şey. İşte bu hikayelerden bazı örnekler:

• 2001: bir uzay macerası (Stanley Kubrick, 1968): yapay zeka tarafından yönetilen bir uzay görevi aracılığıyla insanlık tarihi boyunca bir yolculuk.
• Bıçak Sırtı (Ridley Scott, 1982): Yakın bir gelecekte, bir dedektif yaratıcılarını yok etmek için insan kılığında tehlikeli androidlerin izini sürmek için bir görevdedir.
• sonlandırıcı (James Cameron, 1984): Makinelerin evrimi, gezegendeki insanların devamlılığını tehdit eden apokaliptik bir durum ortaya koyuyor.
• robot polis (Paul Verhoeven, 1987): Yaralı bir polis, hafızasını hala koruyan ve intikam planları olan yok edilemez bir robota dönüştürülür.
• iki asırlık adam (Chris Colums, 1999): Bir robot, bir aile tarafından temel görevler için edinilir, ancak yavaş yavaş duyguları deneyimler.
• AI. Yapay zeka (Steven Spielberg, 2001): makinelerin sevmeye ve duygulara sahip olmaya hazır olma olasılığını gündeme getiriyor. Onları insanlardan ayıran bir şey.
• ben robotum (Alex Proyas, 2004): 2035 yılında robotların insanlara zarar vermesine izin vermeyen yasaları sayesinde robotlar ve insanlar uyum içinde bir arada yaşıyor. Bir gün, androidlerden biri cinayetle suçlanır.
• Ex-Machina (Alex Garland, 2015): Akıl yürütme yeteneğine sahip bir yapay zekanın yaratılması, makine ile insan arasındaki sınırın ne olduğunu, bizi neyin farklılaştırdığını, bizi neyin tanımladığını yükseltiyor.
• Siyah Serisi Ayna (Charlie Brooker, 2011-): Bazı bölümlerinde teknolojilerin dünya üzerindeki gücünü ele alıyor.
• Gerçek İnsanlar Serisi (Lars Lundström, 2014-): Hubotlar, aileler tarafından farklı görevleri yerine getirmek için edinilen insan benzeri androidlerdir. Bazıları onları gaspçı olarak işaretler, ancak robotlar hakları için savaşmaya isteklidir. İçinde kimlik gibi konular gündeme geliyor.
• Westworld Serisi (Jonathan Nolan ve Lisa Joy, 2016-): androidler, ziyaretçilerin risk almaya istekli oldukları bir tema parkının parçasıdır.

tanıtım videosu