Символіка: що це, характеристики та представники руху

символіка Це художньо-літературний рух, що виник у Франції з другої половини 19 століття. Спочатку він з’являється в літературі, проте незабаром він поширюється і на інші види мистецтва, такі як живопис або театр.

У цій тенденції художники з різних дисциплін знаходять у мистецтві форму вираження за допомогою тонкого використання символізованої мови.

Символізм відроджує деякі романтичні цінності і водночас розходяться у використанні мистецтва як репрезентація повсякденного світу, ніби це зроблено такими течіями, як натуралізм або імпресіонізм.

Повідомте нас, далі, особливості та головні менеджери цього художнього руху.

Контекст

Символіка виникла наприкінці XIX століття, збігаючись з часом декадансу та невдоволення, коли багато інтелектуали почали ставити під сумнів позитивізм.

Зіткнувшись із цим, художники, особливо представники літературного середовища, виступають проти традицій та звичаїв щодо буржуазії. Таким чином з’являється найближчий до богемного способу життя художник, який мислить мистецтво вільно, залишаючи встановлені норми позаду.

Саме поет Жан Мореас у 1885 р. Підняв цей новий стиль у статті, в якій зазначив, що шукати поезію потрібно "не стільки в її декадентському тоні, скільки в її символічному характері". З цього моменту почали з’являтися журнали, які підтримують цей новий спосіб створення поезії.

Символіка в літературі

Символізм - це літературний рух, який знаходить у поезії ідеальний шлях до відкриття через символи прихованої реальності.

Характеристика

Серед особливостей символізму в літературі можна назвати:

• Розрив з формами реалізму та натуралізму
• Поновлення поетичної форми та свобода творення перед жорсткими встановленими нормами
• Музична мова: вся поезія викликає музику, музикальність переважає буквальність мови.
• Суб’єктивізм та індивідуалізм
• Викликання вражень, навіювання та натяків перед точними інтерпретаціями реальності
• Таємниця і містика
• Використання поетичної мови як когнітивного елемента
• Використання риторичних фігур, таких як метафора чи синестезія, для пробудження відчуттів

Представники

Шарль Бодлер (1821-1867)

Бодлер був попередником французької символіки. Він був великим ентузіастом і послідовником творчості Едгара Алана По, він присвятив її перекладу 17 років свого життя. Хоча його походження було в лоні заможної сім'ї, загалом у нього було досить нестабільне життя.

У своїй роботі він заглиблюється в зло суспільства і людини, а також у постійний конфлікт останньої між добром і злом. Протягом років у Парижі автор написав збірку віршів Квіти зла, з яким його оштрафували за "обурення суспільною мораллю". Це приклад його виробництва:

Сьогодні вночі місяць мріє більш ліниво,
Наче це була краса, що потонула між подушками
Що лащить стриманою і дуже легкою рукою,
Перш ніж заснути, контур грудей (...).

Стефан Малларме (1842-1898)

Стефан Малларме народився в Парижі в сім'ї державних службовців. Його робіт мало, але це вплинуло на Францію наприкінці XIX століття. Його поезія темна і складна, часто прагне досконалості та краси. Особливо заслуговує на увагу вплив таких авторів, як Бодлер та Банвіль.

Одним з його найбільш значущих творінь було Сієста фавна (1876), що рухається між реальністю та світом світу. Що приклад його поезії, побачимо цей фрагмент його поеми Зовнішній вигляд:

Місяць засмутився. Серафима плаче
вони мріють, лук у пальцях, у спокої квітів
пароподібні, вони малювали з млявих альтів
білі ридання ковзають по блакиті віночків (...)

Артур Рембо (1854-1891)

Він народився в Шарлевілі в сім'ї дрібної буржуазії. Цей автор, також відомий як попередник сюрреалізму, з самого раннього віку вів радикальне богемне життя, саме тому його літературне присвячення було лише частиною перших років його життя.

Шарлевіль визнав, що поет схожий на "провидця", свого роду просвітленого, місія якого полягає в тому, щоб зрозуміти "інше бачення реальності". Зі своєю роботою він звернувся до Бодлера та Малларме.

