15 fascinerende avantgarde digte forklaret

Avantgarde digtere brød ind i det litterære landskab i første halvdel af det 20. århundrede for at bryde med reglerne for traditionel poetisk komposition. De brugte forskellige ressourcer, såsom frit vers, prosa, nye lydrytmer, semantiske og typografiske eksperimenter og tilknytningen af ​​det skrevne ord til plastikbilledet.

Takket være avantgardepoesi og den forstyrrende og moderniserende ånd, der inspirerede den, fornyede poesien og udvidede sine udtryksfulde muligheder. I de følgende eksempler på digte forklarer vi, hvordan poesiens avantgarde-ånd blev udtrykt i nogle af hans bedste digte.

1. Farvel, Guillaume Apollinaire

Guillaume Apollinaire var en digter placeret i overgangen mellem det 19. og 20. århundrede, hvis poesi havde en følelse af brud med den poetiske tradition. På Farvel, Apollinaire bevæger os med sine melankolske billeder inden farvel, mens de bryder med de konventionelle former for vers og rim.

Jeg tog dette blad i sneen
Husk det efterår
Snart
Vi ser ikke hinanden længere
Jeg dør
Lugt af tid let pisk
Husk altid, at jeg venter på dig

2. Hav, Filippo Tomasso Marinetti

Filippo Tomasso Marinetti var promotor for avantgardebevægelsen kendt som futurisme. Denne bevægelse, født i 1909, tilbad maskintiden og var præget af sit ønske om at feje fortidens civilisation væk. I litterære termer blev dette udtrykt i sammenbruddet af syntaks og tegnsætningstegn og i ophøjelsen af ​​bevægelse som en dynamisk kraft, som i dette digt, kaldet Hav.

Åh stort, oprørsk og hårdt hav!
Hævnelse af havet,
Hav, da det lugter farveløst... Kom, spring!
spring med elastisk spring
op til skyerne, op til zenith.

... Og så hoppe og hoppe uden at blive træt
som en kæmpe bold!
Flodbredder, havne, dokker, krøllet
Som bøffel under deres snoede røghorn!
... Knus, åh hav, byerne med deres korridorer af katakomber
og knuse det onde for evigt,
idioterne og teetotalerne og høste, høste
i et slag de bøjede ryg i din høst.

Pund millionærernes brønde,
slå dem som trommer,
og lancering, lancering, hævnning af havet,
vores eksplosive kranier mellem kongenes ben.
Og sig, vagabonder og banditter
hvis dette ikke er den bowlingbane, du ventede på.

Se også Futurisme

3. Smuk ungdom, Gottfried Benn

Smuk ungdom er et digt af den tyske Gottfried Benn, inkluderet i hans digtsamling Morgue (1912). Det er en del af bevægelsen kendt som expressionisme. Digtet skiller sig ud for den voldelige og hjerteskærende måde, hvorpå det kontrasterer ungdom og død. Der er ingen menneskelig krop at fremkalde og sørge, men en død krop. Og ud fra dette opstår rotter, der også vil stå over for døden. Digteren bryder formelle og tematiske konventioner ved at udsætte kontrasterende, groteske og paradoksale billeder ved at vende det forventede.

Munden på en pige, der havde været i et rør i lang tid,
det så gnavet ud.
Da brystet blev åbnet, var spiserøret
utæt.
Endelig vævet under membranen,
en rede dukkede op med babyrotter.
En af de små søstre var død.
De andre levede på basis af lever og nyrer,
de drak koldt blod og havde
tilbragte der en smuk ungdom.
Og hurtig og smuk kom hendes død også:
de smed dem sammen i vandet.
Deres snude, hvad græder de gav!

Se også Ekspressionisme

4. Hjerte, krone og spejl, Guillaume Apollinaire

Forfatteren Apolloinaire krediteres ofte titlen kubistisk. Dette skyldes, at det faldt sammen med billedlig kubisme og med nogle af dets forstyrrende elementer. Hvis kubismen i maleriet havde eksperimenteret med typografi på lærred, ville Apollinaire gøre det samme omvendt: han ville eksperimentere med billedet i digtet skrevet ved hjælp af hans berømte Kalligrammer, udgivet i 1913. Denne praksis, hvis fortilfælde dateres tilbage til middelalderen, nåede nye dimensioner i avantgardes i det 20. århundrede.

