Dadaizm: özellikleri, temsilcileri ve eserleri

Dadaizm, 20. yüzyılın ilk yarısında gerçekleşen avangart bir sanatsal ve edebi harekettir. Başlangıç ​​noktası, 1916'da Hugo Ball tarafından yazılan açılış manifestosunun yayınlandığı yıldır. Ancak, bu yıldan önce, Dadaist olarak tanımlanabilecek bazı sanatsal tezahürler zaten meydana gelmişti. hazır elimizde bilgi olduğunda Marcel Duchamp tarafından.

Bu hareket, sözde tarihsel avangardların bir parçasıydı ve çağdaş sanatın gelişimi üzerinde büyük bir etkiye sahipti. Ama özellikleri, katkıları ve başlıca temsilcileri nelerdi? Hangi tarihsel değişkenler bunu mümkün kıldı? Gelecek nesiller için önemi hangi yönleriyle ifade edilmektedir?

Dadaizmin tarihsel bağlamı

1914-1919 yılları arasında meydana gelen Birinci Dünya Savaşı sırasında İsviçre tarafsız bir ülke olarak hareket etti, bu yüzden birçok kişi bu ülkeyi ayrıcalıklı bir sığınak olarak gördü. Bu insanlar arasında Avrupa'nın her yerinden sanatçılar, müzisyenler ve yazarlar vardı.

Bu genç nesil yaratıcılar, Batı'nın gerilemesinin bir işareti olarak yorumladıkları siper savaşının ürettiği savaşçı kaosa karşıydı. Gerçekten de, (bilim ve teknolojinin evliliğiyle damgasını vuran) ikinci sanayi devrimi sırasında bir gelişme ve ilerleme vaadi gibi görünen şey, kısa sürede toplu ölüme dönüştü.

Savaş karşıtı değerleri ve derin toplumsal eleştirel anlayışıyla cesaretlenen bir grup sanatçı ve yazar, bir hareket kurdu. resmi makamların gösterdiği yetersizlik karşısında hoşnutsuzluğunu ve hayal kırıklığını dile getiren edebi ve sanatsal ifade. yıkımını önlemek için bilim-teknoloji, din, felsefe (idealizm) ve sosyal bilimler (pozitivizm) Avrupa. Bu harekete "dada" veya "dadaizm" adını verdiler.

baba kelimesinin anlamları

Dada ifadesinin anlamı açık değildir. İçinde Dadaist manifesto Tristán Tzara tarafından 1918'de yazılmış olduğu ileri sürülmektedir:

Dada bir şey ifade etmez. Biri bunu gereksiz görüyorsa, biri hiçbir anlamı olmayan bir kelime için zaman kaybetmek istemiyorsa... İlki Bu kafalarda karışan düşünce bakteriyolojik bir düzene sahiptir... etimolojik, tarihsel veya psikolojik kökenini bulun. en azından. Kara Kru'nun kutsal ineğin kuyruğuna DADA dediğini gazetelerden biliyoruz. İtalya'nın belirli bir bölgesindeki küp ve anneye DADA denir. Tahta bir at, hemşire, Rusça'da çifte ifade ve Rumence'de DADA. Bilge gazeteciler tüm bunları çocuklar için bir sanat olarak görürler, İsa'nın çocuklarla konuştuğu diğer kutsal adamlar, kuru ve gürültülü, gürültülü ve monoton bir ilkelliğe dönüş. Bir kelimeye duyarlılık inşa etmek mümkün değildir. Her sistem sıkıcı bir mükemmelliğe, durgun bir altın bataklık fikrine, göreceli bir insan ürününe doğru birleşir. Sanat eseri kendi içinde güzellik olmamalı çünkü güzellik öldü...

