Vitruviánský muž Leonarda da Vinciho: analýza a význam kánonu lidských rozměrů

Je pojmenován Vitruviánský muž ke kresbě renesančního malíře Leonarda da Vinciho, založené na díle římského architekta Marca Vitruviuse Polióna. Na celkové ploše 34,4 cm x 25,5 cm představuje Leonardo muže s rukama a nohama nataženými do dvou pozic, zarámovaných do čtverce a kruhu.

Umělec-vědec představuje svoji studii „kánonu lidských rozměrů“, což je druhé jméno, pod kterým je tato práce známá. Pokud slovo kánon znamená „pravidlo“, pak se rozumí, že Leonardo v této práci určil pravidla, která popisují proporce lidského těla, ze kterých vychází jeho harmonie a krása.

Kromě grafického znázornění proporcí lidského těla vytvořil Leonardo poznámky ve zrcadlovém psaní (které lze číst v odrazu zrcadla). Do těchto anotací zaznamenejte kritéria nezbytná k reprezentaci lidské postavy. Otázka by zněla: z čeho se tato kritéria skládají? K jaké tradici se Leonardo da Vinci přihlásil? Čím malíř přispěl k této studii?

Pozadí Vitruviánský muž

Snaha určit správné proporce pro zobrazení lidského těla má původ v takzvaném starověku.

Jeden z prvních pochází ze starověkého Egypta, kde byl definován kánon s 18 pěstmi, aby poskytl úplné prodloužení těla. Na druhou stranu, Řekové a později Římané vymysleli další systémy, které měly tendenci být přirozenější, jak je vidět na jejich sochách.

Tři z těchto kánonů by překonaly historii: kánony řeckých sochařů Polykleitos a Praxiteles a kánony Římský architekt Marco Vitruvio Polión, v němž by se Leonardo nechal inspirovat k vývoji svého návrhu, který byl tak oslavován v současnost, dárek.

Canon of Polykleitos

Policleto byl sochař století V a. C., uprostřed řeckého klasického období, který se věnoval vypracování pojednání o správném poměru mezi částmi lidského těla. Ačkoli se jeho pojednání nedostalo přímo k nám, bylo na něj odkazováno v díle fyzika Galena (1. století n. L.). C) a dále je to rozeznatelné na jeho uměleckém odkazu. Podle Policleta by kánon měl odpovídat následujícím opatřením:

• hlava musí být jedna sedmina celkové výšky lidského těla;
• noha by měla měřit dvě ruce;
• noha až po koleno, šest rukou;
• od kolena po břicho, dalších šest rukou.

Canon of Praxiteles

Praxiteles byl další řecký sochař z pozdně klasického období (4. století před naším letopočtem. C.), který se věnoval matematickému studiu proporcí lidského těla. Definoval takzvaný „kánon Praxíteles“, ve kterém zavedl určité rozdíly oproti Polykleitosu.

U Praxíteles musí být celková výška lidské postavy strukturována do osmi hlav, nikoli do sedmi, jak navrhoval Polykleitos, což má za následek stylizovanější tělo. Tímto způsobem se Praxíteles orientoval spíše na reprezentaci ideálního kánonu krásy v umění než na přesnou reprezentaci lidských rozměrů.

Canon of Marcus Vitruvius Pollio

Marco Vitruvio Polión žil ve století I a. C. Byl to architekt, inženýr a spisovatel, který pracoval ve službách císaře Julia Caesara. Během této doby napsal Vitruvius pojednání s názvem O architektuře, rozdělené do deseti kapitol. Třetí z těchto kapitol pojednávala o proporcích lidského těla.

Na rozdíl od Polykleitos nebo Praxiteles nebyl Vitruviův zájem na definování kánonu lidských rozměrů obrazným uměním. Jeho zájem byl zaměřen na nabídku referenčního modelu k prozkoumání kritérií architektonické proporce, protože v lidské struktuře našel harmonický „celek“. V tomto ohledu uvedl:

Pokud příroda zformovala lidské tělo tak, aby si jeho členové udržovali přesný poměr s ohledem na celé tělo, starověcí také zafixovali tento vztah při úplné realizaci jeho děl, kde si každá jeho část zachovává přesný a přesný poměr s ohledem na celkovou podobu svého díla staveniště.

Později autor dodává:

Architektura se skládá z vysvěcení - v řečtině, taxíky- z ustanovení - v řečtině, diathesin-, Eurythmy, Symmetry, Ornament and Distribution - v řečtině, ekonomika.

Vitruvius rovněž rozhodl, že použitím těchto principů dosáhla architektura stejné míry harmonie mezi svými částmi jako lidské tělo. Tímto způsobem byla vystavena postava lidské bytosti jako model proporce a symetrie:

Jelikož v lidském těle, lokti, noze, rozpětí, prstu a dalších částech existuje symetrie, takto je Eurythmy definována v již dokončených pracích.

