Education, study and knowledge

Сесар Валехо: 8 страхотни стихотворения, анализирани и интерпретирани

Сесар Валехо (1892-1938) е един от най-големите представители на авангардната латиноамериканска поезия на 20 век. Неговите литературни приноси революционизират начина на писане и влиянието му отеква по целия свят. Той е и един от най-важните перуански поети, ако не и най-важният.

По думите на Américo Ferrari, като представител на авангарда:

(...) може би Валехо олицетворява свободата на поетичния език по най-пълния начин: без рецепти, без предварителни идеи за каква трябва да бъде поезията, гмурка се между мъка и надежда (...), а плодът на това търсене е нов език, акцент нечувано.

Тази селекция от стихотворения, която ще анализираме и интерпретираме, илюстрира оригиналността и разнообразието в диапазона от тонове, които характеризират поета. Някои смесват драма с хумор. Всички те сочат към темите и маниите на неговата поетика: смърт, временност, трансцендентност, ежедневие, братство, солидарност, състрадание, противоположности, съдба, болка, болест, и т.н.

Сезар Валехо

Снимка на Сесар Валехо през Хубаво, 1929.

wAAACH5BAEKAAAALAAAAAABAAEAAAICRAEAOw ==
instagram story viewer

1. Имайки предвид студа, безпристрастно ...

Като се има предвид студено, безпристрастно,
този човек е тъжен, кашля и все пак
той се наслаждава на червените й гърди;
че всичко, което прави, е да се събере
на дни;
който е мрачен бозайник и разресва косата си ...

Имайки в предвид
че човекът продължава гладко от работата
и отразява шефа, звучи подчинено;
че времевата диаграма
е постоянна диорама на медалите му
и полуотворени, очите му изучаваха,
от далечни времена,
неговата гладна формула за тесто ...

Безпроблемно разбиране
че човек остава понякога да мисли,
като да искаш да плачеш,
и, при условие, че се грижи за себе си като обект,
той става добър дърводелец, изпотява се, убива
и след това пее, обядва, копчета ...

Като се има предвид също
че човекът наистина е животно
и въпреки това, когато се обърна, ме удари с тъгата си по главата ...

Накратко изследване,
намерените му парчета, тоалетната му,
отчаянието му, в края на зверския си ден, изтривайки го ...

Разбиране
че той знае, че го обичам,
че го мразя с обич и той, накратко, е безразличен към мен ...

Имайки предвид общите ви документи
и гледайки с очила този сертификат
това доказва, че е роден много малък ...

Правя знак,
идва,
и го прегръщам развълнуван.
Каква разлика прави! Развълнуван... Развълнуван ...

Поемата изгражда образа на човешкото същество във всичките му аспекти, като изброява характеристики, представени с обективен, научен и далечен тон.

Той подчертава нейното тленно и ограничено същество, унищожено от рутинни и йерархични порядки, изгубено в масите. Но също и способността му за дълбочина и самоанализ: празнотата и тъгата му, гладът за знание.

Той контрастира на по-ниските аспекти, като неговите животински характеристики и "неговата тоалетна", аспекти, свързани с срам, който бихме искали да скрием и отречем, с успехите и постиженията на историята: медалите, постиженията учени.

По този начин се отдава почит на човешкото същество, отпразнува способността му за издръжливост и предлага помирение и приемане с техните недостатъци и недостатъци. Той приветства човешкото същество такова, каквото е, с емоционалност, която контрастира и в крайна сметка печели победата над рационалния и научен тон на поемата.

Това предполага, че чувствата на братство и състрадание имат последната дума и в крайна сметка надделяват над всичко останало.

2. Идва при мен, има дни, огромно желание, политика ...