Dada sanatının kökeni ve tarihsel gelişimi

Dadaizmin bir hareket olarak kökeni genellikle 1916 yılında yazar Hugo Ball ve diğer sanatçıların Cabaret Voltaire, çabaları birleştirmeye karar verdiler ve Dada sanatını orada, bir zamanlar buluşma yeri olan yerde buldular. Zürih.

Dada hareketinin Almanya'nın Berlin kentinde de önemli bir çekirdeği vardı. Fotomontajın önde gelen isimlerinden biri olan George Grosz, Raoul Hausmann ve John Heartfield (Helmut Hertzfelde, 1891-1968) bu işte etkindiler. Bu çekirdek, Berlin Dadaizmi olarak bilinen şeye yol açtı.

Dadaizm gerçekten skandaldı. Onlar hakkında aşağıdaki gibi olumlamalar okundu: "Daha önce hiç bir zaman dekadan bir grup olmamıştı, her türlü bilgiden ve iradeden yoksun olarak, kendini halka gösterme cesareti bulmuştur. Dadaistler".

1919'da Birinci Dünya Savaşı'nın sona ermesiyle birlikte hareket, zirveye ulaştığı ama aynı zamanda günlerinin sonuna ulaşacağı Paris'e taşındı. Gerçekten de Dada'nın anti-sanatsal ve anti-şiirsel karakteri, kendi ölümünün tohumuydu. Ancak bundan önce, ilk Dada Uluslararası Fuarı, Haziran 1920'de Berlin'de gerçekleşti.

Dadaizm yıpranıyordu ve André Breton'un maceraları zemin kazanıyordu. Estetik bir gerçek olarak skandal ya da kışkırtıcı jest fikri bir kenara bırakılıyor ve dikkatleri sanatsal gerçeğin etkinliğine çevirmek bir kez daha sanatçıların hedefi haline geldi. Böylece, zaman içinde Dadaizm, 1924'te Sürrealizmin doğuşunu destekledi.

Dadaizmin özellikleri ve temelleri

Dadaizm veya Dada sanatı, tam olarak geleneksel sanat anlayışının, okulun veya üslubun eleştirisine dayandığından, birleşik bir üslup tanımlamadı. Yine de, hem edebi hem de plastik olarak kendine özgü bir ton veren bir dizi ortak ilke etrafında birleşti. O zaman ana özelliklerini öğrenelim.

disiplinlerarası karakter

Dada hareketi disiplinlerarasıydı, yani hem plastik sanatlarda (resim ve heykel) hem de edebiyatta kendini gösterdi. Fotoğraf ve heykeli de entegre etti. Bütün bu disiplinlerde ikonoklastik anlayış ve yıkıcılık hakim oldu.

Bu nedenle Dadaizm de manifestolar tarafından benimsendi ve aslında hareket boyunca toplam yedi manifesto hazırlandı.

Güzellik kavramına karşı nefret

Dadaistler için geleneksel sanat kavramı, Avrupa'da ortaya çıkan şiddet gerçeği karşısında anlamını yitirdi. Savaşın dehşeti karşısında, güzellik arayışı ve duyuları memnun edecek bir sanat fikri kesinlikle kabul edilemezdi.

Anti-sanatsal ve anti-edebi anlamda

Dada veya Dadaizm bir sanattan çok bir sanat karşıtıdır, yani bir yaklaşımdır, bir kavramdır, bir konumlandırmadır. bu da onu her şeyden önce, resimsel veya edebi bir dil değil, gerçekliğe göre hareket etmenin bir yolu yapar. özel.

Sanatsal nesne üzerinde sanatsal hareketin değerlendirilmesi

Sanatçı, resim yapan, heykel yapan, güzelliği üreten olmaktan çıkacak ve seçen olacaktır. estetik iddiaları olmayan bir nesne ve ona sahip olduğu gerçeği için bir anlam verir. seçildi. Bu şekilde, sanatçının hareketinin gerçekten "sanatsal" kabul edilen şey olacağı dönem kurulur.

