Палац образотворчих мистецтв Мексики: історія та характеристика

Палац образотворчих мистецтв у Мехіко - це багатофункціональна будівля, цінність якої є спадщиною а історичний призвів до того, що мексиканський уряд оголосив його художнім пам'ятником нації в 1987. Кілька років тут знаходилась штаб-квартира Національного інституту образотворчих мистецтв (INBA).

Процес будівництва розпочався під час диктатури Порфіріо Діаса, зокрема в 1904 році, незадовго до Мексиканської революції. Йому судилося бути новим штабом національного театру.

Спочатку доручена проектуванню та догляду за італійським архітектором Адамо Боарі, будівля зазнала перебоїв ще до Федеріко Е. Маршал отримав наказ укласти його.

Дійсно, будівництво було призупинено в 1916 році, а потім були дві спроби відновити його в 1919 і 1928 роках. Після цього довгого і насиченого подіями процесу він був відновлений в 1931 році під опікою Маріскаля, і, нарешті, палац був урочисто відкритий в 1934 році.

Політична криза, результатом якої стала Мексиканська революція, була одним із визначальних факторів, але не єдиним. Перебої також відповідатимуть на брак економічних ресурсів та технічних аспектів, таких як просідання землі.

Однак все це не спричинило жодної загрози, а навпаки, дало можливість переорієнтуватись та закріпити емблематичний твір сучасної мексиканської культури. Давайте дізнаємось більше про його історію та характеристики.

Характеристика

Його початковим натхненням було модерн

Згідно з кн Палац образотворчих мистецтв від зародження до наших днів, відредагований та опублікований Національним інститутом образотворчого мистецтва та літератури Мексики (2012), Боарі було замовлено особливо від зовнішніх приміщень до першої підвіски, за винятком обробки системи купулозний.

Будівля повинна була стати частиною ідеалів універсальності та прогресу на початку століття. На той час стиль у моді відповідав т.зв. модерн, художній рух, що виник наприкінці ХІХ ст.

модерн Він намагався охопити, з одного боку, ресурси, які нові промислові матеріали пропонували мистецтву; з іншого боку, він прагнув відновити естетичні цінності, які промислова революція відняла, особливо з архітектури та побутових предметів.

Крива лінія була великим ресурсом цієї естетики. Разом із цим порушилася твердість індустріальних матеріалів, піддавши їх звивистості форм і мотивів природи.

Містить елементи арт-деко

Відповідальним за завершення проекту після його переривання був архітектор Федеріко Е. Маршал. Він розпочав свою місію під урядом Паскуаля Ортіса Рубіо (1930-1932). У ті роки після Першої світової війни модерн воно втратило свою новизну та обгрунтованість.

Переважала нова естетика, на яку, безсумнівно, впливали авангарди початку ХХ століття, особливо конструктивізм, кубізм та футуризм. В арт-деко вплив Баугауза також зіграв важливу роль.

Так було в Палаціо де Беллас Артес де Мексика, разом із хвилею та чуттєвістю модерн, з'явилися геометричні елементи та більший естетичний "раціоналізм".

Закликає націоналізм через мексиканські естетичні елементи

Однак це не повинно приводити нас до думки, що Федеріко Е. Маріскаль ігнорує нові політичні, культурні та естетичні шляхи, якими рухався Мексика, ототожнюючи їх з націоналізмом. Навпаки, архітектор відкритий для культурно могутньої реальності свого історичного часу.

До 20-х років минулого століття не лише відбувся націоналістичний художній бунт від рук діячів як доктор Атл (Херардо Мурільо), але також мексиканський фреска стала реальністю. Як і його сучасники, Маріскаль відданий завданням відновити естетичні елементи мексиканської культури. Таким чином, Палац образотворчих мистецтв певним чином представляє той процес соціального, політичного, культурного та естетичного переходу в країні.

Його зміни виражають політичний та культурний поворот нації

Культурні зміни майже не виражалися в естетиці палацу. Це також виражалось у його концепції та функції.

Якщо для Боарі будівля була задумана як «великий театр з великими квітковими просторами для відпочинку порфірських еліт» (2012: с. 18), Маріскаль вважав, що це має бути простір для виставки націоналістичного мистецтва.

Так він змінив свою функцію і, звичайно, свою назву. Від Національного театру комплекс перейменовано в Палац образотворчих мистецтв.

Це мультидисциплінарний простір

Книга Палац образотворчих мистецтв від зародження до наших днів повідомляє нам, що в будівлі є “фрески, два музеї, конференц-зали, книжкові магазини, ресторан, театр із зручностями, офісами та парковкою” (2012: стор. 19).

