Основні КОМПОЗИТОРИ Середньовіччя

Коли ми думаємо про стара музика Багато разів ми недооцінюємо його значення, оскільки це може здатися нам старомодним. Однак ми повинні врахувати, що багато людей, котрі відповідали за створення музики в такі далекі часи, були основні піонери, щоб відкрити прогалину для решти музикантів, які прийдуть, щоб внести свою власну творчість у майбутнє. У цьому уроці від ВЧИТЕЛЯ ми поговоримо про цих інноваційних людей композитори Середньовіччя чия історія лежить написана так, щоб ми знали її, незважаючи на те, що вона була давньою.

Як ми говоримо, середньовіччя складає величезний період історії з 476 року, коли Римська імперія впала, аж до раннього Відродження в 15 столітті, близько рік 1450.

У цей час влада лежала в руках дворянства та релігії, тому значна частина музики була передана на службу одній із цих установ, у суді чи в церкві. Ось як ми можемо визначити, що переважна більшість творів музика в середні віки вони були релігійний суд.

Серед середньовічної музики виділяється

Григоріанський спів який мав тексти латинською мовою і проходив на месах та урочистих святах. Багато елементів музичної теорії зумовлені григоріанським співом, який еволюціонував упродовж віків до того, що ми знаємо сьогодні, як це має місце в система позначень (музичне письмо).

Іншою категорією з точки зору робіт буде категорія нечиста музика (несакральний, релігійний), який поширювався т. зв «Менестреллі». Менестреллі були мандрівними менестрелями та менестрелями, основною метою яких були соціальні розваги. Його твори носили ліричний та розповідний характер, вірші читалися та супроводжувались яким-небудь легко транспортувальним інструментом. Теми світської музики: епічні історії, любовні історії, політичні та моральні проблеми.

Ми поговоримо про композиторів середньовіччя, щоб знати найвидатніші імена цього історичного періоду. Найважливіші художники для цього рано музична сцена такі:

Хільдегард фон Бінген (Німеччина)

Це був німецька черниця який створив різноманітну сакральну музику протягом 12 століття. Хоча на той час релігійна музика повинна була дотримуватися дуже суворих композиційних правил, фон Бінген зумів звільнити місце для творчості, застосувавши інноваційні техніки. Багато його робіт - мелізматичні соло (мелізма - це техніка співу, коли висота звуку змінюється в одному голосному складі) та гімни, обидва з чудовою мелодичною якістю. Якість його композицій зберігається і доживається донині.

Моніо д’Аррас (Франція)

Моніот - ще один із композиторів середньовіччя. Він бере свою назву від місця "Аррас" на півночі Франції і був одним із найважливіші традиційні трубадури з ХІІІ ст. Окрім того, що був там священиком, він зумів створити собі ім’я музиканта та композитора. Більшість його творів - пісні однотонної техніки з темами, що включають кохання та історії лицарів, меншою мірою він писав сакральну музику. Багато його композицій існують досі.

Леонін і Перотен (Франція)

Леоніна і Перотіна часто згадують разом, оскільки вони належали до музичної школи Росії Собор Паризької Богоматері, відомий своїми композиційними новаціями в духовній музиці. Перотін був учнем Лейніна. Обидва виділялися протягом ХІІ-ХІІІ століть. Вклад обох композиторів став би основою для майбутньої решти середньовічної музики.

Леонін відповідав за введення другого голосу, паралельного традиційній пісні, оскільки традиція мала однотонний характер (єдиний голос або мелодійна лінія). Саме ця модальність і називається organum, і це була одна з найхарактерніших якостей творів середньовіччя. Розширившись, Перотін пішов трохи далі, представивши 3- та 4-голосові композиції та їхні голосові ефекти.

Адам де ла Галле (Франція)

Він ще один з головних композиторів середньовіччя. Це походить від традиція трубадурів і народився в середині 13 століття. Окрім композитора, він був помітним музикантом і поетом. Адам де ла Галле створив собі ім’я, відійшовши від духовної музики та створивши основи незалежної світської музики. Він писав одноманітну, а також багатоголосну музику, що було незвично, оскільки він відзначався в обох стилях. Мабуть, його найбільш трансцендентною роботою є "Jeu de Robin et da Marion", серія драматичних композицій.

Гійом де Машо (Франція)

Машо прожив довге життя, приблизно з 1300 по 1377 рік. Це дозволило йому бути одним із композиторів найбільший з пізньосередньовічного періоду, потрапляючи на різні території творчої області, складаючи як сакральну, так і нецензурну музику. Його композиційні форми включають мотет, la ballata, el rondo, virelay and lay, серед інших. Однією з найвизначніших його робіт є “Messe de Nінша Дама ", Меса, яка виділяється тим, що її складав виключно один автор, що на той час було незвично. Машо визнаний однією з перших фігур руху Ars nova у Франції.

Франческо Ландіні (Італія)

Вважається найкращим композитором Італії і одна з найкращих у всій Європі протягом XIV століття. Він є ключовою фігурою для італійського мистецького напрямку "Треченто". На сьогоднішній день усі його дію, що дійшли до нашого часу, відносяться до непристойної категорії, і мало свідчень про те, що він писав духовну музику. Багато його творів були у формі балата та з мадригал. Вид каденція "Ландіні" Він носить його ім'я завдяки частому використанню ним у своїх композиціях.

Гійом Дюге (Франція)

Один з найважливіших композиторів 15 століття. Він створив як сакральну, так і нецензурну музику останнього стилю у формі балата, рондо та вірелей. У його репертуарі є масові твори та плач, що виділяється темою падіння Константинополя під режим Османської імперії (Туреччина).

Із знаннями, які ви щойно отримали, ви можете переконатися, що незалежно від історичного контексту чи часу в історії, завжди є місце для переваг інновацій.