Türü anlamak için 8 sanatsal performans

Na art, biz performans sanatçılarıyız, sanatçının kullandığı bir tür tezahür ifade aracı olarak seu corpo e suas ações.

Performans sanatı kavramı, 20. yüzyılın ikinci hedefinde, dönemi olmayan bir çağdaş sanat dili olarak ortaya çıkmıştır. Bu arada performansa benzer eylemler, avangard Avrupalılar bağlamında olmayan bazı sanatçılar tarafından gerçekleştirilmiştir.

Veya termo, Latin kökenli performans, tem "şekillendirmek" anlamındadır, bu da şu şekilde yorumlanabilir: "Fazer", "Oyna".

Ayrıca eser, sanatçı ya da sanatçı tarafından, genellikle halkın gözü önünde, sadece fotoğraf ve videoda kayıtlar bırakılarak inşa edilir.

1. AAA-AAA (1978) - Marina Abramoviç

Marina Abramovic, performans sanatının en seçkin isimlerinden ikisi. Kostümü 70'li yıllarda başladı ve 12 yıl yol arkadaşı olan Ulay'a oyuncu olarak çeşitli eylemlerde bulundu.

başlıklı bir dessas eserinde AAA-AAA 1978'de ya da bir platodan çığlıklar attığında kendini önden diğerine konumlandırmak için bir ev gerçekleştirildi.

Amaç, birçok ilişkide, özellikle aşk ilişkilerinde olanları sembolik olarak temsil eden "daha yüksek olanı göstermek" idi.

Bu bir çalışma ki hayat ve encenação karışık, burada bir performansın nasıl olduğuna dair bir örneğimiz var. melez dil, sana söylüyorum, bu teatral ve diğer sanat unsurlarını karıştırıyor.

Servia sanatçısı, aşağıdaki maneira'nın sanatsal modalitesini tanımlar:

Performans, sanatçının belirli bir zaman ve mekânda seyirci önünde icra ettiği fiziksel ve zihinsel bir kurgudur. Plateia ve sanatçının yapıtı birlikte inşa ettiği bir enerji diyaloğudur.

2. 4’33 (1952) - Jonh Cage

4’33 1952'de Kuzey Amerikalı usta John Cage tarafından idealize edilen bir performanstır.

Nessa obra veya müzisyen David Tudor, büyük bir plateia için bir piyanonun önüne yerleştirilir ve kesinlikle hiçbir şey çalmadan dört dakika otuz üç saniye boyunca sessiz kalır.

Ya da iş, hizmetçi beklentisi ve/veya rahatsızlığı olarak farklı yansımalar izledi. Ayrıca, sessizlik, küçük sesler ve müzik konseptiyle ilgili sorular gibi müzik ortamının kendisiyle ilgili konularda oynayın.

Assim, burada daha çok nasıl bir örnek gözlemleyebiliriz? performans são seyreltilmiş fronteiras da, çeşitli sanat türlerinin izini sürüyor.

Gerçekleştirildiği vesileyle, kamuoyu ile paylaşılan, değeri anlaşılan ve kısmen de tamamen reddedilen bir tartışma yarattı.

3. Ateş etmek (1971) - Chris Yükü

Çağdaş sanatın en tartışmalı iki sanatçısı ve dúvida ya da kuzey Amerikalı Chris Burden (1946 - 2015).

Çalışmaları, şiddet ve birçoğu hakkında sorularla doludur ya da sanatçı, limit durum.

Aliás, performans sanatının bazı anımsatan özellikleri ve kesinlikle bir duyusal araştırma (ve duygusal) iki sanatçının sınırlarını analiz eden, bir halk olarak bir bağlantı oluşturmak için bedenlerini ve bedenlerini test eden.

Na performans Ateş etmek1971'de yapılan Chris Burden, bir arkadaşından kendisine doğru ateşli silah olarak ateş etmesini istedi. Niyetim passasse de raspão em seu braço'yu çekmekti ve siz ikiniz daha otuz gün önceydiniz.

Bu arada, hayat ve öngörülemez olmasının yanı sıra, ação da beklendiği veya beklendiği gibi çıkmadı ve kurşun Burden'ın çenesine veya koluna isabet etti, delici-o.

Halk gerçekten şok oldu ve sanatçı bir hastane yönünde yerel basına gitmek zorunda kaldı.

4. Kesilmiş parça (1965) - Yoko Ono

Yoko Ono, performans yemeğinde önemli bir sanatçıdır. Japon fes parçası yapmak Fluxus Grubu, 1960'larda dünyanın çeşitli yerlerinden sanatçıları sanat dedikodularını yeniden düşünmek için bir araya getiren.

Onun olağanüstü performanslarından biri Kesim ParçasıBir plateia'nın önünde oturduğu yerde, onun yanında bir tesoura var, insanlar olarak birkaç yıl elbiselerinin parçalarını kesmek için kullanacağız.

