Education, study and knowledge

Die Generation von '27: ihre wichtigsten Merkmale und Autoren

Federico García Lorca, Rafael Alberti, Manuel Altolaguirre, Vicente Aleixandre, Luis Cernuda... sind nur einige davon der Namen, die für immer in einer Generation von Dichtern verankert sind, der berühmten Generation von 27. Und obwohl diese Gruppe im Laufe der Geschichte verschiedene Namen erhalten hat (Generation der Republik, der Diktatur – von Primero de Rivera –, der Avantgarde, Freundschaft...) Ihre Konfession wurde für die Nachwelt zum 300. Todestag von Góngora vereint, der im Jahr 1927 begangen wurde und der sie zusammenbrachte alle.

Wer waren die Dichter von 27? Warum bilden sie eine Generation? Und was genau ist eine literarische Generation? Im folgenden Artikel werden wir kurz auf eine der berühmtesten Dichtergruppen der spanischen Literatur eingehen.

Was sind die Merkmale der Generation 27?

Der deutsche Kritiker Julius Petersen legte in seinem Werk Literarische Generationen die wesentlichen Voraussetzungen dafür fest, dass eine Gruppe von Schriftstellern als Generation bezeichnet werden kann. Zu diesen Bedingungen gehörten das zeitliche Zusammenleben, eine gleichartige akademische Ausbildung und der Aufbau persönlicher Beziehungen zwischen den Mitgliedern.

instagram story viewer

Sie alle werden von den Dichtern von 27 erfüllt. Einerseits ist die Zeitgenossenschaft offensichtlich; Alle ihre Mitglieder wurden in der Zeit zwischen 1891, dem Geburtsjahr von Pedro Salinas, und 1906, als Manuel Altolaguirre zur Welt kam, geboren, der Jüngste von allen. Das heißt, dass zwischen dem ältesten und dem jüngsten dieser Dichter ein Abstand von siebzehn Jahren bestand Es passt perfekt zum Konzept der Generation, die üblicherweise auf etwa fünfundzwanzig Jahre angesetzt wird.

Was eine ähnliche akademische Ausbildung betrifft, so ist bekannt, dass sie alle über eine Universitätsausbildung verfügten und liberale und fortschrittliche Ideen hatten. Andererseits waren die meisten von ihnen mit der Institución Libre de Enseñanza verbunden, insbesondere mit der berühmten Residencia de Estudiantes in Madrid. Diese Institution, die vom Pädagogen Julián Sanz del Río (1814-1869) in die spanische Bildung integriert wurde, versuchte, das Bildungspanorama des Landes zu erneuern, inspiriert von den Lehren des Krausismus.

Endlich, Die persönliche Beziehung zwischen den Dichtern von 27 ist eine mehr als bewiesene Tatsache, nicht nur wegen der großen Zahl an Briefen, die ausgetauscht wurden, sondern auch wegen des Lobes, das sie einander in ihren Schriften schenkten. Tatsächlich ging die Freundschaft, die diese Dichter verband, über den Krieg und das Exil hinaus, in das die meisten ihrer Mitglieder getrieben wurden.

  • Verwandter Artikel: „Die 12 wichtigsten Literaturarten (mit Beispielen)“

Bewunderung für Góngora und „reine Poesie“

Wir haben bereits erwähnt, dass der beliebteste Name der Gruppe von der Bewunderung herrührt, die jeder gegenüber Luis empfand de Góngora (1561-1627), der brillante spanische Dichter des Goldenen Zeitalters, dessen Tod im Jahr 1927 von drei Personen gefeiert wurde Jahrhunderte. Dieses Ereignis brachte die Dichter des Ateneo de Sevilla (die zu diesem Zeitpunkt bereits ihre ersten Werke veröffentlicht hatten) zusammen, was sich als feurige Verteidigung des Barockdichters herausstellte.

Es ist nicht verwunderlich, dass Góngora bei diesen begeisterten jungen Leuten so viel Sympathie hervorrief. Die Dichter des 27 Sie hatten die Idee einer mit Emotionen verbundenen Poesie aufgegeben und tendierten offen zu einem viel „reineren“ poetischen Ausdruck., die auf dem Konzept der „Kunst um der Kunst willen“ basierte, das Ende des 19. Jahrhunderts bei ästhetischen Strömungen so en vogue war. So griffen diese Dichter die von Paul Valéry (1871-1945) verkündete Idee der „reinen Poesie“ auf und zwar im Spanien der Der Moment wurde von Juan Ramón Jiménez (1881-1958) verkörpert, den die Dichter des Jahres 27 als seinen Meister betrachteten Lehrer.

