Paul Gauguin: Sanatçının 10 temel eseri ve biyografisi
Paul Gauguin (1848 - 1903), kendisini çoğunlukla resme adamış, ancak aynı zamanda heykel ve seramik gibi başka araçlarla da çalışmış bir Fransız sanatçıydı.
Post-empresyonist dönemi ya da ressam trouxe'unu sanat dünyasına tekil bir bakış açısıyla entegre ederek, sonraki nesiller için büyük bir etki yarattı.
1. Mulheres do Taiti
Paris'te Museu de Orsay'da sergilenen 1891 tarihli tablo, bölgede oturan iki kadını tasvir ediyor. Sanatçının Taiti'den geçtiği dönemde, kültüründe hiçbir ülkeden derinden ilham alarak bir eser resmedilmiştir.
Cores fortes e vivas olarak, bir tuval gençleri kendi düşüncelerimizi kaybettikleri için "hiçbir şey" için ya da "hiç" olarak resmeder. Sepet yapmak için kullanacağınız kesin liflerden biri, fazia part das tradições'in povo yaptığı bir şey.
İş biraz tarihi anlatıyor gibi görünüyor sömürgeleştirilmiş olan Taiti. Gençlerden biri yerel bir kostüm giydiğinde veya başka bir elbise iki batılı kostümün etkisini ifade ediyor. Aynı döneme ait olmayan veya sanatçıya çok benzer bir eser resmetmiş, başlıklı Parau API'si.
2. Visão depois do Sermão'ya
olarak da bilinen bir çalışma Jaco e o Anjo 1888'de üretildi ve şu anda Galeria Nacional da Escócia'da sergileniyor. Burada Gauguin ilham aldı. İncil'deki bölüm: Aileden uzun süre sürgünde kaldıktan sonra, bir irmão olarak anlaşmazlıkları nedeniyle Jacó eve dönmeye karar verir.
Ben yürümem, bir gece kiminle ya da kiminle savaşması gerekiyorsa haç çıkarır. Bez bulamadığım bir savaş temsil ediliyor; Já ilk uçakta, sistem ve rezam yapan birkaç kadın bulabiliriz. İnançla motive olmuş ve hayal güçleri sayesinde, vaazsız anlatılan hikaye ile birlikte fanteziler.
3. Ey İsa Amarelo
Yine İncil metinlerine dayanan 1889 eseri, iki dikkate değer anı daha canlandırıyor: İsa Mesih'in çarmıha gerilmesi. Gauguin, Fransa'nın kuzeybatısında değil, Pont-Aven'de yaşadığı dönemde resim yaptı.
Sembolist resim veya sanatçı evreni için temel bir eser haline gelen Na kumaş repria veya bölüm çağdaş bağlam değil, on dokuzuncu yüzyılda bölgede olduğu gibi. Isso, kendisi için dua eden kadınsı figürler sayesinde kendini belli eder.
Eser, Amerika Birleşik Devletleri'ndeki Albright-Knox Sanat Galerisi'nde sergileniyor ve çekirdeklerin yenilikçi ve sıra dışı kullanımını vurguluyor.
4. Nerede görüyoruz? Ya biz neyiz? Nereye gidiyoruz?
Paul Gauguin'in en etkileyici tablolarından biri, 4 metre uzunluğunda büyük bir friz. 1897 ve 1898 yılları arasında üretiminin son aşamasında olan eser, şu anda Boston'da Güzel Sanatlar Müzesi bulunmaktadır.
Passada no Taiti veya en sevdiğiniz cenário, Nerede görüyoruz? Ya biz neyiz? Nereye gidiyoruz? iyi tasvir ediyor insan yaşamının çeşitli evreleri. Doğrudan birinden diğerine temsil edilen bu döngüyü, en erken çocukluk até à velhice'den görebiliriz.
Arka planda başka bir dünyanın varlığını temsil eden mavi bir mitolojik figür var. Eser, orijinal bir kompozisyonu ve koyu tonlar ile yoğun çekirdekler arasında güçlü bir karşıtlığı ifade ediyor.
