3 найважливіші типи сценічного мистецтва (пояснення)

У сучасному світі виконавське мистецтво набуває все більшого значення на мистецькій сцені. Незважаючи на те, що, як ми побачимо, їх поділяють на 3 великі групи, як і все мистецтво, вони піддаються еволюції. соціальні, і поступово з'являються нові форми вираження, так що класифікація залишається постійною перегляд.

У цій статті ми розглянемо 3 основні види сценічного мистецтваз відповідними прикладами.

Характеристика сценічного мистецтва

Виконавське мистецтво має три основні характеристики: по-перше, це ефемерне мистецтво; по-друге, вони вимагають, без будь-яких винятків, трьох елементів для розвитку (публіки, сцени та виконавців); Нарешті, як ми вже зазначали в попередньому розділі, вони містять три основні елементи або принаймні деякі з них: театр, музика і танцювати. Але давайте по частинах.

1. Вони ефемерне мистецтво

Виконавське мистецтво – мистецтво ефемерне. Але що таке a Ефемерне мистецтво? Як вказує слово, йдеться про вид мистецтва, який не залишається стабільним чи статичним у часі. Подібно до того, як текст або картина мають фізичну опору, яка їх «фіксує» (відповідно папір і полотно), життя вистави зводиться до моментів, у які вона виконується.

Це правда, що п’єса може бути виражена письмово, як і музика (через музичну мову); навіть танець можна передати через ноти хореографії або записати на відео. Однак цей вид мистецтва не призначений для читання чи перегляду пізніше, тому ми не можемо розглядати ці методи як повне вираження.

• Пов'язана стаття: «8 галузей гуманітарних наук (і що вивчає кожна з них)»

2. Для них потрібні 3 елементи: аудиторія, сцена та виконавці

Таким чином, сценічне мистецтво потребує трьох основних елементів, щоб мати можливість повністю виразити себе: аудиторія, сцена та виконавці. Оскільки сенс сценічного мистецтва полягає в тому, щоб бути представленим, потребує аудиторії, яка відвідує представлення.

Йому також, очевидно, потрібен простір для розвитку, який ми називаємо «сценою». Цей елемент значно розвинувся з часів давньогрецьких театрів; замкнутий і чітко визначений простір більше не потрібен, і Зараз ми знаходимо широкий спектр виконавських мистецтв, які без проблем розвиваються в публічному просторі (дзвінки вистави).

Нарешті, сценічне мистецтво потребує виконавців. Оскільки метою цього виду мистецтва є те, щоб публіка побачила його наживо, цей елемент є важливим для виконання його місії.

3. Містять один або декілька з цих елементів: драма, танець і музика

Більшість сценічних мистецтв поєднує деякі з цих елементів; навіть у театрі ми можемо знайти музику, яка супроводжує вхід або вихід персонажа або кінець дії. Що вже говорити про танець: без музики він немислимий. Таким чином, незважаючи на те, що протягом історії відбувалося поступове дистанціювання трьох видів сценічного мистецтва, ми бачимо, що повне розділення неможливе.

Види сценічного мистецтва

Традиційно в сценічних мистецтвах спостерігаються три основні категорії: театр, танець і музика. Однак, як ми побачимо, велика різноманітність уявлень, які існують сьогодні, робить цей класичний поділ дещо застарілим. У будь-якому випадку, ми можемо сміливо стверджувати, що будь-яке перформансне мистецтво містить один або декілька з цих трьох елементів.

Заклавши основи того, що таке виконавське мистецтво та що йому потрібно розвивати, давайте перейдемо до суті цієї статті: до трьох основних типів виконавського мистецтва, які існують.

1. Театр

Можливо, це найдавніше сценічне мистецтво; Пам'ятаймо, що зародження театру сягає не менше, ніж до стародавня Греція. Хоча це правда, що в античності ми знаходимо, звичайно, танець і музику, вони були тісно пов'язані з театру та інших релігійних проявів, тому ми не можемо говорити про повну незалежність ще багато століть. вперед.

Театр інсценує людські історії та почуття через акторів. Вони розміщені перед публікою та взаємодіють один з одним, представляючи історію, про яку йде мова, через діалоги. Найважливішим є текст, який актори запам’ятовують і декламують, але слід враховувати й інші елементи, наприклад сценографію та режисуру п’єси.