Идва ми, има дни, дива, политическа победа,
да обичат, да целуват привързаността и на двете им лица,
и любов идва отдалеч
демонстративен, друг, който иска да обича, от степен или сила,
този, който ме мрази, този, който си разкъсва хартията, малкото момче,
на този, който плаче за този, който е плакал,
кралят на виното, робът на водата,
на онзи, който се скри в гнева си,
този, който се изпотява, този, който минава, този, който разтърсва своя човек в душата ми.
И затова искам да се настаня
на този, който ми говори, плитката му; косата му, на войника;
неговата светлина, към великата; неговото величие, момчето.
Искам директно да гладя
кърпичка, която не може да плаче
и когато съм тъжен или щастието ме боли,
оправяне на деца и гении.

Искам да помогна на добрите да бъдат малкото му лоши
и настоявам да седна
отдясно на лявата ръка и отговори на немия,
опитвайки се да ви бъда полезен в
каквото мога и също много искам
изми куца крак,
и помогнете на следващия едноок мъж да заспи.

Ах любов, тази, моята, тази, световната,
междучовешки и енорийски, проект!
Стига до косата ми,
от основата, от обществените слабини,
и, идвайки отдалеч, ви кара да искате да го целунете
шалът на певеца,
и на този, който страда, го целунете в тигана му,
на глухите, в неговия черепно мърморене, неустрашим;
на този, който ми дава това, което съм забравил в пазвата си,
на неговия Данте, на неговия Чаплин, на раменете му.

Искам да завърша,
когато съм на известния ръб на насилие
или пълни с гърди на сърцето ми, бих искал
помогнете на този, който се усмихва, да се смее,
сложи малко птиче на злото във врата,
грижи се за болните, като ги ядосваш,
купувайте от продавача,
помогнете му да убие матадора - ужасно нещо—
и бих искал да бъда добър с мен
през цялото време.

Стихотворението поставя хумористичен обрат на една от големите теми на поетиката на Валехо: братство, приятелство и състрадание. Чрез ресурса за карикатура и с пакостлив тон се отговаря на потребност, призвание или призив за изразяване на емоция и обич.

Намираме изброяването, продиктувано от свободната асоциация и ресурса на оксиморона. Играта за обединяване на противоположни елементи създава усещането за неуспешно допълнение: „кърпичка, която не може да плаче“.

Също така можем да видим влиянието на кубизма, който развива визията на човека фрагментиран и съставен от неговите части.

Част от богатството на стихотворението се дава от сближаването на различни предмети, което има способността да предизвиква множество усещания, емоции, спомени и асоциации у читателя.

3. Старите магарета мислят

Сега бих се облякъл
на музикант да го види,
Бих се сблъскал с душата му, триейки съдбата с ръката си,
ще го остави на мира, тъй като той е душа на паузи,
така или иначе бих го оставил
евентуално мъртъв върху мъртвото му тяло.
Днес може да се разшири в този студ
може да кашля; Видях го как се прозява, удвоявайки се в ухото ми
съдбовното му мускулно движение.
Така че имам предвид мъж, неговата положителна плоча
и защо не? към неговото изпълнение на boldo,
тази ужасна луксозна нишка;
към бастуна си със сребърен юмрук с малко куче,
и децата
че той каза, че са негови погребални шуреи.
Ето защо днес бих се облякъл като музикант,
Бих се сблъскал с душата му, че той се взира в моя въпрос ...
Но никога няма да го видя да се бръсне в подножието на сутринта си;
вече не, не, не за какво!
Трябва да видите! Какво нещо!
Това, което някога е било неговото!

Отнася се за милата памет на „човек“, който е починал. Мъжът може да бъде всеки и се отнася до родов човек.

Откриваме копнежа под формата на любящи жестове и подаръци, които искате да му дадете, или във въображението какво би направил този човек, ако присъстваше сега.

В този случай „Бих се облякъл като музикант“ е напълно оригинален начин да се отнесе, може би, към серенада, любима песен и с докосване на хумор, можем да го свържем с тези, които се появяват облечени на детски рождени дни: като клоун, магьосник, човек-паяк, принцеса Елза или „де музикант ".