Auf diese Weise stellte Góngora mit seinem sorgfältigen Culteranismo und seiner Verherrlichung der Sprache durch seine reinen Metaphern einen leuchtenden Punkt der Vergangenheit dar, an dem man festhalten konnte. Die Dichter von 1927, zumindest in ihrer ersten Phase (wir werden später sehen, dass sich ihr Denken in Richtung sozialerer Positionen entwickelte) sie sehnten sich nach einer Poesie, die auf Argumente verzichtet und sich ausschließlich der inneren Schönheit des Ausdrucks widmet. Poetik. Das Einzige, was in einem Gedicht zählte, war also die Schönheit. Nichts anderes.

Aus diesem Grund empfanden die Dichter des Jahres 1927 in ihrer frühen Jugend keine besondere Bewunderung für Antonio Machado (1875-1939), den sie für zu sehr mit den Lebensumständen und der subjektiven Emotion des Menschen verbunden hielten Autor. Der sevillanische Dichter empfand seinerseits eine ähnliche Verachtung für diese jungen Autoren, denen er vorwarf, dass sie dem Konzept mehr Bedeutung beimessen als den Emotionen. Doch gesellschaftliche Umbrüche und Kriege sollten diesen Ansatz ändern.

  • Sie könnten interessiert sein an: „Was sind die 7 Schönen Künste?“

Sozialer Konflikt und „engagierte Poesie“

Im April 1931 wurde die Zweite Spanische Republik ausgerufen, und die 27 Dichter, überwiegend Republikaner, begrüßten freudig den Verlauf der Ereignisse.. Allerdings verschärfen sich soziale Konflikte. Die asturische Bergarbeiterrevolution von 1934 und ihre gewaltsame Unterdrückung durch die Armee hinterließen bei den Dichtern Trauer und Frustration. War dies das Spanien, nach dem sie sich gesehnt hatten?

Die gegen die asturischen Bergleute ausgeübte Gewalt hat viele Dichter dieser Generation tief beeindruckt. Von allen waren Rafael Alberti (1902-1999) und Emilio Prados (1899-1962) die ersten, die sich radikal der „engagierten Poesie“ zuwandten und von der Tragödie zutiefst schockiert waren. Ersterer hatte bereits 1929 die Elegía Cívica, sein erstes Gesellschaftsgedicht, veröffentlicht (vielleicht angespornt durch die Diktatur von Primo de Rivera), und 1933 gründete er die Zeitschrift Octubre, deren Ideologie eindeutig kommunistisch war. Damals hatte Alberti seiner bisherigen Lyrik, die er kategorisch als „bürgerlich“ bezeichnete, öffentlich abgeschworen. Emilio Prados widmet seinerseits den Untertitel seiner Arbeit Weinen im Blut zur Unterdrückung der asturischen Bergleute.

Die Ereignisse in Asturien und der Kontext der allgemeinen Krise, die die Republik durchlebt, beschleunigen nur den Niedergang der „reinen Poesie“, die die 27 so energisch verteidigt hatten. In seinem Prolog zur poetischen Anthologie der Ediciones Austral (siehe Bibliographie) stellt der Literaturkritiker und Experte für die Generation der 27er José Luis Cano (1911-1999) sammelt die Antwort, die Federico García Lorca 1936 einem Journalisten gab, als er ihn nach „Kunst für die Welt“ fragte Kunst". Der Dichter aus Granada erklärte, dass die Mission des Dichters darin bestehe, mit den Menschen „in den Dreck zu geraten“, was macht Lorcas soziale Ideologie und die Richtung, die die Perspektive einschlägt, ganz deutlich Generation.

Parallel zur Blütezeit der der Gesellschaft verpflichteten Poesie, der alle Dichter des Jahres 27 anhingen, Es entstand eine neue Anerkennung für die bis dahin so unbeachtete Figur und das Werk Machados. Und wenn es natürlich jemanden gab, der negativ auf diesen Aufstieg der Sozialpoesie reagierte, dann war es Juan Ramón Jiménez, der früher gefeierte Lehrer der Lehrer, der nun nach und nach zurückgelassen wurde Rand.