İronik mizah, kışkırtıcı ve saygısız karakter

Dadaizm böylece sanatla -sadece geleneksel sanatla değil, hatta kübizm gibi avangard sanatla da- şiddetli bir alay konusu önerdi. ve savaşın ikinci yücelticisi olan Fütürizm-, kapitalist burjuvazinin bir alay konusu, nihayet, estetik.

Batı toplumuna sert eleştiri

Dadaizmin önerisi, yüzyılın başındaki burjuva değerlerinin reddi olarak yapılandırılmıştır. Nitekim o neslin hüküm süren değerleri, bir tarih anlayışı olarak bilimsel-teknolojik gelişmeye körü körüne ve düşüncesizce inanmak gibi, Radikal milliyetçilik, sermaye kültü ve sanatın vicdanları yatıştırıcı olarak kullanılması, yeni neslin huzursuzluğunu uyandırdı. yaratıcılar.

Pozitivizmin reddi olarak irrasyonelliği iddia etmek

Modern aklın daha iyi bir yaşam değil yıkım getirdiği keşfedildiğinde Dadaistler, sanat ve edebiyatın artık sanat adına meşrulaştırılmadığını anladılar. sebep. Böylece sanatta irrasyonel olanın ve absürd olanın haklı gösterilmesine yol açtılar. Yaratılışta bu şekilde çalışma, tartışma ve reddedilme olmadan olmasa da, eşi görülmemiş bir yaratıcı gelişmeyi mümkün kıldı.

Yeni sanatsal tekniklerin yaratılması

Dadaizm, plastik sanatlarda fotomontaj ve fotomontaj gibi yeni sanatsal tekniklerin yaratılmasını da beraberinde getirdi. hazır, ve kübizm tarafından oluşturulan kolaj gibi tekniklerin kullanımı.

Fotomontaj, benzersiz bir eser yaratmak için çeşitli fotoğraf parçalarının üst üste bindirilmesinden oluşan Dadaistler tarafından yaratılan bir teknikti. Bu parçalar bazen illüstrasyonlar gibi ek kaynaklarla birbirine bağlandı.

hazırBulunan nesne veya yapılmış nesne olarak tercüme edilen, günlük kullanımda olan bir nesnenin alınması ve kasıtlı olarak anlamlı bir niyetle müdahale edilmesinden oluşan bir teknikti.

Kelimenin yenilikçi kullanımı

Hareketin değerlerine bağlı olan Dadaizm, kelimelerin açık bir anlam veya mantıksal bir söylemsel anlamda bükülmeden art arda kullanılmasını tercih etti.

Harfleri ve sesleri de hammadde olarak aldılar, bu da rasyonel bir anlamla çağrışım yapmaktan kaçınmayı mümkün kıldı. Rastgele bunda önemli bir rol oynadı.

Ayrıca, Kübizm ile ilgili bir yazar olan Guillaume Apollinaire tarafından kullanılan kaligram gibi teknikleri de uyguladılar.

İlginizi çekebilir: 15 avangard şiir

Dadaizm'in (edebiyat) temsilcileri ve sembolik eserleri

Hugo Topu (1886-1927)

Dada hareketinin kurucusu olarak başrol oynayan Almanya doğumlu müzisyen ve yazar. O yazardı İlk Dada akşamının açılış manifestosuçok geçmeden ondan koptu.

Tristan Tzara (1896-1963)

Hugo Ball'un fikirlerine güçlü bir şekilde ilgi duyan ve sonunda edebi Dadaizmin temel referansı haline gelen Romen kökenli bir yazardı.

1918'de gerçek ilk Dada manifestosu olarak kabul edilen şeyi ve aşağıdakileri yazdı. Topluluklarında onlara denirdi yedi dadaist manifesto. gibi eserlerin yazarıydı. Bay Antipirina'nın ilk göksel macerası (1916) ve yirmi beş şiir (1919).