Тежестта на присъствието на мъжа в стихотворението изглежда въплътена в дрехите му и в най-много рутина и ежедневие: „бастунът му със сребърна дръжка с малко куче“ и в „виждането му да се бръсне в подножието на сутрин".

Имплицитно възниква въпросът за съществуването и трансцендентността на човека, тъй като времето му е мимолетно и Този човек, който е всеки и в същото време е уникален в своята индивидуалност, ще изчезне: Никога! ".

4. Днес животът ми харесва много по-малко ...

Днес харесвам живота много по-малко,
но винаги обичам да живея: вече го казах.
Почти докоснах частта от цялото си и се сдържах
с изстрел в езика зад думата ми.
Днес усещам отстъпващата си брадичка
и в тези моментни панталони си казвам:
Толкова живот и никога!
Толкова години и винаги моите седмици ...
Родителите ми погребани с камъка си
и неговият тъжен участък, който не е приключил;
братя с цялото тяло, братя мои,
и накрая, че съм стоял и в жилетка.
Харесвам живота изключително много
но, разбира се
със скъпата ми смърт и моето кафе
и да видим листните кестенови дървета на Париж
и казва:
Това е око; чело това, онова... И повтарям:
Толкова много живот и мелодията никога не ме проваля!
Толкова години и винаги, винаги, винаги!
Казах жилетка, казах
всичко, част, жажда, казва той почти, да не плаче.
Че е вярно, че съм страдал в онази болница, която е в съседство
и че е правилно и грешно да сте гледали
отдолу нагоре организма ми.
Бих искал да живея винаги, дори ако беше на корема,
защото, както казах и го повтарям,
Толкова живот и никога и никога! И толкова много години
и винаги, винаги много, винаги винаги!

С оптимистична визия, стихотворението показва признателност и вкус към живота, дори от гледна точка на болестта и смъртта. Така се появява престоят в болницата, а чувството на траур за смъртта на близките им се явява постоянен спътник на самия живот.

Размисълът върху времето, интерпелацията на читателя като брат и визията на фрагментирания човек също могат да бъдат оценени в стихотворението.

5. Тук се поставям ...

Това е мястото, където се поставих
панталоните, е къща, където
Събличам ризата си силно
и където имам почва, душа, карта на моята Испания.
Точно сега той говореше
от мен с мен и сложи
на малка книга огромен хляб
и след това направих трансфера, прехвърлих,
искам да си тананика малко, отстрани
вдясно от живота от лявата страна;
по-късно измих всичко, корема си,
одухотворен, с достойнство;
Обърнах се да видя какво се замърсява,
Изстъргах онова, което ме доближава толкова много
и добре съм поръчал картата
кимвайки или плачейки, не знам.
Моята къща, за съжаление, е къща,
случайно място, където живее
с твоя надпис любима моя лъжица,
скъпи мой скелет вече не писма,
самобръсначката, постоянна пура.
Наистина, когато се замисля
в това, което е животът,
Не мога да не кажа на Жоржет
за да хапнем нещо хубаво и да излезем,
следобед, купи добър вестник,
спестете ден, когато няма,
една вечер също, когато има
(Така казват в Перу - извинявам се);
по същия начин страдам с голямо внимание,
за да не крещи или да плаче, като очите
те притежават, независимо от един, своите бедности,
Искам да кажа, неговата търговия, нещо
който се изплъзва от душата и пада в душата.
След като е преминал
петнадесет години; след петнадесет и преди петнадесет,
човек всъщност се чувства глупаво,
естествено е, иначе какво да се прави!
И какво да спра да правя, кое е най-лошото?
Но да живееш, но да пристигнеш
да бъде това, което е едно на милиони
хляб, сред хиляди вина, сред стотици уста,
между слънцето и лунния му лъч
и между месата, хляба, виното и душата ми.
Днес е неделя и следователно,
Идеята идва на ум, до гърдите плачът
и до гърлото, както и голяма бучка.
Днес е неделя и това
има много векове; в противен случай,
Може би щеше да е понеделник и идеята щеше да ми дойде на сърце,
към мозъка, плачът
и до гърлото страшно желание да се удави
какво чувствам сега,
като човек, какъвто съм и че съм страдал.

