Románské umění: jeho původ a charakteristika

Mluvíme-li o románském umění, jistě nám bude všem zcela jasné, o jakém období máme na mysli. Opravdu, je jeden z nejznámějších uměleckých stylů středověku, obecně prezentovaný v opozici ke gotice. Jistě jste v mnoha příručkách viděli románky ztotožňované s jistou intelektuální temnotou a s chudou a venkovskou Evropou; Gotika naopak bez výjimky souvisí s probouzením měst, buržoazií a středověkým humanismem.

Toto zobecnění samozřejmě není bezdůvodné; jako vždy byste se však neměli nechat tématy úplně strhnout. Protože i když je románština skutečně synem feudalismu, není o nic méně pravdou, že plná románština se shoduje se vznikem města a středověká scholastika a že v tomto stylu byly stavěny vlastně první a nejvýznamnější katedrály v Evropě. Některé příklady jsou katedrály v Pise a Veroně v Itálii, katedrály v Santiagu de Compostela a Lisabonu na Pyrenejském poloostrově, v Bambergu v Německu a v Arles ve Francii.

Co tedy víme o románském umění? A především, co nazýváme románským uměním? Jaké jsou vlastnosti tohoto uměleckého stylu? Je románský sloh jedinečný, nebo naopak představuje výrazné rozdíly v závislosti na regionu a historickém okamžiku? Navrhujeme výlet k narození a gestaci románského; cesta, ve které se kromě přehledu pokusíme osvětlit některá nejčastější a nejrozšířenější témata tohoto stylu středověku.

• Související článek: "3 fáze středověku (charakteristiky a nejdůležitější události)"

Románské umění nebylo vždy nazýváno románským

Umělci středověku, kteří stavěli románské kostely a kláštery, se skutečně nenazývali románskými umělci. Naprostá většina uměleckých směrů se ve skutečnosti objevila mnohem později než styl nebo období, ke kterému se vztahují, a ne vždy vděčným způsobem.

Středověké umění, po staletí tak urážené, začalo v 19. století obnovovat zájem učenců. Bylo to v tomto století, kdy bylo vytvořeno slovo románský, které označovalo umění prvních století středověku. Termín zdůrazňuje pozdně římská a „dekadentní“ řešení, o kterých se věřilo, že tento středověký styl používá.; to znamená, že slovo románský bylo použito v hanlivém smyslu.

William Gunn, historik umění, byl první, kdo tento termín použil v roce 1819. Stavby z této doby nazval románskou architekturou; o něco později, v roce 1830, Arcisse de Caumont označil tento styl za římský, čímž dal jasně najevo paralelismus mezi románštinou, která podle něj pochází z římského umění, a románskými jazyky, které odvozují z latiny.

Tento Arcisse měl pravdu; Ve skutečnosti, ačkoli je románština běžným uměleckým projevem v celé Evropě, každý region má nějaké specifické zvláštnosti, stejně jako každý lidový jazyk je výkladem mateřského jazyka, latiny.

Podívejme se nejprve, jaká je periodizace a kontext tohoto stylu. Poté se vyjádříme k obecným charakteristikám románského umění a nakonec se zastavíme u analýzy geografických charakteristik tohoto stylu.

• Mohlo by vás zajímat: „Jak odlišit románský od gotiky: jeho 4 hlavní rozdíly“

Etapy románského

Historici umění tradičně rozlišovali tři fáze ve vývoji románského stylu: první románský (10.–11. století), úplný románský (11.–12. století) a pozdně románský nebo pozdně románský (12.–13. století). Nicméně, a jako vždy, když mluvíme o historických obdobích, toto oddělení je obecné a konvenční, s jediným cíl usnadnit studium románského jazyka, protože tato periodizace není ve všech částech Evropy splněna stejným způsobem. způsob. Například ve Svaté říši římsko-germánské periodizace prvního románského se shoduje s nazývané otonské umění, velmi charakteristické pro dobu a region a které představuje důležité rozdíly.

