فرناندو بوتيرو: الحياة والخصائص وأهم الأعمال

فرناندو بوتيرو فنان تشكيلي كولومبي يتمتع بأعلى تقدير دولي. يُعرف عادةً باسم "رسام النساء البدينات" ، ولكن بعيدًا عن ما يعتقده معظم الناس ، فإن بوتيرو ليس مهتمًا بتمثيل "الدهون". من ناحية أخرى ، فقد فعل ذلك في تطوير القيمة البلاستيكية للحجم إلى النتائج الأخيرة ، وهي النقطة الرئيسية في اقتراحه.

على الرغم من أنه أصبح يعتبر اليوم رسامًا طليعيًا ، إلا أن أسلوبه في التصوير كان في البداية سبب الرفض. ويفسر ذلك حقيقة أن الفن المفاهيمي كان يتحرك في العالم الفني في منتصف القرن العشرين. صنف البعض أسلوبه على أنه ساذج، والبعض الآخر مثل التصويرية الجديدة وحتى الواقعية السحرية.

على أي حال ، بالنسبة لبوتيرو ، سيتم مراجعة المجلد ودراسته وتطويره في أي جانب يتم تمثيله ، سواء كان جسمًا بشريًا أو حيوانًا أو كائنًا. لهذا السبب ، لا توجد قيود موضوعية لعمله ويغطي جميع أنواع الأنواع.

في الواقع ، أفادت الشبكة الثقافية لبنك جمهورية كولومبيا بذلك ، بمناسبة المعرض صنعه بوتيرو عام 1979 ، وصنف متحف هيرشورن في واشنطن عمله إلى ست فئات السمات:

1. الدين (مشاهد توراتية ، صور القديسين ، شخصيات رجال الدين ، والأساطير) ؛
2. الأساتذة العظماء (مراجع ونسخ من ليوناردو دا فينشي ، وجان فان إيك ، ودييجو فيلاسكيز ، وما إلى ذلك) ؛
instagram story viewer
3. لا يزال يعيش حياة.
4. العراة والعادات الجنسية ؛
5. الشخصيات السياسية وأخيراً
6. أشخاص حقيقيون ومتخيلون ، بما في ذلك الرسم النوعي (صور العادات والحياة اليومية).

طوال حياته المهنية ، ظهرت أيضًا مشاهد من النقد الاجتماعي ، يشار إليها بشكل خاص جدًا إلى توترات أمريكا اللاتينية ، وتحولت مصارعة الثيران إلى خط أصيل من التمثيل.

دعونا نرى بعد ذلك أهم أعمال هذا الرسام الذي لا يزال يفاجئنا بأحدث أعماله.

1. الكاميرا degli sposi (تحية إلى أندريا مانتيجنا الثاني)

قدم فرناندو بوتيرو هذا العمل في الصالون الوطني الحادي عشر للفنانين الكولومبيين في عام 1958. كان رد الفعل الأول لهيئة المحلفين هو رفض القطعة بشكل قاطع ، معتبرة أنها ، من بين أمور أخرى ، جريمة ضد التقاليد الفنية. يقوم Botero بتوليف القيم البلاستيكية لـ Mantegna الأكثر كشفًا له ، كما يقلل من التكوين إلى شخصيات مألوفة تمامًا. للقيام بذلك ، فإنه يزيل الهواء تمامًا من الفضاء.

ومع ذلك ، رأت مارتا ترابا في هذا العمل بذرة مظهر جديد يستحق المشاركة. قريبًا ، سيغير تأثير هذا الباحث الأمور: العمل ، الذي تم رفضه سابقًا ، ارتفع إلى المرتبة الأولى في الغرفة. تحقيقا لهذه الغاية ، كتبت مارتا ترابا بعد سنوات في الوقت (بوغوتا ، دي إي ، 27 أبريل 1966):

... تمت مكافأة الحس الإبداعي لأول مرة ، وتم تحفيز الفن كمغامرة كاملة ، وترك غير ذي أهمية نسخة طبق الأصل من الواقع ، تم تشويه الرؤية المنطقية بإضافة الخيال والسخرية والوزن الصاخب لـ الأشكال ".