Поемата има самоанализ и отразява битието в настоящето и мястото, което обитава, както физически, така и с мисълта си: „къща“ и „карта на моята Испания“.

Човешкото съществуване е показано в най-ежедневните и рутинни действия и предмети. Действа като измиване на това, което се замърсява или „излизане да хапне нещо“. Предметите обикновено са малки и въпреки това изпълнени с познаване на лични и отличителни щрихи: „малка книжка“, „огромен хляб“, „с надпис любимата ми лъжичка“.

Настоящето с неговото ежедневие е поставено в перспектива в светлината на това какво означава да носиш история и спомени; споменава се отминаването от 15 години, което може да се отнася до живота на индивида, но също така предизвиква нещо, което „продължава от много векове“, намекващо за историята на човечеството.

В цялото стихотворение размисълът върху израза и какво да се прави поетично изглежда имплицитно: в „силния глас“, в „тананикането“ и „в грижата да не крещи и да не плаче“. В този случай това, което искате да изразите, е нещо заседнало и натрупано, което е свързано с размисъл върху трансцендентността на индивида.

6. Това...

Това
случи се между две клепачи; Треперех
в ножницата ми, ядосан, алкален,
стои до смазното равноденствие,
В подножието на студения огън, в който попаднах
Алкално приплъзване, казвам,
повече тук за чесъна, в смисъл на сироп,
по-дълбоко, много по-дълбоко от ръждата,
като водата върви и вълната се връща.
Алкално приплъзване
също и много, в колосалния монтаж на небето.
Какви копия и харпуни ще хвърля, ако умра
в ножницата ми; Ще дам в свещени бананови листа
моите пет подчинени кости,
а във външния вид, самият външен вид!
(Казват, че въздишките се назидават
след това костеливи, тактилни акордеони;
Казват, че когато тези, които са готови, умират така,
О! умрете от часовника, ръка
залепване за самотна обувка)
Разбирам го и всичко, полковник
и всичко, в плачещия смисъл на този глас,
Боля ме, рисувам тъжно,
през нощта, ноктите ми;
тогава нямам нищо и говоря сам,
Проверявам семестъра си
и за да си напълня прешлена, се докосвам.

Стихотворението разглежда най-дълбоката част на човешкото същество, неговата вътрешност и емоционалната вселена. Образите, образувани от противоположни елементи, изглеждат единствените, които могат да опишат някои човешки емоции.

Той отразява трансцендентността на човека, една от проблемите на поетиката на автора, с помощта на сюрреалистичния език: „Ще дам свещени бананови листа / моите пет малки кости подчинени ". Намираме изображения, които се отнасят до сънища, заредени със свободни несъзнателни асоциации, които не се правят на рационализирани, но генерират всякакви усещания в читателя.

В това стихотворение споменаванията за телесност създават усещането за бедност, самота и запустяване на състоянието. човек: тялото, ноктите, костите и прешлените в крайна сметка са единствените спътници и свидетели на съществуване.

7. Шапка, палто, ръкавици

Пред френската комедия има кафене
на Регентството; в него има парче
уединено, с фотьойл и маса.
Когато вляза, неподвижният прах вече се изправи на крака.
Между устните ми, направени от гума, паветата
От цигара се пуши, а в дима виждате
два интензивни дима, гръдния кош на кафето,
а в гръдния кош дълбока ръжда на тъга.
Важно е есента да бъде присадена на есента,
важно е, че есента се състои от издънки,
облакът, от семестър; скули, бръчки.
Важно е да миришеш лудо, постулиращо
Колко топъл е снегът, колко мимолетна е костенурката,
как колко просто, колко внезапно кога!