Takzvanou plnou románskou lze považovat v Evropě za běžný styl (i přes regionální zvláštnosti, které jsme komentovali v první části). Tento styl se v průběhu 11. a 12. století rozšířil po celé Evropě, podnícen řadou velmi specifických historických a společenských okolností, na které dále upozorníme.

Gregoriánská reforma a jednota obřadu

Reforma církve, kterou provedl papež Řehoř VII. v 11. století, výrazně ovlivnila rozšíření tohoto víceméně homogenního evropského stylu. Mimo jiné proto Gregoriánská reforma předpokládá sjednocení katolické liturgie na všech územích; to znamená, že od této chvíle musí všechny evropské církve ve svých liturgiích dodržovat římský obřad. Chrámy se proto musí této homogenizaci přizpůsobit, což usnadňuje vzhled budov s velmi podobnými a specifickými vlastnostmi.

Pocit jednoty křesťanů: poutě a křížové výpravy

Během staletí plného románství vznikl v Evropě nebývalý pocit duchovní jednoty. Cesty jsou plné poutníků, kteří šíří zprávy z města do města. Úcta k ostatkům svatých bez přestání roste; ve skutečnosti, aby byl oltář vysvěcen, je nutné, aby v něm byla uložena svatá relikvie. V důsledku této horečky zbožnosti vznikají ve všech koutech kontinentu nové chrámy, z nichž většina je postavena v tomto novém stylu, který se šíří po celé Evropě.

První křížová výprava znovu aktivuje cesty na východ a podporuje náboženské cítění, které sjednocuje všechny Evropany; Bude to tento pocit, který nakonec posílí jedinečný umělecký výraz. Kromě toho se křižáci vracejí ze Svaté země s posvátnými relikviemi a byzantskými uměleckými díly, která mají zvláštní význam v konfiguraci románského umění.

Jak uvidíme později, byzantské ikony, které zobrazují hieratické a ploché postavy na dřevě, by měly velký vliv na románskou malbu. Z jejich strany by mozaiky byzantského východu výrazně ovlivnily umění severní Itálie; Katedrála svatého Marka v Benátkách je typickým příkladem tohoto italského „orientalizačního“ románského stylu.

• Související článek: „5 témat o středověku, která musíme dostat z hlavy“

Univerzity a výměna znalostí

V současné době tohoto světa vyhrocené religiozity najdeme první univerzity, které se vynořily v úkrytu stále vzkvétajících měst. Tato centra znalostí přitahují studenty z celé Evropy a tento neustálý příliv intelektuálů, kteří výměna znalostí bude mít také hodně společného s předáváním uměleckých novinek moment.

Cluny Abbey a jeho rozšíření po celé Evropě

Opatství Cluny, v regionu Burgundsko, bylo založeno v roce 910 a brzy stává se epicentrem obrovské sítě klášterů, která se rozprostírá po celé Evropě. Do té doby se evropské mnišství vyznačovalo velkým rozptylem. Cluny bude v tomto smyslu velkým aglutinátorem klášterních staveb (více než 1000 v celé Evropě), které nakonec povedou ke stylovému sjednocení, které se rozšíří po celém kontinentu.

Ale jaké jsou tyto vlastnosti, které se šíří po celé Evropě a které tvoří takzvanou plnou románskou? Podívejme se na ně níže.

