Beethovens salme til glæde: historie, analyse og mening
Med navnet på Salme til glæde fjerde sats af Niende symfoni af Ludwig van Beethoven (1770-1827), hvor han musikaliserer digtet af Friedrich Schiller (1759-1805) kaldet Ode til glæde (Ode an die Freude).
Det Salme til glæde det er blevet en universel reference for musik og værdsættes som en salme til universelt broderskab. Faktisk har dens indflydelse været så stor, at den er gået fra akademisk musik til popmusik. For eksempel versionen lavet af den spanske sanger Miguel Ríos.
Virkningen, som Salme til glæde fra sin oprindelse skyldes det for det første at være den første korbevægelse indsat i en symfoni, takket være det faktum, at Beethoven besluttede at tage friheden til at "tale" til, hvad der var hans sidste værk symfonisk. For det andet skyldes det også de værdier, der er udtrykt i Schillers digt. Lad os vide, hvad dens historie, betydning og betydning er.
Friedrich Schillers Ode to Joy (tyske tekster)
Bemærk: Afsnittet i kursiv er tilføjet af Ludwig van Beethoven
O Freunde, nicht diese Töne!
Sondern laßt uns angenehmere anstimmen,
und freudenvollere.
Freude! Freude!Freude, schöner Götterfunken
Tochter aus Elysium,
Wir betreten feuertrunken,
Himmlische, dein Heiligtum.
Deine Zauber binden wieder,
Was die Mode styrker geteilt;
Alle Menschen werden Brüder,
Wo dein sanfter Flügel weilt.Wem der große Wurf gelungen,
Eines Freundes Freund zu sein;
Wer ein holdes Weib errungen,
Mische seinen Jubel ein!
Ha, var auch nur eine Seele
Sein nennt auf dem Erdenrund!
Und wer's nie gekonnt, der stehle
Weinend sich aus diesem Bund!Freude trinken alle Wesen
An den Brüsten der Natur;
Alle Guten, alle Bösen
Folgen ihrer Rosenspur.
Küße gab sie uns und Reben,
Einen Freund, geprüft im Tod;
Wollust ward dem Wurm gegeben,
Und der Cherub steht vor Gott.
Vor Gott!Froh, wie seine Sonnen fliegen
Durch des Himmels prächt'gen Plan,
Laufet, Brüder, eure Bahn,
Freudig, wie ein Held zum Siegen.
Seid umschlungen, Millionen!
Diesen Kuß der ganzen Welt!
Brüder, über'm Sternenzelt
Muss ein lieber Vater wohnen.
Ihr stürzt nieder, Millionen?
Ahnest du den Schöpfer, Welt?
Sådan 'ihn über'm Sternenzelt!
Über Sternen muss er wohnen.
Oversættelse
Bemærk: Afsnittet i kursiv er tilføjet af Ludwig van Beethoven
Åh venner, lad os slippe disse nuancer!
Lad os synge mere behagelige og glade sange!
Glæde! Glæde!Glæde, smukke guds glimt,
datter af Elysee!
Fuld af begejstring vi kom ind,
himmelsk gudinde, i din helligdom.
Din magi binder igen
hvilken bitter skik havde adskilt;
alle mænd er brødre igen
hvor din bløde vinge hviler.Den, som heldet har givet
et ægte venskab,
den, der har erobret en smuk kvinde,
Deltag i din glæde til vores!
Selv den, der kan ringe til sin egen
endda en sjæl på jorden.
Men hvem har ikke engang opnået dette,
Lad ham gå væk grædende fra dette broderskab!Alle drikker af glæde
i naturens bryst.
De gode, de dårlige
de følger deres sti af roser.
Han gav os kys og vin
og en trofast ven indtil døden;
ormen fik livslyst
og til keruben kontemplationen af Gud.
Før Gud!Glade, mens deres soler flyver
gennem det formidable himmelske rum,
løb sådan, brødre, på din glæde
som helten til sejr.Knus millioner af skabninger!
