7 найважливіших характеристик школи ФЛАМЕНКО [підсумок!]

The Фламандська школа, також відома як фламандська школа живопису, охоплює групу фламандських художників. Деякі майстри, які відкривали свої майстерні у фламандських містах, у Фландрії між XIV-XVII ст, що охоплює стилі пізньої готики, ренесансу, маньєризму та бароко. Цей загальний термін поширюватиметься на широку територію, приблизно з нинішньою Бельгією. Школа міського характеру і наслідок важливого економічного і соціального розвитку купецької буржуазії. Рух на півдорозі між готикою та ренесансом, який виник як відповідь на міжнародні готичні формули.

У цьому уроці від ПРОФЕСОРА ми розповімо вам, які основні Характеристика фламандської школи, одна зі шкіл майстрів живопису та найцінніших творів Європи XIV-XVII ст.

Економічний бум у Фландрії, особливо в містах Брюгге, Гент та Іпре, в результаті розвитку текстильної промисловості в сукна, сприяло збагаченню буржуазії і розквіту мистецтва разом зі збільшенням попиту на твори мистецтво

Між Характеристика фламандського живопису виділятися:

• Фламандський живопис - це а
  instagram story viewer
  реалістичний живописпризначений для виставлення в будинках покупців, замовивши перш за все портрети.
• Ось чому а мистецтва, орієнтованого на буржуазію, заможний клас із можливістю платити за твори мистецтва та використовувати їх як символ багатства та соціального статусу тих, хто їх набуває.
• Він прагне виразити матеріальна краса речей.
• Для нього натхненні пейзажем і якесь посилання на природу завжди з’являється, навіть з’являється в інтер’єрах через двері чи вікна.
• смак до нього Натуралізм змушує фламандських художників зафіксувати всі деталі зображуваних ними об’єктів. Вони є дуже ретельно і детально.
• The масло Це був ідеальний інструмент для вивчення деталей одягу, вловлювання багатства тканин і парчі, а також їх складок.
• Композиція гармонійна, збалансовано розподіляючи фігури та предмети

Продовжуючи розглянути характеристики фламандської школи, ми зосередимося на елементах, які пов’язані з технічні аспекти. Вони наступні:

• The Колір стає дуже актуальним, як і перспективний і тривимірний живопис.
• Також написано маслом на борту дозволяючи їм створювати відблиски та прозорості, створюючи атмосферу, зони світла та тіні, а також досягаючи інтенсивних і яскравих кольорів з емальованим зовнішнім виглядом.
• в межах технічні аспекти що є новинкою, введення в прелатів або шари одного кольору, які використовуються для створення відчуття глибини, чогось, що використовується для малювання неба та передачі відчуття прозорості.
• Іншим новим ресурсом є використання a швидковисихаючий лак що дозволяє фарбі набувати блиск і краще зберігатися. Техніка, яку запровадили брати Ван Ейк.
• Нарешті, інша техніка також використовується як спосіб привнести більше світла до картини: ґрунтування столу ліпниною та тваринним клеєм для забезпечення ефекту глазурі.

Щоб завершити цей урок про особливості фламандської школи, ми збираємося відвідати різні етапи на які це мистецтво розділене. Вони наступні:

• Фламандська школа першого покоління, етап, що триває з кінця 14 століття до середини 15 століття і основними представниками якого є брати Ван Ейк, Ван дель Вейден або майстер Флемаль (Роберт Кампін). Ян Ван Ейк вважається піонером фламандського живопису, що є прикладом віртуозності у використанні олії.
• Фламандська школа другого покоління. Сцена, що займає другу половину XV століття і на якій виділяються художники Ганс Мемлінг, Ван дер Ґос та Жерар Давид.
• Фламандська школа Відродження. Він простягається протягом перших десятиліть 16-го століття, а його головними фігурами є Босх, Квентін Метсіс, Йоахім Патінір і Пітер Брейгель Старший. У цьому і 17 столітті Антверпен стане столицею мистецтва, де з’являються перші картини, в яких пейзаж є єдиним героєм.
• школа фламандського бароко, 17 століття, з Рубенсом як ключовою фігурою, а також Йордансом і Ван Дейком.

Зображення: Drawing.net