Ayrıca şunları da okuyabilirsiniz: edebi öncüler

Dadaizm'in (plastik sanatlar) temsilcileri ve sembolik eserleri

François Picabia (1879-1953)

Fransız ressam ve yazar. Kübizm, Sürrealizm ve Dadaizm ile uğraştı. 1916'dan itibaren Dadaizm'e, özellikle de mekanik dehaya odaklandı.

Marcel Duchamp (1887-1968)

Fransız ressam ve heykeltıraş. Kübizmi yeniden yorumladı, hareketi tanıtmakla daha fazla ilgilenmeye başladı ve onu Fütürizm ile ilişkilendirdi. Dadaizm'de yaratıcılığın yaratıcısı olarak kabul edilir. hazır. Leonardo Da Vinci'nin Mona Lisa'sına yaptığı müdahale gibi kutsal sanat eserlerine müdahale etmesiyle öne çıktı.

Jean Arp (1887-1966)

Fransız-Alman kökenli heykeltıraş. Eğitimde klasist, hareketin bir parçasıydı Der blaue raiter, Dadaizmi teşvik etti ve yıllar sonra Sürrealizme yaklaştı. Biçime, eseri edebi içerikten bağımsız kılmaya ve yüzeylerdeki cilalı ve şehvetli bitişe olan ilgisiyle karakterize edildi. Biyomorfizm adı verilen kendi sanatsal tarzını geliştirdi.

Adam Ray (1890-1976)

Amerikalı ressam ve fotoğrafçı. Fotoğraf ve resmi belli bir özerkliğe getirmeyi başardı. Çalışmalarında ışın-görüntüleri öne çıkıyor (fotoğraflar, seyreltilmiş fotoğraf kağıdına nesneler uygulanarak müdahale edildi). Soyutlamaya yaklaştı.

Hans Richter (1888-1976)

Alman asıllı ressam ve film yapımcısı. Ressam olarak Dada akımının kurucularından biri olmasına rağmen, kendini uzun süre sinematografik araştırmalara adadı ve bu çalışmaları resim ve şiirle ilişkilendirmeyi başardı. Özellikle oyunuyla tanınırdı. Ritim 21.

Dadaizmin katkıları ve etkisi

Dada hareketi, 20. yüzyıl sanatının gelişiminde çok önemli bir etki yaptı. İlk söylenecek şey, fotomontaj gibi - daha önce hiç keşfedilmemiş - ve hazır tekniklerle bir araya getirilerek açıldı. grafik tasarım, reklam tasarımı ve elbette sanat alanında sonsuz olanaklara giden yol plastik.

Dada sanatının bazı unsurlarından yola çıkarak yeni bir estetik ve sanat için yeni bir amaç yaratan sürrealist avangardın gelişimi için de temel birer örnektiler.

Dadaizm, 20. yüzyılın ikinci yarısında gelişecek olan kavramsal sanatın temellerini attı. Bunun nedeni, sanat kavramına salt estetik tefekküre ve dolayısıyla duyu tatminine yönelik bir nesne olarak izin vermesidir. eleştirel söylem oluşturma, karmaşık kavramları rahatsız etme veya başka amaçlar için önerme yeteneği için de değerli olabilir. estetik.

hazır, bu arada sadece kavramsal sanatın değil, günümüzde çok önemli bir rol oynayan enstalasyon sanatının da yolunu açtı.

Şimdiki zamanların aksine, bu unsurlar kendi zamanlarında gelenekten gerçek bir kopuşu temsil ediyordu. Dadaistler, sanatçının sadece bir nesnenin yaratıcısı olmadığı ve sanatın sadece bir müze meselesi olmadığı fikrini desteklediler. Onlar için ve onlarla birlikte sanat fikri, günlük bir tavır, bir yaşam tarzı, kalıcı, sonsuz bir performans olarak doğdu.

Ayrıca bakınız 20. yüzyılın sanatsal hareketleri