S tímto odůvodněním definuje Vitruvius proporcionální vztahy lidského těla. Ze všech proporcí, které poskytuje, můžeme odkázat na následující:

Lidské tělo bylo od přírody tvarováno takovým způsobem, že tvář od brady po nejvyšší část čela, kde jsou vlasové kořínky, měří jednu desetinu jeho celkové výšky. Dlaň od zápěstí po konec prostředního prstu měří přesně to samé; hlava, od brady po temeno, měří osminu celého těla; jedna šestina měří od hrudní kosti ke kořenům vlasů a od středu hrudníku po temeno, jedna čtvrtina.

Od brady po spodní část nosu měří jednu třetinu a od obočí po kořínky vlasů, čelo také další třetinu. Pokud mluvíme o noze, odpovídá to jedné šestině výšky těla; loket, čtvrtina a hrudník se rovnají čtvrtině. Zbývající členové také zachovávají část symetrie (…) Pupek je přirozeným středem lidského těla (...)”

Vitruvianské překlady v renesanci

Po zmizení klasického světa smlouva O architektuře Vitruvius musel čekat, až se probuzení humanismu v renesanci zvedne z popela.

Původní text neměl žádné ilustrace (možná byly ztraceny) a byl napsán nejen ve starověké latině, ale také používal vysoce odborný jazyk. To představovalo obrovské potíže při překladu a studiu pojednání. O architektuře Vitruvius, ale také výzva pro generaci, která si je tak jistá jako renesance.

Brzy se objevili ti, kteří se věnovali úkolu překládat a ilustrovat tento text, který nejen nazýval pozornost architektů, ale spíše renesančních umělců, věnovaná pozorování přírody v jeho práce.

Cenný a titanský úkol začal spisovatelem Petrarcou (1304–1374), kterému se připisuje zásluha o záchranu díla před zapomenutím. Později, kolem roku 1470, se objevil (částečný) překlad Francesca di Giorgio Martini (1439-1502), architekta, Italský inženýr, malíř a sochař, který vytvořil první vitruvianskou ilustraci, která existuje odkaz.

Sám Giorgio Martini, inspirovaný těmito myšlenkami, přišel navrhnout korespondenci mezi proporcemi lidského těla s proporcemi městského uspořádání v díle nazvaném Trattato di architettura civile e militare.

Ostatní učitelé by také představili své návrhy s nepodobnými výsledky jako ty předchozí. Například mnich Giovanni Giocondo (1433-1515), antikvariát, vojenský inženýr, architekt, řeholník a profesor, vydal v roce 1511 tištěné vydání pojednání.

Kromě toho můžeme také zmínit díla Cesare Cesariana (1475-1543), který byl architektem, malířem a sochařem. Cesariano, také známý jako Cesarino, vydal v roce 1521 komentovaný překlad, který by měl významný vliv na architekturu jeho doby. Jeho ilustrace by také sloužily jako reference pro antverpský manýrismus. Můžeme také citovat Francesca Giorgiho (1466-1540), jehož verze vitruviánského muže pochází z roku 1525.

Navzdory záslužným překladům autora by však žádný z nich nebyl schopen vyřešit ústřední otázky, pokud jde o ilustrace. Byl by to jen Leonardo da Vinci, který by se ve své analýze a transpozici na papír okamžitě zvědavý a vzdorný ohledně pána Vitruvius odvážil jít o krok dále.

Kánon lidských rozměrů podle Leonarda da Vinciho

Leonardo da Vinci byl humanista par excellence. V něm se setkávají hodnoty mnohonásobného a učeného člověka, typické pro renesanci. Leonardo nebyl jen malíř. Byl také pilným vědcem, který se věnoval výzkumu botaniky, geometrie, anatomie, inženýrství a urbanismu. Nebyl s tím spokojený, byl to hudebník, spisovatel, básník, sochař, vynálezce a architekt. Díky tomuto profilu bylo pro něj vitruvijské pojednání výzvou.

Leonardo vytvořil ilustraci muže z Vitruviánský muž nebo Kánon lidských rozměrů kolem roku 1490. Autor práci nepřekládal, ale byl to nejlepší z jeho vizuálních tlumočníků. Pomocí promyšlené analýzy provedl Leonardo příslušné opravy a použil přesná matematická měření.

Popis

V Vitruviánský muž lidská postava je orámována v kruhu a čtverci. Toto znázornění odpovídá geometrickému popisu podle článku, který představil Ricardo Jorge Losardo a spolupracovníci v Časopis Argentinské lékařské asociace (Sv. 128, vydání 1 z roku 2015). V tomto článku se tvrdí, že tyto údaje mají důležitý symbolický obsah.

