Бетховен: життя, твори та сенс

Людвінг ван Бетховен - один з найбільш емблематичних композиторів, піаністів і диригентів перехідного періоду між 18 і 19 століттями. Завдяки його творчості та сміливості музика досягла б несподіваного і чудового розвитку у напрямку свободи та індивідуального вираження. У цьому полягає його важливість, що Бетховен вважається останнім із представників музичного класицизму і водночас попередником романтизму.

Експерти припускають, що Бетховену вдалося довести музику до інших можливостей і темпераментів: він досліджував екстремальні нюанси та висота інструментів (бас і високі частоти), а також ритми мажору складність. Він також кинув виклик музичним формам, відомим на той час, таким як соната та симфонія. Замість того, щоб шукати рівноваги та міри, він поставив ці форми на службу індивідуальним виразним потребам. Тим самим відкрив романтичну чутливість.

Бетховен складав симфонії, сонати, збрехав (Німецька пісня), концертні арії, камерна музика, меси та опера. У рамках цього різноманіття жанрів та форм, давайте познайомимось з деякими з його найбільш емблематичних творів у цій статті.

Партії фортепіано

Для Елізи - фортепіанний концерт

Також відомий як Для Терези, гра Для Елізи є багателла, композиція для сольного інструменту, короткотривала і без віртуозності, яка зазвичай має м'який характер. Це характерно для романтизму.

Існує кілька теорій про те, кому присвячений твір. Одну з них підняв Людвіг Ноль, який подумав, що прочитав це ім’я в рукописі. Однак інші дослідники припускають, що насправді це було написано "Для Терези".

У будь-якому випадку, якби Людвіг Ноль мав рацію, присвята стосувалася б німецького сопрано на ім’я Елізабет Реккель, подруги Бетховена. З іншого боку, Тереза ​​могла б посилатися на Терезу Малфатті фон Роренбах цу Децца, студентку, в яку композитор полюбив би.

Хоча п'єса була створена лише для фортепіано, у наступному посиланні ви можете побачити відео з версією для фортепіано з оркестром, аранжуване Георгієм Черкіним.

Сонати

Соната No 8 до-мінор Op.13 або "Патетика"

Ця робота була складена між 1798 і 1799 роками, а опублікована в 1799 році. Саме його видавець назвав його ім’ям Пафосний. Це один із найвідоміших творів композитора. Він складається з трьох рухів:

• Серйозний; allegro di molto e con brio.
• Adagio cantabile.
• Рондо: алегро.

Соната для фортепіано No 14 до сі мінор або "Кларо де Луна"

Більш відомий як Місячне світло (Mondscheinsonate), Соната для фортепіано No 14 до сі мінор "Quasi una fantasia", Op. 27, No 2, була написана в 1801 р. і присвячена мадемуазелі графині Джульєтті Гуїччіарді.

У той час ходили чутки, що Бетховен мав любовні стосунки зі своєю ученицею Джульєттою. Однак, за словами самого автора, стосунки були нездійсненними:

«Через два роки я знову насолодився кількома моментами щастя і вперше думаю шлюб міг би зробити мене щасливим, але, на жаль, вона не в моєму становищі, і я не можу про це думати одружуватися. "

Соната Місячне світло, яку Бетховен справді назвав «квазі фантазією», структурований у три рухи: Адажіо Состенуто, Аллегретто Y Presto agitato.

Симфонії

Симфонія No 5 до-мінор, op.67

Це симфонія, написана між 1804 і 1808 роками, структурована в чотири рухи: алегро з бріо; ходок з мотоциклом; скерцо / алегро і, нарешті, алегро. Він був випущений в Театр на Відні 22 грудня того ж року поруч із Шоста симфонія та інші великі шматки.

Його початковий мотив (або перші примітки) став причиною невтомних суперечок щодо його значення. Деякі вважають, що це означає "поклик долі".

