Diego Rivera: 5 základních nástěnných maleb mexického génia

Diego Rivera (1886-1957) byl jedním z nejslavnějších mexických malířů, pamatoval si zejména na skvělou kariéru, kterou vyvinul v hnutí mexický muralismus, spolu s José Clemente Orozco a Davidem Alfaro Siqueirosem.

I když mnozí znají jeho jméno, ne všichni znají jeho základní díla. V tomto článku budeme znát jeho nejtypičtější díla a důvody jejich důležitosti.

Stvoření

Nástěnná malba volala Stvoření Byl připraven v roce 1922 na příkaz tehdejšího mexického ministra školství Josého Vasconcelose. Je to symbolické, protože se jedná o první nástěnnou malbu vyvinutou umělcem. Je inspirován estetickými prvky převzatými z jeho zážitků z cesty do Tehuantepec.

Střed kompozice je výchozím bodem, odkud se člověk vynořuje z původní „cely“ s nataženými pažemi. Modrý půlkruh funguje jako symbol energie nebo kreativního principu, který vyzařuje na všechny konce obrazu.

Na každé straně jsou dvě scény. Ten nalevo je alegorie hudba, který nosí ovčí kůži a flétnu. Spolu s touto postavou ho také doprovázejí alegorie

zpěv, s červenými šaty; the komedie, který nosí copánky, a tanec, který stojí se zdviženýma rukama. Kromě toho se objevují teologické ctnosti, naděje„ charita a víra.

V pravém panelu je alegorie bajka; kdo nosí modré a zlaté; the tradice, který nosí karmínové šaty; the erotická poezie a tragédie, druhá s tváří zakrytou maskou; vedle těchto alegorií se objevují personifikace hlavních ctností: opatrnost; the Spravedlnost„ zdrženlivost a síla. U nohou každé skupiny sedí muž (vpravo) a žena (vlevo) a jsou nahí.

Riveriana kaple nástěnné malby

Diego Rivera měl na starosti také výzdobu různých prostor Autonomous University of Chapingo, jejíž skupina byla zvláště zdůraznil výzdobu tzv. Riverianské kaple, v jasné narážce na Sixtinskou kapli Miguel Anděl.

V této hře. Rivera uplatnil několik zásad studovaných během svého pobytu v Itálii, kde měl příležitost dozvědět se o práci velkých mistrů. Uvnitř kaple se Rivera zmiňuje o dualitě přírody a vědy.

V této práci tedy provádí to, co znalci díla nazývají píseň cyklů života. Pravé boční panely jsou oslavou přírody a představují ženský princip spojený s plodností. Levé panely mezitím evokují historickou sílu, práci, boje a revoluce, symbolicky spojené s mužským.

Ve středu stojí těhotná žena na pravé straně. Tento panel se nazývá Úrodná země. V těhotenství ženy Rivera symbolizuje jediný okamžik v lidském životě, kde ženské a mužské soužití v jednom těle. Sílí se v ní také síla přírody a dějiny.

Těhotná žena je obklopena čtyřmi prvky a současně se objevují prvky vědy a techniky, jako jsou přehrady na výrobu elektřiny a další. Jako jeho malířský model sloužila jeho tehdejší manželka Guadalupe Marín.

Epos mexického lidu

Toto dílo je jedním z nejmonumentálnějších děl Diega Rivery. Jedná se o obrovskou skupinu nástěnných maleb, která zabírá všechny stěny schodiště Národního paláce v Mexiku. Jeho poprava začala v roce 1929 a skončila v roce 1935. Zadal jej také José Vasconcelos.

Sekce vpravo představuje předhispánskou historii Mexika; střední část představuje proces dobývání a kolonizace, zatímco třetí část představuje formulaci marxistické ideologie z počátku 20. století.

Viz také 5 klíčů k pochopení významu mexického muralismu.

Ovládající člověk vesmíru

Tato nástěnná malba, známá také jako Muž na křižovatce, byl jedním z nejkontroverznějších nástěnných maleb od Diega Rivery. Důvodem je to, že na prvním místě byl vytvořen a proveden pro Rockefellerovo centrum ve Spojených státech, zemi, kde se Rivera těšila určitému uznání.

Rivera však do nástěnné malby zahrnul tvář Lenina, což bylo považováno za neúctu a výzvu, pro kterou nařídili dílo zničit. O několik let později, v roce 1934, Rivera zopakovala projekt v Palacio de Bellas Artes v Mexiku.

