Літературні авангарди: їх характеристика, автори та найважливіші твори

Літературні авангарди - це сукупність рухів, розвинутих у літературі протягом першої половини 20 століття, які прагнуть оновлення та свободи вираження поглядів. Авангардна література, особливо за допомогою поезії, реагує проти цінностей, попередніх естетичних постановок та літературних традицій.

Слово авангард походить від французького терміна авангард, слово з військової галузі, яке підкреслює новаторський та провокаційний характер цих нових тенденцій як у галузі мистецтва, так і в літературі.

Існує сім літературних авангардів: кубізм, футуризм, експресіонізм, креаціонізм, дадаїзм, ультралізм та сюрреалізм.

Взагалі кажучи, можна підкреслити, що загальними характеристиками авангардної літератури є:

• Свобода самовираження: авангардні письменники впроваджують інновації та експериментують у своїх творах, які служать способом вільного самовираження та розриву з тим, що встановлено традицією.
• Протидія відтворенню дійсності: автори мають намір не відображати реальність, а створити нову, що має власну цінність, а не через подібність.
instagram story viewer
• Трансформація та поетичні експерименти: Я відмовляюся від логіки та сентиментальності. Авангардисти експериментують з формами і встановлюють словесні або літературні ігри, пов’язуючи їх довільним та ірраціональним способом. Переважають використання метафор та зображень, придушення рими та синтаксичних зв’язків, відсутність розділових знаків та друкарські експерименти.
• Маніфести та літературні журнали: автори авангарду використовують маніфести та літературні журнали, публікації, де вони можуть чітко висловити свої позиції та опублікувати свої твори.

1. Кубізм

Літературний кубізм виникає внаслідок впливу живописного кубізму, який розпочався у 1907 р. З такими художниками, як Пабло Пікассо та Жорж Банке.

У літературі термін кубізм позначає тип творів початку ХХ століття, які інтегрують візуальне як частину поетичного творення, кидаючи виклик межам літератури. Як і кубістський живопис, він включав тексти та шрифти до своїх літературних творів.

Поет і прозаїк Гійом Аполлінер є представником цього напряму в літературі, основний прояв якого проявляється в поезії. Деякі з визначальних характеристик літературного кубізму - це друкарські експерименти та розбиття традиційних метричних схем.

Друкарські експерименти

Каліграми - основні вираження кубізму в літературі. Ці твори, як правило, поетичні, засновані на графічному розкладанні з метою формування фігури чи зображення, як правило, посилаючись на тему вірша. Це випадок з попереднім віршем Гійома Аполлінера, де робиться спроба графічно відтворити те, що вказано у вірші.

Розбивка традиційних метричних схем

Не застосовуються пунктуація та традиційні показники, рима та граматика. Слова об’єднуються в пошуках формування зорового цілого, що впливає на читача: зображення. У цьому сенсі літературний кубізм виходить з ідеї як центру творення. Для цього вона відмовляється від лінгвістичних та орфографічних правил, накладає відчуття та думки. Подібним чином у віршах часто зустрічаються відмінності в розмірах літер.

Головний автор кубістів та його твори

Гійом Аполлінер (1880-1918): Він був італійським поетом і прозаїком і творцем каліграми. Він був попередником літературного кубізму, а також першим, хто вживав терміни сюрреалізм і сюрреалізм.

У його поетичній творчості вони виділяються:

• Спирти (1913)
• Каліграми (1918)

Вам також може сподобатися: Кубізм

2. Футуризм

Футуризм, як авангардистський рух, виникає з маніфесту, складеного Філіппо Томмазо Марінетті, опублікованого в 1909 р. У французькій газеті Ле Фігаро. Це підкреслює одночасність відчуттів руху, підносить енергію, прогрес, машину та індустріалізацію.

Футуризм характеризуватиметься головним чином оригінальністю та динамічністю, розбиттям синтаксису та поклонінням об’єктам як темі.

Оригінальність та динамічність

Письменник-футурист прикидається новатором, він виступає проти попередньої літератури, Марінетті пропонує появу нового і динамічного напряму. Енергія проти сентиментальності та меланхолії вище.

Однією з цілей футуризму є оригінальність, саме тому футуристи відкидали форми, що суперечать прогресу, і шукали новий зміст. Це ніби самі представники відчували, що вони вже майбутнє.