2. أساقفة موتى

يسخر بوتيرو من القوة الكامنة في الحياة والموت كوجهة أخيرة تسحق تلك القوة. يقوم الرسام بتكديس سلسلة من أجساد الأساقفة مزينة بأثوابهم وسمات القوة ، لكن هذه الجثث تقع على جبل ، واحدة فوق الأخرى. وفقًا للمصادر التي تم التشاور معها ، يعد هذا عنصرًا متكررًا في الرسم الكولومبي. يمكن أن تكون الصورة مرتبطة بوصول الجبهة الوطنية في عام 1958 ، عندما بدأت الكنيسة الكاثوليكية تفقد نفوذها السياسي في البلاد.

3. الغداء مع إنجرس وبييرو ديلا فرانشيسكا

كانت هذه قطعة رمزية أخرى للمؤلف. تتم ملاحظة معالجة الحجم ليس فقط في الأحرف ولكن أيضًا في الكائنات التي يستخدمونها. لذلك ، يحتل الطعام أيضًا مركز الصدارة. لا يمثل بوتيرو الواقع ، ولكنه يمثل حقيقة متخيلة: على اليسار لدينا صورة ذاتية لبوتيرو ، مرتديًا بدلة مخططة مع ربطة عنق. معه يتشاركان المائدة بييرو ديلا فرانشيسكا (يسار) ، رسام عصر النهضة الإنطالي. في وسط المشهد ، جان أوغست دومينيك إنجرس ، رسام فرنسي من الفترة الكلاسيكية الجديدة.

4. زواج أرنولفيني

رسم فرناندو بوتيرو أكثر من نسخة واحدة من هذه اللوحة. كان هذا هو هوسه بالعمل الأكثر رمزية للرسام الفلمنكي يان فان إيك.

قدر بوتيرو طريقة فان إيك في طرح مشاعره أو أحكامه في تمثيل المشهد. كما أنه أحب الطريقة التي تعامل بها مع القيم والحجم الهندسي.

5. لا تزال الحياة مع البطيخ

في هذا العمل هو جزء من مجموعة الحياة الساكنة أو الطبيعة الحية. يتم ملاحظة عناصر العملقة المطبقة على الأشياء المميزة للحياة الساكنة أو الحياة الساكنة. تكمن المفارقة في تمثيل كائن ضخم بالفعل ، مثل البطيخ ، أو مستدير بالفعل ، مثل البرتقال ، مع تطبيق مبادئ تقنية Boterian.

6. دوري الدرجة الاولى الايطالي بوتيروسوترا

هذه القطعة من Botero هي جزء من مجموعة من الفن المثيرة تسمى Boterosutra. وهي من أحدث أعمال الرسام ، وتتناول لأول مرة في تاريخ الفن الكولومبي التمثيل الفني للتجربة الجنسية بين العشاق. تتكون السلسلة من حوالي 70 قطعة صغيرة الحجم مصنوعة بتقنيات مختلفة مثل الرسومات الملونة والرسومات بالأبيض والأسود والألوان المائية وضربات الفرشاة.

7. الأسرة الرئاسية

الأسرة الرئاسية إنها واحدة من أكثر اللوحات الرمزية للفنان الكولومبي. إنها جزء من مجموعة الشخصيات السياسية. في هذه اللوحة ، يمثل بوتيرو العائلة الرئاسية ، لكنه يضيف أيضًا بعض العناصر التي تشير إلى العمل لاس مينيناس بواسطة فيلاسكيز. الأسقف الموجود على اليد اليمنى وعلى اليسار خلف لوحة قماشية مخفي محتواها عن العارض هو بوتيرو نفسه الذي يرسم المشهد.

8. الموسيقيين

يمكن تأطير هذه اللوحة في مجموعة من الأشخاص الحقيقيين أو الخياليين ، أي في مشاهد النوع. يمثل بوتيرو فيه فرقة من الموسيقيين مع مغني ، من بينهم تهيمن روح احتفالية.

كما هو معتاد في لوحة بوتيرو ، هناك مساحة صغيرة للهواء بين كل شخصية. تتراكم جميعها باتجاه مركز التكوين. ينتهي الاختلاف في المقاييس بين الموسيقيين والمغني بتحديد نغمة فكاهية وغريبة في نفس الوقت.

9. تعذيب أبو غريب

في عام 2005 ، أنتج فرناندو بوتيرو سلسلة من أكثر من 70 لوحة ينتقد فيها علانية عنف حكومة الولايات المتحدة في العراق عندما تعذيب مؤسف لأبي غريب. ومع ذلك ، فإن بوتيرو لا يشعر بأنه موقف سياسي ، بل هو لفتة للتعبير عن السخط الذي تسببت به مثل هذه الأخبار.

