Jean-Michel Basquiat: 10 berømte værker, kommenteret og analyseret
Jean-Michel Basquiat var en berygtet nordamerikansk kunstner, der blev en stor indflydelse i maleriets verden og et ægte popikon.
Na ungdomsår, indvielse eller karriere med graffiti som en del af duoen SAMO, i New York. Logo ganhou popularidade e seus neo-expressionistiske malerier, krydset af politiske og sociale spørgsmål, erobrende eller offentlige foram.
Det giver kunst fra de store museer og internationale leilões til Basquiat são inigualáveis arbejde og liv. Tjek nedenfor en analyse af 10 berømte malerier af maleren.
1. Ironia Policial Negro (1981)
Et af de mest berømte værker af Basquiat, Ironia Policial Negro carrega mensagens sociais tydelig. Her er der ingen subtil besked uden antydning: maleren er hård kritik af racistisk praksis at vigoravam (og ainda vigoram) os USA.
Sort og filho af immigranter, de har ikke været i stand til at "stikke fingeren på det" og konfrontere det nordamerikanske samfund med deres fejl og forudfattelser.
Eller quadro em análise, der kombinerer graffiti og expressionistisk maleri, præsenterer et individ uden center. Eller seu chapéu, der samler sig til en gaiola eller identificerer sig som agent for Polícia.
I Amerikas Forenede Stater, som i andre lande, er politistyrkerne kendt for deres brutalitet, især som sorte borgere. En dualitet af forældre og autoritetens vold er i de seneste år blevet fordømt som masse en bevægelse Sorte liv betyder noget (Black Lives Importam).
Jeg startede ikke fra 80'erne, Basquiat advarede om disse questoes og undrede sig hvorfor skulle en sort homem slutte sig til en racistisk betjent.
I dette tilfælde ses det som en anden form for dominans og undertrykkelse. Isso fica eksplicit com a palavra "Bonde"(peão, nogen der er manipuleret) Jeg leder ikke underkanten.
2. Pássaro no Dinheiro (1981)
Et værk af Jean-Michel Basquiat og krydset af elementer fra afroamerikansk kultur og personligheder i bevægelsen to direitos civis.
Pássaro no Dinheiro uma hyldest til musiker Charlie Parkerto um alvorlige afguder. Eller saxofonist og jazzkomponist, der var kendt som yardbird (pássaro), er repræsenteret som en fugl.
Ingen kasse, der er en gengivelse af en kirkegård og ordene "At dø"(at dø). Parker, assim som Basquiat, levou en kort levetid, markeret hårfølge og hår alkohol- og stofbrug.
Der er tydeligvis en identifikation mellem historierne om begge, noget der bekræftes af plaketten der siger "Grønt træ", à esquerda. Denne lokale afhandling, hvor maleren voksede og så at blive begravet.
Bedøvet af musik spillede Jean-Michel det samme band som dirigent Vincent Gallo. Jeg tror, at den måde, billederne er organiseret på, ikke var beregnet til at repræsentere eller eje jazz.
3. Sem titel (Caveira) (1981)
Basquiat har flere repræsentationer af caveiras og menneskelige kranier, blandt hvilke denne skiller sig ud. I barndommen blev en kunstner overkørt og brækket eller udført en operation.
I løbet af tidspunktet for opsving vækkede eller interesserede kroppen af anatomi dig i de detaljerede hår i den menneskelige krop.
Maleriet eller ansigtet ser ud til at bestå af rester, dele som vi ikke kombinerer som andre, måske som de blev samlet.
Der er også repræsentation af indvendigt og udvendigt gøre kraniet, forbundet med punkter, som estivessem syet um ao outro. Du kan også indtaste billedet til metokortet over New York.
O quadro kombinerer den haitianske kulturarv og kunstnerens porto-rigdom som byens karakter af hans arbejde (eller ansigtslembra eller selvportrætter af anonyme graffitikunstnere).
Eller dens betydning er fortsat et mysterium: bogstaverne ser ikke ud til at være koden, rabbinere, som vi ikke kan dechifrere. Det er imidlertid tydeligt, at der til trods for to levende hjerter er en dysforisk og forstyrrende belastning.
