Meisnerova herecká technika: co to je a jak funguje?

V předmluvě knihy Sanford Meisner o herectví, sbírá herec a režisér Sidney Pollack některé ze svých zkušeností s prestižním profesorem divadelního herectví. V roce 1952 bylo Pollackovi 18 let a právě vstoupil do newyorské Neighborhood Playhouse, herecké školy, kde Meisner učil. Podle Pollackových vlastních slov byla Sandy (tak nazývali Sanford) „strašně precizní“ a jeho hodiny měly takovou intenzitu, že na to nebyl připraven poprvé.

Pollack vzpomíná, jak měl Sanford Meisner neobyčejnou schopnost číst myšlenky a emoce svých studentů.. Když se ho překvapený student zeptal, jak to dělá, odpověděl jen, že je to pětadvacet let školení v této profesi. A skutečně, bylo. Meisner spolu s dalšími velikány jako Lee Strasberg a Stella Adler měnili divadelní scénu ve Spojených státech více než dvě desetiletí.

Co je Meisnerova technika herectví?

Sanford Meisner byl tvůrcem technika výuky divadelního představení známá jako Meisnerova metoda nebo technika. Tato linie učení způsobila revoluci v pojetí herectví, ačkoli přísně vzato to nebyla úplně nová technika. Jak uvidíme níže, Stanford převzal své nápady z

Konstantin Stanislavský (1863-1938), prestižní učitel dramatu ruského původu, který položil první základy obnovy. Obnovení, které mnohem později následovaly osobnosti jako Meisner a Adler.

Na čem je tedy Meisnerova herecká technika založena? V tomto článku se pokusíme nabídnout přehledné shrnutí jeho hlavních charakteristik a stručný životopis muže, který to umožnil.

• Mohlo by vás zajímat: "Co je 7 výtvarných umění?"

Sen být hercem

Sanford Meisner se narodil 31. srpna 1905 v Greenpointu ve státě New York., syn z manželství maďarsko-židovského původu. Krátce po Sanfordově narození se rodina přestěhovala do Bronxu, kde se páru narodil druhý syn Jacob. Tento bratr bude mít velký význam v Sanfordově životní dráze, jak uvidíme níže.

V roce 1908 není zdravotní stav tříletého Sanforda příliš dobrý a jeho rodiče se rozhodnou na čas přestěhovat do Catskill Mountains, kde věří, že vzduch je čistší. Právě v této přírodní oblasti se však rozpoutá tragédie. Malý Jacob, který je pak teprve miminko, je omylem krmen kravským mlékem bez pasterizovat, který přenáší bovinní tuberkulózu, která povede ke smrti pouze se třemi let starý

V knize citované v úvodu Meisner vzpomíná na epizodu hořce. Smrt jeho bratra mu zaryla hlubokou ránu do srdce; nejen kvůli samotné ztrátě, ale kvůli pocitu viny, který ho nikdy neopustí. Jeho vlastní rodiče, s více než pochybným kritériem, živí tento pocit tím, že mu říkají, že pokud to neudělá na něm (protože cesta do Catskill měla zlepšit Sanfordovo zdraví), Jacob bude pokračovat naživu.

Malý Stanford, mučený pocitem viny, zmizí s hudbou. Běžně ho potkáte hrát na klavír, který má rodina doma; dokonce i po letech, když ho otec vzal z konzervatoře, kde začal studovat hudbu, a dal ho tam Mladý Sanford pracuje v rodinném podniku a citově přežívá tím, že si v duchu pamatuje melodie, které hrál. studoval.

Navzdory tomu je Meisnerovým skutečným snem být hercem. V devatenácti přišel velký zlom: Divadelní cech vedl rozhovory, aby najal dospívající herce. Sanford bez váhání jde na casting a je vybrán pro malou roli ve hře. Věděli, co chtěli. Pokud už mu bylo jasné, že jeho povoláním je být hercem, z této zkušenosti vynaloží veškeré své úsilí, aby toho dosáhl.

• Související článek: „10 nejdůležitějších prvků divadla“

Skupinové divadlo (1931-1940) a teorie divadelního představení

Ta zpráva padla jako kámen na jeho rodiče. v Sanford Meisner o herectví, Meisner vzpomíná na ticho, které nastalo při večeři, když zveřejnil svůj záměr věnovat se herectví. Ale teď už ho nic nezastavilo.