Динамізм пояснюється мобільністю сучасного світу, що відзначається енергією та швидкістю. Автори-футуристи відчувають цей динамізм, граючи різними шрифтами та формами, щоб надати відчуття ритму та руху.

Розрив синтаксису

Футуристична література прагне закінчити синтаксис, використання дієслова в інфінітиві, щоб додати більшої динамічності та важливості дії та, певним чином, знеособити повідомлення. Також його намагаються скасувати прикметники та надати іменникам більше значення, намагаються доопрацювати сполучні фрази, пункти або метрику з єдиною метою: "залишити слова на свободі".

Тема: поклоніння предметам

Часто тема футуристичної літератури обертається навколо предметів та машин, словом, продуктів сучасного світу, міст, автомобілів та шуму. У наступному вірші Марінетті, що називається Автомобільна пісня, Ви можете оцінити поклоніння тому, що на той час було сучасним транспортним засобом - автомобілем.

Яростний Бог сталевої раси,
космічний п'яний автомобіль,
що піафа туги, з вуздечкою в різких зубах!
О грізний японський чудовисько з кузні очима,
живиться полум'ям і мінеральними маслами,
зголоднілий до горизонтів та сидеричної здобичі
ваше серце розширюється у своєму диявольському таф-тафі
і ваші міцні шини набухають для танців
Нехай танцюють на білих дорогах світу.
Нарешті я відпустив ваші металеві стяжки ...

Провідний автор футуризму та його твори

Філіппо Томмазо Марінетті (1880-1918): Італійський поет і письменник, він був основоположником літературного футуризму в результаті публікації Футуристичний маніфест 1909 р., що позначило до і після, відкинувши традиційну естетику. Марінетті був захисником насильства і брав участь в італійському фашистському режимі.

Серед його футуристичних робіт виділяється Мафарка-футурист (1909).

Ви також можете прочитати: Футуризм

3. Експресіонізм

Цей авангардистський рух відбувається у Німеччині в 1910 році, реагуючи на імпресіонізм. Спочатку це відбулося в живописі, а пізніше в літературі та інших видах мистецтва, таких як кіно. У літературі це відбувається в таких проявах, як поезія і, особливо, в наративі та театрі.

Ця тенденція була більше, ніж рухом, способом вираження невідповідності та песимізму перед обличчям декадентського суспільства. У літературній галузі виділяються такі характеристики:

Суб'єктивність

У галузі літератури автори експресіонізму своїми творами висловлюють своє невдоволення суспільством. Для цього вони відходять від об'єктивного опису дійсності і надають пріоритет вираженню почуттів. Він фокусується на інтер’єрі особистості та настроях, які він, як правило, викликає перебільшено.

Незручні теми та підходи

Експресіоністська література виявляє теми, які до того часу були заборонені як страх, хвороби, сексуальність, мораль, божевілля чи смерть, майже завжди межують із зловісними та гротескний.

Це відображено в цій поемі Готфріда Бенна Красива молодість, з його збірки віршів Морг (1912), де створюється жорстокий образ, який гротескно протиставляє молодість та смерть.

Рот дівчини, яка довгий час була в очереті,
це виглядало згризеним.
Коли грудну клітку відкрили, стравохід був
дірявий.
Нарешті, сплетена під діафрагмою,
з’явилося гніздо з немовлятами щурами.
Одна з маленьких сестер померла.
Інші жили на основі печінки та нирок,
вони пили холоднокровно і мали
провів там прекрасну молодість.
І швидко і красиво її смерть теж настала:
вони кинули їх у воду всіх разом.
Їхні морди, які крики вони видали!

Основні автори експресіонізму та їх твори

Френк Ведекінд (1864-1958): Німецький драматург, який був одним із попередників літературного експресіонізму, який переважно відзначався театром. Серед його робіт:

• Пробудження весни (1891).
• Дух стихії (1895).
• Ящик Пандори (1902).

Генріх Манн (1871-1950): Це був німецький письменник, який виділявся експресіоністичною прозою і в своїх творах свідчив про сильну соціальну критику. Серед його робіт:

• Флейти та кинджали (1905).
• Повернення Аїда (1911).
• Тема (1916).
• Незаможні (1917).
• Голова (1925).

