Bir historia da dança ao longo do tempo
Dans, bedensel hareketleri sanatsal ve iletişimsel detaylandırmanın bir ferramentası olarak kullanan ifade edici bir dildir. Além disso, aynı zamanda eğlencenin ve çoğu zaman sosyal etkileşimin bir mayosudur.
Sanatın diğer tezahürleri gibi, dans da bazı durumlarda belirli bir povo'nun kültürel değerlerini aktarmanın yanı sıra çok çeşitli duygu ve duyguları jestlere çevirmeyi başarır.
Dança Contemporânea (20. yüzyılda işedi)
Halen gerçekleştirilen bir dans, çağdaş bir dans dersidir. Çağdaş sanatın diğer tezahürlerinin yanı sıra, bir dans levhası, 60'ların on yılına yol açan çeşitli referansları ve ilhamları takip etti.
Çağdaş bir dansın kökeni, Kuzey Amerikalı sanatçıların yaptığı jest araştırmalarıyla ilişkili olma eğilimindedir. Judson Dans Tiyatrosu. Grup, dansçılar, görsel sanatçılar ve müzisyenlerle temasa geçti ve ardından gelecek dans dilini etkileyerek New York'taki dans yemeğini tanıttı.
Brezilya dışında neredeyse hiç gelişme olmamasına rağmen, bu dilin aşağıdaki gibi bazı teknik teknikleri kullanması yaygındır. zemin çalışması (çao olmadan çalışın). Bu yöntemde, hareketler destek olarak veya chão kullanılarak düşük bir düzlemde araştırılır.
Bu arada, ya da daha önemlisi, bu çağdaş dans, beden bilinci, teknik yönlerle uyumlu bileşenleri ithal etmek ve yaratıcılığa değer vermek ve doğaçlama.
Deborah Colker, Uma dansçısı ve uluslararası düzeyde de dahil olmak üzere çok beğenilen Brezilyalı koreograftır. Sanatçı, 1994 yılında ilk kez ortaya çıkan Cia de Dança Deborah Colker'ı kurdu. Deborah'ın önerdiği hareketler kışkırtıcı ve bazı koreografilerde yerçekimine, çalışma dengesine ve takıma olan güvene meydan okuyor.
Büyük keşif é o çağdaş Brezilya dansının Outra şirketi Corpo Grubu. 1975'te Minas Gerais'te kurulan grup, müzikle, genellikle Brezilya popüler müziğiyle ilgili dikkatli bir koreografi çalışması gerçekleştiriyor.
Gösteri yok Tur, sunulan 2017 pela companhia, bir trilha sonora foi kompost pela banda Meta Meta Ele alınan konu Exu, Entidade do Candomblé ile ilgiliydi. Daí ya da dönmez, bu hem bedensel harekete hem de Afrika matrisiyle ritüelistik olaya atıfta bulunur.
Canal Curta'dan alıntılar sunan ve gösterinin içeriğini açıklayan bir rapora göz atın.
Modern Dans (XX yüzyılın ilk hedefi)
20. yüzyılın ilk hedefi, modern sanatın kendi kendini yok ettiği, genel olarak sanatsal yaratı üzerine yeni bir tarih izlediği zaman, modern dans Avrupa'da ABD'de de ortaya çıkıyor.
Assim, klasik dansın katılığından kopmaya çalışan bir dizi ifadeden, modern danstan bahsedebiliriz. İsso için, daha fazla akışkanlık ve hareket özgürlüğü elde etmek için çeşitli teknikler geliştirildi, insan kaygıları ve duyguları temelde araştırıldı.
Hatta modern dansta olasılıkları genişletiyorum ya da leque, bazı özellikler hatırlanıyor. Nela, biz vücut merkezini eixo veya seja, burulma ve çıkıklarla hareket eden veya gövde olarak kullanmaya meyilliyiz. Ayrıca sokağa çıkma yasağı, çömelme veya depresif hareketleri veya o sırada kullanılmayan hareketleri de araştırdı.
Dansı yüceltmenin ve takdir etmenin bu yeni yolundan sorumlu birçok insan bulun, bunlardan biri modern dansın öncüsü olarak kabul edilen Kuzey Amerika Isadora Duncan (1877-1927) idi.
Isadora, daha esnek ve duygusal olan jestlerin izini sürerek hareket sanatında devrim yarattı. Bir de klasik klasik bale takımlarını bırakıp hafif ve esvoaçantes kıyafetlere yatırım yaparak kendimi iki ayak çıplak ayaklardan kurtardım.
Günümüzde sanatçının bıraktığı koreografileri icra eden dansçılar aracılığıyla onun mirasını takdir etmek mümkündür. Isadora, İspanyolca Tamara Rojo ao'da olduğu gibi veya sadece Cinco Valsas de Brahms à Maneira de Isadora Duncan.
Dança no Romantismo (18. yüzyılın sonu ve 19. yüzyılın sonu)
18. yüzyılın sonlarında ortaya çıkan romantizm döneminde Avrupa'da klasik dans, daha doğrusu dans için çok verimliydi. Ve bu dans türü pekiştirildiğinde ve dünyanın en temsili sanatsal ifadelerinden biri haline geldiğinde. tüm ya da duygusallık, idealleştirme ve "fugir da realidade" eğilimi, kendi iki romantik.