Stipendium, které získal ke studiu v Divadelním cechu, mu umožnilo uskutečnit jeho první divadelní studia, kromě toho, že podpořil setkání s Lee Strasberg (1901-1982), se kterým se setkal v Chrystie Street Settlement House a který bude někým zásadním v jeho rozvoji jako herec. Strasberg definoval svou vlastní techniku ​​divadelní interpretace, známou jako Metoda, který své teorie založil na teoriích Stanislavského, velkého a skutečného otce renovace jeviště.

V roce 1931 Strasberg a další dva herci založili Group Theatre, divadelní projekt, který měl způsobit revoluci na jevišti ve Spojených státech. Meisner je potěšen vstupem do společnosti. První práce skupiny, Dům Connelly Paula Greena (1931) byl naprostým kritickým úspěchem. Následovalo mnoho dalších inscenací, z nichž některé byly značně kontroverzní: Noc nad Taosem (1932), muži v bílém (1933) popř Velká noc (1933).

Skupinové divadlo vydrželo jen devět let, částečně kvůli neshodám, které brzy oddělily některé členy skupiny. V roce 1934 Stella Adler (1901-1992), která se později stala jednou z nejv. prestižní (se studenty jako Robert de Niro, Warren Beatty nebo Marlon Brando), vrátil se ze studia u Stanislavského v Paříži. Myšlenky, které přinesl od velkého ruského mistra, se neshodovaly s myšlenkami Strasberga. Zatímco druhý jmenovaný prosazoval spíše výklad založený na „emocionální paměti“ (tedy vzpomínce na osobní zkušenosti, aby postava oživila), Adler upřednostňoval použití představivosti, kterou obhajoval Stanislavského.

Rozdíly v názorech na interpretační metody vedly v roce 1940 k rozdělení skupiny. Meisner, který se připojil k teoriím Stelly Adlerové, pokračoval ve výuce herectví na Neighborhood Playhouse v New Yorku, že neodejde až do důchodu.

Objevuje se Meisnerova technika herectví

Od Stelly Adlerové, potažmo od Konstantina Stanislavského, získal Meisner přesvědčení, že imaginace je nepostradatelným prvkem při budování věrohodného představení. To prošlo dezinhibicí impulsů a následně žít přítomným okamžikem.

V rozhovoru se Stevenem Ditmyerem, absolventem Sanfordu, režisér zopakoval jeden z Meisnerových oblíbených výroků: „Jednat znamená dělat“. Jinými slovy, herec nesmí předstírat, protože v okamžiku, kdy tak činí, je představení inscenováno. Naopak, pro správný výklad je nutné spojit se s tím, co děláte; ponořte se do postavy a do toho, co v tu chvíli žije a cítí.

Dobrá interpretace tedy nepochází z mozku, ale z podnětů, z méně racionální části lidské bytosti. Ve chvíli, kdy přestanete „racionálně“ přemýšlet o tom, co postava cítí a dělá, je vaše interpretace odsouzena k neúspěchu. Namísto, Pokud se pustíte a budete jednat tak, jak byste skutečně jednali, kdyby se to stalo vám, necháte výklad přirozeně plynout. a proto to bude důvěryhodné. Zhruba řečeno, na tom je založena Meisnerova technika herectví.

Jak vidíme, je to radikální opak toho, co obhajoval Strasberg, když tvrdil, že herec by si měl vyvolat své vlastní vzpomínky. Tím, že se stáhnete do paměti, přemýšlíte a myšlení podle Meisnera ničí výkon. Meisnerova technika herectví platí dodnes. Jeho tvůrce jej koncipoval jako dvouletý studijní plán: v prvním kurzu se procvičují nástroje, které má herec k dispozici, a učí se propojovat se svými impulsy. Cílem je, aby se herec nebo herečka mohli adekvátně rozvíjet ve scénáři, který je plodem představivosti. Později, během druhého ročníku, jsou tyto techniky uváděny do praxe prostřednictvím rozmanitých a různorodých výkladů (klasické texty, monology, improvizace...).

Meisnerova technika se ukázala jako vysoce účinná a jeho hodinami prošlo mnoho herců.; mezi nimi autentické klasické filmové hvězdy jako Gregory Peck nebo Joanne Woodward. Ve zprávě o Sanfordu Meisnerovi z roku 1990 (viz bibliografie) herečka Suzanne Pleshette (1937-2008) poznamenala, že Meisner nebyl „otcem“ nikoho. Jeho výuka připravila studenty tváří v tvář vnějšímu světu a samozřejmě každý, kdo s ním studoval, na to odcházel plně připraven.