  • Verwandter Artikel: „Die „8 Zweige der Geisteswissenschaften (und was jeder von ihnen studiert)“

„Der Hutlose“

In den letzten Jahren wurde die Figur der Frauen dieser Generation bestätigt (und das zu Recht). Bekannt als „Las Sinsombrero“, gehört diese Gruppe zeitgenössischer Frauen zu den „kanonischen“ Autorinnen der Generation von 1927 Sie spielten in den ersten Jahrzehnten des 20. Jahrhunderts eine große Rolle im spanischen Kunst- und Kulturpanorama..

Der Spitzname geht auf eine bekannte Anekdote zurück. Eines Tages machte die surrealistische Malerin Maruja Mallo (1902-1995) ihrer Mitstreiterin, der ebenfalls Malerin Margarita, einen Heiratsantrag Manso (1908-1960), Lorca und Salvador Dalí nehmen mitten auf der Puerta del Sol in Madrid ihre Hüte ab, um „die Staus zu entlasten“. Ideen“. In einer Aussage, die Maruja viele Jahre später abgab, gestand sie, dass Passanten sie gesteinigt hätten. Zweifellos stellte das Abnehmen des Hutes mitten auf der Straße einen wichtigen Akt der Rebellion dar, insbesondere wenn es von einer Frau ausging.

Obwohl viele von ihnen keine reinen Dichterinnen waren, pflegten sie doch sehr enge Beziehungen mit den Dichtern von 27 und leistete sehr bedeutende Beiträge zur spanischen Kultur des Republik. Besonders traurig ist der Fall von Marga Gil Roësset (1908-1932), einer hervorragenden Bildhauerin, die sich unter anderem wegen ihrer unmöglichen Liebe zu Juan Ramón Jiménez das Leben nahm.

Krieg und Exil

Um auf den bereits erwähnten Julius Petersen zurückzukommen, ein weiteres Merkmal, das der deutsche Kritiker einer Gruppe vorschlägt Literarisch betrachtet man eine „Generation“ als die Existenz eines Ereignisses, im Allgemeinen traumatisch, das alle ihre Mitglieder betrifft. Mitglieder. Und obwohl die Dichter von 27 zu Beginn nichts Ähnliches hatten (wie die von 98 mit der Katastrophe in Kuba und dem Verlust der Kolonien), Das Ende der Generation war von der Tragödie des Bürgerkriegs und des Exils geprägt.

Der Krieg hat alle Mitglieder der Gruppe auf die eine oder andere Weise geprägt. Über Federico García Lorca muss nichts gesagt werden; Seine Ermordung durch die Rebellen im Jahr 1936 ist allgemein bekannt. Aber vielleicht sollten wir auch einen anderen Tod erwähnen, den von José María Hinojosa (1904-1936), dem Einführer der surrealistische Poesie in Spanien und wurde von anarchistischen und sozialistischen Milizen ermordet, weil er ein rechter Militant war. Der gleiche Horror, sowohl auf der einen als auch auf der anderen Seite. Das Kriegsmonster hat seine eigenen Kinder gefressen.

Die meisten Dichter des Jahres 1927 (Alberti, Salinas, Guillén, Cernuda, Prados, Altolaguirre) wurden ins Exil gezwungen. Andere, wie Vicente Aleixandre, Gerardo Diego und Dámaso Alonso, blieben in Spanien. Aber sowohl die einen als auch die anderen waren vom Ende des Krieges und dem Tod ihrer Kameraden geprägt; insbesondere das von Lorca, der Seele der Gruppe. Seine Nachkriegslyrik, sowohl die der Verbannten als auch die der Zurückgebliebenen, war von Traurigkeit geprägt. Eine Generation ging zu Ende, unterbrochen durch einen brudermörderischen Kampf und überschattet von der darauffolgenden Diktatur.

Fühlen Insekten Schmerzen?

Schmerz ist sowohl eine sensorische als auch eine emotionale Erfahrung und stellt daher eine sehr...

Weiterlesen

Die 23 bekanntesten kolumbianischen Legenden

Die 23 bekanntesten kolumbianischen Legenden

Bekannt als einer der Orte mit der größten kulturellen Tradition und geographischen Vielfalt, Kol...

Weiterlesen

Die 25 besten Gedichte von Pablo Neruda

Pablo Neruda Es ist der Name, unter dem der große chilenische Dichter Ricardo Eliezer Neftalí Rey...

Weiterlesen