5. Ey Girassóis Ressamı
1888 é um'de yaratılmış bir eser Hollandalı ressam Vincent van Gogh'un portresi (1853 - 1890), Gauguin Chegou ile Amizade aracılığıyla. Na tuval, ya da post-empresyonist çalışmayı temsil eder, ticaretine odaklanmaz. Yan tarafta, birkaç ciddi meydanın varlığını gösteren ikonik turlar var. Doze Girassóis numa Sürahi.
Sanatsal bir koloninin yaratılmasını düşünerek Fransa'da birlikte yaşıyor ve aynı evde kalıyorsunuz. İkiniz resim hakkında çok tartıştınız ve birkaç tartışma ya da ne yanlış anlaşılma ve ayrılık. Veya resim Amsterdam'daki Van Gogh Müzesi'nde sergileniyor.
6. Espirito dos Mortos Assistindo
1892'de tuval üzerine boyanmış, oldukça genç görünen bir garota do Taiti'yi betimliyor, yatağı yok denecek kadar az. Gauguin'in genç bir arkadaşı olan Teha'amana hakkındadır. Senin tarafında izleyen hayalet bir figür var.
Ressam ve bir erkek arasındaki ilişki, çok sayıda hikayede anlatılan şiddetli davranışı nedeniyle oldukça tartışmalıydı. Bir kumaş bir boyun eğmeyi öneriyor ıstırabı kınayan expressão, yanı sıra ruhları ve çeşitli okült figürleri hissettiğini kastediyorum.
Veya orijinal başlık Manao Tupapau, veya dörtlü exposto na Albright-Knox Sanat Galerisi, Amerika Birleşik Devletleri.
7. ne zaman evdesin
Com veya orijinal başlık Nafea Faa IpoipoEser aynı zamanda sanatçının Taiti'de yaşadığı ve 1892'de üretildiği bir ilham veya dönem olarak görülüyor. Kumaşta, Gauguin'in resminde tekrarlanan bir tema olan Avrupa etkisini ifade eden roupalarla geleneksel kostümleri karıştıran elbiseler içinde yerli gençleri görebiliriz.
Saç başlığı ve çiçek saç değil, delalardan birinin koca aradığını algılıyoruz. Sanatçının aldığı bazı eleştiriler ve aynen ya da kültürün kadınlarını temsil etme şekli, her zaman bir evlilik veya yakın ilişkiler aramaya odaklanarak.
Ya da İsviçreli bir koleksiyoncuya ait ve 2015 yılında ailesi tarafından okundu. O seu novo dono é um xeique do Qatar, iş için yaklaşık 300 bin dolar ödedi.
8. Orana Maria
1891 tarihli bir eser olarak da bilinen Meryem Ana Paul Gauguin saçı Taiti'nin geçişinin ilk döneminde boyanmıştır.
Burada iki evreni görebilir veya çatışabiliriz, karışabilir veya karışabiliriz. Katolik dininin görüntüsü ülkenin egzotik ve idealize edilmiş bir görüntüsü ile. Maria ve Jesus iki yerli olarak temsil edilir: geleneksel kıyafetler giymiş.
Sadece bulduğum peyzajın koyu renkleri, canlı tonlarca zengin bitki örtüsü ve mulheres için kullanılan roupalarla tezat oluşturuyor.
9. alan
Museu de Orsay'da bulunan 1892 tarihli bir eser, Taiti, Paul Gauguin tarafından hayal edildi.
İlk ziyaretinden yaratılan ya da resim, sanatçının zihinsel imgelerini resmederek, bir ülkede gördüklerini hayal ettiği ya da yerel olanlarla karıştırıyor. Bu rüya gibi boyut, örneğin renklerin kullanım şekli ile belirginleşir.
Resim ortaya çıkınca, çağdaş sanatçılar ön planda görünen velho yavrusunu eleştirdi ve sonunda ressamların daquele temposu arasında bir geçiş oldu.
