Painting The Two Fridas by Frida Kahlo: Meaning and Analysis

Obrázek Dvě Fridasy Frida Kahlo (1907-1954) je dvojitý autoportrét malovaný olejem a dokončený v roce 1939, v roce, kdy se umělec rozvedl s mexickým malířem Diegem Riverou. Měří 173 centimetrů na délku a 173 na šířku a v současné době je v Muzeu moderního umění v Mexico City v Mexiku.

Na Dvě Fridas můžeme najít dva obrazy umělce. Oba sedí na lavičce a drží se za ruce. Frida na pravé straně je oblečená v jednoduchém mexickém oblečení v tehuanském stylu a Frida na levé straně má bílý outfit v evropském stylu.

Oba mají odhalená srdce, s tím rozdílem, že srdeční tepna mexické Fridy končí malým portrétem umělce. Diego Rivera a tepna srdce evropské Fridy končí vylitím krve do ohanbí, záměrně řezaného nůžkami chirurgický

Tato práce představuje klíčová a průřezová témata umělcovy kariéry, jako jsou dualita, protiklady, dědictví mestic a represe vůči ženám, smíšené se symbolikou, kterou dává objektům a svým vlastním anatomie.

Analýza rámu Dvě Fridas

Frida Kahlo je definována jako surrealistická umělkyně, protože realita, kterou představuje, je považována za realitu snů.

Nejpřímější interpretace malby Dvě Fridas Frida Kahlo je reprezentací emocionální situace, kterou umělec procházel. Navzdory tomu by zlom lásky, který je v díle evidentní, neměl být považován za důvod ústřední, ale motor, který umělkyni dává brilantně namalovat její vnitřní svět spojený s Vnější.

Následující témata jsou uvedena v tabulce Dvě Fridas vytvoření vzájemného vztahu mezi všemi prvky tabulky:

Autoportrét a surrealismus

Frida Kahlo začala malovat po nehodě autobusu, kterou utrpěla ve věku 18 let, což ji donutilo zůstat dlouho v posteli. Autoportréty byly způsob, jak Frida vyjádřila svůj svět.

Tento autoportrét je doprovázen anatomickými zobrazeními jeho životně důležitých orgánů. To je na jedné straně odůvodněno velkým počtem operací a zdravotními problémy, které Mexičanka během svého života trpěla; ale také to souvisí s pocity, duchem a nehmotným bytím. Obě dimenze jsou spojeny s fyzikou, tělem a materiálem.

Mohlo by vás také zajímat: Frida Kahlo: biografie, malby, styl a fráze.

Dualita a její protiklady

Téma duality, tj. Přítomnost dvou přirozenosti v bytosti, se v dílech Fridy Kahlo opakuje. Dualita bytí a odpor energií, které se navzájem doplňují, je představována prostřednictvím dvou Fridů s odhalenými srdci, ale spojenými tepnami, žilkami a krví.

Kostýmy a symboly

Frida Kahlo si začíná osvojovat své smíšené dědictví, když se provdá za Diega Riveru, protože žena mohla přistupovat k určitým svobodám pouze pod ochranou manžela.

Kostým Tehuana představuje jak mexické oaxakanské dědictví jeho matky, tak výzvu k matriarchálním kořenům, které charakterizují města ležící na šíji Tehuantepec.

V rámu Dvě FridasFrida vpravo nosí tento mexický kostým, ale je to také ona, která drží v rukou portrét Diega Rivery. Přítomnost opozice mezi mocí a podrobením lucidně ukazuje dichotomický aspekt represí vůči ženám.

Frida na levé straně obrazu je oblečena v bílých šatech evropského stylu, které kontrastují s mexickou Fridou. Navzdory tomuto rozdílu Frida ukazuje, že jsou sjednoceni jak emocionálně (srdcem), tak racionálně (aktem držení rukou).

Zdá se, že evropský kostým je inspirován svatebními šaty její matky, což naznačuje jistou neposkvrněnou nevinnost, která je potřísněna krví, která se rozlévá z tepny jejího naivního srdce. Řezání tepny je promyšlený čin, který můžeme pozorovat nůžkami v jeho pravé ruce.

Místo, kde vyteklá krev padá, se vizuálně vyrovná s mexickou Fridou, která drží portrét Diega Jovena ve stejné výšce, ale také symbolizuje menstruační bolest a krvácení, jehož pomíjivý charakter symbolizuje odolnost.

Viz také:

• 15 klíčových děl Fridy Kahlo
• Kdo byla Frida Kahlo?

Univerzitní profesor, zpěvák, bakalář umění (zmínka o kulturní propagaci), magister literatury Ve srovnání s Ústřední univerzitou ve Venezuele a doktorátem z historie na Autonomní univerzitě v Lisabonu.