Його роботи включають Сезон у пеклі (1873) е Ілюмінація (1874). Сенсація є прикладом його віршів:

Влітку після обіду я піду стежками,
поранений пшеницею, топтати луки.
Мрійник, я відчую свіжість на ногах
і вітер окуне мою голою голову.

Я не скажу ні слова, нічого не подумаю.
Але величезна любов підніметься до моєї душі
і я піду далеко-далеко, так само, як богема
щасливий, за ті світи, як із коханою людиною.

Пол Верлен (1844-1896)

Він був ще одним французьким поетом, пов'язаним з рухом символістів. Верлен належав до дрібної буржуазії. У 20 років він повністю віддався богемному життю. На його творчість вплинули Бодлер і особливо Рембо.

Використання розмовної мови, яка прагне до музичності, є загальним у його поезії, він також використовує метафори та символи. Часто деякі критики вважають його батьком модернізму, принаймні його вплив є значним для деяких авторів, пов’язаних з цим рухом.

Серед його творінь виділяються Вірші Сатурну (1866) та Галантні партії (1869). Тут фрагмент вірша називається Моя мрія:

Я мрію простий і проникливий сон часто
невідомої смерті, яку я обожнюю і яка обожнює мене,
що, будучи однаковим, завжди відрізняється щогодини
і що сліди випливають з мого блукаючого існування (...).

Символіка в живописі

Хоча символізм розпочався в літературі, він поширюється і на пластику, як у випадку з живописом. Що також знаходить свою причину в неприйнятті позитивізму та матеріалізму, а також у занепаді буржуазії.

Так само художники-символісти виступають проти нав'язування імпресіоністів, які змушували спостерігати за природою та її змінами. Це змушує символістів часто вдаватися до літератури у своїх творах.

Характеристика

• Схильність до вираження форми та кольору
• Уявлення про альтернативну реальність щодо мрії та духовного світу за допомогою символів
• Втеча від сьогодення
• Посилання на міфологію, релігію та надприродне
• Навіювання проти наслідування реальності
• Еротизм
• Суб’єктивізм та антирасизм

Художники-символісти

Пувіс де Шаванн (1824-1828)

Французький живописець асоціюється з живописною символікою. Одним з найактуальніших аспектів живопису Шаванна є розпорошеність фігур та нестача кольору. Так само його тема натхнена міфологією, літературою чи світом снів.

Для нього художній твір виник "із якоїсь плутаної емоції, в якій він міститься". Серед його найбільш емблематичних творінь виділяється Бідний рибалка, живопис має великий вплив для таких авторів, як Пікассо.

Бідний рибалка

Бездомність або звільнення представлені в цій роботі через батька-овдовілого з двома дітьми в холодному і безпорадному середовищі.

Гюстав Моро (1826-1898)

Це попередник символізму. Його роботи виділяються стримуючою атмосферою та декадентською естетикою. Також доречним є використання товстих фактур та релігійних чи міфологічно натхненних тем. Крім того, це мало великий вплив для авангардистських сюрреалістичних та фовістських авторів. Його твори включають такі роботи, як, наприклад,:

Зовнішній вигляд

Символічний розпис релігійних посилань, дуже актуальна тема в картинах автора. У ньому мотив Саломеї представлений перед Іродом Атіпасом і головою Хуана Баутісти.

Оділон Редон (1840-1916)

Вважається попередником сюрреалізму, у його творах міфологічна, біблійна чи літературна тема вимальовується у фантазії та таємниці. У перші роки він відкидав колір і працював у чорно-білому кольорі. Особливо робив вугільні малюнки та літографії. Пізніше він почав використовувати колір, використовуючи акварель та олію. Серед його робіт можна виділити:

Заплющені очі

Це портрет Каміль Фальте, дружини художника. Через обличчя із закритими очима можна відчути деякі теми, присутні у творінні автора, наприклад, «внутрішній світ, сон чи відсутність».