Готфрід Бенн (1886-1957): Німецький поет, який рухався в експресіоністському русі, в межах якого працювали такі твори, як:

• Морг (1912).
• М'ясо (1917).
• Руїни (1916).

Вам також може сподобатися: Експресіонізм

4. Креаціонізм

Креаціонізм був розпочатий приблизно в 1916 році в Парижі чилійським поетом Вісенте Уйдобро. Цей літературний авангард встановлює письменника як майстра, який формує своє творіння, принципово поетичне.

Основний постулат цього руху може бути засвідчений у таких віршах, що належать Росії Поетичне мистецтво (1948) Гуйдобро:

Чому ви смакуєте троянду, о поети!
Нехай цвіте у вірші.
Тільки для нас
все живе під сонцем.
Поет - маленький Бог.

Серед основних характеристик літературного креаціонізму виділяються пошуки створення нової реальності та використання зіставлення образів і метафор.

Створення "нової реальності"

Функція поета полягає не в наслідуванні чи оспівуванні природи, а в створенні нової уявної реальності. Поема - це автономна сутність, в якій ця реальність створюється з її віршів, у ній слід уникати анекдотичного та описового. Вірш є об’єктом, а не темою його. Певним чином, вірш не «розкриває» реальність, але вірш сам по собі є реальністю.

Співставлення образів і метафор

Креаціоністська поезія живиться зіставленням образів і метафор, які автор довільно пов’язує, без жодних зв’язків чи аналогії з реальністю. Часто використовується оригінальна лексика і навіть пропущені розділові знаки.

Головний автор креаціонізму та його твори

Вісенте Уйдобро (1893-1948): Чилійський поет і один з найвпливовіших художників-авангардистів в іспаномовній літературі. Більшу частину свого життя він провів у Європі, між Парижем та Мадридом. У Франції він пройнявся поетичним творінням Аполлінера. Вісенте Гуйдобро є засновником однієї з найменш ефемерних авангардів - креаціонізму, за допомогою якого він впливав би на інших поетів.

Серед його найвидатніших творів креаціонізму Альтазор або катання на парашуті (1931).

5. Дадаїзм

Дадаїзм бере свій початок у 1916 році з рук румунського поета Трістана Цари та німця Уго Балла. Це випливає з передумови марності традиційного мистецтва та культури.

Літературний дадаїзм фундаментально розвинений у поезії, і ми можемо ідентифікувати його за їх нігілізмом та використанням свавілля та безпосередності для творення.

Нігілізм як вихідний пункт

Цей рух приймає втрату свідомості і починає з цього. У цьому немає сенсу, це щось спонтанне або абсурдне. Дада виникає в результаті абсолютного заперечення, антимистецтва, повстанського крику проти жорстокої реальності Першої світової війни.

Довільність та безпосередність як творчий прийом

Дадеїстські вірші пов’язані з ідеєю безпосередності та безпосередності. Він складається із запису всіх слів, що з’являються у свідомості, і разом з ними створюється вірш розміщуючи слова випадковим чином, послідовно, але не намагаючись надати сенс чи значення раціональний. Його особливість полягає в граматичній нісенітниці, яку вона виражає.

Літературний дадаїзм також використав каліграфію, успадковану від Гійома Аполлінера.

Головний дадаїстський автор та його твори

Трістан Цара (1896-1963): Самуель Розенсток, псевдонім якого - Трістан Цара, був румунським поетом і ключовою фігурою літературного дадаїзму.

До його дадаїстських творів належать:

• Перша небесна пригода містера Антипіріни (1916).
• Двадцять п’ять віршів (1918).
• Приблизний чоловік (1931).

Вам також може сподобатися: Дадаїзм

6. Ультраїзм

Ультраізм - це рух, який відбувся в Іспанії в 1918 р. На противагу модернізму, який переважали в іспанській поезії наприкінці XIX століття, що згрупувало іспанських авторів та Латиноамериканці.

Ультраїзм тісно пов’язаний з креаціонізмом, а також з футуризмом. Серед основних характеристик цього руху Хорхе Луїс Борхес виділив у 1921 р. Усунення непотрібного та використання образів та метафор як поетичної осі.

Ліквідація «непотрібних» елементів

Письменники намагаються відмовитися від орнаменту та елементів, які використовуються, щоб вразити читача. Для цього вони порушують звичні синтаксичні форми та традиційний порядок.