Obecná charakteristika románského umění

Jako styl přítomný v celé středověké Evropě v 11. a 12. století má plná románština některé specifické vlastnosti. Než se zaměříme na zvláštnosti jednotlivých regionů, stručně zopakujeme, jaké jsou tyto obecné charakteristiky evropské románštiny.

románská architektura

Stavbou par excellence v románském umění je samozřejmě kostel. Stavba má obvykle půdorys baziliky nebo latinského kříže a na východní straně představuje půlkruhovou nebo rovnou apsidu a na západní straně vstupní portikus do kostela. Připojena k budově najdeme zvonici; Nejběžnější je, že jsou dva (rámující hlavní západní průčelí), ale najdeme i příklady s jedinou věží (např. kostely v údolí Bohí v Katalánsku). Dalším běžným typem zvonice v románském stylu je zvonice, zeď, která svisle vyčnívá ze zbytku budovy a ve které jsou otvory, kde jsou ukryty zvony.

Nejčastějším krytem v románských stavbách je valená klenba s příčnými oblouky a vnějšími příporami, ale najdeme i klenby půlkruhové nebo hrotité. Ve skutečnosti je chybou spojovat tento typ hrotitého oblouku pouze s gotikou, protože najdeme poměrně dost románských staveb, které toto řešení využívají; mezi nimi i paradigmatický kostel opatství Cluny. Další z románských kleneb je klenba třísla, která je tvořena souběhem dvou valených kleneb.

V klášterech je nejdůležitějším prvkem ambit, otevřený prostor, odkud se člení klášterní místnosti. V každé z pand nebo na stranách ambitu najdeme hlavní města, kde se sochařství jen hemží, s velkou ikonografickou rozmanitostí: od náboženské a biblické výjevy až po prvky rostlinné či zvířecí výzdoby, včetně postav ze středověkého bestiáře a výzdoby geometrický.

Během úplného románského období, éry poutí par excellence, objevují se poutní kostely. Tento typ budovy přidává ambulantní, tedy ambulantní nebo chodbu, která obklopuje zadní část presbytáře. Tento nový románský prvek usnadňuje poutníkům nejen pohyb kolem hlavního oltáře při slavení liturgie, ale také což také umožňuje sloužit několik mší současně, protože apsidy ústí do ambulantních, malých apsid uspořádaných do baterie.

• Mohlo by vás zajímat: „Co je 7 výtvarných umění? Shrnutí jeho vlastností"

románské sochy

V románských kostelech se odvíjí autentický ikonografický program, který je soustředěn v portálech a v ambitech. Na fasádách kostelů se plastika nachází převážně v tympanonu a v archivoltách. Románské sochařství podléhá architektuře, takže tvary se přizpůsobují prostoru a tvaru stavby. Ikonografický program se obvykle točí kolem Božství, obklopeného mandorlou nebo mandlemi; to znamená, postava Krista jako soudce, tzv. Pantokrator.

Kolem něj je velmi běžné najít Tetramorfy, tedy reprezentaci čtyř evangelisté: orel za svatého Jana, anděl za svatého Matouše, vůl za svatého Lukáše a lev za svatého Rámečky. Poměrně se vracející ikonografií je Panna Theotokos neboli Panna jako matka Boží, postava pocházející přímo z byzantského světa.

Jak v románském sochařství, tak v malířství nacházíme sužovaný konvencionalismus v rozlišení figur. Obrázky jsou stereotypní a nabízejí malou svobodu inovací (i když ve skutečnosti je každý umělec jiný). Připomeňme si to ve středověku nebylo důležité, jak byla reprezentována, ale co byla reprezentována. Středověká plastika je eminentně konceptuální umění; zachycuje transcendentní skutečnosti, nikoli hmatatelné skutečnosti. Z tohoto důvodu jsou jak v sochařství, tak v malířství potlačovány koncepty časoprostoru; reprezentovaný svět je mimo realitu, která nás obklopuje.

románský obraz

V románském najdeme tři hlavní formy obrazového projevu: nástěnná malba, desková malba a mozaika.

Už jsme komentovali, že posledně jmenovaný pije přímo z modelů pozdní antiky i ze světa byzantská a je přítomna především v románštině Italského poloostrova, zejména v oblasti Veneto a v r. Sicílie. Desková malba oplývá oltářními čely a oltářními obrazy (z latinského retro-tabulum, doslova za oltářním stolem).