Må et kys forene hele verden!
Brødre, på det stjerneklare hvælving
en kærlig far skal bo.
Bøjer du dig ned, millioner af skabninger?
Føler du ikke, åh verden, din skaber?
Se efter ham over det himmelske hvælving
Over stjernerne skal han bo!
Historie og analyse af Salme til glæde
Det er kendt for alle, at Beethoven er blevet betragtet som den sidste af de neoklassiske komponister og den første af de romantiske komponister. Han var uden tvivl arkitekten for en stor stilistisk transformation i musikhistorien.
Den nyklassicistiske følsomhed havde sin oprindelse mod midten af det 18. århundrede og nåede sit højdepunkt takket være den revolutionære ånd, som den indprente til kultur sloganet fra den franske revolution "lighed, frihed og broderskab" og proklamering af menneskets universelle rettigheder i 1789.
Længes efter lighed, broderskab og frihed i tysk kultur var det blevet udtrykt tre år før revolutionen, i 1786, da Friedrich Schiller udgav Ode til glæde. Schiller var en del af generationen af Sturm und Drang ('Storm og drivkraft'), en præ-romantisk bevægelse, der hævdede disse værdier gennem kunsten.
Beethoven var ikke langt fra det. Forsker Rivas Vergara insisterer på, at:
... den kreative oplevelse af kunst spillede en grundlæggende rolle i øjeblikket med at forstå det frihedsideal, som Beethoven og kunstnerne i Sturm und Drang, da selve skabelsen betød frigørelse.
Forskellige kilder hævder, at Beethoven kendte Schillers digt i 1793, og at han siden da forførte ideen om at musikalisere det, selvom det først i 1817 begyndte at tage en beton.
I sin sidste periode som komponist skrev Beethoven Niende helt døv, men dette forhindrer ham ikke i at indse den fjerntliggende idé, som han havde haft i 1793: at musikalisere Schillers digt, som et udtryk for de værdier, der flyttede komponisten gennem hele hans liv.
Ordet og musikken
På den dato, hvor Beethoven oprettede Niende symfoni, romantikken voksede. På dette tidspunkt i historien havde forholdet mellem musik og ord nået en feberhøjde. Komponisterne foreslog ikke kun at "musikalisere", men at gøre deres kompositioner til autentiske billeder af de tekster, de genskabte. Af denne grund oplevede det 19. århundrede den fantastiske udvikling af genrer som f.eks løj (Tysk sang). Operaen, der havde eksisteret siden det 16. århundrede, fandt en ny luft.
Formen på symfonien var dog fremmed for dette. Beethovens beslutning om at medtage Ode til glæde på den Niende symfoni Det var helt klart en risikabel beslutning, men af samme grund var det en proklamation af kreativ frihed. Intet kunne være mere romantisk end det.
For Rivas Vergara kan beslutningen om at inkorporere Schillers digt i det symfoniske værk fortolkes som følger:
Beethoven havde brug for at medtage ordet for musikken for at frigøre sig lidt af den "metafysiske tyngde", der måske er blevet uholdbar for offentligheden. Således påvirker optagelsen af ordet ikke udtryksevnen af ønsket om frihed, men tværtimod muliggør overvindelse og forsoning af den dialektiske musikalske struktur, udrensning af ånden gennem den dybe lyd af den menneskelige stemme og det poetiske indhold af ordet.
Beethoven tilføjede nogle indledende linjer for at retfærdiggøre indførelsen af teksten i symfonien:
Åh venner, lad os slippe disse nuancer!
Lad os synge mere behagelige og glade sange!
Glæde! Glæde!
Beethoven hævder den betydningsfulde styrke i det musikaliserede ord såvel som stemmen forvandlet til et smukt instrument, et redskab til broderlig tilgang til mødet transformer. Alt, hvad musik rører ved, hæves således til tilstanden for befriende oplevelse gennem skabelse.
