Palace of Fine Arts of Mexico: historie og karakteristika
Palace of Fine Arts i Mexico City er en multifunktionel bygning, hvis arvværdi og historisk førte til, at den blev erklæret et nationalt kunstnerisk monument af den mexicanske regering i 1987. I et par år var det hovedkvarter for National Institute of Fine Arts (INBA).
Byggeprocessen begyndte under diktaturet for Porfirio Díaz, specifikt i 1904, kort før den mexicanske revolution. Det var bestemt til at være det nye hovedkvarter for nationalteatret.
Oprindeligt overdraget til design og pleje af den italienske arkitekt Adamo Boari, led bygningen afbrydelser før Federico E. Marskal modtog ordren til at afslutte den.
Faktisk blev konstruktionen suspenderet i 1916, og derefter var der to forsøg på at gendanne den i 1919 og 1928. Efter denne lange og begivenhedsrige proces blev den genoptaget i 1931 under opsyn af Mariscal, og endelig blev paladset indviet i 1934.
Den politiske krise, som resulterede i den mexicanske revolution, var en af de afgørende faktorer, men ikke den eneste. Afbrydelserne vil også reagere på manglen på økonomiske ressourcer og tekniske aspekter såsom jordbundssænkning.
Alt dette skabte imidlertid ikke noget, men tværtimod en mulighed for at omlægge og konsolidere et symbolsk værk af den moderne mexicanske kultur. Lad os lære mere om dens historie og egenskaber.
Egenskaber
Hans oprindelige inspiration var art nouveau
Ifølge bogen Palace of Fine Arts fra sin undfangelse til i dag, redigeret og udgivet af National Institute of Fine Arts and Literature of Mexico (2012), blev Boari bestilt især udvendigt og indtil den første affjedring undtagen systemets finish cupular.
Bygningen skulle være en del af idealerne om universalitet og fremskridt i begyndelsen af århundredet. På det tidspunkt svarede stilen på mode til den såkaldte art nouveau, en kunstnerisk bevægelse, der opstod i slutningen af det nittende århundrede.
Det art nouveau Den forsøgte at omfavne på den ene side de ressourcer, som de nye industrielle materialer tilbød kunsten; på den anden side forsøgte den at gendanne de æstetiske værdier, som den industrielle revolution havde trukket, især fra arkitektur og hverdagsgenstande.
Den buede linje var denne æstetiske store ressource. Med den blev hårdheden af industrialiserede materialer brudt og udsatte dem for sinuositeten af naturens former og motiver.
Indeholder elementer af art Deco
Den person, der var ansvarlig for at gennemføre projektet efter dets afbrydelse, var arkitekten Federico E. Marskal. Det begyndte sin mission under regeringen af Pascual Ortiz Rubio (1930-1932). I de år efter første verdenskrig, art nouveau det havde mistet sin nyhed og gyldighed.
En ny æstetik var fremherskende, uden tvivl påvirket af avantgardes i det tidlige tyvende århundrede, især konstruktivisme, kubisme og futurisme. I art Deco Bauhaus indflydelse spillede også en vigtig rolle.
Sådan var det i Palacio de Bellas Artes de México sammen med bølgen og sensualiteten i art nouveau, geometriske elementer og en større æstetisk "rationalisme" dukkede op.
Påkalder nationalisme gennem mexicanske æstetiske elementer
Dette bør dog ikke få os til at tro, at Federico E. Mariscal ignorerer de nye politiske, kulturelle og æstetiske stier, som Mexico rejste, identificeret med nationalisme. Tværtimod er arkitekten åben for den kulturelt magtfulde virkelighed i sin historiske tid.
I 1920'erne har der ikke kun været et nationalistisk kunstnerisk oprør fra figurernes hænder som Dr. Atl (Gerardo Murillo), men også mexicansk muralisme er blevet en realitet. Ligesom hans samtidige er Mariscal forpligtet til at genvinde æstetiske elementer i den mexicanske kultur. Således repræsenterer Palace of Fine Arts på en eller anden måde processen med social, politisk, kulturel og æstetisk overgang i landet.
Dens ændringer udtrykker nationens politiske og kulturelle vending
Den kulturelle forandring kom næppe til udtryk i paladsets æstetik. Det kom også til udtryk i sit koncept og dets funktion.
Hvis bygningen for Boari blev opfattet som ”et stort teater med store blomstrende rum til rekreation af de porfirske eliter” (2012: s. 18), Mariscal tænkte, at det skulle være et rum til udstilling af nationalistisk kunst.
Sådan ændrede den sin funktion og selvfølgelig navnet. Fra National Theatre blev komplekset omdøbt til Palace of Fine Arts.
Det er et tværfagligt rum
Bogen Palace of Fine Arts fra sin undfangelse til i dag oplyser os, at bygningen indeholder ”vægmalerier, to museer, konferencelokaler, boghandlere, en restaurant, et teater med dets faciliteter, kontorer og parkering” (2012: side 19).