Se også Kubisme

5. Frisk fra Dieuze, Guillaume Apollinaire

Frisk fra Dieuze er et kalligram af Apollinaire, hvor han introducerer et andet avantgardistisk element: musikalsk skrivning. For eksempel tilstedeværelsen af ​​symbolet calderón eller fermata, der ligger lige ved siden af ​​udtrykket "stop der." Dette symbol er en indikator for et udtryksfuldt stop, hvor nedenstående lyd skal have lov til at udvide sig, indtil den tavs af sig selv.

6. Harmonisk trekant, Vicente Huidobro

Vicente Huidobro var en chilensk forfatter, der skabte en litterær avantgarde kaldet creationism. Selv før Apollinaire havde Huidobro allerede foretaget nogle kalligrammer. Harmonisk trekant Det er en af ​​forfatterens bedst kendte kalligrammer.

Se også Litterære fortropper

7. Poetisk kunst, Vicente Huidobro

Digtet Poetisk kunst af Vicente Huidobro er inkluderet i bogen Vandspejlet, 1916. Forfatteren konstruerer sin repræsentation af sproget og digtet. Huidobro annoncerer den rolle, han tilskriver digteren: en guddommelig skaber, en opfinder af nye virkeligheder, en giver af liv. Således definerer den æstetikken i kreationisme.

Lad verset være som en nøgle
Det åbner tusind døre.

Et blad falder; noget flyver forbi;
Hvor meget øjnene ser ud til at være,
Og lytterens sjæl forbliver skælvende.

Opfind nye verdener og pas på dit ord;
Når adjektivet ikke giver liv, dræber det.

Vi er i nervecyklussen.
Muskelen hænger,
Som jeg husker, på museer;
Men det er ikke derfor, vi har mindre styrke:
Ægte energi
Det ligger i hovedet.

Hvorfor synger du rosen, åh Digtere!
Få det til at blomstre i digtet;

Bare for os
Alle ting lever under solen.

Digteren er en lille Gud.

8. Tvivl, Tristan Tzara

Tristan Tzara, eksponent for Dada-bevægelsen, var præget af mærkelige foreninger af litterære billeder, der søger at bryde med foruddefinerede ideer i et forsøg på at udvide fantasien. I dette digt leger digteren med grænserne mellem sandhed og tvivl.

Jeg har taget den gamle drøm ud af kassen, som om du tager hatten ud
når du bærer dragt med mange knapper
når du griber kaninen i ørerne
når du kommer tilbage fra jagt
hvordan vælger du ukrudtsblomsten
og venen blandt hofferne.

Se hvad der skete med mig
da natten langsomt kom som en kakerlak
godt for mange som et middel, når jeg tænder
i sjælen versens ild
Jeg gik i seng. Drømmen er haven klar til tvivl
du ved ikke, hvad der er sandt, hvad der ikke er
Det ser ud til, at han er en tyv, og du skyder ham
og så fortæller de dig, at han var soldat
så det skete med mig nøjagtigt
Dette er grunden til, at jeg ringede til dig for at fortælle mig - uden fejl
hvad der er sandt - hvad der ikke er

Se også Dadaisme

9. Karawane, Hugo Ball

I dadaismen nåede brudens ånd det punkt, hvor det brød med selve sproget og betydningen, i det mindste i dets traditionelle forstand. Hugo Ball tog en risiko med offentliggørelsen af ​​det første fonetiske digt i 1917, som kun baserer sin interesse på lyden af ​​fonemer.

10. Girandoleaf Guillermo de Torre

Guillermo de Torre var en spansk forfatter indskrevet i ultraisme såvel som historiker og kritiker. Han var forfatter til bogen Propeller, udgivet i 1923, som inkluderer calligram Girandole. Som et objekt er gyroen et hjul indlejret med nogle raketter, der skyder, når det roterer. I denne forstand præsenterer De Torre dette kalligram med henvisning til form og baggrund til billedet af girandulaen.

11. Skyttegrav, Jorge Luis Borges

Skyttegrav Det er en del af den ultraistiske fase af Jorge Luis Borges. Ultraisme var en meget kort bevægelse, og Borges selv endte med at benægte det. Der er dog stadig vidnesbyrd om forfatterens produktion af denne periode, som også fik ekspressionismens indflydelse. Det er tilfældet med digtet Skyttegrav, hvori krigslignende kval og fatalisme opfattes.

Kvaler.
I det højeste går et bjerg.
Jordfarvede mænd er skibbrudne i den nederste sprække.
Fatalisme forener dem
der badede deres lille håb i nattens puljer.
Bajonetterne drømmer om ægteskabs glimt.
Verden er tabt, og de dødes øjne søger den.
Stilhed hyler i sunkne horisonter.