Bestemt Niende symfoni og i det, den Salme til glæde, var en autentisk personlig og musikalsk befrielse, der gjorde det muligt at skabe en ny genre, the kor symfoni og åbningen af nye kreative muligheder i musikhistorien. Det er frem for alt en handling af personlig overbevisning både i det kunstneriske og i det politiske, som efterlader rydde kunstnerens engagement i de værdier, der bevæger ham: lighed, broderskab og Frihed.
Se også: Det Niende symfoni af Ludwig van Beethoven: Historie, analyse og betydning.
Modtagelse og brug af Salme til glæde
Det Salme til glæde er den mest populære sektion af Niende symfoni. På grund af tekstens tema blev det hurtigt et populært symbol. Det Niende symfoni, og især den fjerde sats, er blevet brugt som et propagandainstrument for forskellige politiske tilståelser.
I en artikel med titlen Beethovens Novena: en symfoni for verden, vi får at vide, at general Otto von Bismarck (1815-1898), der var ansvarlig for Tysklands forening i det 19. århundrede, brugte den til at styrke hærens moral.
Det blev også brugt af spanierne i 1931 i proklamationen af Anden Republik. Det blev brugt af nazisterne fra 1933 og de italienske fascister kort tid efter.
De allierede approprierede hende også og inkluderede hende ofte i årsagens koncerter. Efter Adolf Hitlers selvmord blev stykket sendt på tysk radio.
Mellem 1956 og 1964, midt i den kolde krig, blev Salme til glæde repræsenterede både den tyske demokratiske republik (DDR) og Forbundsrepublikken Tyskland (FRG) i Tyskland olympiske Lege.
Den Europæiske Unions officielle hjemmeside rapporterer, at Salmen til glæde i 1972 inspirerede Europarådets hymne, der blev vedtaget i 1984 som Den Europæiske Unions officielle hymne, selvom brevet blev trukket tilbage som en måde at bevare princippet om "lighed" og "frihed".
I 1974 den fjerde sats af Niende Det blev brugt som motiv til at komponere hymnen til den uddøde Republik Rhodesia eller Rhodesia, en ukendt stat, der havde bosat sig i det nuværende Zimbabwe mellem 1965 og 1979.
I julen 1989, efter Berlinmurens fald, blev den niende symfoni udført under ledelse af Leonard Bernstein. Teksten blev tilpasset for at fejre den tyske genforeningsbegivenhed. Således, hvor han skulle sige "glæde" (Freude), blev "frihed" (Freiheit) sunget.
Salme til glæde af Miguel Ríos
Ud over politikernes foregivelser er bestemt den Salme til glæde det er et ganske populært symbol. Af denne grund præsenterede sangeren Miguel Ríos i 1970 en popversion på sit album Vågen, 1970.
Teksten blev tilpasset. Siden da er det blevet gjort kendt for alle spansktalende lande som et symbol på fred, frihed og broderskab.
Vi efterlader dig videoen og sangteksterne her.
Lyt broder glædens sang
Den glade sang af den, der venter på en ny dag
Kom syng, drømmesung
Lev drømmen om den nye sol
I hvilke mænd
De bliver brødre igenHvis der kun er tristhed på vej
Og det bitre råb
Af fuldstændig ensomhed
Kom syng, drømmesung
Lev drømmen om den nye sol
I hvilke mænd
De bliver brødre igenHvis du ikke finder glæde
I dette land
Kig efter hendes bror
Ud over stjernerne
Kom syng drømme sunget
Lev drømmen om den nye sol
I hvilke mænd
De bliver brødre igen.
Referencer
- Europæisk hymne. Gendannet i https://europa.eu. s / f.
- Beethovens Novena: en symfoni for verden. Gendannet invanaguardia.com
- Pascual, Josep: Universal guide til klassisk musik. Barcelona: Robinbook-udgaver. 2008.
- Rivas Vergara, Matías: Beethovens niende symfoni: historie, ideer og æstetik. Gendannet på Academia.edu. 2013.
