13 charakteristik španělské hudby RENAISSANCE a SKLADATELŮ!
Jak příběh postupuje, vidíme, jak se svět mění s proudy, které vznikají díky kombinaci lidské kreativity s potřebou vyjádření způsobu života. Navzdory skutečnosti, že stejný proud se vyskytuje v různých částech světa, individualitě a identitě nakonec jsou důležitou součástí expresivity, což vede k charakteristickým dotekům každé kultury a počasí.
V této lekci UČITELE si povíme Španělská renesanční hudba: charakteristika a skladatelé, kde se můžete dozvědět více o tomto uměleckém hnutí v době, kterou někteří považují za nejslavnější ze španělské hudební minulosti.
The renesancePůvod má v Itálii kolem roku 1400. Tento proud se rozšířil po celé Evropě, samozřejmě včetně Španělska a trvalý mezi XV. a XVI. stoletím. Období renesance končí stoletím, přibližně v roce 1600.
Obecně byla renesance díky mentalitě určující etapou pro založení mnoha hudebních základen humanista který se snažil reflektovat intelektuální kapacitu lidské bytosti a hlouběji studoval hudební teorii. Během renesance vzkvétala náboženská hudba, přičemž hlavním motivem tvorby děl byla oddanost různým skladatelům. Během této doby existuje několik dalších důležitých faktorů, kterými byly vynález tiskařského stroje a vzestup buržoazní třídy, podporující šíření hudby.
Zlatý věk ve španělské hudbě
Ve Španělsku se uvažuje o renesanci „zlatý věk“ španělské hudby. Hodně z děl bylo vyrobeno na žádost soudů, uměleckých investorů udržujících kaple hudebníků, které Fungovaly jako zimní zahrady a střediska hudební tvorby, složené z mistra kaple, zpěváků a instrumentalisté.
Mezi těmito sponzory byli Court of Juana a Felipe, Carlos V a Felipe II, velká náboženská centra, domy aristokratické, jako jsou Kalábrie, Alba a Medinaceli a kulturní centra kastilských a andaluských měst, království Valencie a Aragon.
Souběžně s hudbou kaplí je dalším relevantním žánrem žánr profánní hudba. Z tohoto hlediska si Španělsko zachovává důležité dědictví kompilace děl zvaných zpěvníky, přičemž nejcennější jsou následující:
- Zpěvník paláce nebo Barbieri (1490-1530)
- Cancionero de la Colombina (pozdní 15. století)
- Zpěvník Medinaceliho (polovina 16. století)
- Zpěvník z Uppsaly (1500-1550)
Jak jsme již zmínili, velkou část produkce hudebních děl měli na starosti kapelní hudebníci. Na druhé straně najdeme autory sekulární hudby a instrumentální hudby.
Skladatelé kaplí
- Cristóbal de Morales (1500-1553): Mistr kaple v katedrále v Malaze.
- Antonio de Cabezón (1510-1566): Varhaník a cembalista, někdy nazývaný „španělský Bach“, od narození slepý, považován za nejlepšího instrumentalistu své doby a mistra kontrapuntera.
- Francisco Guerrero (1527-1599): Student Cristóbal de Morales a nástupce katedrály v Malaze. Později se stal učitelem v kapli katedrály v Seville a hlavním vystavovatelem andaluské školy. On také psal písně profánní hudby.
- Tomás Luis de Victoria (1548 - 1611): Kaple mistr a varhaník v klášteře Descalzas Reales v Madridu. Vynikající práce: kancelář Svatého týdne, považovaná za vrchol španělské polyfonie.
Skladatelé profánní hudby
Juan del Enzina (1468-1529): Nejrelevantnější skladatel světské hudby španělské renesance. Byl básníkem, dramatikem, hudebníkem a zakladatelem španělského divadla. Je považován za mistra vánočních koled a autor prvních populárních španělských eklogů. 69 jeho vánočních koled a románků je v Cancionero de Palacio.
Další skladatelé profánní hudby: Lope de Baena, Francisco a Rodrigo Ceballos, Juan Navarro, Pedro Guerrero, Juan Bautista Caballines, Nicolás Gombert, Juan Cornago, Juan de Espinosa, Juan Ponce, Juan de Anchieta, Alonso de Alba a Pedro Escobar.
Skladatelé instrumentální hudby
Luis Millán, Luis Narváez, Alonso Mudarra, Enrique de Valderrábano, Diego Pisador, Miguel de Fuenllana, Esteban Daza, Luis Venegas de Henestrosa, Tomás de Santa María, Juan Bermudo.
Doufáme, že nyní máte lepší představu o španělské renesanční hudbě: charakteristika a skladatelé a co Nyní jste zvědaví na další vyšetřování prostřednictvím videí a zvukových záznamů, abyste mohli dokončit svůj učení se.