Jedná se o obrazný vývoj ve třech částech. Ve středu pracovník řídí vesmír pomocí stroje a výroby. Vlevo je kapitalistická společnost a její armáda. Vpravo pracovníci Rudého náměstí, ruské armády a hlavní ideologové nebo vůdci sovětské revoluce: Karl Marx, Friederich Engels, Vladimir Lenin a Leon Trockij.

Pro Riveru je zde zastoupen vesmír tak, jak jej pojímá: ideologie, věda, revoluce, všechny prvky v konfliktu prostřednictvím třídního boje.

Viz také Analýza nástěnné malby Ovládající člověk vesmíru.

Sen o odpoledni v Alameda Central

Tato nástěnná malba od Diega Rivery reagovala na iniciativu mexického architekta Carlose Obregóna Santacilia. V současné době se nachází v muzeu Diego Rivera, ačkoli to bylo původně v hotelu El Prado.

Na této nástěnné malbě se Diego Rivera líčí jako dítě při procházce po Alameda Central v Mexico City. Na své cestě ho doprovází více než sto základních postav mexické historie.

Skladbě v centru dominuje Catrina nebo Calavera Garbancera, vizuální tvorba slavného umělce a karikaturisty José Guadalupe Posady, který se objevuje vpravo. Na levé straně, vedle La Catrina, se objeví Frida Kahlo, Riverova manželka v té době.

Zatímco levá strana evokuje postavy historických hnutí o nadvládě, kterým čelilo Mexiko (dobytí, kolonizace, nezávislost, imperialismus a intervencionismus), pravá strana evokuje vůdce populárních bojů a otáčky.

Mohlo by se vám také líbit:

• Frida Kahlo: biografie, malby, styl a fráze.
• La Catrina od José Guadalupe Posada.

O Diegu Riverovi

Diego Rivera se narodil v Mexiku v roce 1886. Malbu studoval od roku 1896 u krajináře Josého Maríi Velasca. V roce 1907 získal finanční podporu od státu na studium ve Španělsku. V roce 1909 odcestoval do Paříže, kde se zasnoubil s malířkou Angelinou Beloff.

Na rozdíl od svých kolegů Orozca a Siqueirose nebyl Rivera přímo zapojen do mexické revoluce, která vypukla v roce 1910, po jeho odchodu do Evropy. Spíše bude jejich vztah ideologický.

V roce 1921 byl pozván do Mexika ministrem školství José Vasconcelosem. V roce 1922 tedy namaloval nástěnnou malbu Stvoření. Spolu s Davidem Alfaro Siqueirosem a José Clemente Orozcem byl Diego Rivera spoluzakladatelem Sindicato de Revoluční malíři, sochaři a grafici a rozvíjejí program muralismu Mexické.

Rivera se také věnoval studiu předhispánského umění, jednoho ze svých inspiračních zdrojů, a stal se významným sběratelem.

Byl ženatý s Guadalupe Martín, se kterou měl dvě dcery, Lupe a Ruth. Poté se oženil s Fridou Kahlo a po její smrti s Emmou Hurtadovou. Byl členem Komunistické strany Mexika až do svého vyloučení v roce 1929.

Ve Spojených státech dělal různé práce, z nichž jedna byla slavná nástěnná malba Ovládající člověk vesmíru, které mají být vystaveny v Rockefellerově centru. Nástěnná malba byla zničena, protože představovala tvář Lenina. Rivera namaluje po návratu do Mexika novou verzi této nástěnné malby a také své slavné dílo Sen o odpoledni v Alameda Central (1948).

V roce 1950 ilustroval knihu poezie Generál zpívat Pablo Neruda. Získává také Národní cenu věd a umění v Mexiku.

Nakonec Rivera zemřel v Mexico City v roce 1957.

Další důležitá díla Diega Rivery

• Portrét portrétu Adolfa Best Maugarda, 1913. Olej na plátně.
• Vstup do dolu, 1923. Chladný.
• Festival květin, 1925. Olej na plátně.
• Tanec Tehuantepec, 1928. Olej na plátně.
• Zapata, agrární vůdce, 1931. Chladný.
• The Making of a Fresco, showing the Building of a City, 1931. Nástěnná malba.
• Detroit Industry, 1933. Chladný.
• The Flower Carrier, 1935. Tempera a olej na masonitu.
• Para-americká jednotka, 1940. Nástěnná malba.
• Portrét Natashy Zakólkowy Gelmanové, 1943. Olej na plátně.
• Nude with Gannets, 1944. Olej na masonitu.