U nástěnné malby, snad nejznámější typologie románského umění, můžeme jasně rozlišit dvě techniky: malba temperou a freskami. Zatímco první technika nabízí špatnou konzervaci, protože pigment přilne pouze k povrchu, druhá technika zaručuje a větší odolnost, protože freska technika umožňuje stěně absorbovat pigmenty a tímto způsobem je barva integrována do Stěna. Ale právě z tohoto důvodu je freska mnohem komplikovanější technikou, protože k zaručení této absorpce musel umělec pracovat na ještě vlhké zdi. To samozřejmě zpomalilo proces, protože během každého pracovního dne mohla být natřena pouze jedna konkrétní část stěny.

Hlavní románská obrazová ikonografie byla nalezena v apsidě, což byla samozřejmě nejdůležitější část kostela. To ale neznamená, že bychom si měli myslet, že zbytek zdí byl holý. Právě naopak; Celá stavba byla polychromovaná (obnažený kámen je dalším z témat středověku). Ikonografický program se opět zabýval Kristem soudcem, reprezentovaným jako světlo světa (Ego sum lux mundi), a Pannou v Veličenstvo jako matka Boží (dva z nejlepších příkladů jsou Pantokrator ze San Clemente de Taüll a Panna v Majestátu Santa María de Taüll). Stejně tak zde není prostor pro realistické zobrazení; jsou ztělesněny koncepty, které jsou členěny vodorovnými pásy. Obrázky ukazují reprezentativní konvence a stereotypní modely a barvy jsou ploché a intenzivní, s jasným vlivem mozarabských kodexů.

"Románský" Evropy

Už jsme to probrali v úvodu; Navzdory skutečnosti, že plná románská tvorba je poměrně homogenní styl, každý region má svá specifika. Podívejme se rychle, jaké jsou tyto vlastnosti.

Itálie

Nejznámějším rysem románského jazyka v Itálii je zahrnutí zvonice nebo samostatně stojící věže, tedy nepřipojený ke kostelu. Stejně tak křtitelnice stojí stranou, jako budova s ​​vlastní osobností. Pisanský komplex je skvělým příkladem této italské typologie.

Zejména v toskánské románštině jsou přítomné budovy v materiálech označeny bichromem. Nakonec můžeme zdůraznit obrovský byzantský vliv, který románská benátská představuje (stejně jako ta již výše zmíněná katedrála San Marcos v Benátkách), stejně jako na Sicílii, kde jsou rovněž zobrazeny arabské a Norman.

Francie

Ve Francii samozřejmě Převládá příklad burgundského kláštera Cluny která, jak jsme již zmínili, exportuje svůj klášterní model do zbytku Evropy. Ve francouzském a burgundském portále navíc najdeme v postavách velkou monumentalitu, o čemž svědčí portál San Pedro de Moissac.

Svatá říše římská německá

V germánské části říše, Románské stavby vykazují velmi výraznou vertikalitu. Jeho mohutné a tlusté zdi navíc dodávají sakrálním stavbám vzhled pevností, což zvýrazňuje skrovná výzdoba.

Oblast Aragonských a Katalánských Pyrenejí

V oblasti Pyrenejí najdeme evidentní lombardský vliv, stejně jako prvky z Cluny. Charakteristické pro tyto kostely je také unikátní zvonice připojená k chrámu.

Camino de Santiago, Kastilie a Navarra

Výrazná role, kterou měl Cluny na Camino de Santiago, se odráží ve stylistickém vlivu, který tento klášter uplatňoval na budovy v této oblasti. Byli to Alfonso VI. z Leónu a Kostnice Burgundská (jeho manželka, která pocházela právě z vévodství, kde se nacházelo Cluny) ti, kteří rozšířili Cluniacké předpisy po celém království, prostřednictvím zakládání klášterů pro znovuosídlení.