Se også: Novelle El Aleph af Jorge Luis Borges

12. Spergesia, Cesar Vallejo

Den peruvianske digter César Vallejo betragtes som en innovatør. Han brugte gratis vers og resignerede symbolerne for vestlig kultur, såsom religiøse. En sådan ting sker i dette digt, der er inkluderet i bogen De sorte varsler (1919). Den eksistentielle vægt og tristheden ved et held, der ikke er omfavnet, er til stede. Verset får frihed, og rytmen bliver heterogen med flere lyd accenter.

Jeg blev født en dag
at Gud var syg.

Alle ved, at jeg lever
at jeg er dårlig; og de ved det ikke
fra december samme januar.
Jeg blev født en dag
at Gud var syg.

Der er et tomrum
i min metafysiske luft
som ingen skal føle:
en tavs kloster
der talte til overfladen af ​​ild.

Jeg blev født en dag
at Gud var syg.

Broder, lyt, lyt ...
Godt. Og lad mig ikke gå
uden at bære december,
uden at forlade januar.

Jeg blev født en dag
at Gud var syg.

Alle ved, at jeg lever
Jeg tygger... og de ved det ikke
hvorfor i mit vers knirker de,
mørk smagløs kiste,
luyidos vinde
skruet ud af sfinxen
spørger fra ørkenen.

Alle ved... og de ved det ikke
at lys er forbrugende,
og den fede skygge ...
Og de ved ikke, at Mystery syntetiserer ...
at han er pukkel
musikalsk og trist, at det på afstand fordømmer
meridianpassagen fra grænsen til grænsen.

Jeg blev født en dag
at Gud var syg,
alvorlig.

Se også 8 digte af César Vallejo

13. Dine lemmer tager af, André Breton

André Breton var grundlægger af surrealisme og forfatter til Surrealistisk manifest fra 1924. Bevægelsen, en af ​​de mest indflydelsesrige i nutidens historie, var baseret på psykoanalyse og anvendte automatisme som et middel til at skabe. I dette digt uddrag fra Luft fra vand (1934) tilbyder Breton forskellige suggestive og frem for alt livlige billeder, der vækker alle slags foreninger.

Dine lemmer udfolder grønne ark omkring dig
Og verden udenfor
Lavet af prikker
Det fungerer ikke længere engene er forsvundet de dage, tårnene samles
Og det sociale puslespil
Leverede sin sidste kombination
Stadig i morges blev disse lagner skubbet til side, de lavede et lys med dig fra en prismatisk seng
I det krypterede slot med den lam-øjne pil
Til hvilket med hovedet nede
Jeg gik en anden gang
Mandelark i mit liv
Når du forlader Venus kobber
Innervates glat, kantløst blad
Din store flydende vinge
Rør blandt sangen fra farvet glas

14. Max ernst, Paul Éluard

Paul Éluard var en digter af surrealisme. Han opretholder et meget tæt venskab med kunstneren Max Ernst, også en surrealist, med hvem han udførte forskellige værker. Intimiteten nåede punktet med at opbygge et mærkeligt forhold omkring Gala, en kvinde, der før hun blev gift med Dalí var gift med Elouard. Éluard dedikerer følgende digt til denne maler, fyldt med suggestive billeder.

I et hjørne den smidige incest
Det drejer sig om den korte kjoles jomfruelighed
I et hjørne frigav himlen
Lever hvide kugler til stormens skum
I et hjørne klarere end hele øjnene
De venter på angstens fisk
I et hjørne bærer sommergrønt
Strålende stadig for evigt
Til ungdommens glans
Af lamperne tændt med forsinkelse
Den første viser bryster, der dræber røde bugs.

Se også Surrealisme

15. Du kender ikke engelsk, Nicolás Guillén

Den cubanske Nicolás Guillén er en fremtrædende repræsentant for den antillenske poesi. Hans stil var meget personlig og er en nyhed, når det kommer til stil. Dette digt er en del af Guilléns første digtsamling, kaldet Årsager til er. Guillén udviser sin meget personlige skrivestil, som var hidtil uset. En del af dets bestræbelser ligger i redningen af ​​de sorte Antillers oralitet, men det er også en politisk holdning mod amerikansk imperialisme.

Med så meget engelsk, at du vidste
Bito Manué,
med så meget engelsk, ved han ikke nu
farvel.

Mericana leder efter dig,
og du skal løbe væk:
din engelsk var fra Etrai Guan,
fra etrai guan og guan din tri.

Bito Manué, du kender ikke engelsk,
du kender ikke engelsk,
du kender ikke engelsk.

Jeg vil aldrig elske dig.
Bito Manué,
hvis du ikke kan engelsk,
hvis du ikke kan engelsk.