تستحضر السلسلة الأسباني فرانسيسكو دي جويا وسلسلة النقوش الشهيرة له كوارث الحرب. كما أنه يشير إلى الأثرية والالتزام السياسي للجداريات المكسيكية.

أنظر أيضا 5 مفاتيح لفهم أهمية الجدارية المكسيكية.

10. التثاقل

واحدة من الموضوعات المتكررة في أعمال بوتيرو هي مصارعة الثيران. في الواقع ، وفقًا لبعض المصادر ، قبل أن يصبح رسامًا ، كان بوتيرو مهتمًا بحياة مصارعة الثيران ، وفي الواقع ، اكتشف من خلال هذا شغفه بالرسم. في هذه اللوحة ، التي تم رسمها في عام 1988 ، نرى اللحظة بالضبط عندما يقوم الثور بنطح مصارع الثيران. في مواجهة الثور يمكنك أن ترى بوادر الرضا.

11. آدم

يبرز بوتيرو أيضًا في النحت ، حيث تمكن عن عمد من جلب عناصر التمثيل البلاستيكي التي تم تطويرها في رسوماته. في هذه الحالة ، يفاجئنا بوتيرو بتمثيل آدم الذي ، بدلاً من أن ينكشف من السرد الديني ، ينكشف كمفهوم نموذجي للنظام الأبوي. يهيمن آدم على حواء التي يحتفظ بها حرفيًا عند قدميه ، بينما يرفع الطفل مثل الكأس. يبرز حجم وعملية النسب في كتلة جسم الشخصيات ، مع عضو آدم الذي بالكاد موجود.

12. قبلة يهوذا

بين عامي 2010 و 2011 عمل فرناندو بوتيرو على المسلسل طريق الصليبيتكون من 40 لوحة زيتية على قماش و 35 رسماً على ورق ، تبرع منها بـ 27 لوحة زيتية و 34 رسماً لمتحف أنتيوكيا في ميديلين.

يتناول بوتيرو تصوير المشاهد الكتابية في سياق الفن غير الليتورجي ، وهو تقليد تصويري تضاءل منذ القرن التاسع عشر ، مع استثناءات مشرفة.

على القماش يمكنك رؤية اللحظة التي يظهر فيها يهوذا مع الصدوقيين والحارس ليأخذ يسوع أسيراً. يهوذا مُصَوَّر ببشرة خضراء ، ربما علامة على موته ؛ وبالمثل ، فإنه يعرض ملابس الوقت الحالي (بنطلون ، حزام ، قميص ملفوف). يرى على يده اليسرى ساعة يد. في الزاوية اليمنى من اللوحة ، تم تضمين بوتيرو في المشهد بمقياس أقل ويرتدي بدلة حديثة ، يشير إصبعه إلى الحركة.

فرناندو بوتيرو

فرناندو بوتيرو رسام ورسام ونحات ولد في كولومبيا عام 1932. عمل رسامًا في الجريدة الكولومبي من سن 15 سنة.

حصل على جائزة في Salón de Artistas Colombianos ، وبدفع أموال الجائزة ، دفع ثمن رحلته إلى أوروبا. في الواقع ، عاش بوتيرو سنوات عديدة خارج كولومبيا. بدلاً من ذلك ، أقام مقر إقامته في الولايات المتحدة وأوروبا (فرنسا وإسبانيا وإيطاليا) وأمريكا اللاتينية وآسيا.

على الرغم من أنه يرى نفسه على أنه شخص علم نفسه بنفسه لأنه لا يتبنى باستمرار نظام التدريب ، ودرس في أكاديميا سان فرناندو في مدريد وفي أكاديميا دي سان ماركوس دي فلورنسا كان طالبًا في فن Quattrocento الإيطالي. لقد كان أيضًا معجبًا عميقًا بالجدارية المكسيكية ، التي ورث منها ذوقه في الآثار.

يدور عمله حول قيمة بلاستيكية معينة: علاج الحجم. من خلال اقتراحه ، يشكك بوتيرو في الأكاديمية على الرغم من أنه يقدر التقاليد التصويرية. وفي نفس الوقت يتناول الحياة اليومية والنقد الاجتماعي وتاريخ الفن والتدين من خلال الموارد مثل السخرية ، والعملقة ، والفكاهة ، وإسقاط واقع مختلف ، والبراءة و هجاء.