Започнете с разказвателен тон. В главната роля в поемата са обектите, които отчитат гласа и разказаното място. Започвайки със заглавието на стихотворението: „Шапка, палто, ръкавици“, което може да се отнася както за поета, така и за цигарата.

В кафенето има мрачен въздух на самота и изоставеност. С течение на времето, разпадането, това, което състарява или влиза в процеса на смъртта, обитават мястото. Това се предполага, наред с други, от натрупването на прах, ръжда и есен, тъй като сезонът, когато дърветата губят листата си и природата се подготвя за зимата.

За изследване на околната среда на мястото се предлага изображението на рентгенова снимка; средата, която позволява да изглежда, че е цигарен дим, а обектът, който трябва да се анализира, Café de la Regencia: „и в дима виждате / (...) гръдния кош на кафенето, / и в гръдния кош (. ...) ".

8. Черните предвестници

В живота има удари, толкова силни... не знам!
Духа като омразата към Бога; сякаш преди тях,
махмурлукът на всичко изстрадано
ще се обедини в душата... не знам!

Те са малко; но те са... те отварят тъмни канавки
на най-яростното лице и най-силния гръб.
Може би това ще бъдат жребчетата на варварите Атила;
или черните предвестници, които Смъртта ни изпраща.

Те са дълбоките грехове на душите на Христос
на някаква очарователна вяра, която Съдбата богохулства.
Тези кървави попадения са пращенето
от малко хляб, който гори на вратата на фурната.

А човекът... Беден... беден! Завъртете очи като
когато един плясък ни вика през рамо;
обръща луди очи и всичко изживяно
тя се обединява, като локва на вина, в погледа.

В живота има удари, толкова силни... не знам!

Това е лирична поема, в която преобладават александрийските стих и рима. Стихотворението се занимава с човешката болка и показва невъзможността да се изрази, възприеме или разбере. Думите и езикът са недостатъчни и е необходимо да се прибегне до нови начини за изразяване, в случая чрез сравнение.

Прочетете повече за Поема „Черните вестители“ от Сесар Валехо.

Сесар Валехо и авангардът

Тъй като авангардният поетичен език беше загубил своята изразителна способност; Класически и романтични начини са били злоупотребявани и е имало чувство на тормоз и умора в климата.

В това търсене музиката има водеща роля и поезията на Сесар Валехо се откроява именно с това. Римата се оставя настрана и преобладават свободните стихове и проза. Музиката следва вътрешния звук на езика и вратата се отваря в разнороден ритъм, с различни акценти.

Техният език също се ръководи от интуицията и свободната асоциация. Влиянието на сюрреализма и експресионизма се приветства. Повторението, граматическите и синтактичните прегрешения и езикът на мечтите създават образи и сетива, които избягват от разума, но които общуват с голяма ефективност дълбоки емоции и усещания.

Теми, места и думи, които преди са били изключени от изкуството и поезията, са добре дошли. Например, той се отнася до животинската страна на човека с неговите биологични функции. Той обхваща термини, които принадлежат на научния жаргон и изобретателността на говоримия език. Откриваме думи без какъвто и да е поетичен престиж, като локви, тоалетна, слабини, мускулести и т.н.

Ежедневието, рутината и общите предмети са главните герои в неговата поетика. Хлябът, вестникът, панталоните и други дрехи са чести, а сред многото му заслуги се добавя, че той е успял да направи поезия от най-обикновените и обикновени предмети.

Резултатът е поезия, която не се преструва, че е разбрана напълно или рационално, но комуникира с читателя чрез съзнателни и несъзнателни усещания и емоции, които успяват да се предадат чрез музика и интуиция.

Биография на Сесар Валехо

Живот във Валехо
Снимки от Сесар Валехо. Център: Сезар и Жоржета Валехо в Париж.

