Анрі Картьє-Брессон, ключі до вирішального моменту: фотографії та аналіз

За даними RAE, мить - це "дуже коротка порція часу", для Анрі Картьє-Брессона це щось інше, це різниця між звичайною фотографією та фотографією, яку варто запам'ятати.

Говорити про Анрі Картьє-Брессона означає говорити про батька фотожурналістики par excellence та про одного з найкращих фотографів 20 століття.

Він ввів термін, який у фотографії відомий як "вирішальний момент" або "вирішальний момент". Концепція, яка випливає з його бачення фотографії як "єдиного виразного засобу, який завжди фіксує точний і втікаючий момент".

Цим фотограф розкрив складний термін, який полягає не в тому, щоб робити знімки “вільної волі”, а навпаки, в очікуванні, яке повинен мати фотограф, коли справа доходить до сприйняття реальності та підготовки до захоплення унікального і неповторний.

Якими є ці "вирішальні моменти"? Які фактори впливають на можливість їх захоплення?

Давайте вивчимо ключі до тих «вирішальних моментів», щоб зрозуміти цього генія фотографії.

У пошуках "унікального" моменту

20 століття - це час Картьє-Брессона. Його фотографії розповідали історію першої половини минулого століття, він був присутній у Росії такі важливі події, як смерть Ганді, громадянська війна в Іспанії чи Друга війна Світ.

Він також залишив для нащадків найвідоміші портрети таких персонажів, як Ернесто "Че" Гевара, Марія Кюрі або Пабло Пікассо, серед інших.

Анрі Картьє-Брессон завжди довіряв можливості захоплення «унікальних образів», тих, що були «історією для себе». Для їх досягнення він взяв до уваги такі фактори, як: предмет, композиція та колір.

Об'єкт "є скрізь"

Яка користь від фотографії, з якої не можна витягнути сенсу, яка не викликає емоцій або передає якесь повідомлення?

У світі, де ми «насичені» образами, Картьє-Брессон пропонує чесність як фундаментальну умову для фотографа. Дуже важливо спостерігати за навколишнім світом і мати можливість зафіксувати точну тему, не піддаючись спокусі сфотографувати все.

Існує незліченна кількість вуличних фотографій, які представляють непогану композицію, проте вони нічого не говорять. Спадщина Анрі Картьє-Брессона містить образи, навантажені змістом.

Однією з найбільш репрезентативних є та, що називається "Після станції Сан-Лазаро", зроблена в Парижі в 1932 році. Що має цей знімок? Чому це одна з найбільш репрезентативних фотографій вуличної фотографії Картьє-Брессона?

В околицях залізничного вокзалу вимальовується сцена повсякденного життя. Силует людини, що біжить по сміттєвій дорозі. Він пропустив свій поїзд?

Чорно-біла композиція майже поетична. Вертикальні та горизонтальні лінії додають динамізму та тіні, що відображається у воді, створюючи мальовничий «дзеркальний ефект».

Але справді оригінальним у цій фотографії є ​​перетворення звичайного місця, такого як околиці станції, в унікальний і вічний момент.

Брессон захищав, що "об'єкт" був скрізь. Він знав, як оглянутись і знайти його.

Правда через портрет

Перш за все, я прагну внутрішньої тиші. Я прагну передати особистість, а не вираз.

Альберт Камю, Сьюзен Зонтаг, Семюель Беккет, Ізабель Хупперт або Мерилін Монро були одними з найбільш репрезентативних облич ХХ століття. «Персонаж», який вони представили публіці, затьмарив «справжню» особу, яка стояла за кожною з них. Що з цим зробив Картьє-Брессон?

Колекція портретів, яка намагалася оголити душу всіх них. Він прагнув схопити найщирішу сторону і залишити осторонь усі хитрощі, які заважали б різкому «психологічному дослідженню». Для Брессона "справжній портрет не підкреслює вишуканість або гротеск, а намагається відобразити особистість".

Таким чином, йому вдається усунути контроль, який може мати персонаж над фотографією, яку він збирається зробити. Обличчя, жести, спосіб посмішки, погляд у камеру, поза ...

Сьогодні, в епоху надмірного опромінення та соціальних мереж, де ми постійно показуємо "Штучне ставлення", чи хотіли б ми "роздягтися" до того, як стримано виглядатиме як Картьє-Брессон?

Важливість інтуїції

Анрі Картьє-Брессон був прихильником фотографування речей "такими, які вони є". Фотографія зумовлена ​​координацією елементів, що її складають, і в ній важлива геометрія. Але фотограф повинен вміти складати фотографію "приблизно в той самий час, скільки потрібно, щоб звільнити затвор".

Композиція має важливе значення для зображення і повинна постійно турбувати фотографа. Однак, фіксуючи "вирішальний момент", реакція фотографа на композицію повинна бути інтуїтивною. Вам не слід займати жодної хвилини, щоб «подумати» про композицію, якщо так, ви пропустите момент, який ніколи не повернеться.

Світ у чорно-білому

Значну частину спадщини у вигляді фотографій, яку залишив Картьє-Брессон, можна було б віднести до категорії творів мистецтва.

Одним з основних секретів його фотографічних робіт є те, що він знав, як виглядати, і зумів зафіксувати загальнолюдські моменти.

Зображення - це проекція особистості фотографа, тому в нашій роботі немає конкуренції.

Картьє-Брессон був дуже спостережливим фотографом, також дуже метушливим і пуристичним у фотографії. Його фотографії говорять нам, особливо, про першу половину 20 століття, і всі вони - про бачення світу чорно-білим.

Оскільки він був фотографом, який не довіряв штучності чи зміні світла через "спалах", саме тому він ніколи не використовував його для своїх "вирішальних моментів". Його також не цікавила кольорова фотографія, незважаючи на те, що на той час він ще був «у памперсах».

Цей французький фотограф «згрішив», привертаючи увагу до факту спостереження, а не до розвитку «фототехніки». Він був порушником "норми". Що для нього все це було?

Показати світ «таким, який він є» і наповнити його «вирішальними моментами», тими, в яких всі елементи ідеально поєднуються.

Біографія Анрі Картьє-Брессона

Він народився у Франції у 1908 році і вважає себе батьком фоторепортажу. Перед фотографуванням він спробував удачу як кресляр і художник.

На початку 1930-х він здійснив подорож до Африки, подорож, яка змусила його придбати фотоапарат і розпочати світ фотографії. Також у цей час він почав працювати фотографом для журналу Ву.

У 1937 році він увійшов у світ кіно і зняв документальний фільм під назвою Victoire de la vie, аргумент якого обертався навколо республіканської Іспанії.

Під час Другої світової війни перебував у німецьких таборах. Пізніше йому вдалося втекти до Парижа і почав працювати на французький опір.

У 1945 році він заснував разом із Робертом Капою, серед інших, агентство Magnum. Що допомогло йому подорожувати та відвідувати місця на різних континентах, щоб зафіксувати "вирішальні моменти".

У 2000 році він разом з дружиною створив фонд, який носить його ім'я, для виставки його фотографічних робіт. У серпні 2004 року Анрі Картьє-Брессон помер у віці 95 років.

Якщо вам сподобалась ця стаття, можливо, вам також буде цікаво Роберт Капа: Фотографії міфу

Список літератури

• Cartier-Bresson, H., & Pujol i Valls, N. (2006). Фотографія з натури. Барселона: Густаво Гілі.