Відомі іспанські скульптури БАРОКЕ
Іспанська скульптура в стилі бароко сильно пов'язане з Контрреформація, будучи художнім стилем Росії релігійний характер що намагається перейти до відданості віруючих як у публічній сфері, так і в приватній. Вівтарі, процесійні сходинки та зображення будуть деякими типами скульптур, які заливають собори, церкви, монастирі, монастирі, скити та приватні вівтарі. До цього відданого характеру додається намір навчати людей і пробуджувати почуття жалю, співчуття та провини.
У цьому уроці від unPROFESOR.com ми пропонуємо вам підбірку найкращі скульптури іспанського бароко.
Перш ніж повністю пізнати найвидатніші скульптури іспанського бароко, важливо знати художні особливості цього культурного руху. Далі ми залишаємо вам огляд характеристика барокової скульптури найважливіші іспанська:
- Іспанська скульптура в стилі бароко походить з перша половина XVII століття, виділяється в цей перший момент Кастильська школа, поки це буде Андалузька школа той, що виділився протягом другої половини століття.
- Вже в повному бароко, в останні моменти того століття, фокус перемістився на Андалусія та область Леванте.
- Існування першого моменту більш виразна простота, пройти до більшої динамічності та театральності з другої половини ХVІІ ст.
- Серед типів скульптур основною фігурою є Діва в молодості або як страждаюча мати. Маріологічна скульптура, в якій також представлені зображення Христа як людини, яка страждає, будучи однією з найбільш представлених тем теми Страстей, до них додаються скульптури ангелів і Святі.
- Скульптура Кругла шишка, на поліхромне дерево. Реалістичні фігури, в яких використовуються шматочки волосся, тканини для виготовлення одягу та скляні очі.
- У вівтарях виступають як окремо стоячі фігури, так і барельєфи, а також виконують процесійні сходи Великого тижня та барельєфи в хорових кіосках.
- Найбільш вживаним матеріалом є дерево, відмова від техніки тушкування та поліхрому. Дерево також покривали золотим листям, щоб додати яскравості фарбі, яку наносили.
- Іншими матеріалами, що використовувались, були мармур і камінь, особливо для гробниць, а бронза залишиться як матеріал для придворної скульптури.
Зображення: Історія мистецтва Тома
мистецтво бароко в Іспанії Школа Вальядоліда характеризувалася напруженим реалізмом її релігійної скульптури, скульптур, в яких проявляється біль і пафос. Найвищим представником був скульптор Грегоріо Фернандес (1576 -1636).
Цей скульптор характеризується анатомічною досконалістю тіл, гладкістю шкіри та напругою м’язів. Він виділявся своїми поліхроміями. Серед його робіт:
- Христос Світла. Ідеальний розмір з анатомічної точки зору, на додаток до відображення страждань Христа. Без сумніву, одна з найкращих скульптур іспанського бароко.
- Пієта (1610-1612), Церква Кармен (Бургос). Перший відомий "благочестя" Грегоріо Фернандеса, твір явного маньєристського впливу. Це дуже високий рельєф великих розмірів з поліхромного дерева.
- Лежачи Христос із церкви Сан-Мігель та Сан-Хуліан-де-Вальядолід, Робота, датована приблизно 1634 роком, круглої форми, з великими деталями та пафосом, вирізана цілком, з можливістю побачити завісу піднебіння. Він знаходиться на дивані в одній з каплиць церкви, біля ніг якого лежить терновий вінець, заплетений у глід, і три цвяхи на окремих подушках.
В Андалузька школа, скульптури більш спокійні, з більш класичний реалізм і з переважанням техніки тушонки. Серед творців виділяються Мартінес Монтаньєс та Хуан де Меса, обидва в Севільї, та Алонсо Кано та Педро де Мена в Гранаді.
Твори Мартінеса Монтаньєса (1568-1649)
- Христос милосердя. Це одна з тем, яку Мартінес Монтаньєс найбільше висвітлює, висвітлюючи тему Клеменсії, що збереглася в Севільському соборі, і яка є однією з вершин мистецтва цього художника. Цей образ більш відомий як Cristo de los Cálices, оскільки він був у ризниці з такою назвою собору.
- Бездоганна. У 1631 році він закінчив вівтарну частину каплиць Непорочної в Севільському соборі, виділивши центральну фігуру Непорочне Зачаття, відоме в народі як «la Ciendecita», на додаток до зображень святого Іоанна Хрестителя у стилі Донателло Святий Григорій. Скульптура Непорочного Зачаття має велику кількість одягу, з головою та руками; однобокий.
Твори Хуана де Мези (1583-1627)
Ісус Великої Сили. Ця скульптура є прикладом реалістичного бароко, скульптури, яка має висоту 1,81 метра і виконана з кедрового дерева. Це твір першої фази бароко, що видно з драматизму та шорсткості деяких елементів, таких як терновий вінець чи інтенсивність обличчя.
Твори Алонсо Кано (1601-1667)
- Непорочне зачаття собору Гранади. Робота, зроблена в 1655 році з поліхромної деревини висотою близько 50 см, робота великої витонченості та віртуозності.
- Богородиця Оливкова
- Вівтарна картина Лебрія
Твори Педро де Мена (1628 - 1688)
- Подання Марії Магдалини. Ла Магдалина де Мена - молода жінка, яка демонструє чудові почуття з сумними очима та довгим волоссям, яке спадає на її плечі. Драму можна побачити у відкритій правій руці на грудях і в розп’ятті, яке він тримає в лівій руці. Це шматочок великого реалізму, що передає містичне та духовне почуття.
- Сан-Франциско де Асіс
- Ecce hommo