Психология на музиката, висящият предмет

Изкуство, развлечение, професия, бизнес... Музиката е много важна част от нашето общество. и тъй като предметът традиционно се подценява в нашите училища, ние не се поколебахме да изградим много мощна формална образователна среда около тази дисциплина.

Училища, академии, консерватории и др запълват празнотата, която музиката оставя в образователната система и, в зависимост от стремежите на ученика, те могат да избират от по-небрежно или развлекателно обучение до по-регулирано и професионално ориентирано.

Въпреки това, след като достигнем определено ниво на специализация, откриваме все по-взискателно изпълнение, което води до нарастващ брой часове уроци и репетиции и това, което е започнало като хоби или предмет в училище, се превръща във високопоставен спорт. производителност. Като такъв, може да включва всички тези рискове, свързани на психологическо ниво които намираме във всички спортове.

• Може да се интересувате: „[Какво се случва в мозъка ви, когато слушате любимата си музика?](/neurosciences/what-happens-brain-when-we-listen-favorite-music“

Изискванията на музикалното обучение

От една страна, студентът по музика обикновено трябва по необходимост да комбинира музикалното си обучение с академичното си обучение и нека не се залъгваме: музикалното обучение не е допълнение, а по-скоро включва също толкова търсене или повече от университетска диплома (или много повече, в случай на някои кариери), и все още трябва да чуете, че "учите музика... и какво друго?".

И това е, че посвещавайки толкова много усилия и време на музиката в един свят, който ни подтиква да „не подвеждаме“ нашето „истинско“ обучение, съчетано с огромното търсене и конкурентоспособност на някои центрове, предполага много висок риск за вътрешната мотивация, тоест да можем да насочим поведението си към музика просто защото ни харесва, което има като В резултат на това много студенти отпадат рано, оставяйки много таланти след себе си, а много други продължават да могат да развиват друг тип неудобства.

Управлявайте стреса и безпокойството

На първо място, изискването за изпълнение и всеотдайност, превъзхождащи това, което всеки счита за „нормално“, може да доведе до състояние на ума, което познаваме като стрес. Стресът е адаптивен отговор на тялото към ситуация на промяна в околната среда или на максимално търсене, но без подходящо управление той може да продължи по-дълго от еволюцията е изчислила и носи със себе си определени психологически (тревожни разстройства, депресия) и физиологични (лошо храносмилане, мускулно напрежение, главоболие, болки в гърба, и т.н.).

Една от психологическите последици от стреса е тревожността, характеризираща се с неволни мисли като съжаления. („Трябваше да уча повече“, „Направих голяма грешка“) или песимистични очаквания („Ще сгреша в тази част“, ​​„Ще спрете“, „Искам да свърши възможно най-скоро“), които обикновено са свързани с физически реакции (треперене, изпотяване, тахикардия...).

Най-ироничното е, че това състояние, във високи дози, е много пагубно, когато става въпрос за постигане на висока производителност при изпълнение на всяка задача, особено ако се свири публично парче, когато свирим заглавие, но най-обезсърчаващото е, че това, към което преди сме били страстни, е отстъпило място на тези негативни чувства.

• Може да се интересувате от: "10 важни съвета за намаляване на стреса"

Напредък в музикалната психология

Именно тази ситуация привлече вниманието на психолозите към тази среда и въпреки че по-голямата част от работата се състоеше в по-малко в Испания, при изследване на тези оптимални методи за преподаване и изучаване на музика (конструктивно обучение срещу. изпълнителен), все повече и повече центрове се интересуват от умственото обучение на своите млади музиканти, променлива, която традиционно е била оставена на случайността и е служила като вид селекция тавтологичен характер в консерваториите („ако не можеш да понесеш това, значи не си добър за музика”).

Днес все повече и повече гласове се надигат, за да се каже „не“, че тези променливи могат да бъдат обучени. Така, има определени техники, насочени към поддържане на вътрешната мотивация, въз основа на работа с целите и възприятието за самоефективност, техники за борба с безпокойството, като дишане и релаксация в търсене на това оптимално ниво на активиране или техники за управление на този натиск, който, да, винаги ще съществува, но е в нашата власт да го регулираме и можем да го направим чрез техники като излагане или когнитивно преструктуриране, всичко това с крайната цел оптимизиране на опита и производителността не само на нашите музиканти, но също и нашите танцьори, актьори и всички онези членове на изкуството живописен

Накрая подчертайте това Всеки ден значението на работата на психолога в психическото обучение на музиканта става все по-забележимо.. В свят, толкова конкурентен като музиката, умственият фактор може да промени музикалната кариера на професионалистите.

• Може да се интересувате от: "13-те вида учене: какви са те?"