Denne beskrivelse giver en redegørelse for universet af aktiviteter, der er mulige i rummet, men meget specielt viser det vision for de ledere, der forsøgte at tage en revolutionær drejning for at give energi til projektet mod nationens nye plan Mexicansk.
Det stive gardin i dets teatersal er et nationalt symbol
Palace of Fine Arts huser et vigtigt teaterværelse, da det oprindeligt blev opfattet som et nyt hovedkvarter for det gamle nationalteater. Det var nødvendigt at give det et nyt gardin. Frygten for mulige brande genererede en innovativ idé i Boari, den første designer.
Boari foreslog en stiv dobbeltvægs stålvæg beklædt med bølgepap. I dem ville være en repræsentation af vulkanerne i Mexicodalen: Popocatepetl og Iztaccíhuatl.
Projektet udtænkt af Boari blev udført af maleren og scenografen Harry Stoner, der kom fra Louis C. Tiffany fra New York. Arbejdet blev lavet med næsten en million stykker opaliserende glas med metalliske refleksioner, der hver målte 2 cm.
Dens udsmykning havde deltagelse af internationale kunstnere
De ansvarlige for projektet, især i første fase, henvendte sig til internationalt anerkendte kunstnere for finish og dekoration. Dette demonstrerer kaldelsen af universalitet, som projektet blev født med. Mexico ønskede at "indhente" den moderne verden, som det var tilfældet i resten af Latinamerika.
Blandt de inviterede kunstnere kan vi nævne Leonardo Bistolfi, der lavede skulpturerne på hovedfacaden. Ved siden af ham Alexandro Mazucotelli, udøver af den udvendige smed i stil art nouveau. Slottets pegasi var under kunstnerens Agustín Querols ansvar.
Vi skal nævne Géza Maróti, som var ansvarlig for "efterbehandling af kuppelen og det lysende loft i forestillingshallen og mosaikken over prosceniumets vægbue" (2012, s. 22).
Se også Colon Theatre i Buenos Aires.
Strukturelle elementer og anvendt kunst
Sammen med de karakteristika, vi allerede har beskrevet, som inkluderer sammenflettede stilistiske og historiske træk, er det nødvendigt nævner også nogle detaljer vedrørende kunst anvendt i kabinettet og nogle konstruktionselementer, nævnt i bogen Palace of Fine Arts fra sin undfangelse til i dag. Vi vil ikke være udtømmende, men tjener dette som en tilgang til de mest repræsentative.
- Samlet højde på 53 meter;
- Tre indgange fra hovedfacaden;
- Rektangulær lobby med "Mexico" -rød rød marmorfinish på vægge, søjler (med tinhalskæder) og pilastre og importeret granit i nicher.
- Skabe: fire skabe med to vinduer smedet i bronzeret og patineret kobber.
- Fem trapper, tre centrale i sort "Monterrey" marmor og to laterale i norsk granit.
- Triple dome placeret i midten;
- Den kunstige belysning med indirekte diffust lys i lofter og kuppel, fire lamper svarende til springvand; på det sidste niveau sluttede andre fire monumentale lamper med repræsentative lampetter af mayaguden Chac.
- Hvælving omgivet af en stor ring af lamper med onyx diffusorer fra Oaxaca;
- Små vinduer placeret i begyndelsen af halvkupplerne og syv store vinduer på nord- og sydsiden.
- Støtte buer af kuplerne i søjlerne og trappens nedre overflader.
Samlingen af mexicansk muralisme på Palacio de Bellas Artes
Ud over at være stedet for vigtige naturskønne-musikalske begivenheder med sit storslåede teater, Palace of Fine Arts er også vogter af nogle af de vigtigste vægmalerier af den kunstneriske bevægelse Mexicansk.
Det er en samling af 17 stykker mexicansk muralisme, fordelt på første og anden etage. Samlingen består af følgende stykker:
Muraler af José Clemente Orozco
Lær mere om historie, karakteristika, forfattere og værker af mexicansk muralisme.
Diego Rivera vægmalerier
Lær om historien og betydningen af vægmaleriet i artiklen Den styrende mand i universet af Diego Rivera.
For at lære mere om Diego Riveras vigtigste værker, se artiklen Grundlæggende værker af Diego Rivera.
Muraler af David Alfaro Siqueiros
Oplev nøglerne til forståelse vigtigheden af mexicansk muralisme.
Vægmaleri af Jorge González Camarena
Roberto Montenegro Murals
Muraler af Manuel Rodríguez Lozano
Rufino Tamayo vægmalerier
Afsluttende tanker
Alt, hvad der hidtil er eksponeret, giver os mulighed for at forstå den patrimoniale og kulturelle værdi af Palacio de Bellas Artes i Mexico City. Samtidig mødes stræben efter universalitet, beskyttelsen af national identitet og forpligtelsen til en fremtid, der er åben for fremskridt.
