Що таке мистецтво NAIF: видатні роботи та художники

З терміном наївний зазвичай стосується чогось наївний, невинний чи по-дитячому, хоча у випадку з мистецтвом це зазвичай стосується стилю, який не нахиляється до академізму і є самоуком, втікаючи від конвенціоналізмів. Ідеалізоване та просте бачення світу, яке перетворило наївне мистецтво на явище з рук одного з найбільш емблематичних його діячів, художника Анрі Руссо. У цьому уроці від unPROFESOR.com ми пропонуємо вам підхід до що таке наївне мистецтво, художники та твори найвидатніший.

Індекс

1. Що таке наївне мистецтво та його характеристики?
2. Анрі Руссо, один із живописців наївного мистецтва
3. Анна Мері Робертсон Мойсей
4. Фріда Хало, дуже представницька наївна художниця
5. Інші художники Naïf

Також називали наївним мистецтвом вроджене, інстинктивне мистецтво або неопримітивізм, будучи мистецтвом, яке завжди існувало, пов’язане із сільським, ремісничим та фольклорним світом, і яке наприкінці 19 століття та на початку 20 століття було став одним із художніх рухів, пов’язаних із руйнуванням міст, ностальгічним баченням минулого та певним енізмом, що межує з сюрреалізм.

Характеристика живопису та наївного мистецтва

Між найбільш характерні ознаки наївного мистецтва виділяються:

• Відсутність глибини та перспективи.
• Контури дуже визначений і точно.
• Використання багато Колір надати виразність і об’ємність.
• Обсяги є креслення.
• Теми різноманітні, і це характерно для сцен із повсякденне життя, сцени сновидінь, пейзажі, традиції, фольклор, звичаї тощо.
• Натхнення в темах природи він дуже поширений серед наївних художників, хоча завжди виглядає ідеалізованим.

Зображення: Slideshare

«Наївний художник спостерігає за життям більш життєрадісно та оптимістично”(Carmen Artigas, у CUV3, Дозвілля та культура, 5 липня 2011 р.).

Головними орієнтирами та представниками є наївні художники Анрі Руссо, також знати як Митник. Руссо (1844-1910) вважається перший художник визначений як наївний, будучи з його твору, що основні характеристики цього стилю стали визначатися. Він не був художником як такий, живопис була його великою пристрастю і повністю присвятила йому себе з 49 років. Руссо працював у митницях Парижа і не пройшов навчання. З нього висміювали, але деякі його колеги, такі як Пікассо, в підсумку похвалили його.

Його відсутність академізму, їх яскраві та насичені кольори та екзотичність і мрійливий дотик його картин є одними з ключів до його безпомилкового стилю. Оригінальний і унікальний стиль, який викликав захоплення роками пізніше. І саме в тому, що Руссо створив власний Всесвіт, наповнений екзотичними тваринами та пейзажами, в той час як він майже не їздив за межі Франції. Його робота була остаточно визнана антитрадиціоністським та антибуржуазним авангардом у 1904 та 1905 роках після його участі в Salon des Independents за його примітивізм. Мав a великий вплив в Дадаїсти та сюрреалістичний.

Наївні твори Россо

Серед його найвидатніших наївних творів Moi même-Я, автопортрет Х. Руссо, 1890, Народна галерея, Прага. У цій роботі ви бачите Руссо, одягненого в чорний костюм, палітру художника в руках і розташований поруч із мостом і з кораблем та повітряною кулею за ним як символи прогресу технічні. Картина, яку він визначив як новий живописний жанр, портрет-пейзаж, що складається з огляду нового улюбленого місця Парижа, а потім додавання людини на перший план.

Інші видатні роботи: Lдо війни (Поїзд розбрату), 1894, Мрія (1910) та Портрет П'єра Лоті (1910).

Анна Мері Робертсон Мойсей (1860-1961), відомий у народі як "Бабуся Мойсей" ("Бабуся Мойсей"), був наївний або примітивістський художник зі Сполучених Штатів. Мойсей досяг великого визнання в своїй країні, будучи живописцем чого сільська та фольклорна. Вона почала малювати у віці 70 років, не впливаючи на її стиль жодним рухом, розвиваючи дуже особистий та унікальний стиль.

Художник, який зосередився на звичні та традиційні сцени, що показують сільський світ та північноамериканський фольклор. Скромний та привабливий твір, який викликав захоплення колекціонерів мистецтва у всьому світі.

Серед його робіт виділяються "Радісна їзда ", 1953, в галереї Сент-Етьєн, Нью-Йорк, або "Старий картатий будинок ", який у свій час був проданий лише за 10 доларів, а сьогодні, за оцінками, коштує 51 мільйон доларів і "Четверте липня", намальований для президента Ейзенхауера і знайдений у Білому домі.

Фріда хало (1907-1954) є одним із великі художники 20 століття і піктограма. Не піддаючись класифікації, вона сама не хотіла, щоб її вважали сюрреалістом, враховуючи, що її робота мала більше реальності, ніж оніризму. Інші критики вважали його роботи примітивіст, близький до стилю Руссо, вражаючи винахідливістю та простотою своєї роботи.

A незаперечне наївне повітря що у Фріди у неї також було багато інших нюансів, таких як її мексиканський націоналізм або її обгрунтування жіночої сексуальності. Серед його найважливіших робіт - "Дієго і я" (1931), "Автопортрет на кордоні між Мексикою та США" (1932), «Два Фріди» (1939), «Автопортрет з терновим намистом і колібрі »(1940), серед інших.

На додаток до вже згаданих, ось список інші наївні художники виділити:

• Серафіна Луї (Франція 1864-1942)
• Орнеоре Метелі (Італія 1872-1938)
• Андре Бошан (Франція 1873-1958)
• Мігель Гарсія Віванкос (Іспанія 1895-1972)
• Антоніо Лігабу (Швейцарія 1899-1965)
• Арістід Кайо (Франція 1902-1990)
• Іван Генераліч (Хорватія 1914-1992)

Якщо ви хочете прочитати більше статей, подібних до Наївне мистецтво: художники та твори, ми рекомендуємо вам ввести нашу категорію Історія.

• Біхалі-Мерін, Ото (1978). Наївне мистецтво. Робота
• Окампо Сік'є, Естела, примітивізм у Європі та Америці. Університетські документи