Кандідо Портінарі: проаналізовано 10 найкращих робіт

Кандідо Портінарі (1903-1962) був одним із двох найбільших бразильських живописців усіх віків.

Або художник, модерніст, отримав низку національних та міжнародних нагород та портретів, як ніхто інший, більшу частину суворої бразильської дійсності, увічнивши образи, як вони присутні в Пенсіонери і Війна і мир.

1. Пенсіонери (1944)

Найвідоміше полотно з Портинарі зображує бідну, анонімну сім'ю, складену Жертви сухої погоди на північному сході Бразилії. O prio nome escolhido para o quadro - Пенсіонери - Скарги на умови анонімності сім’ї, яка представляє стільки інших.

Персонажі опиняються в битві і несуть, затемнених сонцем, frágeis, жертвами посушливості Північного Сходу. Um dos meninos mais novos показує роздутий живіт, спричинений вермічними волосками (також званий черевом води).

На зображенні виділених волосків (цінза, коричневий і прето) присутній похоронний клімат. Ми не спостерігаємо туш, пустельного ландшафту, напіврослинності, над фермою летить урубус, який, здається, чекає смерті родини.

АБО портрет нещастя Він був намальований Портінарі в Петрополісі, і це увічнить тих, хто живе в умовах, не пов'язаних з людиною, і їм потрібно емігрувати, щоб вижити.

Полотно, яке не демонструється без MASP, було написано олією та має розміри 190 на 180 см.

Якщо ви хочете глибокий аналіз найвідомішої роботи Портінарі, ми рекомендуємо або артиго Quadro Retirantes, Кандідо Портінарі.

2. Війна і мир (1955)

Ем Війна і мир або художник, використовуючи геометричні фігури та лінії, приймаючи персонажі надпостів та повоандо як тканини з багатьма людьми.

Читання образу щодо миру та образу щодо війни може бути feita pela expressão das personagens що я родом з половини (на війні) пов'язаний або з полегшенням (у мирі). Тонни, використані у двох поданнях, також різні.

На війні Портінарі вирішив впроваджувати інновації і замість того, щоб символізувати або боротися через представництво Росії солдати в бою, як це традиційно було фейто, ескольє зображає низку образів пово ем соус.

Його замовили художником у 1952 році. Величезна робота (кожна панель має висоту 14 метрів і довжину 10 метрів і важить більше 1 тонни) була представлена ​​урядом Бразилії для штаб-квартири ООН в Нова Іорке.

Війна і мир представляють собою роботу з дувидою чи Мельхором, яку я вважаю. Я присвячую вас людству.

Кандідо Портінарі (1957)

Портинарі має вільний простір площею 280 квадратних метрів для вирощування та початку або планування старшого проекту, що проводить 180 досліджень з дизайном та моделями. 6 вересня 1957 р. Кайксоти утворили твір, офіційно переданий офіційною церемонією в ООН.

Війна і мир Нею можна милуватися в залі штаб-квартири ООН, в місті Нова-Йорк, і вона має висоту 14 метрів і довжину 20 метрів.

3. Або кавомолка (1934)

Серед найпоширеніших тем Портінарі були сільські робітники з їх повсякденною діяльністю. І Або кавомолка Ви найбільш освячені твори з лінійки постановок.

Відремонтувати як художник виділяє фізичні характеристики Сила кавовика завдяки валоризації двох членів - руки і ноги демонструють м’язові контури, з яких вони щодня працюють у полі.

Або анонімний головний герой - кавова опера, зображена не його місцевою роботою з його ферраментом - enxada - na mão direita, оскільки він робить паузу лавури.

Ao, зворотний до olhar для або портретиста, porém, або незнайомого працівника дивиться на paisagem. За тілом, яке ми бачимо, ao знайдено, кавова плантація.

Полотно, намальоване олією, знаходить притулок не MASP і тем 100 на 81 см.

Щоб дізнатись більше про цю роботу, прочитайте: Проаналізуйте Або кавомолкавід Кандідо Портінарі

4. Местіко (1934)

Местіко Це прекрасний портрет анонімного гомея, у багажнику. Пела його фізіономія, ми бачимо, що результат дає суміш двох різних пово, що складають бразильське суспільство. O nome do quadro sublinha, aliás, essa гібрид носа оригам, фрукти різного походження (європейські, чорні та індійські).

Або молоді люди, яких не встановили, можливо, не є їх місцевими робочими місцями, на фермі ми спостерігаємо безлюдний сільський пейзаж із банановими плантаціями. Або домашнє обличчя, або художник, і, отже, або глядач. Оскільки його фейси датовані, а також його імпозантна поза тіла, схрещеними руками.

Портінарі приділяє особливу увагу фарбуванню деталей, ремонту в міру того, як є м’язи повернувся і як би привертає увагу до тіні, я не граю світло, і я додав деталі, як зморшки на наших пальцях більше днів.

Местіко Це олія на полотні розміром 81 на 65 см і його можна побачити в Пінакотеці-ду-Сан-Паулу.

5. Або кава (1935)

Портинарі був сучасним і тестемунху, або золотим періодом кави в Бразилії, тому багато його тканин зареєстрували цей момент нашої історії.

Портрети Алєма де Фазера окремих робітників, або композитори художника, такі як акіма, колективи, що демонструють різні моменти виробництва кави.

Ось більше двох працівників, які є непропорційними порівняно з рештою тіла, тому навмисно був художником, який хотів підкреслити questão da força da mão de obra braçal беруть участь інші види торгівлі.

