Лігія Кларк: 10 робіт для знайомства з сучасним художником

Лігія Кларк (1920-1988) була важливою бразильською художницею, педагогом і терапевтом. Її вважають низкою видатних жінок у сучасному мистецтві, розробляючи роботу, яка прагне дослідити просторові взаємозв'язки та інтерактивне та сенсорне мистецтво.

Seu не асоціюється з або неоконкретизм, рух, який пропонує більші експерименти та залучення публіки до художнього всесвіту.

Крім того, він відповідав за постановку, в якій він запросив або глядача брати активну участь у роботах, слідуючи кар'єрі, яка завершилася поєднанням мистецтва та терапевтичних процесів. За замовчуванням Лігія заявила, що є "нао-художник", Я заявив:

Мистецтво складається не більше з предмета, який ви можете одягнути, зробити гарним, а для підготовки до життя.

Перегляньте 10 творів нарисів художника, щоб зрозуміти його костюм та актуальність.

1. Помилки (1960)

Лігія Кларк починає в 1960 р. Цикл творів під назвою Помилки. Це, мабуть, найвідоміша робота художника, яку вшановують як приз за найкращу національну скульптуру у VI Bienal de São Paulo.

Роботи складаються з металевих пластин, з’єднаних між собою добродічами, щоб громадськість маніпулювала ними як метою підвищення Ви не їдетефігури, вивчаючи різні можливості, але також розраховуючи на певний опір власного об’єкта.

Щоб зрозуміти помилок, ми можемо проаналізувати самого художника:

Живий організм, твір по суті захисний. Між вами та ним встановлюється повна, екзистенційна інтеграція. Na відносини, які встановлюються між вами та o Помилка não ha passividade, nem sua nem dele.

2. Касулос (1959)

Перш ніж виховувати вас Помилки, Лігія Кларк переживає композиції з нас, як трабалхава, як носао де еспасо. Як жоден випадок Касуло, 1959.

Ця робота виконана з металу і закріплена на стіні. Композиція представляє елементи, які згинаються, отже, двовимірного поля і перетинаються або простору, підвищення лакуни e внутрішні райони.

Можна сказати, що ця робота була розгорнута, не наступного року, серія na Помилки.

3. Сходження (1963)

Сходження Це також серія робіт, яку художник розпочав у 1963 році. Сан скульптури flexiveis Feitas в металі, а також в інших матеріалах, як напідпитку.

Ці об’єкти мають спіральний формат, які переплітаються між собою і можуть підтримуватися на різних поверхнях. Ідея Лігії полягала в тому, щоб створити безкоштовні та органічні твори, які ніяк не можна було б вставити для вивчення безлічі можливостей, якщо потрібна конкретна підтримка.

4. Ходьба (1964)

Ходьба Це робота 1964 року, яка базується на математичній концепції для chamar або public à ação. Nesse trabalho Lygia використовує uma Мебій Фіта, об’єкт, зроблений у 1858 році німецьким математиком Августом Фердинандом Мебіусом.

Фіта скручується і з’єднується, в результаті чого виходить смужка лише з одним обличчям. Отже, його можна зрозуміти або заперечити як подання нескінченності.

На роботу, або на те, що художник стикається і закликає людей вирізати кілька фіт паперу на рік, або це обличчя все більше подобається фікету. Ассим, чега момент, коли стає неможливо продовжувати або обробляти.

Твір трапляється для більшої частини публіки, яка перестає бути глядачем і стає агент дає ação, беручи участь у досвіді, коли ви можете поміркувати над питаннями, що стосуються вашого власного життя.

5. O Eu e o Tu: Série Roupa-Corpo-Roupa (1967)

Для пропонування O Eu e o Tu: Série Roupa-Corpo-Roupa, з 1967 р. вони виростили два макако, які повинні бути одягнені домом і жінкою.

Як peças sao feitas з такими матеріалами, як пластик, напідпитка, пінопласт та інші елементи. Це спосіб, який художник знайшов для забезпечення уми досвід розслідування між як люди. Це тому, що є порожнини з одягом, де ви можете дослідити як моє або тіло іншої людини.

Також є трубка, яка зв’язує осіб, які можуть взяти участь у заході.

6. Маска безодні з кришкою-ольхос (1968)

ДО Маска безодні з шапочкою-ольхо Обличчя групи робітників, які не відповідають кваліфікації, Лігія запропонувала розмістити громадськість у ситуаціях без спілкування за допомогою сенсорні об'єкти піднята нею.

Маска в квестаоні та фейті з мішком із синтетичного матеріалу у форматі сітки, що обертає пластиковий мішок. Мішки натягуються волоссям на тілі, створюючи продовження їх власного буття.

Відвідувачі використовують тапа-ольхос, що також активізує їх дослідження.

7. Casa é o corpo: Лабірінто (1968)

Casa é o corpo: Лабірінто (1968) - це своєрідна праця встановлення, утворений структурою ойтометрів стиснення.