4. Fiskeri (1981)
Fiskeri er et af de mest populære graffiti-værker af Basquiat, hvor det er tydeligt eller neoekspressionistisk stil gør maler. Lad os lægge mærke til energien, de levende hjerter, de hurtige penselstrøg og den store figur.
Intet center er et hjem med torne i hovedet på hovedet, der bærer en kana nær kysterne og sikkert en peixe pela linha. De hvide spor viser ainda eller dit skelet eller indre af din krop.
Denne fase af din kunstneriske produktion, til indflydelse giver gadekunstAinda er meget til stede. Maleriet blev malet på det tidspunkt, hvor Basquiat var færdig med at bytte de forladte varer fra kluden.
5. Deus, Lei (1981)
Embora denne seja um-tegning med blyant, intet ark papir, det handler ikke om en kontur: det er et værk i sig selv. Med klar indflydelse af graffiti og gadekunst sætter Basquiat spørgsmålstegn ved de traditionelle malerikoncepter i "kunstens verden".
Vi leder efter mere en skabelse gennem kunstneren fordømme sociale uligheder, til uretfærdighed og fattigdom. Ainda i løbet af sin ungdomsår, eller en maler med et par graffiti SAMO, som en ven Al Diaz.
ELLER tag sDet antændte "samme gamle lort" (altid den samme merda) og blev brugt til at understøtte beskeder om oprør og indignation mod byen. Øst subversiv karakter Han fortsatte med at være til stede i lang tid siden sit arbejde, og det er tydeligt, at det ikke vises i analysen.
Meget symbolsk, det er portrætteret af en balance, et billede universelt forbundet med retfærdighed. I bunden af hver to artikler er ordene "Deus" og "Lei" skrevet som følger.
Ikke centret, oven på begge, er et ciffer, et symbol bredt knyttet til eller dinheiro. En fremtrædende position er ikke tilfældigt: maleren ønskede at vise korruption og vinde det, der sejrede. På denne måde sublinha det her, der bevæger sig eller verden é eller dinheiro, der påvirker vores forestillinger om lov og religion.
6. Kor (Flydende vægt) (1981)
Quem conhece um lidt af Basquiat arbejde ved, at en coroa de três pontas Det er et element, der gentager sig for evigt.
Normalt lida som et symbol på magt og rigdom, knyttet til hvide royalty, ganha outra conotação nas suas malerier. I denne sammenhæng kan det forstås som um symbol på autoritet eller kunstnerisk værdi.
Eller quadro har flere coroed hoveder, der ser ud til at være inde i en pilha de caixas. Uma delas, contudo, carrega a coroa de espinhos, numa henvisning til Kristus, der henviser til ideen om at ofre.
Som bagpile skræl klud i forskellige retninger repræsenterer Oxóssi (Òsóòsì), en divindade da religião iorubá, der styrer caça. Dette ser ud til at være en metafor for Basquiats uophørlige søgen efter succes.
"Flydende vægt" er noget, der er almindeligt at blive annonceret for os produkter, der bestemmer forholdet mellem mængden og / eller den monetære værdi af nogle omkostninger. Em Koreller undertekst bekræfter, at dette værk er en kommentar til livet og frem for alt kunst.
I din vision skal du ofre dig selv for at opnå berømmelse. Her synes der at være en refleksion af kunstneren på hans eget arbejde og kursus. Fica patent til imponere på, at det "sælges", at virou uma mercadoria også.
7. Sem titel (bokser) (1982)
O-kasse er et tema, der opstår flere gange i kunstnerens arbejde og bliver portrætteret i den berømte fotosession, som Basquiat har med Andy Warhol.
Em Sem titel (bokser), Vi ser et stort og muskuløst hjem, hvis krop optager næsten alt stof. Til hans fysiske og inegavale styrke, som muskler sublineret af hvide linjer.
Du arm ikke høj foreslå rem erindring, vitória. Contudo, med et tornekorn i hovedet, går han til ideen om sofrimento, bekræftet af et ansigt, der næsten er vanæret.