İki seyirci tarafından temas ve doğrudan müdahale ile, Kesim Parçası kabul edilir olay, Vertente da performans na qual o kamu e ajan da ação, işin gerçekleşmesi için gerekli olan.

Burada sanatçı, kırılganlık, tevazu ve/veya kadın bedeni gibi soruların izini sürerek pasif bir şekilde insanların hizmetine sunuluyor.

5. Dokun ve Dokun Sinema (1968) - VALIE İHRACAT

VALIE EXPORT (aynı şekilde büyük harflerle yazılmıştır) Avusturyalı Waltraud Lehner'in sanatsal adıdır.

Bir sanatçının performansta güçlü bir çalışması vardır, kadın evreni ile ilgili soruları gündeme getiren, provokasyonlar ve feminist eleştiriler getiren, kadın bedenini nesneleştiren değil.

Bir performans / olay Dokun ve Dokun Sinema, nas rua yaptı 1968 ve 1971 yılları arasında çeşitli Avrupa şehirlerinden gelen VALIE'nin bir kağıt kutu ile yürüdüğü bir işti. peito nu üzerinde bir perde ile, yoldan geçenleri onları caixa'nın içine yerleştirmeye ve oyunlarını oynamaya davet ediyor. sahneler.

Dünyada neler olup bittiğini bilmiyordum ama sanatçının ve katılımcının anlatımlarını gözlemleyebiliyordum.

Veya iş nasıl yapılacağına bir örnektir galeri ortamı için performans oluşabilir Gerçekleştirmek için "resmi" bir sanat alanına ihtiyaç duymazsınız.

6. pasaj (1979) - Celeida Tostes

Bir carioca Celeida Tostes, eserlerinde seramik ve trazia, kadınsı veya doğum ve ölüm, doğurganlık ve doğa ile ilişki gibi temaları işliyor.

Ayrıca sanatçı, kostümünü giydiği anda kendini kil vazo ile karıştırarak rahim dışına atılma deneyimini simüle ediyor. O iş levou o nome de pasaj, 1979 yılında yapılmıştır.

Bir performans foi feita com bir ajuda de duas assidores e performatif eserlerde kendisi olduğu için fotoğraflarla kaydedilmiştir.. Ação'da bir sanatçı şöyle açıklıyor:

İşim doğuyor. Aynı adamın doğduğu gibi doğdu - bir ilişkiden. Relação com a terra, com o organik veya inorganik veya hayvan veya sebze. En çeşitli ve zıt malzemeleri misturate. Seramik gövdelere dönüştürülen malzemelerin sindirilmesi konusunda eğitim alın.

Começaram topları ortaya çıkarmak için. Toplar sıkı, yemek, vajina öneren, pasajlar. Kendimi çalışma materyalim olarak karıştırmak için muazzam bir ihtiyaç hissettim. Vücudumda hissedin ya da çamur, onun bir parçası olun, onun içinde olun.

7. Yeni görünüş (1956) - Flávio de Carvalho

Flávio de Carvalho, Brezilya'da performans sanatını burada pekiştirmeden çok önce hiç düşünmeyen bir sanatçıydı.

Sanatçı 1956'da modernist hareketin bir parçasıydı, Rio de Janeiro sokaklarında bir yürüyüş sırasında giydiği saia'dan tropikal bir elbise ve balon kollu bir bluz yaptı.

Ya da özgürlük, geri döndürülemezlik, ironi gibi çağın ve gelenek arayışlarının kılıklarını alt üst ederek geçenlere entrika getirdim. Bu potansiyel Zorbalık yapmak, kafa karıştırmak ve tartışma yaratmak da yinelenen bir şeydir. çeşitli performanslarda.

8. Amerika'yı Seviyorum ve Amerika Beni Seviyor (1974) - Joseph Beuys

Ey Alman Joseph Beuys, XX yüzyıl sanatlarının iki önemli ismidir. Enstalasyon, video, resim ve heykel gibi performatif eylemler dışında çeşitli sanatsal dillerle çalışır.

başlıklı sanatsal performanslarından birinde Amerika'yı Seviyorum ve Amerika Beni Seviyor, Beuys sai de seu ülkesi ve ABD'ye bağlı vai. Chegando ve uçaktan bir maca ile emekli oldu ve keçe bir örtü ile kaplandı, niyeti sadece Kuzey Amerika'ya basmak değildi.

ABD veya sanatçı bir sanat galerisine götürüldü ve orada günlerce orman olarak tarihlendirilen bir mekanda kaldı. Günlük veya günlük alınan beuys Wall Street Sadece bir battaniye, birkaç luva ve bir maytap kullanarak saatlerce bir hayvan olarak yaşıyorum.

KİME ação teve politik ve eleştirel karakterTüm çalışmalarının yanı sıra, yaşam modeline ve Kuzey Amerika ekonomisine karşı bir protesto biçimidir.

Siz de ilgilenebilirsiniz:

• Çağdaş sanat
• Hélio Oititica'nın eserleri
• Marina Abramovic'in eserleri
• Kişisel Sanat
• Sanatsal yerleştirme