Нела, людина, є чамадою, щоб увійти в простори, щоб прожити сенсорний досвід, що імітує зачаття, включаючи всі фази виникнення життя: проникнення, овуляція, проростання та вигнання.

Розмірковуючи про твір і його задум, Лігія Кларк розповідає:

Вдома... це було більше, ніж бійка, бо вона теж була всім або вмістом тіла, отже, організм такий же живий, як і наш власний!

8. Антропофагічний слиз (1973)

Працювати Антропофагічний слиз була ідеалізована в 1973 році і доповнює іншу роботу того ж року - chamado Людоїдство.

Nessa proposição, учасники отримують котушку з барвистими лініями кожен, інкутанто інший pessoa deita no chão. Ви несете двох членів, розташованих біля рота, які повинні розгорнути їх і відкласти у вигляді ліній зі слиною на тілі, яке призначено

Ви кажете, що на цьому все закінчилося, всі зібралися разом років, em um emaranhado.

Тут митець захотів запропонувати досвід assimilação do corpo alheioв тому, що людина, яка знімає лінії рота, відчуває відчуття пуксара зсередини, якщо є частини його власного тіла.

У той же час, або особа, якій тіло пропонувалося як підтримка, був сформований змова, з яким потрібно було впоратись як несподіване.

Можливо, вас також цікавить: Концептуальне мистецтво.

9. Тунель (1973)

Пропозиція Тунель Він був задуманий Лігією в 1973 році. Робота складається з прагнучої трубки з еластичного матеріалу. Близько 50 метрів стиснення, і люди повинні зайти в деякі отвори і пройти через або "тунель" на виході з іншого боку.

Ми можемо сказати, що я приніс вам созінью або ком песоас. Оскільки відчуття, які відчувають учасники, зазвичай варіюються від їх фокусу до полегшення та звільнення. Алем діссо, ви можете думати про твір, як про алегорію досвід народження.

10. Пов’язані об’єкти (1976)

Лігія Кларк розробляла "споріднені об'єкти" елементи, які вона почала використовувати на терапевтичних заняттях з людьми з 1976 року.

Сан-об'єкти, створені з метою пробудження відчуттів для нас, людей - щоб вона стала хамаром "клієнтів" - для них, щоб вони випробували фізичну практику, яка активізує різні емоції та можливості гм лікувальна робота.

Використовуються різні типи матеріалів, такі як пластикові матраци з пінопластовими болтами, лінзи та ін. Conheça немає відео нижче, ніж трохи більше про цю роботу.

Щоб дізнатись більше про мистецтво, прочитайте: Сучасне мистецтво

Якою була Лігія Кларк і яка її спадщина?

Lygia Pimentel Lins é o nome de batismo від Lygia Clark. Народилася в місті Белу-Орізонті (штат Массачусетс) 23 жовтня 1920 року.

Він почав вивчати мистецтво у віці 27 років, у 1947 році, коли ходив до класів як художник Роберто Бурле Маркс. Через три роки після поїздки до Франції, де він два роки живе, навчаючись у Фернана Леже та інших художників.

Рік повернення до Бразилії, Лігія інтегрується конкретичний рух ao беруть участь Grupo Frente, ідеалізований художник по зачісці Іван Серпа.

Пізніше, щоб розробити ваші запити, assina або Неоконкретний маніфест, в 1959 р., який шукає більш вільного мистецтва раціональності, більш виразного та чуйного. Цього ж року художник проводить свою першу виставку.

У 70-х Лігія повернулася жити у Париж, Франція, де розробила інтерактивний проект, викладаючи в Школі візуальних мистецтв Святого Карла в Сорбоні. Повернувшись до країни, у 1976 р. Вона стала більш інтенсивно присвячувати себе мистецтву як етапу терапевтичних досліджень.

Костюм Лігії та цікавий, pois показує нам перехід між звичайним художнім твором для Росії Цілеспрямований терапевтичний твір, де взаємозв'язок між твором і публікою є фундаментальним для існування мистецтва. Форма Десса, ела підходи мистецтво дає життя обидва не індивідуальний обсяг як колективний.

Сучасна художниця Лігії Кларк, яка зазвичай асоціюється з нею Геліо Ойтічіка (1937-80), який також брав участь у конкретному та необетонному русі та в минулі роки дела, шукаючи новий спосіб привласнити два простори та запрошуючи інші органи взяти участь у них п'єси.

Лише 25 квітня 1988 року, не Ріо-де-Жанейро, Лігія Кларк померла у віці 67 років від серцевого нападу.

Далі Веджа або куратор мистецтва Феліпе Сковіно, відповідальний за виставку художника в Інституті культури Ітау в 2012 році, проводить коротку ретроспективу мистецтва Лігії та його значення.

Вас також можуть зацікавити: Хеліо Ойтічіка: 11 творів, щоб зрозуміти його костюм.