Роден е в Сантяго де Чуко, Перу, 1892 г. Той постъпва в Писмен факултет в университета в Трухийо, но трябва да напусне кариерата си по икономически причини. Години по-късно той подновява обучението си, плащайки им за учител. Той беше учител на известния романист Чиро Алегриа. Завършил е с дисертация Романтизмът в кастилската поезия.

След като публикува някои от стиховете си във вестници и списания, през 1918 г. публикува Черните предвестници. През същата година майка му умира и той се връща в Трухийо. През 1920 г. той е обвинен в подпалване и е несправедливо затворен за почти четири месеца. Затварянето му може да бъде свързано със социалистическите статии, които той публикува, осъждайки някои несправедливости. Докато е в затвора, той пише Трилце и го публикува през 1922г.

Пътува до Европа през 1923 г. и там работи като журналист и преводач. Той посещава писателите Пабло Неруда, Висенте Хуидобро, Хуан Лареа и Тристан Цара. През 1924 г. баща му умира и поетът е хоспитализиран за чревен кръвоизлив, от който се възстановява успешно.

През 1927 г. се запознава с Жоржет Валехо, когато тя е на 18 години, и се женят през 1934 г. През 1928 г. основава Социалистическата партия в Париж. През 1930 г. публикува Трилце в Мадрид и посещава Федерико Гарсия Лорка, Рафаел Алберти, Херардо Диего и Мигел де Унамуно. Когато през 1936 г. избухва гражданската война в Испания, той заедно с Пабло Неруда основава Иберо-американския комитет за отбрана на Испанската република.

В годините от 1931 до 1937 г. той пише различни драматични пиеси и разкази, както и стихове, които по-късно са събрани и публикувани посмъртно като Човешки стихотворения.

Той се разболява на 24 март и умира на 15 април, Разпети петък в Париж и с „порой“, както казва в стихотворението си „Черен камък върху бял камък“:

Ще умра в Париж с дъжд,
ден, за който вече имам спомен.
Ще умра в Париж - и не бягам -
може би в четвъртък, както е днес през есента.
(...)

Години по-късно се разбра, че той е починал, защото маларията, която е претърпял като дете, е била активирана отново. Тленните му останки се намират в гробището Монпарнас в Париж.

Произведения на Сесар Валехо

Това са едни от най-забележителните произведения на Сесар Валехо.

Поезия

  • Черните предвестници (1919)
  • Трилце (1922)
  • Списък на костите (1936)
  • Испания, вземи тази чаша от мен (1937)
  • Проповед за варварството (1937)
  • Човешки стихотворения (1939)

Разказ

  • Изкачете се мелографирано (разкази, 1923)
  • Дива басня (роман, 1923)
  • Към царството на Sciris (nouvelle, 1928)
  • Волфрам (роман, 1931)
  • Мъжки час (роман, 1931)

Драма

  • Заключване (1930)
  • Между двата бряга тече реката (1930)
  • Братя Колачо или президенти на Америка (1934)
  • Умореният камък (1937)

Статии и есета

  • Русия през 1931 г.: Размисли в подножието на Кремъл (1932)
  • Русия преди второто петолетие (1932)
Тим Мая: като мелхорес музика като биография

Тим Мая: като мелхорес музика като биография

Какво знам за косата си по-малко от последователност на Тим Майя (1942-1998)? Или певец, учител, ...

Прочетете още

Както Sem-Razões прави Amor, от Carlos Drummond de Andrade: анализ и обяснение на поемата

Както Sem-Razões прави Amor, от Carlos Drummond de Andrade: анализ и обяснение на поемата

Quando или afunto é amor, é quase impossível, ние не презареждаме думите на Carlos Drummond de An...

Прочетете още

Чаша от Чико Буарк: анализ, обяснение и история на музиката

Чаша от Чико Буарк: анализ, обяснение и история на музиката

На музика Потир Написана е през 1973 г. от Chico Buarque и Gilberto Gil, като е издадена едва пре...

Прочетете още

instagram viewer