Симфонія No 3 мі-мажор, Op.55 або Героїчна симфонія

На початку XIX століття Наполеон Бонапарт утвердився як великий лібертаріанський лідер. Бетховен, великий шанувальник Французької революції, планував присвятити заклик Героїчна симфонія який розпочався в 1802 році. Однак, коли Наполеон коронував себе імператором Європи в 1804 році, Бетховен чітко зрозумів, що він тиран. Розлючений, він стиснув посвяту з такою рішучістю, що вона пронизала папір.

Робота була завершена в 1804 році та опублікована в 1806 році. Бетховен додав такий напис: 'Sinfonia eroica, composta per festeggiare il sovvenire d'un grand'uomo", Що означає:" Героїчна симфонія, складена для вшанування пам’яті великої людини ", як посилання на анонімного героя-лібертарія. Симфонія № 3 побудована у таких рухах: Аллегро з бріо, Адажіо Асаї (відомий як "похоронний марш"), Щерцо Y Allegro molto - Poco andante - Presto.

Якщо перші дві симфонії Бетховена відповідають класичному стилю, то третя симфонія представляє сенс зміни: більший оркестр, більший проміжок часу та вивчення нових можливостей мови музичний. Однак його не сприйняли добре.

Симфонія No 9 або Дев’ята симфонія "Хорова" Op 125

Він був складений між 1818 і 1824 роками. Цією роботою Бетховен досягає максимального розвитку своїх музичних нововведень. Він вводить хор та сольних співаків у симфонію, а також додає два роги, трикутник та цимбали. Так само вистава триває приблизно 65 хвилин, що однозначно означає розрив із традицією. У межах цієї роботи знаходиться знаменитий Гімн на радість, музикалізація вірша Ода радості Фрідріхом Шиллером, який написав його в 1786 році.

Вже глухий, він зняв прем'єру після вистави з читанням. Коли він закінчив, їм довелося торкнутися його руки, щоб він зрозумів, що шматок закінчений. Це був би його останній публічний виступ.

Лідер

Ich Liebe dich

збрехав (lieder у множині) - це короткочасна лірична пісня для голосу та фортепіано, що складається з музикування видатного вірша. За допомогою цих творів композитори намагалися створити музичні образи, еквівалентні тим літературним образам, які будували тексти. Цей шматок Бетховена, Ich Liebe dich, заснований на вірші К. Ф. Герроза, що перекладається наступним чином:

Я люблю тебе так само, як ти любиш мене
ввечері та вранці,
ще не було дня, щоб ми з вами
Не будемо ділитися своїми печалями

Ми з вами поділилися з вами,
легко переноситься;
ти мене втішаєш у скорботі,
Я плакала з твоїми лементами.

Тому благословення Боже на вас,
ти, радість мого життя;
захисти себе Боже, тримайся мене,
захисти нас і збережи нас обох.

Текст відскановано та перекладено: Сімоном Невадо

Опера - Фіделіо

Бетховен написав лише оперу під назвою Фіделіо або подружнє кохання, випущений в 1805 році. Це опера в двох діях, з лібрето Джозефа Ф. Зонлейтнер, в свою чергу заснований на тексті француза Жана-Ніколя Буйї для опери Léonore, ou l’amour suprug П’єром Гаво, коли ми маємо інформацію.

В контексті французької окупації у Відні Бетховен представляє цю оперу, сюжет якої розповідає історію жінки Елеонори видаючи себе тюремним наглядачем на ім'я Фіделіо, щоб врятувати свого чоловіка Флорестана, засудженого до смерть. Після прем'єри тиску не бракувало.

Abscheulicher! Wo eilst du hin?

Це арія для сопрано, вставлена ​​в Фіделіо. Це голос Леонори, яка робить втручання у 8 сцену першого акту. Його текст виглядає так:

О огидна! Куди ти йдеш?
Що ти задумав, керований своєю ненавистю?
Співчуття, людяність,
Вони не пом'якшують твої тигрові нутрощі?
Як хвилі моря,
гнів і лють ворушать у вашій душі,
так мені веселка здається сяючою
над темними хмарами.
Так багато спокою нагадує мені про давні часи
і заспокої мою піднесену кров. Приходь сподіватися,
нехай моє останнє бажання не провалиться!