До тканини Або кава Він був нагороджений міжнародною нагородою (це була перша міжнародна премія художника) після експонування на Міжнародній виставці сучасного мистецтва в Новій Йорці.

O твір - полотно, олія розміром 130 на 195 см, і є частиною колекції Національного музею образотворчих мистецтв, а не Ріо-де-Жанейро.

6. Criança morta (1944)

З темою та подібним стилем, як Пенсіонери, до тканини Criança morta Він був написаний не того ж року, як найвідоміший твір Кандідо Портінарі.

Склад Nessa або громадськість також представлений сім'ї, яка потребує обличчя fome, нещастя і сухе не на північний схід.

Ми бачимо центр зображень або труп члена сім'ї, який втратив життя, ймовірно, внаслідок екстремальних умов, яким тіло було покірним. Висока дитяча смертність, що продовжується Портінарі, була відносно частою протягом тривалого періоду в північному регіоні Бразилії.

Не квадро Criança morta Всі софреми, щоб втратити і хорам, більше або дорослий, хто біжить або тіло не висихає, досягає олхара в обличчя, до його тілесного виразу та абсолютного відчаю.

Criança morta Відвідуванням громадських волосся або MASP можна захоплюватися. На полотні, намальованому олійною фарбою, предмет 182 на 190 см.

7. Перша missa no Brasil (1948)

Кандідо Портінарі вийшов на свободу безкоштовна інтерпретація першої міси лише бразильською мовою І це не хвилювало обмеження історичних записів тим, що було першим святом у країні.

Na su leitura desse event, або художник Ескольє, що зловживає живими серцями за допомогою геометричних ліній. Тканину піднімали, коли я не Уругвай, засланий з політичних причин (Портінарі був комуністом і переслідувався урядом Бразилії).

Невелика комісія була замовлена ​​в 1946 році Томазом Оскаром Пінто да Кунья Сааведрою для штаб-квартири Банко Боавіста (головуючого банку). Або площу, величезну, слід укрити в антресолі власності, спроектованої Німейєром, розташованої в центрі Ріо-де-Жанейро.

У 2013 році, або роботі, яка пройшла через роки великої публіки, мені було куплено урядове волосся і передано на огляд частини колекції Національного музею образотворчих мистецтв. Панель була розміром 2,71 м на 5,01 м і виготовлялася масляними чорнилами.

8. Paisagem com bananeiras (1927)

З цілком іншою мовою і маловідомим публічним волоссям, Paisagem com bananeiras У підсумку він розвалився, бо естетично дистанціювався від решти роботи бразильського художника.

Portinari pintou essa ainda no princípio da carreira тканина з використанням прості трасоси для того, щоб зобразити типово бразильський сільський пейзаж з банановими деревами.

Щоб оживити тканину з фесу, використовуйте ряд більш обмежених кольорів (від блакитного до зеленого, а потім або до земляного), вибираючи більш гладку і рівну композицію.

Тканина Na не має анімованих істот - nem homens, nem animais - залишаючи на виду для глядача просто буколічний природний пейзаж порожнім.

Або виріб з олійного живопису 27 на 22 см на лицьовій частині приватної колекції.

9. Танець на росі (1923)

Танець на росі Це надзвичайно важливо для роботи живописця, оскільки це було перше полотно з національною тематикою. Її виховували, коли Портінарі було ледве 20 років, і вона навчалася в Національній школі Белас-Артес-ду-Ріо-де-Жанейро.

На простому і темному тлі висвітлюються герої - барвисті танцюристи в парах і члени групи.

На зображенні ми знаходимо типовий популярний танець Кампесіноса з його міста Бродоскі, а не з інтер'єру Сан-Паулу. Про створення полотна залишилася історія, знайдена в листуванні живописця:

"Коли я почав малювати, я відчував, що збираюся в фацер, щоб міняти людей, а чегей у фацер або" бейле на Роса "."

Робота, яку Портінарі настільки вважав Чегу, щоб її оскаржили в Офіційному залі школи Беласа Артеса 1924 року, оскільки вона не відповідала естетиці того часу. Розчарований чи молодий, я вирішив поїхати в інший жанр живопису, більше присвячений академічним портретам.

Або робота пропала понад п’ятдесят років на смуток живописця. Танець на росі Це олія на полотні розміром 97 на 134 см і належить приватній колекції.

10. Менінос випускає трубу (1947)

Ем Менінос випускає трубу ми бачимо чотирьох дітей святкування свободи, стрибки de um passatempo традиційний позачасовий - випускний патрубок.

На тканині ми не бачимо expressões das crianças, але з тілесним виразом ми навряд чи спостерігаємо, щоб діти легко бігали, користуючись перевагами або пізно вдень.

Гладкий і нецілеспрямований ландшафт, він деградує посушливими тонами, надаючи видатне значення дітям старшого віку, барвистим з їхніми дудками.

У Портінарі є кілька інших зображень із таким самим заголовком та подібними зображеннями та певна фіксація у зображенні дітей, що стрибають, другого або художника:

"Чи знаєте ви, чому він так багато намалював menino em gangorra e balanço? Для botá-los no ar, feito anjos ".

До тканини Менінос випускає трубу лицьова частина приватної колекції, виконана олійними чорнилами розміром 60 на 74 см.

Якщо ви художник, тоді також скористайтеся знанням або артего Життя і діяльність Кандідо Портінарі.