10. O Dia do Deus
Com veya orijinal başlık Mahana yok atua, 1894 eseri Fransa'da boyandı, gezilerden birinden dönmedim. Başka bir zaman, Gauguin'in Taiti hakkındaki fantezileriyle karşı karşıyayız,
Rengarenk bir nehrin kenar boşlukları, hayatın sonsuz döngüsünü simgeliyormuş gibi görünen üç mulheres işten çıkarılma ile temsil edilir. doğum, yaşam ve ölüm.
Sanatçı yerel geleneklerden ilham alıyor: ao kurulmuş, yanda, bir temettü yetiştiren birkaç insanımız var. À direita için ortaya çıkar upapa, kılları kolonize ederek kaşlarını çatan bir dans.
Paul Gauguin neydi? Özet biyografi
Eugène-Henri-Paul Gauguin, 7 Haziran 1848'de Paris'te Clovis Gauguin ve Aline Chazal tarafından doğdu. Ben Peruluydum ve Napolyon rejimi sırasında Peru'ya değil, Lima şehrine taşındılar.
Ey ülke, yolculuk sırasında ölmeyi gördü, ancak aile, Gauguin'in çocukluğunu ilgilendiren bir dönem olan 6 yıl boyunca ülkede kaldı. Daha sonra França için voltou ve Ingressou ve Marinhaveya ilk seyahatlerinizi tanıttığınızı.
Dönmüyorum, Danimarkalı Mette Sophie Gad ile evli ve 5 filhos ile birlikte. Uzun bir süre veya Fransız çalışması sırasında, bir değişim ajansı e resim surgiu na sua vida serbest temponuzu işgal etmek için bir paixão gibi.
O kadar da değil, Fransız finans piyasası daha yumuşak kaldığında, 35 yaşındaki Paul Gauguin, kendisini içsel olarak sanatsal hayata adamaya karar verdi.
Değişen bir trouxe şiddetli farklılıklar, giderek daha fazla boemiye adanmaya başlayan yaşam tarzınız değildir. Sanatçı bir çok konjuge problemin yanı sıra maddi sıkıntılar ve sağlık sorunlarıyla da karşı karşıya kaldı.
Tartışmalı bir hayatta Gauguin ailesini terk etti ve taiti saçı apaixonou Yetiştirmeyi amaçladığı ilkel sanat için ilham aramak için ülkeyi ilk kez ziyaret etmelisiniz.
Embora, Fransa'nın çeşitli bölgelerinde yaşamıştı, 1891'de sanatçı, eserlerini okumaya ve ülkeye dönmek için para toplamaya karar verdi. Bir süre Taiti ve Fransa arasında yaşadı, Dominika adasında kalma eğilimindeydi.
Paul Gauguin'in, 8 Mayıs 1903'te değil, frengiden öldüğü Markiz Adaları için son varış noktası. İlham veren sanatçının veya filmin biyografisi Gauguin - Viagem ao Taiti2017 yılında Edouard Deluc tarafından yönetildi.
Paul Gauguin'in resminin özellikleri
Gauguin'in yapıtları olarak, izleyeceğimiz empresyonist ekolün yöntem ve üslup açısından kendi yolundan gitmeyi tercih ederek emsalini takip etmeyeceğiz.
Ciddi resimler saçı öne çıkaracak orijinal kullanım das çekirdekleri canlı, esas olarak veya vermelho veya yeşil ve veya sarı, kumaşlarının çoğunda tekrarlanan tonlar.
Kesintisiz hatlar, sadeleştirilmiş formlar ve büyük kor blokları Aşağıdaki gibi yeni teknikler yaratan sanatçının resminin iki temel yönü vardır: emaye işi e veya sentez.
Conheça da
- Ya da neydi ya da İzlenimcilik?
- Ya da neydi ya da Sembolizm?
- Ya da neydi ya da Fovizm?
- Van Gogh'un temel eserleri
