De 14 kultfilm, som du ikke må gå glip af

Verden af ​​audiovisuel produktion er nok den mest indflydelsesrige sektor og kulturfaktor globalt, men det skal bemærkes, at sjælen Mesteren af ​​denne forretning ejes af den amerikanske fabrik Hollywood, hvor de vigtigste kultfilm gennem tiden er kommet fra. tid.

I denne forstand er kultfilm et benchmark på et kulturelt, politisk og sociologisk niveau.. De er i stand til at skabe tanker, meninger, mode og endda trends. Nogle gange er de endda lavet med den hensigt at have indflydelse på samfundet på et givet tidspunkt.

Relaterede indlæg:

• "20 film om psykologi og psykiske lidelser"
• "15 film om følelsesmæssig intelligens, der er helt afgørende"

14 mest succesrige kultfilm

Efter en generel klassificering i henhold til udtalelser fra filmeksperter præsenterer vi de 14 essentielle kultfilm.

1. A Clockwork Orange (1971)

Det er helt sikkert Stanley Kubricks arbejde, der har haft størst indflydelse på hans trofaste fans.s. Elementerne for at klassificere den som en kultfilm er volden, rollebesætningen, der blev lavet af skuespillerne og det uventede futuristiske plot, der vakte så meget furore på det tidspunkt. Denne film bruges stadig på psykologiske fakulteter i dag.

2. The Goonies (1985)

Eventyr, skjulte skatte, et piratskib i en hule, en gruppe søde teenagevenner. Hvem har aldrig drømt om at være en del af denne film? I 80'erne havde han en chokerende succes, der prægede hans generationers barndom/ungdom.

3. Mad Max (1979)

Det var filmen, der sendte en meget ung Mel Gibson til stjernestatus, i en utraditionel film med et meget lavt budget, optaget af en ukendt australsk instruktør, der ville vise verden, hvordan et samfund præget af oliekrisen ville være.

Nøgne betjente og selvmordsjagter, punkbikere, der har det sjovt med at terrorisere lokalbefolkningen, uanset hvor de stopper. Mad Max (Mel Gibson) repræsenterer figuren af ​​antihelten, der markerede et vendepunkt i actionfilm.

4. Pulp Fiction (1995)

Pulp Fiction, instrueret af Quentin Tarantino, var noget af en nyhed i midten af ​​s. XX. Hans måde at skyde scenerne på og overlejre så mange parallelle og forskellige historier på samme tid markerede et før og efter i biografens verden. Derudover har den et fremragende cast og et soundtrack, der blev tilpasset hver scene i filmen.

5. Robocop (1987)

En film, der kom til at blive forbudt i Europa på grund af sin høje dosis af vold. Private virksomheder beslutter sig for at tage ansvaret for politiets sikkerhed, og til dette tyr de til kontrakteret vold for at sprede terror. Løsning? Et halvt mand, halvt maskinvæsen, der vil hævne sig på sine mordere med samme vold.

6. The Shining (1980)

Endnu en kultfilm, du ikke må gå glip af. Stanley Kubrick vendte tilbage til scenen for at præsentere en af ​​de store milepæle inden for gyserfilm. En forbandet familie, der beslutter sig for at tilbringe ferien på et hjemsøgt hotel, en søn med psykotiske visioner og spøgelser, der markerer filmens fremtid.

7. E.T. the alien (1982)

ET er den sødeste alien af ​​sit køn. Den karakter, der ønskede at lære om menneskelige livsformer og blev venner med en lille teenager, som han kommunikerede med gennem telepatiske følelser. Filmen har alle ingredienserne til at blive en kultfilm: humor, venskab, tårer og spænding.

8. Bring mig hovedet af Alfredo García (1974)

En af de mest ukendte kultfilm af biografgængere. Nå, dette kunstværk gav instruktøren Sam Peckinpah anledning til berømmelse i halvfjerdserne. Jagten på Alfredo García markerer filmens plot, fuld af vold og spænding indtil sidste øjeblik. Hovedpersonens liv er i fare, hvis han ikke finder Alfredo, død eller levende.

9. Taxachauffør (1976)

En sublim Robert de Niro fortæller om det elendige liv for en taxachauffør i New York i 70'erne. Det er en film med sociologiske overtoner ved at præsentere problemer som ensomhed, politisk bedrag, prostitution eller arbejderrettigheder.

Aldrig har en actionfilm været så original. Faktisk betragter eksperter det som den eneste kultfilm af sin slags. Nogle europæiske terrorister beslutter sig for at storme en bygning for at udføre et røveri på mange millioner dollars af et japansk firma. Kan du tænke dig noget med mere personlighed?

11. Breathless (1960)

Jean-Luc Godard markerede et vendepunkt i romantiske film. Det exceptionelle ved kamerabevægelserne, sensualiteten og fotografiet, som filmen blev optaget med, har givet den titlen som den bedste romantiske film nogensinde. Aldrig før var konventionelle parforhold blevet udsendt med så originalitet.

12. The Big Lebowski (1998)

Coen-brødrene er specialister i at lave bizarre film, ud af serien. Men det var med The Big Lebowski, hvor de overraskede seeren. Historien om en almindelig karakter, en fiasko og med et mere end monotont liv, vil tage ham med på et eventyr uden at bede om det, og alt sammen fordi han gerne vil spille bowling med sine venner.

13. Barbarella (1968)

Selvom de feministiske krav virker aktuelle**, ønskede instruktøren Roger Vadim at formidle diskriminationen af ​​det kvindelige køn i biografen**, der giver hovedrollen til en kvinde, en fremtidens heltinde, der viser al kvindefigurens seksuelle og intellektuelle kraft.

14. The Warriors (1979)

Endnu en film, der skinner for sin usædvanlige personlighed. Filmen viser virkeligheden af ​​de punkbands fra 70'erne, der blev så berømte i USA. Mordet på en øverste leder af disse bander markerer filmens udvikling. Vold, spænding, social fordømmelse og venskab er det, der kendetegner dette store værk.