Цей опис дає виклад всесвіту діяльності, яка можлива в космосі, але особливо це свідчить про бачення тих лідерів, які намагалися зробити революційний поворот, щоб активізувати проект до нового плану нації Мексиканський.

Жорстка завіса його театру є національним символом

У Палаці образотворчих мистецтв знаходиться важлива театральна кімната, оскільки спочатку вона задумувалась як нова штаб-квартира старого Національного театру. Потрібно було забезпечити його новою завісою. Страх перед можливими пожежами породив новаторську ідею у Боарі, його першому дизайнері.

Боарі запропонував жорстку двостінну сталеву стіну, обшиту гофрованими листами. У них буде представлено вулкани Мексиканської долини: Попокатепетль та Ізтачіхуатль.

Проект, розроблений Боарі, виконав художник і художник сцени Гаррі Стоунер, який походив з Луї С. Тіффані з Нью-Йорка. Робота виконана з майже мільйона штук опалесцентного скла з металевими відблисками, кожен розміром 2 см.

У його оздобленні брали участь міжнародні художники

Відповідальні за проект, особливо на першій стадії, звернулись до художників зі світовим ім'ям для обробки та декору. Це демонструє покликання до універсальності, з якою народився проект. Мексика хотіла "наздогнати" сучасний світ, як це було в решті Латинської Америки.

Серед запрошених художників можна згадати Леонардо Бістолфі, який зробив скульптури на головному фасаді. Поруч з ним Олександро Мазукотеллі, виконавець зовнішнього коваля в стилі модерн. За пегаси палацу відповідав художник Агустін Керол.

Слід згадати Гезу Мароті, який відповідав за “обробку купола та світяться стелі залу вистави та мозаїку над аркою стіни просценію” (2012, с. 22).

Дивитися також Театр Колон в Буенос-Айресі.

Структурні елементи та декоративно-прикладне мистецтво

Поряд із вже описаними нами характеристиками, які включають переплетені стилістичні та історичні особливості, це необхідно також згадайте деякі деталі стосовно мистецтва, що застосовується в огорожі, та деяких будівельних елементів, згаданих у книга Палац образотворчих мистецтв від зародження до наших днів. Ми не будемо вичерпними, але послужимо цим підходом до найбільш репрезентативного.

• Загальна висота 53 метри;
• Три входи з головного фасаду;
• Прямокутна вестибюль із оздобленим червоним мармуром мексиканським покриттям на стінах, колонах (з жерстяними намистами) та пілястрами та імпортним гранітом у нішах.
• Шафки: чотири шафки з двома вікнами, вироблені з бронзової та патинованої міді.
• П’ять сходів, три центральні з чорного мармуру “Монтеррей” та дві бічні з норвезького граніту.
• Потрійний купол, розташований в центрі;
• Штучне освітлення, виконане непрямим розсіяним світлом у стелях та куполі, чотири лампи, схожі на фонтани; на останньому рівні інші чотири монументальні світильники закінчували репрезентативними брами бога майя Чака.
• Склепіння, оточене великим кільцем ламп з оніксовими дифузорами від Оахаки;
• Маленькі вікна, розміщені на початку напівкуполів, та сім великих вікон з північної та південної сторін.
• Опорні арки куполів у колонах і нижніх поверхнях сходів.

Колекція мексиканських фресок у Палаці де Беллас Артес

Окрім того, що він є ареною важливих сценічно-музичних подій з його чудовим театром, Палацом Образотворче мистецтво також є хранителем деяких найважливіших творів фрески художнього руху Мексиканський.

Це колекція з 17 штук мексиканського фрески, розподілених на першому та другому поверхах. Колекція складається з наступних частин:

Фрески Хосе Клементе Ороско

Дізнайтеся більше про історія, характеристика, автори та твори мексиканського муралізму.

Дієго Рівера Фрески

Дізнайтеся про історію та значення фрески у статті Керуюча людина всесвіту Дієго Рівера.

Щоб дізнатись більше про найважливіші твори Дієго Рівери, див. Статтю Фундаментальні праці Дієго Рівери.

Фрески Давида Альфаро Сікейроса

Відкрийте ключі до розуміння значення мексиканського фрески.

Фреска Хорхе Гонсалеса Камарени

Роберто Чорногорія Фрески

Фрески Мануеля Родрігеса Лозано

Фрески Руфіно Тамайо

Заключні думки

Усе викрите на сьогоднішній день дозволяє нам зрозуміти родову та культурну цінність Палаціо де Беллас Артс у Мехіко. Водночас у ньому зустрічаються прагнення до універсальності, захист національної ідентичності та прагнення до майбутнього, відкритого для прогресу.