Режисер важливий, тому що на нього лягає вага репрезентації. Саме він вирішує всі деталі, від акторів, які збираються зіграти кожну роль, до того, як їх слід грати. Іноді хороша вистава з хорошими акторами провалюється через погану режисуру, або навпаки.

З іншого боку, декорації є ще одним важливим елементом у театральних творах, оскільки саме вони відтворюють момент, у якому розгортається історія. Тоді це буде орієнтир, який матиме публіка, коли зануриться в те, що їм розповідають актори. Декорація не обов’язково має бути ефектною і витіюватою, як це було прийнято у виставах ХІХ – початку ХХ ст.; Іноді, якщо чотири елементи розташовані в ключових позиціях, те саме повідомлення може бути ідеально передане.

Театр може включати, звичайно, музику і танець. Насправді, існує театральний піджанр, який називається музичним театром, де актори також танцюють і співають. Деякі приклади музичного театру, який користується великим успіхом в останні десятиліття Знедоленіза мотивами однойменного роману Віктора Гюго, мастило або Король Лев, останній натхненний мультфільмом Disney.

• Вас може зацікавити: «Чи існує мистецтво, об’єктивно краще за інше?»

2. танцювати

Танець - це вираження емоцій, думок та історій за допомогою рухів тіла, які виконуються під музику або перкусію. На відміну від театру, для вираження ідей не потрібні слова; все передається через організм.

Традиційно частиною театралізованої вистави був танець; Насправді ці два поняття почали розділяти лише в 19 столітті. В епоху Відродження, наприклад, твори зазвичай були «загальними творами», в яких декламували, співали і танцювали. Взяти, наприклад, відомих Орфей Клаудіо Монтеверді (1567-1643), яка вважається, до речі, першою збереженою оперою в історії.

У 19 столітті різні виконавські мистецтва почали розділятися, що призвело до появи сам театр і танець як автономний вияв, персоніфікований у балетах, напр Лускунчик і Спляча красуня Петро Ілліч Чайковський (1840-1893). Зі свого боку, музика вже почала сольну подорож у 18 столітті, з появою концертів. Однак опера й надалі буде тісно пов’язана як з музикою, так і з театром.

Зараз існує безліч танцювальних піджанрів: від класичного до так званого сучасного танцю, через джаз-денс або народний танець.

• Пов'язана стаття: «Що таке 7 образотворчих мистецтв? Короткий опис його характеристик"

3. музика

Це сценічне мистецтво передає досвід аудиторії майже виключно через слух, за допомогою інструментів або людського голосу. Таким чином, за допомогою звуків, ритмів, тиші та гармонії можна створити слухову атмосферу.

Як ми вже зазначали, музика не почала повністю відокремлюватися від інших мистецтв до XVII-XVIII ст., коли створюються основні музичні форми: концерт, соната, симфонія та ін. Саме тоді виконавське мистецтво стає «спеціалізованим», і публіка перестає ходити на «тотальні» шоу, які поєднують театр, танець і музику.

Проте в нашому сьогоднішньому світі все ще є залишки цього «тотального видовища»; Ми вже говорили про існування музичного театру та опери, які були б основними жанрами в цьому сенсі.

Інше сценічне мистецтво

Крім цієї, скажімо так, «традиційної» класифікації, існують мистецькі вирази, які протистоять віднесенню до певної категорії. Це, наприклад, випадок сценічні прояви, такі як цирк або маріонетки.

З іншого боку, у трьох великих групах також є полівалентні вирази, які спираються на різні елементи. Ми вже говорили про оперу та музичний театр (Куди ми їх класифікуємо? У театрі чи в музиці? А може танцювати?). Але є й інші вистави, як-от пантоміма, яка теоретично була б у межах театральної групи, але не має істотного елементу: тексту. Крім того, міми часто використовують рухи тіла, щоб виразити себе; часто з музикою. Чи можемо ми тоді поговорити про танець?

Як ми бачимо, і як завжди, коли ми говоримо про мистецтво, класифікації надто загальні. У будь-якому людському вираженні ми знаходимо безліч елементів, які змішуються і повертаються; тому що мистецтво є чимось живим і динамічним, і його не можна вписати в просту класифікацію.