Maruja MALLO und der Feminismus

Maruja Mallo ist eines der große Persönlichkeiten der spanischen Kunst des 20. Jahrhunderts. Eine Ausnahmekünstlerin, die die Welt nicht nur durch ihre Beteiligung an der Erneuerung der nationalen Kunst in Erstaunen versetzte Mitglied der Generation 27 und aktive Feministin, die sich an den Emanzipationsbewegungen der Frauen. Sie selbst lebte immer als moderne, selbstbewusste und freie Frau.

In dieser Lektion von unPROFESOR.com erzählen wir Ihnen, wie das Leben von Maruja Mallo und der spanische Feminismus durch die Präsenz von Frauen in seinen Werken und das moderne weibliche Universum, in dem es keine geschlechtsspezifischen Unterschiede gibt.

Maruja Mallo (1902-1995) ist die Pseudonym von Ana María Gómez, ein galicischer Künstler, der nicht nur eine der großen Persönlichkeiten der Generation von '27 war, erhielt auch Anerkennung von Künstlern wie Salvador Dalí, Ortega y Gasset, Lorca, Alberti, Éluard, Warhol oder Breton.

Das Genie von Cadaqués definierte es mit nur vier Worten: „Halb Engel, halb Meeresfrüchte“.

Eine surreale Definition, die uns von Marujas außergewöhnlichem Talent erzählt, ihr unangepasster, freier und kämpferischer Charakter und seinen galicischen Ursprung.

Maruja wurde in Viveiro in Lugo geboren und studierte an der San Fernando Royal Academy of Fine Arts. Dort traf sie Dalí, Lorca oder Alberti und gab Kostproben ihres Feminismus, indem sie die Gleichstellung von Männern und Frauen und die freie Liebe verteidigte. Darüber hinaus war Maruja auch Mitglied der Gruppe von "kein Hut", einige junge Intellektuelle, die mit dem, was durch ihre Ideen etabliert war, brachen und auf dieses Kleidungsstück verzichteten, das als "anständig und anständig" galt.

Maruja entschied sich für die Surrealismusdurchlaufen sie eine farbenfrohe Phase und eine weitere gedämpftere und dunklere, um die anfängliche Harmonie wiederherzustellen und zum Figurativen zurückzukehren und Materialien und Objekte auf ihren Leinwänden einzuführen.

Als der Bürgerkrieg ausbrach, ging Maruja Mallo nach Portugal ins Exil, von dort nach Chile und Buenos Aires. Eine Flucht vor dem Francoismus, bei der Maruja wie der Dichter Miguel Hernández Freunde und Liebe verlor. 1962 kehrte er aus dem Exil zurück, stürzte sich in die Keramikarbeit und zeigte sich als mehr neben der Schule von Vallecas als Surrealismus.

Maruja Mallo gilt als eine der wichtigsten Figuren im Veränderungsprozess zur "neuen Frau". Ein Prozess, der in Spanien im ersten Drittel des 20. Jahrhunderts von einer Gruppe von Frauen begonnen wurde, die von europäischen und amerikanischen Frauen beeinflusst wurden.

Maruja stellte sich der Frauenfeindlichkeit ihrer Zeit und erhielt im Gegenzug von der traditionellen Geschichtsschreibung zum Schweigen gebracht. Derzeit wird diese große Künstlerin des 20. Jahrhunderts geborgen und an den ihr gebührenden Platz gestellt.

In seiner Arbeit, beeinflusst von der Avantgarden der Zeit und seinem eigenen Charakter, Frauen nehmen eine führende Rolle ein zeigt uns ein ganzes weibliches Universum, in dem die Frau die Muse ist.

Werke von Maruja Mallo und Feminismus

• In ihren frühen Arbeiten setzt Maruja auf Monumentalismus und Präsens starke und unabhängige Frauen, muskulös und nackt, ein Modell, das weit entfernt ist von dem Modell der Frau, das von der patriarchalischen Gesellschaft der 20er Jahre auferlegt wurde. Frau mit Ziege (1927), Radfahrer und Tennisspielerin (1927) bzw Zwei Frauen am Strand (1928) sind Beispiele aus dieser Zeit, wobei der Frauensport eine ihrer Inspirationsquellen war. Dieser Trend setzt sich in den Verbenas fort, Feiern, die er porträtierte und die die verschiedenen sozialen Schichten in derselben festlichen Atmosphäre zeigten.
• In seiner nächsten Serie Drucke, Maruja wird in die Schule von Vallecas gerahmt und ändert die Farbe für Schwarz und Weiß, Ocker und Grün mit denen Er kritisiert alles, was er an der Gesellschaft und am religiösen Obskurantismus hasst.
• Geometrie zeigt sich in Serien wie z Arbeitsreligion. In ihnen schafft er kraftvolle und kraftvolle Bilder von Frauen mit Stacheln in den Händen und porträtiert Frauen mit unterschiedlichen ethnischen Merkmalen. Einige Arbeiten wurden im Exil ausgeführt und in diesen Arbeiten preist er die weibliche Schönheit amerikanischer Frauen.

Aber die faszinierendste neue Frau war Maruja Mallo selbst. Eine mehrdeutige Figur, die als Femme Fatale oder mit offenem Haar erscheinen kann. garconne und mit Hosen als einer der Künstler der Bohème, mit denen er auf Augenhöhe verkehrt. Diese Ambivalenz empörte das damalige patriarchalische System.