Musíme si pamatovat, že v renesanci, přinejmenším mezi elitou, kolovala myšlenka antropocentrismu, tedy myšlenka, že člověk byl středem vesmíru. Na ilustraci Leonarda je kruh, který rámuje lidskou postavu, nakreslen z pupku a v něm je popsána celá postava, která se dotýká jeho okrajů rukama a nohama. Člověk se tak stává středem, ze kterého se čerpá podíl. Kruh lze podle Losarda et al vidět ještě dále. Jako symbol hnutí a spojení s duchovním světem.

Na druhou stranu by čtverec symbolizoval stabilitu a kontakt s pozemským řádem. Čtverec je tedy nakreslen s ohledem na ekvidistantní poměr chodidel k hlavě (svisle) vzhledem k plně nataženým ramenům (vodorovně).

Viz také Obraz Mona Lisa nebo La Gioconda od Leonarda da Vinciho.

Anotace Leonarda da Vinciho

Proporcionální popis lidské postavy je uveden v poznámkách, které doprovázejí Vitruviánský muž. Abychom vám lépe porozuměli, rozdělili jsme Leonardův text na odrážky:

• 4 prsty tvoří 1 dlaň,
• 4 dlaně tvoří 1 stopu,
• 6 dlaní tvoří 1 loket,
• Výška muže činí 4 lokte.
• 4 lokty dělají 1 krok,
• 24 dlaní dělá člověka (...).
• Délka natažených paží se rovná jeho výšce.
• Od linie vlasů po špičku brady je to desetina výšky muže; Y ...
• od špičky brady po temeno hlavy je to osmina její výšky; Y…
• od horní části hrudníku po konec vaší hlavy bude šestina muže.
• Od horní části hrudníku po linii vlasů to bude sedmá část úplného muže.
• Od bradavek po temeno hlavy to bude čtvrtina muže.
• Větší šířka ramen obsahuje sama o sobě čtvrtinu muže.
• Od loktu ke špičce ruky to bude pětina muže; Y…
• od loktů k úhlu podpaží bude jedna osmina muže.
• Celá ruka bude jedna desetina muže; začátek genitálií označuje střed muže.
• Noha je sedmou částí člověka.
• Od chodidla až po koleno to bude čtvrtina muže.
• Z pod kolena na začátek genitálií bude čtvrtina muže.
• Vzdálenost od spodní části brady k nosu a od linie vlasů k obočí je v každém případě stejná a stejně jako ucho třetina obličeje “.

Viz také Leonardo da Vinci: 11 základních děl.

Závěrem

S ilustrací Vitruviánský muž, Leonardo dokázal na jedné straně reprezentovat tělo v dynamickém napětí. Na druhou stranu se mu podařilo vyřešit otázku kvadratury kruhu, jehož prohlášení bylo založeno na následujícím problému:

Z kruhu postavte čtverec, který má stejný povrch, pouze pomocí kompasu a pravítka bez promoce.

Pravděpodobně by excelence této leonardské společnosti našla své opodstatnění v malířově zájmu o lidskou anatomii a její aplikaci v malbě, kterou chápal jako vědu. Malba Leonarda měla vědecký charakter, protože zahrnovala pozorování přírody, geometrickou analýzu a matematickou analýzu.

Proto nepřekvapuje hypotéza několika výzkumníků, podle níž by Leonardo na této ilustraci vytvořil zlaté číslo nebo božský podíl.

Zlaté číslo je také známé jako číslo phi (φ), zlaté číslo, zlatý řez nebo božský podíl. Jedná se o iracionální číslo, které vyjadřuje poměr mezi dvěma segmenty úsečky. Zlaté číslo bylo objeveno v antice a lze ho vidět nejen v uměleckých produkcích, ale také v přírodních formacích.

Algebraický Luca Pacioli, který si byl vědom tohoto důležitého zjištění, se navíc postaral o systematizaci této teorie a věnoval pojednání s názvem Božský podíl v roce 1509. Tato kniha, vydaná několik let po vytvoření Vitruviánský muž, ilustroval Leonardo da Vinci, jeho osobní přítel.

Studium Leonardových rozměrů nesloužilo jen umělcům k objevování vzorů klasické krásy. Ve skutečnosti se to, co Leonardo udělal, stalo anatomickým pojednáním, které odhaluje nejen ideální tvar těla, ale také jeho přirozené proporce. Leonardo da Vinci opět překvapuje svou mimořádnou genialitou.

Mohlo by vás to zajímat 25 nejreprezentativnějších obrazů renesance