É Muligvis identificerer Basquiat sig med denne figur. Afroamerikaner, immigrantfilho og en del af arbejderklassen eller kunstner, der kæmpede for at erobre alt eller hvad du har.
Af denne grund ligner han måske en bokser, villig til at bære pandekager af livet for succes. Ingen kasse, på trods af datidens racisme, regerer vi sorte homoner som Joe Louis og Muhammad Ali, malernes afguder.
Også de daterede og opretstående tal kan ikke også være en henvisning til en civil bevægelse, der hævdede eller sort bemyndigelse.
8. Hoved (1982)
Em HovedVi er de novo eller interesserede i Basquiat for human anatomi, som oversættes til mange designs af kroppe og kranier. Arbejdet er 1,69 m højt, i højden af et fælles hjem, hvilket giver indtryk af, at det er et rigtigt individ.
Antag-jeg ved, at jeg er et selvportræt, noget der synes at være bekræftet hår med tranças penteados til eller side, som en sædvanlig kunstner at bruge.
O ansigt, delt ikke meio, det oversætter kontrasterende følelser: fra den ene side ser det ud til at sørge og fra en anden bærer det et udtryk for tristhed. São også tydeligt som Afrikanske heranças culturais der manifesterer sig i kunstnerens arbejde.
9. Fish Dispenser (1984)
Som Basquiat são malerier reflekterer mange gange da populær kultur dem der boede. Dette arbejde, som andre, eller kunstneren præsenterer et hverdagstema, noget som offentligheden vidste at være. Det handler om et referenceår tolv Pez, et meget populært mærke i USA.
En del af denne rækkefølge afviger til plastemballage (dispensere) i form af bugs og figurer fra animationsfilm, som kun blev solgt. Et attraktivt image af cativava crianças e voksne, der stiger som brand salg.
Her er emballagen formet som en dinosaur, et uddødt dyr, der næppe fortsætter med at eksistere i vores fantasi. Skabningen bruger en coroa, som kan fortolkes som et subversivt symbol for klassen og fattigdom.
På denne måde kan vi tro, at det handler om en kritisereforbrugersamfund, forbundet med økonomisk undertrykkelse af de dårligst stillede klasser.
10. Cavalgando com a Morte (1988)
Cavalgando com a Morte Integra til den sidste udstilling af maleren, der ikke så det samme år dø.
Det holder til eksplosiv energi og levende kerner fra fortiden, eller quadro tem bare en neutral baggrund, hvor to figurer skiller sig ud.
Temaet om død er repræsenteret i en periode, hvor Basquiat rejste sin særlig destruktiv livsstilpå grund af forbruget af kokain og heroin.
Quase profetisk, eller kunstner gik virkelig til slutningen og endte med at dø af overdosering. Arbejdet viser, at han stadig er frelst, han er klar over, hvad han lever.
Na maleri, er det også berygtet at påvirke to store mestre, overfrakke Duas Allegorias da Invejaaf Leonardo da Vinci.
Om Jean-Michel Basquiat
Jean-Michel Basquiat (22. december 1960 - 12. august 1988) var en nordamerikansk kunstner og en af de mest symbolske figurer i sin tid.
Startende sin karriere som graffitikunstner, som SAMO-pseudonym, begyndte hans arbejde at henlede opmærksomheden på New Yorks gader.
Med mangesidede talenter skiller jeg mig ikke ud gennem kunsten og arbejder med maleri, tv, musik og biograf. O seu magnetismo e a força de suas criações bliver Basquiat til et ikon. Da dine nære forhold til nogle berømtheder også bidrager til eller status.
Det er værd at ære din store ven og kunstneriske partnerskab med Andy Warhol, eller nome major da popkunst. Det er bevist, at den kemiske afhængigheds tilstand for maleren, der depois da morte do amigo, i 1987.
Conheça også
- Værker af Andy Warhol, som du har brug for at vide
- Imperdíveis værker af Roy Lichtenstein
- Popkunst: karakteristika, hovedværker og kunstnere
- Som mere blændende værker af Frida Kahlo