Figürler gösterileri de “açucarada” atmosferinde iki balyanın yetiştirilmesine katkı sağlıyor. romantikler, saias de tule getiren dansçılarla, panturrilha, sapatilhas de ponta ve cabelos mahkumlarını bağladım em kola.
O zamanlar en çok öne çıkan iki gösteri Giselle (o Les Willis), ilk kez 1840'ta Paris Ulusal Operası'nda sahnelendi.
Bir dança, Campesina'lı bir kadın olan Giselle'in hikayesini anlatır, bir ev tarafından ezilir ve onun tehlikeye atıldığını öğrendiğinde hayal kırıklığına uğrar. Além disso, yakında evlenecek olan genç bakirelerin ruhları çok güçlü.
Bu, sapatilhas de ponta'da tüm dansçılarla yapılan ilk danstı ve kutuda havaya yükselme hissi veriyordu. yorumuna git Giselle Kraliyet Opera Binası'nda Pela Rus dansçı Natalia Osipova.
Dünyanın diğer bölgelerinde farklı dans tezahürlerinin olduğunu vurgulamak da önemlidir.
Örneğin, Brezilya'da değil, on dokuzuncu yüzyılın seçkinleri, siyah halk escravizada veya güçlü Afrika etkisine sahip samba, dans ve müzik arasında ortaya çıkıyordu.
Dança no Renascimento (on altıncı ve on yedinci yüzyıllar arasında)
Dansın sanatsal açıdan daha seçkin hale geldiği bir Rönesans dönemi değildir. Daha önce reddedilen ve herege olarak görülen Essa linguagem, nobreza ve paslar arasında bir sembol olarak yapılandırılmak üzere boşluk verir. durum Sosyal.
Ayrıca, kendini standartlaştırılmış jestler ve hareketler yaratmaya adamış akademisyen gruplarıyla profesyonel dansçılar ve büyük bir ifade sistematiği var. Desponta veya melediğim an budur.
Şuradan arandı: bilet İtalya'da bu şekilde ganhou dansı diğer topraklarda, Fransa'da öne çıkıyorum, bilmiyorum XVI.
Nesse dans bağlamı, şarkı söyleme, şiir ve orkestra gibi diğer dilleri de içeriyordu.
İki salondan sonra dansı nasıl takip edeceğimi bilmiyorum ve dans gösterilerine başladığımızda kutularda sunuluyor.
Foi, özellikle Kral Louis XIV'in mahkemesinde, fato essa dansı ile pekiştirilen Fransız topraklarında. Hükümdar kendini yoğun bir şekilde bir bale gibi sarar ve dansçı olur.
Adı “Kral-Güneş” nolu bir sunumdan ortaya çıktı. Bale de la Nuit, em que trajava uma roupa muito chamativa e brillhante o astro-rei temsil ediyor.
Dança na Idade Média (Sec.V ve XV arasında)
Idade Media, Katolik Kilisesi'nin toplum kurallarını dikte ettiği bir dönemdi. Güçlü bir ahlak anlayışı ve dans vardı, çünkü beden tarafından kullanılıyordu, pagan ve sapkın kültürle ilgili, din dışı bir tezahür olarak görülüyordu.
Bu arada yerel halk, popüler festivallerde, genellikle gruplar halinde dans etmeye devam edecek.
Aynı şekilde onları dansa kaldırdık, kutlamalarda uygulandı ya da daha sonra saray danslarına kaynaklık edecekti.
Danças Milenares (antik zamanlar)
Hıristiyanlık, batı dünyasının en büyük gücü olarak yapılandırılmadan ve dansı saygısız olarak kınamadan önce, bu ifade, saçın aksine, antik çağda kutsal kıllar olarak kabul edildi.
Mezopotamya, Hindistan, Mısır ve Yunanistan uygarlıklarında dans, tanrıları kutlamanın bir yolu olarak kabul edildi ve esas olarak ritüellerde gerçekleştirildi.
Foram, hem Yunan hem de Mısır eserlerinde dans yemekleri içeren tablolar buldu.
Dança Primitiva (na pré-historia)
Dansın kökeni ilkel medeniyetlere dayanmaktadır. Hareket dilinin, başarısızlıktan önce aynı zamanda ortaya çıkan, insanlar arasındaki ilk iletişim biçimlerini oluşturduğunu düşünebiliriz.
İki ilkel dansı belirttiği gibi, bu medeniyetlerin bizi deixaramlaştırdığı mağara resimlerini gözlemleyebiliriz, bazı açıklayıcı insan grupları dans ediyor.
Bu tezahürün ilk expressões musicais, pois ile ortak olduğunu tasdik ederim, birbirinden ayrı olarak var olabilmesine rağmen bunlar desteklenen dillerdir.
Assim, uyarılmış kıllar oğulları da natureza, das palmas, da batida do coração e demais barulhos, homens e Tarih öncesi kadınlar bedenlerini iletişimsel bir sezgiyle hareket ettirmeye başlarlar. manevi.
Siz de ilgilenebilirsiniz:
- Dans türleri: Brezilya'da ve dünyada daha çok bilinen stiller
- Çağdaş dans
- Melhores dançarinos ve dançarinas da tarihi
- Brezilya'da en çok uygulanan salão dans türleri
- Brezilya'da ve dünyada folklorik danslar