Автор-ультраіст уникає зв’язків і сполучників, а розділові знаки, як правило, замінюються або придушуються у віршах. Натомість використовуються порожні пробіли або поетапні вірші. Розташування слова має виразне призначення.

Це видно з наступного вірша Борхеса під назвою Села і опублікована в журналі Prisma у 1921 році.

Захід стоїть як Архангел
тиранізував слід
Самотність повна, як сон
поселився навколо міста
Ножиці збирають смуток
розкидав з вечорів молодик
це маленький голос під небом
Як стемніє
місто знову поле

Образи та метафори як вісь поезії

Ультраістична поезія прагне переоцінити образ і побудована на метафорах. Це результат поєднання кількох образів, тобто, накладаючи їх, виходить вірш.

Головний автор та ультраістичні твори

Хорхе Луїс Борхес (1899-1986): Це був аргентинський письменник і поет. Між 1914 і 1921 роками він оселився в Європі, де зазнав впливу авангардів і брав участь в ультраїзмі.

Одним з його поетичних творів, який найбільш позначений цією тенденцією, є Запал Буенос-Айреса (1923).

Вам також може сподобатися: Новела Ель Алеф Хорхе Луїса Борхеса

7. Сюрреалізм

Сюрреалізм є найважливішим з літературних авангардів і виник у 1924 році з рук Андре Бретона та з публікацією Перший сюрреалістичний маніфест (1924).

Ця авангардна течія, слідом за Зігмундом Фрейдом, творцем психоаналізу, прагне автоматизувати психіку, як зазначено Бретон: «Це диктування думки з відсутністю будь-якого контролю, який здійснюється розумом, незалежно від будь-яких естетичних чи моральний ».

Характеризується екстеріоризацією психіки, автоматичним письмом та великим використанням образів і метафор.

Екстерналізація психіки людини

Ця течія вимагає підсвідомості та сну без посередницької участі розуму. Так само автори сюрреалістичної літератури залишаються байдужими до естетичних та моральних проблем.

Автоматичне написання

Це те, що також використовувалося в дадаїзмі. Щоб дати свідомості текти, сюрреалістичні автори використовують автоматичну техніку письма, яка дозволяє течію свідомості і пропонує в результаті творіння, яке виходить із несвідомого, не захоплюючись будь-яким типом думки, яка "судить" про створення.

Це видно з наступного фрагмента вірша Андре Бретона під назвою Світ у поцілунку.

Музикант з горіховими гомілками, пришитими на рукавах
Заспокоїти рій молодих мавп левів
Хто зірвався з виступом
Все стає непрозорим. Я спостерігаю, як пливе нічний поплив
Затягнуті аксолотами синіх туфель

Використання зображень та метафор

В результаті творінь з’являються подібні до мрій образи з використанням сенсорних метафор. Для сюрреалістичної поезії характерне порівняння реального терміну та образного.

Основні сюрреалістичні автори та твори

Андре Бретон (1896-1966)- французький письменник, який брав участь у русі дада і був наставником французького сюрреалізму. Заснував журнал Література в 1919 р. - один із найвпливовіших свого часу. Андре Бретон опублікував обидва Сюрреалістичні маніфести, перший у 1924 році, а другий у 1930 році.

Серед його робіт:

• Магнітні поля (1920).
• Надя (1928).
• Шалене кохання (1937).

Луї Арагон (1897-1982): Це був французький прозаїк і поет, який брав участь у дадаїзмі, а згодом і в сюрреалізмі завдяки впливу Андре Бретона. Він був одним із перших авторів, які взяли участь у літературному сюрреалізмі.

Серед його сюрреалістичних творінь:

• Вогонь радості (1920).
• Вічний рух (1926).

Філіп Сопо (1897-1990): Він був французьким письменником, також пов'язаним з політикою, який був одним із пропагандистів дадаїзму, а пізніше розпочав сюрреалізм, з якого згодом був вигнаний.

Серед його поетичних творінь:

• Магнітні поля (1920, книга, написана Андре Бретоном).
• Роза вітрів (1920).

Якщо вам сподобалась ця стаття, вас також може зацікавити:

• Авангард
• Літературні напрями
• 15 авангардних віршів
• Покоління 27