О, прийди! Висвітліть мою мету, хоча вона далеко
любов наздожене її.
Я буду слідувати своїм імпульсам
Я не знепритомнію,
Обов'язок вірної дружини керує мною!
О ти, за кого я так страждав,
Якби я дійшов до місця
де зло ти прикував,
і принесе вам комфорту!
Я буду слідувати своїм імпульсам
Я не знепритомнію,
Обов'язок вірної дружини керує мною!

Текст відскановано та перекладено Монікою Зайонц.

О вельче похоть!

Цей шматок про хор в'язнів від Фіделіо, що належить до сцени 9 першої дії. У доданому відео ви можете побачити повний переклад.

Концертні арії

"Ах! Перфідо ", Опус 64

Він відомий як концертна арія до повнометражного твору для сольного голосу та оркестру, призначеного для виконання у концерті. Ці арії зазвичай створювались для конкретних співаків, щоб продемонструвати свою віртуозність.

Натхненний арією Bella mia fiamma Моцарта, Бетховен Ах! Вигадливий ймовірно для сопрано Йозефи Душек у 1796 році, того ж року його прем'єри, хоча друкована публікація повинна була зачекати до 1805 року. Робота складається з розділів речитатив, арія Y кабалетта. Його тривалість коливається від 13 до 15 хвилин залежно від пульсу інтерпретації. Сюди ми включаємо фрагмент перекладеного тексту:

Речитатив

Ах, зрадницький, неправдивий, зрадницький варвар! Ви залишаєте?
І це ваше останнє прощання?
Де була почута найжорстокіша тиранія?
Йди злий!

Кабалетта

Ах жорстоко! Ти хочеш, щоб я помер!
Ти не помилував мене?
Чому ви платите тому, хто вас обожнює, з такою варварською грацією?
Скажи мені, якщо за стільки страждань
Я не гідний милосердя.

Переклад Данило Серрано.

Про Людвінга ван Бетховена

Людвінг ван Бетховен народився 16 грудня 1770 року в Бонні, архієпископство Кельн, Австрія. Його батько дуже тиснув і жорстоко поводився з ним, бо він хотів зробити з нього нового Моцарта, але на відміну від Моцарта, Бетховен не був хлопчик вундеркінд, хоча він мав великий музичний талант, про що свідчить його творчість.

Пригнічений такою великою активністю, у віці 10 років він кинув школу і перейшов до музики. Зовсім молодим він отримав вплив і повагу таких композиторів, як Моцарт, який сказав: "Цей юнак дасть світові про що поговорити".

Після смерті матері та депресії батька Бетховену довелося працювати, проводячи музичні класи для підтримки братів. Незабаром він привернув увагу меценатів і, нарешті, зміг переїхати до Відня, де випустив свої найкращі роботи. З 30 років у нього почалися проблеми зі слухом після перенесеного до нього менінгіту, який з роками призвів до повної глухоти.

Незважаючи на це та на депресію, яку це викликало у нього, Бетховен тримався своєї роботи композитора і створював свої найвизначніші твори. Сам він, який думав про самогубство, зайшов так далеко, що сказав:

Мене врятувало мистецтво, і лише мистецтво! Мені здається неможливим покинути цей світ, не віддавши все, що я відчував, народившись у собі.

Бетховен, все більш ізольований і вражений хворобами, помер у Відні 26 березня 1827 року у віці 56 років.

Плейлист на Youtube

Далі ви можете прослухати всі ці пісні, організовані в списку відтворення YouTube, і це також має інші додаткові сюрпризи, такі як Коралова фантазія Бетховена, шедевр для фортепіано, оркестру та хору. Переходьте за посиланням Пристрасний Бетховен.